Artista
Nacido en Monongah, Estados Unidos de América
Primeros Años y Educación
Nacimiento: 10 de octubre de 1878, Monongah, Virginia Occidental
Fallecimiento: 1 de junio de 1956
Nettie Blanche Lazzell nació en una granja cerca de Maidsville, Virginia Occidental, para Mary Prudence Pope y Cornelius Carhart Lazzell. Su padre descendía de pioneros que se establecieron en el condado de Monongalia.
Creció como la novena de diez hijos, apodada "Pet" por su hermano Rufus.
Asistió a una escuela de aula única en la granja familiar.
Su madre murió cuando tenía doce años.
Se matriculó en el West Virginia Conference Seminary (ahora West Virginia Wesleyan College) en 1894. Experimentó sordera parcial, posiblemente debido a catarro.
Estudió en el South Carolina Co-educational Institute en 1899 y enseñó en Red Oaks School en Ramsey, Carolina del Sur.
En 1901, se matriculó en la Universidad de West Virginia (WVU) para estudiar arte fino, manteniéndose económicamente al colorear fotografías.
Estudió dibujo e historia del arte con William J. Leonard y Eva E. Hubbard, aprendiendo cerámica, grabado dorado y decoración de porcelana.
Se graduó de la WVU en 1905 con un título en Bellas Artes.
Influencias Europeas y Desarrollo Artístico
Estudió en la Art Students League of New York en 1908 bajo Kenyon Cox y William Merritt Chase.
Viajó a Europa dos veces, impactando significativamente su desarrollo artístico.
En 1912, recorrió Inglaterra, los Países Bajos, Bélgica e Italia, estudiando arquitectura.
Pasó tiempo en París, estudiando en la Académie de la Grande Chaumière, Académie Julian y Académie Delecluse, estableciéndose finalmente en la Académie Moderne donde estudió con Charles Guérin y David Rosen.
Fue influenciada por pintores postimpresionistas y abrazó el arte del paisaje.
Sus experiencias europeas la expusieron al Cubismo y a otros movimientos de vanguardia.
Provincetown y Xilografías Blanco-Línea
Comenzó a pasar los veranos en Provincetown, Massachusetts, desde 1915, estableciéndose finalmente allí permanentemente.
Se convirtió en miembro fundadora de la Provincetown Printers, experimentando con técnicas de xilografía blanco-línea inspiradas en las impresiones japonesas ukiyo-e.
Las xilografías blanco-línea implican el uso de cinta adhesiva para separar áreas en el bloque, lo que permite más color y detalle que las xilografías tradicionales.
Su trabajo durante este período comenzó a incorporar elementos del Cubismo y la abstracción.
Estilo Artístico y Logros Principales
Estilo: El estilo de Lazzell evolucionó desde la pintura representacional hasta composiciones cada vez más abstractas, influenciada por el Cubismo, el Constructivismo y el arte no objetivo.
Temas: Su trabajo a menudo presentaba motivos florales, paisajes y abstracciones geométricas.
Obras Notables: "Non Objective (b)", "Petunias II" y varios bocetos abstractos sin título ejemplifican su estilo en evolución.
Fue una de las primeras artistas estadounidenses en abrazar el arte no objetivo tanto en pintura como en grabado.
Sus xilografías blanco-línea fueron innovadoras por su uso del color y el detalle, superando los límites de las técnicas tradicionales de xilografía.
Significado Histórico y Legado
Lazzell fue una figura pionera en el Modernismo estadounidense, particularmente como una de las primeras mujeres en explorar la abstracción tanto en pintura como en grabado.
Su trabajo ayudó a allanar el camino para futuras generaciones de artistas abstractos.
A pesar de sus contribuciones significativas, el trabajo de Lazzell fue en gran medida pasado por alto durante su vida y durante muchos años después de su muerte.
Exposiciones recientes y estudios académicos han traído una atención renovada a sus logros artísticos, reconociéndola como una figura vital en la historia del arte estadounidense.
Su legado radica en su enfoque innovador para el grabado y su valiente exploración de formas abstractas, demostrando una temprana adopción de los principios modernistas dentro del contexto americano.
