Menu
KOSTENLOSE KUNSTBERATUNG

Sam Gilliam

1933 - 2022

Kurzbiografie

  • Creative periods: mature period
  • Works on APS: 21
  • Top-ranked work: Schwingen
  • Lifespan: 89 years
  • Born: 1933, Tupelo, Vereinigte Staaten von Amerika
  • Vibe: gelassen
  • Copyright status: Under copyright
  • Nationality: Vereinigte Staaten von Amerika
  • Mehr…
  • Museums on APS:
    • The Phillips Collection
    • The Newark Museum of Art
    • Spelman College Museum of Fine Art
    • Spelman College Museum of Fine Art
    • Spelman College Museum of Fine Art
  • Died: 2022
  • Top 3 works:
    • Schwingen
    • Whirlirama
    • Red Petals
  • Art period: Moderne
  • Also known as:
    • Samuel Gilliam
    • Gilliam
  • Mediums: acryl auf leinwand
  • Movements: abstract expressionism

Kunst-Quiz

Jede Frage hat nur eine richtige Antwort.

Frage 1:
Wo wurde Sam Gilliam geboren?
Frage 2:
Welche Kunstrichtung ist Sam Gilliam hauptsächlich zugeordnet?
Frage 3:
Was war eine bedeutende Innovation, die Gilliam um 1965 in der Malerei einführte?
Frage 4:
In welchem Jahr vertrat Sam Gilliam die USA auf der Biennale in Venedig?
Frage 5:
Welche Materialien verwendete Gilliam neben traditioneller Farbe oft in seinen Werken?

Frühe Jahre und Ausbildung

  • Geboren: 30. November 1933, Tupelo, Mississippi
  • Eltern: Sam Gilliam Sr. (Eisenbahner) und Estery Gilliam (Hausfrau)
  • Die Familie zog kurz nach seiner Geburt nach Louisville, Kentucky.
  • Zeigte schon früh Interesse am Cartoonzeichnen.
  • Schloss die Central High School im Jahr 1951 ab.
  • Erwarb einen B.A.-Abschluss in Bildender Kunst von der University of Louisville im Jahr 1955. Hielt seine erste Soloausstellung an der Universität.
  • Leistete seinen Militärdienst in der United States Army (1956-1958).
  • Erwarb einen M.A.-Abschluss in Malerei von der University of Louisville im Jahr 1961.

Künstlerische Entwicklung und Stil

  • Zog 1962 nach Washington, D.C., nachdem er Dorothy Butler geheiratet hatte.
  • Verbunden mit der Washington Color School, entwickelte abstrakte Kunst unter dem Einfluss des Farbflächenmalerei.
  • Innovation: Führt um 1965 drapierten, bemalten Leinwänden ohne Rahmeneinsatz ein – ein bedeutender Beitrag zur Farbflächenbewegung. Dies beinhaltete das Aufhängen von ungespannten Leinwänden oder Industrietüchern, so dass sie mit ihrer Umgebung interagieren konnten.
  • Der frühe Stil entwickelte sich von figurativen Abstraktionen zu großflächigen Gemälden mit flach aufgetragenen Farben.
  • Experimentierte in späteren Werken mit verschiedenen Materialien, darunter Polypropylen, computergenerierter Bildgebung, metallische und irisierende Acrylfarben, handgemachtes Papier, Aluminium, Stahl, Sperrholz und Kunststoff.
  • Drapierungsgemälde: Wurde für diese Werke bekannt, die aufgehängt oder angeordnet wurden, um eine skulpturale dritte Dimension zu schaffen. Diese Gemälde änderten sich je nach ihrer Umgebung.
  • Schwarze Gemälde (1970er Jahre): Dynamische geometrische Collagen, bemalt in verschiedenen Schattierungen von Schwarz, beeinflusst von Jazzmusikern wie Miles Davis und John Coltrane.
  • Quiltgemälde (1980er Jahre): Erinnerten an afrikanische Flickarbeiten aus seiner Kindheit.

Wichtige Errungenschaften und Anerkennung

  • Vertrat die USA 1972 auf der Biennale von Venedig – als erster afroamerikanischer Künstler überhaupt.
  • Zahlreiche Aufträge, Stipendien, Auszeichnungen, Ausstellungen und Ehrendoktorwürden im Laufe seiner Karriere.
  • Eine große Retrospektive wurde 2005 in der Corcoran Gallery of Art veranstaltet.
  • Wurde 2006 zum Alumnus des Jahres der University of Louisville ernannt.
  • Erhielt den Norman W. Harris Prize vom Art Institute of Chicago.
  • Künstlerstipendium von der Washington Gallery of Modern Art.
  • Acht Ehrendoktorwürden von verschiedenen Institutionen, darunter die Northwestern University und die University of Louisville.

Einflüsse und künstlerische Einflüsse

  • Frühe Einflüsse: Morris Louis, Kenneth Noland.
  • Inspiriert von deutschen Expressionisten wie Emil Nolde, Paul Klee, Nathan Oliveira (Bay Area figurative school).
  • Fand Inspiration in Tatlin, Frank Stella, Hans Hofmann, Georges Braque, Pablo Picasso und Paul Cézanne.
  • Die Idee der drapierten Leinwand wurde durch die Beobachtung von Wäsche inspiriert, die vor seinem Atelier hing.

Historische Bedeutung

  • Pioniertechnik: Gilliams Innovation der drapierten, ungespannten Leinwand hatte einen bedeutenden Einfluss auf die Farbflächenbewegung und beeinflusste die Installationkunst.
  • Repräsentation: Als erster afroamerikanischer Künstler, der die USA auf der Biennale von Venedig vertrat, brach er Barrieren und ebnete den Weg für andere Künstler of Color.
  • Beitrag zur Abstraktion: Gilliams Erkundung der Abstraktion sprengte Grenzen und forderte traditionelle Vorstellungen von Malerei heraus und betonte Raum, Form und Materialität.
  • Vermächtnis: Seine Arbeit inspiriert weiterhin zeitgenössische Künstler und wird für ihre Originalität, Innovation und tiefgreifenden Einfluss auf die Kunstwelt anerkannt.