Papierformat

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Suffragette

Name Klasse Datum

Susan Roosch Saas, Suffragette, ArtsWestchester. Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber.

Eckdaten

Künstler
Susan Roosch Saas artsdot.com/de/artists/susan-roosch-saas_de/
Lebensdaten des Künstlers
1968 – ?
Ausgestellt in
ArtsWestchester artsdot.com/de/museums/artswestchester-white-plains_de/

Im Kontext

Suffragette — Susan Roosch Saas

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1960

Schattiert: das Lebenswerk von Susan Roosch Saas (1968–?)

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/susan-rosch-saas-suffragette-D7VG3V-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    White #f3f5f4

    Gespeicherte Palette

    • #F3F5F4
    • #5A5B53
    • #1F282E
    • #AEA389
    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    White
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Über dieses Kunstwerk

    Suffragette — Susan Roosch Saas

    This piece was commissioned by and published in UCLA magazine circa Fall 1998-for an article documenting the rise in the interest of the Women

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Susan Roosch Saas

    Geburtsort Pelham, Vereinigte Staaten von Amerika

    A Weaver of Dreams and Resilience: Exploring the Artistry of Susan Roosch Saas

    Susan Roosch Saas, geboren in Pelham, New York im Jahr 1968, ist eine amerikanische Künstlerin deren einzigartige Herangehensweise an die Filzkunst – das Handwerk des Hutmachens – nahtlos mit ihrer faszinierenden Bildgewalt verschmilzt. Mehr als nur Verzierung für den Kopf verkörpern ihre Kreationen eine tiefgreifende Verbindung zu weiblichen Figuren durch die Geschichte und repräsentieren eine kraftvolle Erforschung persönlicher Erinnerungen, verwoben mit künstlerischer Technik.

    Die Anfänge Ihrer künstlerischen Reise fanden ihren Ursprung in einer Faszination für Geschichten erzählen durch Textilien – insbesondere Hüte – die über Generationen hinweg weitergegeben wurden. Diese ursprüngliche Begeisterung entwickelte sich zu einer Hingabe an die Filzkunst, wo sie ihre Fähigkeiten beim Formen von Filz, Stroh und anderen Materialien perfektionierte, um Figuren zu schaffen, die sowohl Schönheit als auch Praktikabilität feiern. Ihre Arbeit ist nicht nur dekorativ; es ist ein aktiver Dialog mit Traditionen während gleichzeitig eine Herausforderung für modernes Design darstellt. Der sorgfältige Prozess – vom Entwurf erster Konzepte bis hin zum akribischen Zusammenbauen komplexer Strukturen – spiegelt einen tiefen Respekt vor Handwerkskunst und den Wunsch wider, jedem Werk Bedeutung zu verleihen.

    Ihre künstlerische Vision konzentriert sich darauf, Frauen zu ehren, die Erwartungen unterboten und Mut gezeigt haben. Roosch Saas lässt sich von historischen Figuren wie Suffragetten inspirieren, deren Entschlossenheit, das Wahlrecht zu sichern, einen Eckpfeiler ihrer kreativen Erkundungen bildet. Diese Inspirationen übersetzen sich in Kunstwerke, die verschiedene Medien nutzen – oft einschließlich Stickerei, Collage und Aquarell –, um den Kern von Widerstandsfähigkeit und Stärke einzufangen. Das Überlagern von Texturen und Farben soll eine emotionale Resonanz hervorrufen und somit die Komplexität menschlicher Erfahrung widerspiegeln.

    Über ihre künstlerischen Aktivitäten hinaus war Saas eine engagierte Pädagogin und förderte Kreativität und kritisches Denken bei jungen Künstlern. Ihre Beiträge zur Kunstwelt gehen über das Unterrichten hinaus; sie beteiligt sich aktiv an Ausstellungen und Zusammenarbeiten, um sicherzustellen, dass ihr unverwechselbarer Stil auch zukünftige Generationen inspiriert. Susan Roosch Saas’s dauerhafte Erbschaft liegt nicht nur in ihren beeindruckenden Filzkunstwerken sondern auch in ihrem unbeirrsamen Engagement für künstlerischen Ausdruck – ein Beweis für die transformative Kraft von Kunst und Fantasie.

    Neben ihrer künstlerischen Tätigkeit hat sich Saas als Professorin eingesetzt und Kreativität und kritisches Denken bei jungen Künstlern gefördert. Ihre Beiträge zur Kunstwelt gehen über das Unterrichten hinaus; sie beteiligt sich aktiv an Ausstellungen und Zusammenarbeiten, um sicherzustellen, dass ihr unverwechselbarer Stil auch zukünftige Generationen inspiriert. Susan Roosch Saas’s dauerhafte Erbschaft liegt nicht nur in ihren beeindruckenden Filzkunstwerken sondern auch in ihrem unbeirrsamen Engagement für künstlerischen Ausdruck – ein Beweis für die transformative Kraft von Kunst und Fantasie.

    Ihr Werk wurde für seine konzeptionelle Tiefe und technische Meisterschaft gefeiert und festigte ihre Position als bedeutende Stimme im zeitgenössischen Kunstbereich. Ihre aktuellen Projekte erforschen weiterhin Themen wie Weiblichkeit, Geschichte und Erzählung – ein Ausdruck ihres Glaubens daran, dass Kunst dazu dienen kann, wichtige Geschichten zu vermitteln und Mitgefühl zu fördern. Sie bleibt ihrem Wunsch treu, die Grenzen künstlerischer Innovation zu erweitern und gleichzeitig die Traditionen der Handwerkskunst zu ehren, die sie für besondere hält.

    Museum

    ArtsWestchester

    Aktuell ausgestellt in White Plains, Vereinigte Staaten von Amerika

    ArtsWestchester: Ein kultureller Leuchtturm in White Plains

    ArtsWestchester steht als Zeugnis für die beständige Kraft des künstlerischen Ausdrucks und des gemeinschaftlichen Engagements, eingebettet im Herzen der Innenstadt von White Plains, New York. Gegründet im Jahr 1965, hat sich dieser wegweisende Kunstrat zu Westchester Countys bedeutendstem Förderer der Kreativität entwickelt – ein lebendiges Multi-Arts-Zentrum und eine Galerie, die sich der Förderung lokaler Talente und der Bereicherung der Kulturlandschaft widmet.

    Zeitgenössische & Moderne Kunst:

    ArtsWestchester zeichnet sich durch seinen unerschütterlichen Fokus auf die Präsentation avantgardistischer künstlerischer Bestrebungen aus. Die Ausstellungen präsentieren regelmäßig Werke sowohl etablierta Meister als auch aufstrebender Stimmen, die von der Malerei über die Bildhauerei und Fotografie bis hin zu Mixed Media reichen – ein Spiegelbild der Dynamik unserer Zeit.

    Synergie aus Theater, Musik & Visueller Kunst:

    In der Erkenntnis, dass Kunst von der Zusammenarbeit lebt, reicht das Programm von ArtsWestchester weit über rein visuelle Darbietungen hinaus. Aufführungen, die von Theaterproduktionen über Musikkonzerte bis hin zu Tanzpräsentationen reichen, ziehen das Publikum das ganze Jahr über in ihren Bann und schaffen ein ganzheitliches Erlebnis für Künstler und Kunstliebhaber gleichermaßen.

    Ein Zufluchtsort für lokale Künstler:

    Im Kern liegt eine tiefe Verpflichtung zur Pflege der Kreativität innerhalb von Westchester County. ArtsWestchester bietet unschätzbare Unterstützung durch Ateliers, Auftrittsmöglichkeiten und Programme zur beruflichen Weiterentwicklung – eine entscheidende Lebensader für aufstrebende Künstler, die nach Anerkennung und Wachstum suchen.

    Architektonische Wurzeln & Bewahrung

    Die Heimat des Museums ist ein wunderschön restauriertes historisches Gebäude in der Mamaroneck Avenue 31 – ursprünglich konzipiert als einer der ersten Wolkenkratzer Westchester der 1920er Jahre für die Peoples National Bank and Trust Co. Dieses Denkmal, das 1998 durch ArtsWestchester vor dem Abriss gerettet wurde, verkörpert architektonische Pracht gepaart mit künstlerischem Ehrgeiz.

    Ein restauriertes Erbe:

    Akribische Restaurierungsbemühungen haben der ursprünglichen Struktur des Gebäudes neues Leben eingehaucht und seine historische Bedeutung bewahrt, während es nahtlos als Kunst-Inkubator und Multi-Arts-Zentrum angepasst wurde.

    Dekorative Eleganz:

    Filigrane Rosetten schmücken die Decke – ein Markenzeichen des palladianischen Stils – und tauchen die Galerieräume in einen sanften Glanz.

    Symbolische Wandgemälde & Stahltresore:

    Ein erhaltenes Wandgemälde weckt Erinnerungen an die Vergangenheit von Westchester, und ein massiver Stahltresor dient nun als innovative Leinwand für ortsspezifische Kunstinstallationen – ein Beweis für die Hingabe von ArtsWestchester, Tradition mit zeitgenössischer künstlerischer Vision zu verschmelzen.

    Highlights der vorgestellten Kunstwerke

    Derzeit präsentiert ArtsWestchester voller Stolz „Die Ebene von Colombes, weißer Frost“ von Claude Monet – eine atemberaubende impressionistische Landschaft, die die ätherische Schönheit einer Winterszene einfängt.

    Dieses Meisterwerk verdeutlicht Monets meisterhafte Technik: Zarte Pinselstriche verschmelzen nahtlos, um Licht und Atmosphäre zu vermitteln und den Betrachter in die ruhige Weite von Colombes zu versetzen.

    Darüber hinaus können Besucher in „Akt auf der Ebene von Rosas“ von Salvador Dalí eintauchen – eine surrealistische Erkundung von Form und Symbolik, die den einzigartigen imaginativen Geist des Künstlers verkörнет.

    Verpassen Sie nicht „white sewing machine co.“, das die Pioniere des Industriedesigns zeigt, welche die Ästhetik und Kunst des 20. Jahrhunderts geprägt haben. Erkunden Sie zudem die Porträts von Jane Falconer White, die Charakter und Wesen mit bemerkenswerter Präzision einfangen.

    Schließlich können Sie die Landschaften und Präsidentenporträts von Verner Moore White bewundern – ein Zeugnis seiner europäischen Ausbildung und seines künstlerischen Vermächtnisses.

    Mehr als nur ein Ausstellungsraum

    ArtsWestchester geht über die konventionelle Rolle einer Galerie hinaus; es fungiert als lebendiger Gemeinschaftsknotenpunkt, der Künstler, Publikum und kreative Fachkräfte miteinander verbindet.

    Seine Mission reicht weit über das bloße Zeigen von Kunst hinaus – es kultiviert aktiv Talente, stärkt das künstlerische Ökosystem von Westchester und regt den Dialog über den künstlerischen Ausdruck an.

    Um mehr über aktuelle Ausstellungen, Veranstaltungen und Besucherinformationen zu erfahren, besuchen Sie bitte https://artswestchester.org/.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Suffragette

    artsdot.com/de/art/download/susan-rosch-saas-suffragette-D7VG3V-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Saas, Susan Roosch. Suffragette. n.d., ArtsWestchester. https://artsdot.com/de/art/susan-rosch-saas-suffragette-D7VG3V-en/
    APA
    Saas, Susan Roosch (n.d.). Suffragette [Painting]. ArtsWestchester. https://artsdot.com/de/art/susan-rosch-saas-suffragette-D7VG3V-en/
    Chicago
    Susan Roosch Saas. Suffragette. n.d. ArtsWestchester. https://artsdot.com/de/art/susan-rosch-saas-suffragette-D7VG3V-en/
    Harvard
    Saas, Susan Roosch (n.d.) Suffragette. ArtsWestchester. Available at: https://artsdot.com/de/art/susan-rosch-saas-suffragette-D7VG3V-en/

    Genau hinsehen

    Suffragette — Susan Roosch Saas

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Vote Twenty-Twenty String Box, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    4. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?
    5. Wenn Sie dem Künstler eine Frage zu diesem Werk stellen könnten, welche wäre das?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.