Self portrait

Artista

Elizabeth Nourse

Nacido en Mount Pleasant, Estados Unidos de América

Elizabeth Nourse: Una Pionera Pintora Realista Estadounidense

Nacimiento: Mount Pleasant, Estados Unidos de América (1859)

Fallecimiento: 1938

Elizabeth Nourse (a los 78 años) fue una pintora de estilo realista de género, retratos y paisajes, nacida en Mt. Healthy, Ohio, en el área de Cincinnati. También trabajó en pintura decorativa y escultura. Descrita por sus contemporáneos como "la primera pintora de Estados Unidos" y "la decana de las pintoras estadounidenses en Francia y una de las artistas más eminentes de su sexo", Nourse fue la primera mujer estadounidense en ser votada a la Société Nationale des Beaux-Arts. También tuvo el honor de que uno de sus cuadros fuera comprado por el gobierno francés e incluido en la colección permanente del Museo de Luxemburgo. El estilo de Nourse fue descrito como un "precursor de la pintura realista social". Algunas de sus obras se exhiben en el Cincinnati Art Museum.

Vida Temprana y Educación

Nacida de padres católicos, Caleb Elijah Nourse y Elizabeth Lebreton Rogers Nourse el 26 de octubre de 1859. Era una de diez hijos.

Asistió a la McMicken School of Design en Cincinnati (ahora Art Academy of Cincinnati) a los quince años.

Estudió pintura en acuarela mientras estaba allí y fue una de las primeras mujeres admitidas en la Clase de Vida Femenina impartida por Thomas Satterwhite Noble.

Estudió durante siete años, incluso recibió una oferta de puesto docente que rechazó para concentrarse en su pintura.

Después de la muerte de sus padres en 1882, con la ayuda de un mecenas del arte, se fue brevemente a Nueva York City para estudiar en el Art Students League.

Regresó a Cincinnati y se sustentó decorando interiores y pintando retratos.

Pasó los veranos (1884-1886) en las montañas Apalaches de Tennessee haciendo paisajes en acuarela.

Desarrollo Profesional e Influencia Parisina

Se mudó a París, Francia con su hermana mayor, Louise, en 1887.

Estudió en la Académie Julian bajo Gustave Boulanger y Jules Lefebvre.

Rápidamente estableció su propio estudio después de desarrollar su estilo en Cincinnati.

Participó en su primera gran exposición en la Société Nationale des Artistes Français en 1888.

Sus temas a menudo representaban mujeres, principalmente campesinas, y representaciones del campo rural francés.

Viajó extensamente por Europa, Rusia y el norte de África, pintando a las personas que conocía.

Estilo Artístico y Significado Histórico

El estilo de Nourse se caracteriza por el realismo, centrándose en representar la vida cotidiana y a personas comunes con honestidad y detalle.

Fue una artista "New Woman" – mujeres artistas exitosas, altamente capacitadas que nunca se casaron, desafiando los códigos sociales sobre el lugar de la mujer en la sociedad.

Sus retratos de mujeres son notables por su confianza en sí mismas y la representación de individuos realizados.

Durante la Primera Guerra Mundial, ayudó a refugiados y solicitó donaciones para aquellos afectados por la guerra.

Recibió la Medalla Laetare en 1921 por "distinguido servicio a la humanidad".

Pinturas notables incluyen: Fisher Girl of Picardy (Smithsonian American Art Museum), Happy Days, Head of an Algerian, Meditation, La Mere, Woman with a Harp, y Moorish Boy.

Vida Posterior y Legado

Se retiró después de la muerte de su hermana en 1927.

Sufrió de enfermedad y depresión tras la pérdida de su hermana.

Se sometió a una cirugía por cáncer de mama en 1920, y el cáncer regresó en 1937.

Falleció el 8 de octubre de 1938.

El trabajo de Nourse ahora es reconocido por su contribución al realismo estadounidense y su papel pionero como artista femenina en Europa. Sus pinturas se encuentran en colecciones destacadas, incluyendo el Cincinnati Art Museum, Smithsonian American Art Museum y Clark Art Institute.