Χαρτί

Οδηγός Έργων Φοιτητών

Munich Model

Όνομα Τάξη Ημερομηνία

Ουίλιαμ Χένρι Χολμς, Munich Model (1880). Δημόσιο περιουσιακό δικαίωμα. Δείτε αυτό το κάναβα υπό κινούμενο φως: το σχέδιο, το πραγματικό χρώμα κάτω από το βερνίκι, το καθαρό χρώμα του pigment

Τα γεγονότα

Καλλιτέχνης
Ουίλιαμ Χένρι Χολμς artsdot.com/el/artists/%CE%BF%CF%85%CE%AF%CE%BB%CE%B9%CE%B1%CE%BC-%CF%87%CE%AD%CE%BD%CF%81%CE%B9-%CF%87%CE%BF%CE%BB%CE%BC%CF%82_el/
Ημερομηνίες καλλιτέχνη
1846 – 1933
Μαλοχρωματισμένο
1880
Αρχική διάσταση
33 x 24 cm

Στο πλαίσιο

Munich Model — Ουίλιαμ Χένρι Χολμς

Ποιο είναι το μέγεθός του;

Οι πρωτότυπες διαστάσεις είναι 33 × 24 εκ. (ύψος × πλάτος), σχεδιασμένες εδώ δίπλα σε έναν ενήλικα μέσου ύψους.

Πότε έγινε η ζωγράφιση;

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910
  9. 1920
  10. 1930

Πάνω σειρά: τα έτη. Κάτω σειρά: η ηλικία του καλλιτέχνη στην αρχή και στο τέλος κάθε περιόδου — 0 στη γέννηση, 87 στον θάνατο.

Ζωγραφισμένο όταν ο καλλιτέχνης ήταν 34 ετών. Ο καλλιτέχνης έζησε μέχρι τα 87. 5 από τα 34 έργα με ημερομηνία αυτού του καλλιτέχνη στον κατάλογό μας προηγήθηκαν χρονικά.

Σκιασμένο: η ζωή του Ουίλιαμ Χένρι Χολμς (1846–1933) ▲ αυτό το έργο, 1880 κάθε πίνακας με ημερομηνία, δεκαετία προς δεκαετία

Πρώτα έργα: έως το 1880 Κύρια εργασιακά έτη: 1880–1927 Ύστερα έργα: από το 1927

Αυτές οι τρεις ζώνες χωρίζουν τα έργα που έχουν ημερομηνιολογηθεί σε αυτόν τον κατάλογο σε ένα πρώτο τρίτο, ένα μεσαίο μισό και ένα τελευταίο τρίτο. Δεν αποτελούν το πλήρες έργο του καλλιτέχνη: μια αραιή περίοδος μπορεί να αποτελεί κενό στην καταγραφή και όχι μια περίοδο αφορμίας. Οι ίδιες χρονιές, με τη ζωή του καλλιτέχνη να αναδύεται μέσα από αυτές

Σύγκριση με

Επιλέξτε ένα από τα παραπάνω έργα: αναφέρετε δύο κοινά στοιχεία που έχει με αυτό και ένα στοιχείο που το διαφοροποιεί.

Περισσότερα έργα που μπορούν να συνδυαστούν με αυτό: artsdot.com/el/art/similar/william-henry-holmes-munich-model-AQTRSL-en/

Χρώματα

Μετρημένο από την εικόνα

    Κυρίαρχο χρώμα

    Espresso #414031

    Καταχωρημένη παλέτα

    • #414031
    • #CEBA90
    • #80734E
    • #A39873

    Αυτά τα χρώματα μέσα σε ολόκληρη την παλέτα του καλλιτέχνη Αναζητήστε άλλες ζωγραφιές ανά χρώμα

    Όνομα κύριου χρώματος
    Espresso
    Ένταση
    Balanced Πόσο κορεσμένες και ποικίλες είναι οι αποχρώσεις, από έναν μόνο ήπιο τόνο έως πολλούς φωτεινούς.
    Αντίθεση
    Balanced Το πόσο διαφέρουν τα χρώματα σε φωτεινότητα και κορεσμό σε όλο το έργο.
    Αρμονία
    Strong Color Unity Ο βαθμός της αρμονίας μεταξύ των χρωμάτων, από την έντονη αντίθεση έως την πλήρη ενότητα.
    Φωτεινότητα
    Bright Το πόσο ανοιχτό ή σκούρο φαίνεται το έργο συνολικά, από τις βαθιές σκιές έως τα φωτεινά σημεία.
    Κορεσμός
    Balanced Soft Το πόσο καθαρά και έντονα είναι τα χρώματα, από το σχεδόν γκρίζο έως το απόλυτα ζωντανό.

    Πού στον κόσμο μπορείτε να δείτε αυτό το έργο;

    • λιγότερο από 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% και άνω
    Αυτό το έργο έχει πολύ λίγους καταγεγραμμένους επισκέπτες για να δημιουργηθεί χάρτης, επομένως η πλακέτα περιλαμβάνει κάθε έργο του Ουίλιαμ Χένρι Χολμς κατά τους τελευταίους δώδεκα μήνες — συνολικά 5 χώρες. Πηγή των στοιχείων

    Οι δέκα κορυφαίες χώρες

    1. 1 Κίνα 60,0%
    2. 2 Χονγκ Κονγκ 20,0%
    3. 3 Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής 13,3%
    4. 4 Μεξικό 3,3%
    5. 5 Σιγκαπούρη 3,3%

    Βρείτε τις τρεις πιο σκούρες χώρες στον χάρτη. Βρίσκεται το μουσείο που φυλάσσει αυτό το έργο σε κάποια από αυτές; Γράψτε έναν λόγο για τον οποίο άνθρωποι από μακριά μπορεί να το θαυμάσουν.

    Τα 20 πιο δημοφιλή έργα του Ουίλιαμ Χένρι Χολμς

    1. 1 Field of Blossoms, 1927 15,6%
    2. 2 The Normal Rock Creek, 1910 9,4%
    3. 3 Long's Peak, Colorado, 1874, 1874 6,2%
    4. 4 Ancient Stone Round Tower, 1875 6,2%
    5. 5 Cliff Houses on the Rio Mancos, Colorado, 1878 6,2%
    6. 6 A Gypsy Camp 6,2%
    7. 7 Royal Oak, 1932 3,1%
    8. 8 In Mexico, 1918 3,1%
    9. 9 Mountain Gorge, Colorado, 1923 3,1%
    10. 10 Autumn in the Meadow Edge 3,1%
    11. 11 On the Sunset Hill, 1926, 1926 3,1%
    12. 12 (Summer Scene), 1920 3,1%
    13. 13 The Enchanted Mesa, 1927 3,1%
    14. 14 Over the Maryland Fields 3,1%
    15. 15 Deserted Bed of a Glacier 3,1%
    16. 16 In Jamaica 3,1%
    17. 17 My Old Mill, Holmescroft, near Rockville 3,1%
    18. 18 On the Coast of California 3,1%
    19. 19 Cherry Blossoms 3,1%
    20. — Munich Model, 1880 αυτό το έργο 0,0%

    Συνολικά, αυτά τα έργα συγκεντρώνουν το 90,1% όλης της προσοχής που έλαβαν οι πίνακες αυτού του καλλιτέχνη κατά τους τελευταίους बारह μήνες. Ο κατάλογος περιέχει 59 έργα αυτού του καλλιτέχνη, από τα οποία το 22 είδε τουλάχιστον μία φορά. Αυτό το έργο δεν έχει λάβει ακόμη επισκέψεις σε αυτό το χρονικό διάστημα — κλείνει τη λίστα χωρίς κατάταξη. Το ίδιο ισχύει και για κάθε μήνα ξεχωριστά

    Τα μπάρ μετρούν την προσοχή, όχι την ποιότητα. Επιλέξτε το έργο στην κορυφή και αυτό: ονομάστε ένα πράγμα που θα μπορούσε να κάνει μια ζωγραφική διάσημη, πέρα από το πόσο καλά είναι ζωγραφισμένη.

    Καλλιτέχνης και μουσείο

    Καλλιτέχνης

    Ουίλιαμ Χένρι Χολμς

    Γεννημένος στις Harrison County, United States of America

    Πρώιμη Ζωή και Εκπαίδευση

    Γεννημένος: Harrison County, Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής (1846)

    Πέθανε: 1933

    Ο William Henry Holmes γεννήθηκε σε μια φάρμα κοντά στο Cadiz, στην κομητεία Harrison, του Οχάιο, από τους Joseph και Mary Heberling Holmes, στις 1 Δεسمبر 1846.

    Αποφοίτησε από το McNeely Normal School στο Hopedale, Οχάιο, το 1870.

    Δίδαξε σύντομα σχέση, ζωγραφική, φυσική ιστορία και γεωλογία στο σχολείο.

    Λάβη honorary βαθμό A.B. (Bachelor of Αrts) από το σχολείο το 1889.

    Λάβη honorary βαθμό Doctor of Science από το Πανεπιστήμιο George Washington το 1918.

    Καριέρα ως Καλλιτέχνης, Εικονογράφος και Γεωλόγος

    Το 1871, κατευθύνθηκε στο Washington, D.C., για να σπουδάσει τέχνη υπό την καθοδήγηση του Theodore Kaufmann.

    Πράξε από το Smithsonian Institution, πραγματοποιώντας σχέδια και σκίτσα οστρακοειδών απολιθωμάτων και ζωντανών μαλλουσκών.

    Ανταλλάχθηκε με τον Thomas Moran ως καλλιτέχνης/τοπογράφος στην κυβερνητική έρευνα του Ferdinand Vandeveer Hayden το 187ές.

    Το πρώτο του ταξίδι προς την Δύση ήταν στο Εθνικό Πάρκο Yellowstone.

    Κέρδισε εθνική φήμη ως επιστημονικός εικονογράφος, χαρτογράφος, πρωτοπόρος αρχαιολόγος και γεωλόγος κατά τη δεκαετία του 1870.

    Το έργο του για τα λακκολίθια επηρέασε το δικό του έργο του Grove Karl Gilbert.

    Συνεργάστηκε στενά με τον φωτογράφο William H. Jackson.

    Βοήθησε στην παραγωγή του Γεωλογικού και Γεωγραφικού Ατλαντοφόρου του Κολοράντο από τον Hayden (1877, 1881).

    Σπουδάσε στο Μόναχο της Γερμανίας υπό τον Frank Duveneck για να προχωρήσει τις τέχνες του.

    Λάβε μαθήματα «μουσειακής διαχείρισης» από τον Adolphe B. Meyer από το Ανθρωπολογικό Μουσείο του Δρέσδεν.

    Ανταλλάχθηκε με τον Clarence Dutton ως γεωλόγος και εικονογράφος μετά την επιστροφή του στις ΗΠΑ.

    Εικονογράφησε τον ατλάντα για το Tertiary History of the Grand Canyon District του Dutton (1882).

    Δημιούργησε ένα τριπτικό πανοράμα του Grand Canyon από το Point Sublime, το οποίο θεωρείται αριστούργημα.

    Αρχαιολογικό Έργο και Εθνολογικές Μελέτες

    Ξεκίνησε τη μελέτη των υπολειμμάτων της κουλτούρας Ancestral Pueblo στην Ουταχ το 1875.

    Τα μοντέλα του αρχαίων Ινδιάνων ερειπιακών τοποθεσιών εκτέθηκαν στην Centennial International Exhibition στη Φιλαδέλφεια.

    Έγινε ειδικός στην προιστορική κεραμική, την τέχνη των κοχυλιών, τα υφάσματα και τις τέχνες των ιθαγενών Αμερικανών.

    Ανακάλυψε και αναφέρθηκε ινδιανά πετρογλυφικά στην κεντρική Δυτική Βιρτζίνια το 1889.

    Δημοσίευσε το "Art in Shell of the American Indians" (1883) και το "Pottery of the Ancient Pueblos" (1886).

    Μελέτησε τους ινδιάνικους λόφους Etowah της κουλτούρας Mississippian στην Georgia.

    Δημοσίευσε τη σύνθεσή του για την κεραμική το 1903.

    Διεύθυνση Μουσείου και Μεταγενέστερη Ζωή

    Υπηρέτησε ως επικεφαλής επιμελητής ανθρωπολογίας στο Εθνικό Μουσείο των ΗΠΑ (1897-1932).

    Αρχηγός του Bureau of American Ethnology (1902–1909).

    Διευθυντής της Εθνικής Γκαλερί Τέχνης (πλέον Smithsonian American Art Museum) (1920–32).

    Συναρμολόγησε εκθέσεις ιθαγενών τεχνών από την Βορειοδυτική Ακτή.

    Δημοσίευσε το "Handbook of Aboriginal American Antiquities" (1919).

    Ζούσε στο Royal Oak, Μίσιγκαν μετά τη συνταξιοδότησή του το 1932.

    Πέθανε στις 20 Απριλίου 1933.

    Κληρονομιά και Σημασία

    Γνωστός για τις συνεισφορές του στην επιστημονική εικονογράφηση, την αρχαιολογία και την ανθρωπολογία.

    Επιδραστική προσωπικότητα στην καθιέρωση της επαγγελματικής αρχαιολογίας στις Ηνωμένες Πολιτείες.

    Το έργο του για την αρχαιότητα των ανθρώπων στις Αμερικές είχε μια συντηρητική επίδραση στην αρχαιολογική έρευνα.

    Ένας «Άνθρωπος της Αναγέννησης» με ποικίλες ταλέντα και ενδιαφέροντα.

    Οι λεπτομερείς εικονογραφήσεις του συνέβαλε σημαντικά στην γεωλογική και ανθρωπολογική κατανόηση.

    Πού μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα

    Βρείτε το online

    Κωδικός QR που συνδέεται με τη σελίδα λήψης για το Munich Model

    artsdot.com/el/art/download/william-henry-holmes-munich-model-AQTRSL-en/

    Αναφορά για το έργο αυτό

    MLA
    Χολμς, Ουίλιαμ Χένρι. Munich Model. 1880, https://artsdot.com/el/art/william-henry-holmes-munich-model-AQTRSL-en/
    APA
    Χολμς, Ουίλιαμ Χένρι (1880). Munich Model [Painting]. https://artsdot.com/el/art/william-henry-holmes-munich-model-AQTRSL-en/
    Chicago
    Ουίλιαμ Χένρι Χολμς. Munich Model. 1880. https://artsdot.com/el/art/william-henry-holmes-munich-model-AQTRSL-en/
    Harvard
    Χολμς, Ουίλιαμ Χένρι (1880) Munich Model. Available at: https://artsdot.com/el/art/william-henry-holmes-munich-model-AQTRSL-en/

    Κοιτάξτε προσεκτικά

    Munich Model — Ουίλιαμ Χένρι Χολμς

    Κοιτάξτε πιο προσεκτικά

    Απαντήστε με δικά σας λόγια. Εδώ δεν υπάρχουν λάθος απαντήσεις — μόνο απαντήσεις που μπορείτε να εξηγήσετε.

    1. Τι σας τραβά την προσοχή πρώτα και γιατί;
    2. Ποια χρώματα ή σχήματα δημιουργούν τη διάθεση — και ποια είναι αυτή η διάθεση;
    3. Επιστρέψτε στο Deserted Bed of a Glacier, που παρουσιάστηκε νωρίτερα σε αυτόν τον οδηγό. Αναφέρετε δύο κοινά στοιχεία που μοιράζεται με το παρόν έργο και ένα που τα διαφέρει.
    4. Ουίλιαμ Χένρι Χολμς ήταν περίπου 34 ετών όταν δημιουργήθηκε αυτό το έργο. Τι στο έργο θυμίζει τη δημιουργία ενός καλλιτέχνη σε αυτή την ηλικία;
    5. Τι θα ήθελε ο καλλιτέχνης να νιώσετε;

    Η απάντησή σας

    Γράψτε μια σύντομη παράγραφο για αυτό το έργο τέχνης, χρησιμοποιώντας τα στοιχεία από τα προηγούμενα μέρη αυτού του οδηγού και τις απαντήσεις σας παραπάνω.

    Ερωτήσεις και Απαντήσεις

    Μπορώ να εξετάσω το "Munich Model" με περισσότερες λεπτομέρειες;

    Το "Munich Model" μπορεί να εξεταστεί στρώμα προς στρώμα στη σελίδα Ακτινογραφική εξέταση του έργου, ένας προβολέας εμπνευσμένος από τον πάγκο φωτισμού ενός συντηρητή, με έντεκα οπτικά διαβάσματα της εικόνας.

    Ποιο χρώμα κυριαρχεί στη σύνθεση του έργου "Munich Model" του Ουίλιαμ Χένρι Χολμς;

    Το χρώμα που ξεχωρίζει περισσότερο στο "Munich Model" είναι το Espresso (#414031). Το κυρίαρχο χρώμα είναι χρήσιμο όταν συνδυάζετε ένα έργο τέχνης με έναν εσωτερικό χώρο.

    Πώς το "Munich Model" εξισορροπεί το φως και το σκοτάδι;

    Το έργο "Munich Model" έχει συνολική φωτεινότητα bright, ενώ η φωτεινότητά του (luminance) είναι Gentle Luminance.