Μέγεθος χαρτιού

Οδηγός Έργων Φοιτητών

Brown Development (Peat)

Όνομα Τάξη Ημερομηνία

Βίκτορ Πασμπόρε, Brown Development (Peat). Αναπαραχθεί για σκοπούς αναφοράς· όλα τα δικαιώματα διατηρούνται από τον κάτοχο των δικαιωμάτων.

Στοιχεία αναφοράς

Καλλιτέχνης
Βίκτορ Πασμπόρε artsdot.com/el/artists/%CE%B2%CE%AF%CE%BA%CF%84%CE%BF%CF%81-%CF%80%CE%B1%CF%83%CE%BC%CF%80%CF%8C%CF%81%CE%B5_el/
Χρονολογία καλλιτέχνη
1908 – 1998
Αρχική διάσταση
160 x 160 cm

Στο πλαίσιο

Brown Development (Peat) — Βίκτορ Πασμπόρε

Ποιο είναι το μέγεθός του;

Οι πρωτότυπες διαστάσεις είναι 160 × 160 εκ. (ύψος × πλάτος), σχεδιασμένες εδώ δίπλα σε έναν ενήλικα μέσου ύψους.

Πότε ενδέχεται να έχει ζωγραφιστεί αυτό το έργο;

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990

Σκιασμένο: η ζωή του Βίκτορ Πασμπόρε (1908–1998)

Για αυτή την ηχογράφηση δεν υπάρχει ακριβής χρονική αναφορά στα αρχεία μας — με βάση τη διάρκεια ζωής του καλλιτέχνη και το στυλ του έργου, σε ποια δεκαετία θα την υποθέρατε;

Παρόμοια έργα

Επιλέξτε ένα από τα παραπάνω έργα: αναφέρετε δύο κοινά στοιχεία που έχει με αυτό και ένα στοιχείο που το διαφοροποιεί.

Περισσότερα έργα που μπορούν να συνδυαστούν με αυτό: artsdot.com/el/art/similar/victor-pasmore-brown-development-peat-AQSH8E-en/

Χρωματική παλέτα

Μετρημένο από την εικόνα

    Κυρίαρχο χρώμα

    White #eceef1

    Καταχωρημένη παλέτα

    • #ECEEF1
    • #1A1D1B
    • #6C5346
    • #B79077
    Παλέτα
    Earthy Η κυρίαρχη οικογένεια χρωμάτων στην εικόνα.
    Κυρίαρχο χρώμα
    White
    Ένταση
    Monochromatic Πόσο κορεσμένες και ποικίλες είναι οι αποχρώσεις, από έναν μόνο ήπιο τόνο έως πολλούς φωτεινούς.
    Αντίθεση
    Statement Το πόσο διαφέρουν τα χρώματα σε φωτεινότητα και κορεσμό σε όλο το έργο.
    Αρμονία
    Discordant Palette Ο βαθμός της αρμονίας μεταξύ των χρωμάτων, από την έντονη αντίθεση έως την πλήρη ενότητα.
    Φωτεινότητα
    Deep_shadow Το πόσο ανοιχτό ή σκούρο φαίνεται το έργο συνολικά, από τις βαθιές σκιές έως τα φωτεινά σημεία.
    Κορεσμός
    Muted Πόσο καθαρά και έντονα είναι τα χρώματα, από το σχεδόν γκρίζο έως το απόλυτα ζωντανό.

    Καλλιτέχνης και μουσείο

    Καλλιτέχνης

    Βίκτορ Πασμπόρε

    Γεννημένος στις Τσελσαμ, Ηνωμένο Βασίλειο

    Victor Pasmore: Ένας Προάγγελος της Βρετανικής Αφηρησιασμούς

    Οι Πρώτες Χρόνια και η Εκπαίδευση

    Ο Edwin John Victor Pasmore γεννήθηκε στις 3 Δεκεμβρίου 1908, στο Chelsham του Surrey.

    Ανέπτυξε τις πρώτες του γνώσεις και την παιδεία του στο Summer Fields School στο Oxford και στο Harrow στη Δυτική Λονδίνο.

    Ένα οριστικό σημείο καμπής ήρθε με τον θάνατο του πατέρα του το 1927, γεγονός που τον ανάγκασε να αναλάβει μια διοικητική θέση στο London County Council.

    Παράλληλα με τις υποχρεώσεις του, συνέχισε τη ζωηρή μελέτη της ζωγραφικής στο Central School of Art, συνδεόμενος στενά με την Euston Road School.

    Οι Αφηρησιακές Αρχές και οι Εμπειρίες του Πολέμου

    Στην αρχή της καριέρας του, ο Pasmore πειραματίστηκε με τον αφαίρεση, προτού αργότερα υιοθετήσει ένα λυρικό φιгураτικό στυλ.

    Τα πρώτα του έργα αποδίδουν συχνά το τοπίο του ποταμού Τάμεση από το Hammersmith, θυμίζοντας το μεγαλειώδες των J.M.W. Turner και James McNeill Whistler.

    Μια ακλόνητη ηθική στάση: Κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ο Pasmore υπήρξε αρνητής στρατολογίας λόγω συνειδησιακών λόγων.

    Μετά την απόρριψη της αίρεσής του από το τοπικό δικαστήριο, κλήθηκε για στρατιωτική θήρα το 1942. Η άρνησή του να εκτελέσει τις εντολές οδήγησε σε στρατιωτικό δικαστήριο και σε ποινή φυλάκισης 123 ημερών.

    Ωστόσο, κατάφερε να προσβάλει την απόφαση αυτή, κερδίζοντας την αμετάκλητη απαλλαγή από τη στρατιωτική θήρα.

    Η Μετάβαση στον Αφηρησιασμό

    Η μεγάλη ανατροπή του Pasmore προς την αφηρησιακή τέχνη πραγματοποιήθηκε γύρω στο 1947, υπό τη βαθιά επίδραση των Piet Mondrian και Paul Klee.

    Εμπνευσμένος από τα κείμενά τους για τη φύση και τη δημιουργία μιας δυναμικής αρμονίας στην τέχνη, πίστευε ότι αυτό προαν anuncios μια μελλοντική κοινωνική ειρήνη.

    Βασικές Εμπνεύσεις: Βρήκε έμπνευση επίσης στον Ben Nicholson και σε άλλους καλλιτέχνες που συνδέονταν με την ομάδα Circle.

    Το αφηρησιακό του έργο περιλάμβανε συχνά κόλαζ και κατασκευές αναγλύφων, πρωτοπορώντας στη χρήση νέων υλικών που συχνά απείraient σε τεράστιες αρχιτεκτονικές κλίμακες.

    Μεγάλα Επιτεύγματα και Αρχιτεκτονική Ενσωμάτωση

    Επαναστατική Επιρροή: Ο Herbert Read περιέγραψε το νέο στυλ του Pasmore ως «το πιο επαναστατικό γεγονός στην βρετανική τέχνη μετά τον πόλεμο».

    Το 1950, του ανατέθηκε η δημιουργία ενός αφηρησιακού τοιχογραφίας για ένα αφετηριακό λεωφορείων στο Kingston upon Thames.

    Συνεισέφερε με ένα τοιχογράφημα στο Festival of Britain το 1951, αναδεικνύοντας αρκετούς Βρετανούς κονστρουκτιβιστές.

    Το Apollo Pavilion: Το 1955, ανέλαβε ως Συμβουλεύων Διευθυντής Αρχιτεκτονικού Σχεδιασμού για την Peterlee Development Corporation. Η κορύφωση αυτού του έργου ήταν η αφηρησιακή δημόσια τέχνη, το Apollo Pavilion, το οποίο προκάλεσε έντονο αμφισβήτηση αλλά παραμένει ένα σημαντικό ορόσημο.

    Διεθνής Αναγνώριση και Τα Μετέπειτα Χρόνια

    Ο Pasmore υπήρξε εκπρόσωπος της Βρετανίας στη Βενετία Biennale το 1961 και συμμετείχε στη Documenta II στο Kassel (195μ).

    Υπηρέτησε ως μέλος του διοικητικού συμβουλίου της Tate Gallery, δωρίζοντας πολυάριθμα έργα στην συλλογή της.

    Εκπαιδευτικές Συνεισφορές: Ήταν κορυφαία προσωπικότητα στην προώθηση της αφηρησιακής τέχνης και στη μεταρρύθμιση της εκπαίδευσης στις beaux-arts.

    Από το 1954 έως το 1961, καθοδήγησε το τμήμα τέχνης στο King’s College του Durham (Newcastle upon Tyne), αναπτύσσοντας ένα επιδραστικό πρόγραμμα σχεδιασμού εμπνευσμένο από τη Bauhaus.

    Μετακόμισε στη Μάλτα το 1966 και πέθανε στο Gudja στις 23 Ιανουαρίου 1998, σε ηλικία 89 ετών.

    Κληρονομιά και Ιστορική Σημασία

    Το έργο του Victor Pasmore σηματοδότησε μια νέα εποχή στην βρετανική τέχνη, καθιστώντας τον αφηρησιασμό μια ζωντανή και ζωτική δύναμη.

    Η ενσωμάτωσή του τέχνης και της αρχιτεκτονικής αμφισβήτησε τα συμβατικά όρια και επηρέασε τις επόμενες γενιές καλλιτεχνών και σχεδιαστών.

    Η Victor Pasmore Gallery, η οποία ξεκίνησε στη Μάλτα το 2014, φιλοξενεί μια μόνιμη έκθεση των έργων του που δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια της παραμονής του εκεί.

    Περισσότερες πληροφορίες

    Διαθέσιμο online

    Κωδικός QR που συνδέεται με τη σελίδα λήψης για το Brown Development (Peat)

    artsdot.com/el/art/download/victor-pasmore-brown-development-peat-AQSH8E-en/

    Παρθέμειο αναφορά για το έργο

    MLA
    Πασμπόρε, Βίκτορ. Brown Development (Peat). n.d., https://artsdot.com/el/art/victor-pasmore-brown-development-peat-AQSH8E-en/
    APA
    Πασμπόρε, Βίκτορ (n.d.). Brown Development (Peat) [Painting]. https://artsdot.com/el/art/victor-pasmore-brown-development-peat-AQSH8E-en/
    Chicago
    Βίκτορ Πασμπόρε. Brown Development (Peat). n.d. https://artsdot.com/el/art/victor-pasmore-brown-development-peat-AQSH8E-en/
    Harvard
    Πασμπόρε, Βίκτορ (n.d.) Brown Development (Peat). Available at: https://artsdot.com/el/art/victor-pasmore-brown-development-peat-AQSH8E-en/

    Κοιτάξτε προσεκτικά

    Brown Development (Peat) — Βίκτορ Πασμπόρε

    Κοιτάξτε προσεκτικά

    Απαντήστε με δικά σας λόγια. Εδώ δεν υπάρχουν λάθος απαντήσεις — μόνο απαντήσεις που μπορείτε να εξηγήσετε.

    1. Τι σας τραβά την προσοχή πρώτα και γιατί;
    2. Ποια χρώματα ή σχήματα δημιουργούν τη διάθεση — και ποια είναι αυτή η διάθεση;
    3. Επιστρέψτε στο Suburban Gardens (1947), που παρουσιάστηκε νωρίτερα σε αυτόν τον οδηγό. Αναφέρετε δύο στοιχεία που μοιράζεται με αυτό το έργο και ένα που διαφέρει.
    4. Τι θα ήθελε ο καλλιτέχνης να νιώσετε;
    5. Αν μπορούσατε να κάνετε στον καλλιτέχνη μία μόνο ερώτηση σχετικά με αυτό το έργο, τι θα ήταν αυτή;

    Η απάντησή σας

    Γράψτε μια σύντομη παράγραφο για αυτό το έργο τέχνης. Χρησιμοποιήστε τα στοιχεία από τα προηγούμενα μέρη αυτού του οδηγού και τις απαντήσεις σας παραπάνω.