Papier
Name Klasse Datum

William Bell Scott, Thomas Evans (1840), Treasurer's House, York. Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
William Bell Scott artsdot.com/de/artists/william-bell-scott_de-1/
Lebensdaten des Künstlers
1811 – 1890
Gemalt
1840
Originalgröße
49.5 x 42.0cm
Ausgestellt in
Treasurer's House, York artsdot.com/de/museums/treasurer-s-house-york_de/

Im Kontext

Thomas Evans — William Bell Scott

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 50 × 42 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1810
  2. 1820
  3. 1830
  4. 1840
  5. 1850
  6. 1860
  7. 1870
  8. 1880
  9. 1890

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 79 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 29 war. Der Künstler wurde 79 alt. 0 der 16 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von William Bell Scott (1811–1890) ▲ dieses Werk, 1840 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1857 Hauptwirkungsjahre: 1857–1864 Spätwerke: ab 1864

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

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Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Walnut #694e2c

    Katalogisierte Palette

    • #694E2C
    • #B19A71
    • #0E0D09
    • #D6D0B0

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Walnut
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Balanced Harmony Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    William Bell Scott

    Geboren in Edinburgh, Vereinigtes Königreich

    Ein Leben zwischen Kunst und Literatur

    William Bell Scott war ein wahrer Universalgelehrter der Kunst: Er war schottischer Künstler, Maler, Schriftsteller, Dichter, Grafiker, Kunsthistoriker, Exlibris-Sammler und leidenschaftlicher Druckgrafik-Sammler. Geboren in Edinburgh, Vereinigtes Königreich, war er der Sohn des Stechers Robert Scott und der Bruder des Malers David Scott. Sein künstlerischer Werdegang führte ihn von seiner Kindheit in Edinburgh nach London und später nach Newcastle upon Tyne, wo er von 1843 bis 1864 als Direktor der staatlichen Kunstschule wirkte. Während seiner Zeit in Newcastle erweiterte er sein Repertoire aus Landschafts- und Historienmalerei um industrielle Sujets und wurde so zu einem der ersten britischen Künstler, die die Prozesse der Industriellen Revolution in all ihrer Komplexität darstellten.

    Doch über sein visuelles Schaffen hinaus war Scott auch ein äußerst produktiver Schriftsteller und Poet. Seine literarischen Beiträge waren ebenso vielfältig wie sein künstlerisches Spektrum.

    Künstlerische Aufträge und Porträts

    Scotts dekorative Arbeiten finden sich eindrucksvoll in monumentalen historischen Zyklen wieder. Für Wallington Hall in Northumberland schuf er acht großformatige Gemälde, die die Geschichte Northumbriens mit lebensgroßen Figuren illustrieren, ergänzt durch achtzehn Bilder zur Ballade von Chevy Chase. Zudem fertigte er einen historischen Zyklus für Penkill Castle in Ayrshire, Schottland, an, der das Gedicht The Kingis Quair von James I. künstlerisch begleitete.

    Obwohl er sich nicht primär der Porträtmalerei verschrieb, bleibt sein markantes Porträt des Dichters Algernon Charles Swinburne ein ikonisches Bildnis der Kunstgeschichte. Seine Radierungen waren vornehmlich darauf ausgerichtet, als Illustrationen für seine eigenen Bücher zu dienen. In seinen späteren Jahren, nachdem er 1885 sein Amt im Science and Art Department niedergelegt hatte, widmete er sich ganz seinem Schreiben, bis er in South Ayrshire verstarb.

    Museum

    Treasurer's House, York

    Ausgestellt in United Kingdom

    Die Geschichte und die Ursprünge des Hauses

    Das Treasurer's House in York ist ein geschütztes historisches Anwesen der Kategorie I, das im Minster Yard, unmittelbar nördlich des York Minster, thront. Die Geschichte dieses besonderen Ortes ist untrennbar mit der kirchlichen Verwaltung des Minsters verwoben. Das Amt des Schatzmeisters wurde einst von Thomas von Bayeux, dem Erzbischof von York, ins Leben gerufen, wobei der erste Schatzmeister des York Minster bereits im Jahr 1091 ernannt wurde. Über mehrere Jahrhunderte hinweg diente das Gebäude als prachtvoller Wohnsitz des Schatzmeisters und bot den gebührenden Rahmen, um hochrangige Gäste zu empfangen. Diese besondere Funktion blieb so lange bestehen, bis die Reformation der englischen Kirche im Jahr 1547 das Amt des Schatzmeisters schließlich zum Erliegen brachte.

    Die physischen Fundamente des Hauses zeugen von der langen Besiedlungsgeschichte dieses Standortes. Das Bauwerk wurde direkt über einer der Hauptstraßen errichtet, die vom römischen York nach Norden führten. Im Zuge der umfassenden baulichen Veränderungen, die Frank Green vornahm, wurden vier römische Säulenbasen freigelegt. Eine dieser antiken Kostbarkeiten ist noch heute im Keller an ihrem ursprünglichen Platz erhalten. Das Anwesen befindet sich heute im Besitz und in der Obhut des National Trust.

    Die Restaurierung durch Frank Green

    Im Jahr 1897 begann Frank Green, ein wohlhabender lokaler Industrieller, mit dem ehrgeizigen Vorhaben, die verschiedenen Teile des Anwesens zu erwerben. Zwischen 1897 und 1898 kaufte er sukzessive jedes einzelne Segment auf, mit dem Ziel, die einst unterteilten Immobilien zu einem prachtvollen, einheitlichen Wohnsitz zu vereinen. Um diese Vision Wirklichkeit werden zu lassen, vertraute er die Leitung der Restaurierung dem Architekten Temple Moore an. Die architektonischen Arbeiten waren von großer Komplexität geprägt: Zahlreiche spätere Anbauten wurden entfernt, um dem Bauwerk wieder eine harmonische und geschlossene Gestalt zu verleihen. Dieses umfassende Projekt fand um das Jahr 1900 seinen weitgehenden Abschluss.

    Für Green sollte das Haus weit mehr als nur ein Wohnort sein; es sollte die perfekte Bühne für seine exzellente Privatsammlung aus antiken Möbeln, Gemälden und kostbaren Objets d’art bilden. Als ein Mann von unerbittlicher Präzision pflegte er das Anwesen mit einer fast schon strengen Hingabe an Ordnung und Sauberkeit. Das heutige Interieur ist ein lebendiges Zeugnis seiner ganz persönlichen Vision eines grandiosen Stadthauses. In einem Akt der Weitsicht vermachte Green im Jahr 1930 sowohl das Haus als auch seine gesamte, unschätzbare Sammlung dem National Trust, wodurch sichergestellt wurde, dass das Anwesen und sein kostbarer Inhalt für die Nachwelt in ihrer Ganzheit erhalten bleiben.

    Die Architektur und die prachtvollen Innenräume

    Im Minster Yard, unmittelbar nördlich des imposanten York Minster gelegen, offenbart das Haus einen vielschichtigen architektonischen Charakter, der wie ein steinernes Geschichtsbuch wirkt. Die Fassade besticht durch eine symmetrische Front, die im frühen 17. Jahrhundert hinzugefügt wurde und dem Gebäude eine würdevolle Ausstrahlung verleiht. Während die Ursprünge des Bauwerks bis in das Mittelalter zurückreichen, zeugt die heutige Konfiguration von den tiefgreifenden Transformationen des späten 19. Jahrhunderts. Bis zum Jahr 1900 war das Anwesen zu einem prachtvoll dekorierten Stadthaus herangereift, das den Glanz vergangener Epochen in sich trägt.

    Das Innere des Hauses entfaltet sich in dreizehn kunstvoll gestalteten Zeiträumen, die eine faszinierende Reise durch verschiedene Stile und Ären darstellen. Diese Räumlichkeiten schaffen ein ganz besonderes häusliches Arrangement, das den Übergang von einer ehemals in Wohneinheiten unterteilten Struktur zurück zu einem einheitlichen, herrschaftlichen Wohnsitz widerspiegelt. Die sorgfältige Anordnung dieser Räume wurde gezielt darauf ausgerichtet, eine kuratierte Sammlung kostbarer Antiquitäten und kunstvoller Objekte in ihrer vollen Pracht zur Schau zu stellen.

    Mrs Halliwell as an Old Woman, 1840 - William Bell Scott

    Thomas Evans, 1840 - William Bell Scott

    'Frisk' a Skye Terrier, 1875 - Richard S. Moseley

    Lady Charlotte Harley - Richard Westall

    Landscape with a Lake, Cattle and a Figure on Horseback, 1801 - Charles Towne

    Mr Halliwell on Horseback, 1794 - Charles Towne

    Ausstellungen und Besucherinformationen

    Das prachtvolle Anwesen öffnet seine Tore für Besucher gegen eine Eintrittsgebühr und lädt dazu ein, in eine andere Ära einzutauchen. Während der Zugang zu den weitläufigen Gartenanlagen und dem gemütlichen Café kostenfrei ist, bietet das Haus in bestimmten Zeiträumen exklusive Einblicke in seine bewegte Vergangenheit. Eine besondere Empfehlung ist die Ausstellung mit dem Titel „Demolition and Restoration“, die am 6. Mai eröffnet wurde und noch bis zum Ende des Jahres zu bewundern ist.

    Die täglichen Besuchszeiten erstrecken sich von 11:00 bis 16:30 Uhr. Das Haus befindet sich im Minster Yard, unmittelbar nördlich des imposanten York Minster. Der Zugang zu den prachtvollen Innenräumen wird durch den National Trust verwaltet. Das Anwesen ist das ganze Jahr über für die Öffentlichkeit zugänglich, wobei die Verfügbarkeit spezifischer Führungen je nach Saison variieren kann.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Präsentieren Sie es an Ihrer eigenen Wand: Thomas Evans by William Bell Scott als ein handgemaltes Ölgemälde auf Leinen, nach Ihren Maßen gefertigt

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Thomas Evans

    artsdot.com/de/art/download/thomas-evans-by-william-bell-scott/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Scott, William Bell. Thomas Evans. 1840, Treasurer's House, York. https://artsdot.com/de/art/thomas-evans-by-william-bell-scott/
    APA
    Scott, William Bell (1840). Thomas Evans [Painting]. Treasurer's House, York. https://artsdot.com/de/art/thomas-evans-by-william-bell-scott/
    Chicago
    William Bell Scott. Thomas Evans. 1840. Treasurer's House, York. https://artsdot.com/de/art/thomas-evans-by-william-bell-scott/
    Harvard
    Scott, William Bell (1840) Thomas Evans. Treasurer's House, York. Available at: https://artsdot.com/de/art/thomas-evans-by-william-bell-scott/

    Genau hinsehen

    Thomas Evans — William Bell Scott

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Wie viele Gesichter können Sie finden? ____ (unser Katalog zählt 1 – stimmen Sie dem zu?)
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Una and the Lion (from Spenser's 'The Faerie Queene') (1860), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. William Bell Scott war etwa 29 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wirken die Farben von "Thomas Evans" eher kräftig oder sanft?

    "Thomas Evans" von William Bell Scott besticht durch eine Monochromatic Farbintensität.

    Gibt es Werke, die "Thomas Evans" ähneln?

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