Papierformat

Leitfaden für studentische Kunstwerke

The Acrobat

Willem de Kooning, 1942

Name Klasse Datum
Willem de Kooning, The Acrobat (1942). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber.

Eckdaten

Künstler
Willem de Kooning artsdot.com/de/artists/willem-de-kooning_de/
Lebensdaten des Künstlers
1904 – 1997
Gemalt
1942
Medium
Oil On Canvas
Originalgröße
94 x 66 cm
Bewegung
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Zeitraum
Modern
Artistic style
Gestural abstraction
Notable elements or techniques
Gesture painting
Subject or theme
Portraiture

Urheberrecht Dieses Werk ist noch urheberrechtlich geschützt. Willem de Kooning verstarb im Jahr 1997; das Urheberrecht besteht 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers fort, sodass es bis 2067 in Kraft bleibt. Das Bild wird hier nur zu Unterrichtszwecken gezeigt; die Rechte verbleiben beim Rechteinhaber.

Quelle: ArtsDot.com — abgerufen am 26. August 2026

The Acrobat — Willem de Kooning Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

The Acrobat — Willem de Kooning

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 94 × 66 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990

Schattiert: das Lebenswerk von Willem de Kooning (1904–1997) ▲ dieses Werk, 1942

Ähnliche Kunstwerke

  • Frau I, 1952 artsdot.com/de/art/willem-de-kooning-frau-i-8XZ6VM-de/
  • Gemälde, 1948 artsdot.com/de/art/willem-de-kooning-gemalde-8XZ6W2-de/
  • Still Life, 1945 artsdot.com/de/art/willem-de-kooning-still-life-9H5R4G-de/

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Sea Green #536961

    Gespeicherte Palette

    • #536961
    • #86754D
    • #66562B
    • #030202
    Hauptfarbe
    Sea Green
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Serene Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Balanced Harmony Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Quelle: ArtsDot.com — abgerufen am 26. August 2026

    The Acrobat — Willem de Kooning Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    The Acrobat — Willem de Kooning

    A Portrait of Introspection and Detachment

    In Willem de Kooning’s 1942 masterpiece, The Acrobat, the viewer is immediately drawn into a profound state of quietude interrupted by an underlying tension. The painting presents a solitary man, dressed in a striking yellow shirt, seated in a moment of repose that feels far from peaceful. While his body remains still, his gaze is directed away from the observer, looking toward something unseen beyond the frame. This deliberate positioning creates an immediate sense of detachment and introspection, inviting those who stand before it to contemplate the complexities of the human psyche. There is a palpable melancholy in his expression, a feeling of being lost in thought, which transforms a simple portrait into a deep exploration of solitude.

    The Visceral Energy of Abstract Expressionism

    Beyond its subject matter, The Acrobat serves as a powerful testament to the burgeoning movement of Abstract Expressionism. De Kooning eschews the precise, representational lines of traditional portraiture in favor of a more spontaneous and emotional language. The technique is characterized by thick, heavy impasto, where the paint is applied with such vigor that the canvas itself seems to pulsate with life. These expressive brushstrokes do not merely depict a man; they convey a state of being. The textured surfaces capture a sense of movement and struggle, as if the artist’s very gestures were an attempt to wrestle meaning from chaos. For the collector or interior designer, this piece offers a commanding presence, bringing a tactile, energetic dimension to any space.

    Symbolism Amidst Global Uncertainty

    To understand the true depth of this work, one must consider the historical shadow cast by its creation in 1942. As the world was gripped by the anxieties of World War II, de Kooning channeled that collective uncertainty into his art. The painting is rich with symbolic layers that speak to both resilience and mortality. While the man embodies the adaptability and inner fortitude of an acrobat—balancing through life's pressures—the inclusion of a clock on the wall serves as a poignant memento mori. It is a silent reminder of the relentless passage of time and the fleeting nature of existence. Through this delicate balance of subject and symbol, de Kooning creates a work that is not only visually captivating but emotionally resonant, making it an enduring inspiration for those who appreciate art that speaks to the very core of the human experience.

    Quelle: ArtsDot.com — abgerufen am 26. August 2026

    The Acrobat — Willem de Kooning Teil 3 · Über dieses Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Willem de Kooning

    Geboren in Rotterdam, Niederlande

    frühes Leben und Karriere

    Willem de Kooning, ein renommierter niederländisch-amerikanischer abstrakter Expressionist, wurde am 24. April 1904 in Rotterdam, Niederlande, geboren. Seine Eltern, Leendert de Kooning und Cornelia Nobel, trennten sich 1907, und Willem de Kooning lebte zunächst mit seinem Vater, bevor er in die Obhut seiner Mutter überging. Er verließ die Schule 1916 und arbeitete als Lehrling in einer Werbeagentur.

    Künstlerische Entwicklung

    De Kooning besuchte von 1916 bis 1924 Abendkurse an der Akademie für Bildende Künste und Technische Wissenschaften in Rotterdam. Im Jahr 1927 zog er nach New York City, wo er als Hausmaler arbeitete und seinen einzigartigen künstlerischen Stil entwickelte.

    Abstrakter Expressionismus

    De Koonings Werk verschob sich in den späten 1950er Jahren hin zum abstrakten Expressionismus, der durch kräftige Pinselstriche und leuchtende Farben gekennzeichnet ist. Sein Gemälde Woman I (1950-1952) ist ein wegweisendes Werk dieser Bewegung, das Figuration mit Spontaneität und emotionaler Intensität verbindet.

    Bekannte Werke und Sammlungen

    * The Glazier (137 x 112 cm, Öl auf Leinwand): Ein düsteres, erdtoniges Gemälde, inspiriert von den Fresken von Boscoreale. * Door to the River (Abstrakter Expressionismus): Ein breitschichtiges Gemälde, das an seine Tätigkeit als Hausmaler erinnert. * Standing Man (Abstrakter Expressionismus): Ein charakteristisches Beispiel für De Koonings abstrakten Expressionismus.

    Museen und Sammlungen

    * Museum Boijmans van Beuningen, Rotterdam, Niederlande: Bietet eine beeindruckende Sammlung von über 151.000 Kunstwerken. * Universitätsbibliothek Leiden, Niederlande: Ein bedeutendes Kulturzentrum mit über 5.200.000 Büchern und 1.000.000 E-Books.

    Willem de Koonings Standing Man auf AllPaintingsStore ansehen

    Willem de Koonings Werke auf AllPaintingsStore erkunden

    Entdecken Sie The Glazier von Willem de Kooning auf AllPaintingsStore

    Willem de Koonings Vermächtnis inspiriert weiterhin Künstler und Kunstliebhaber gleichermaßen und festigt seinen Platz als Pionier des abstrakten Expressionismus.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für The Acrobat

    artsdot.com/de/art/download/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Kooning, Willem de. The Acrobat. 1942, https://artsdot.com/de/art/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/
    APA
    Kooning, Willem de (1942). The Acrobat [Painting]. https://artsdot.com/de/art/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/
    Chicago
    Willem de Kooning. The Acrobat. 1942. https://artsdot.com/de/art/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/
    Harvard
    Kooning, Willem de (1942) The Acrobat. Available at: https://artsdot.com/de/art/willem-de-kooning-the-acrobat-D2W6CP-en/

    Quelle: ArtsDot.com — abgerufen am 26. August 2026

    The Acrobat — Willem de Kooning Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    The Acrobat — Willem de Kooning

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie erklären können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie sieht diese Stimmung aus?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: portraiture, man figure, yellow shirt. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Frau I (1952), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Schreiben Sie einen kurzen Absatz über dieses Kunstwerk. Verwenden Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.