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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Sunshine and Shadow

Name Klasse Datum

Stanley Royle, Sunshine and Shadow (1926). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber.

Eckdaten

Künstler
Stanley Royle artsdot.com/de/artists/stanley-royle_de/
Lebensdaten des Künstlers
1888 – 1961
Gemalt
1926
Originalgröße
102 x 127 cm

Im Kontext

Sunshine and Shadow — Stanley Royle

Maße

Das Original hat die Maße 102 × 127 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Schattiert: das Lebenswerk von Stanley Royle (1888–1961) ▲ dieses Werk, 1926

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Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/stanley-royle-sunshine-and-shadow-AQSFPK-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Gray #638c8c

    Gespeicherte Palette

    • #638C8C
    • #CFC7A2
    • #282820
    • #545E55
    Hauptfarbe
    Gray
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Stanley Royle

    Geburtsort Vereinigtes Königreich

    Stanley Royle: Ein Sheffield Landschaftsgemälde Künstler mit einer Impressionistischen Vision

    Stanley Royle (1888 – 1961) war ein bedeutender englischer Landschaftsgemälde Künstler und Illustrator dessen künstlerische Karriere über Jahrzehnte dauerte und sich in der ruhigen Schönheit von Yorkshire und durch Erfahrungen im Ausland fand. Geboren in Stalybridge, Cheshire, stammt er aus einer Familie mit starken Verbindungen zum Kunstbereich – sein Cousin Herbert Royle hatte bereits seinen Ruhm als berühmter Landschaftsgemälde Künstler gefestigt – was Stanley dazu inspirierte, seine Leidenschaft für das Auffangen der Essenz der Natur durch impressionistische Pinselstriche zu verfolgen.

    Seine frühe Ausbildung fand in Ecclesfield, Sheffield statt, wo er die Rhythmen des einfachen Lebens aufnahm und eine dauerhafte Faszination für das Yorkshire Landschaft aufbaute. Er studierte von 1904 an am Sheffield Technical School of Art unter Oliver Senior, dessen Einfluss Royles künstlerische Sensibilität prägte und ihn ermutigte, sich bei der Royal Academy zu zeigen. Frühe Aufträge als Illustrator für lokale Zeitungen verschafften ihm wertvolle Erfahrung im Übermitteln visueller Erzählungen und etablierten einen professionellen Ruf.

    Ein entscheidender Moment kam 1913, als Royle mit drei Gemälden großen Erfolg erzielte, die auf der Royal Academy Sommer Ausstellung zugelassen wurden – ein Beweis für sein wachsendes Talent und seine künstlerische Vision. Kurz darauf heiratete er Lily Goulding und gründete ein gemeinsames Leben in Shiregreen, Sheffield, wo ihre Familie Stephen und Lucy Copleston umfasst. Das Gemälde „Frühlingsmorgen zwischen den Blaulingern“, das Lily Goulding inmitten von Woolley Woods zeigt, verkörpert Royles Fähigkeit, seine Leinwände mit persönlicher Emotion und das Auffangen flüchtiger Momente idyllischer Schönheit zu erfüllen. Dieses Werk sowie zahlreiche andere Untersuchungen der Yorkshire Landschaft – insbesondere Burbage und Calver Bridge – demonstrieren eine konsequente Hingabe daran, natürliche Ausblicke im impressionistischen Stil darzustellen, der durch lose Pinselstriche und atmosphärische Perspektive gekennzeichnet ist.

    Während der 1920er und 30er Jahre setzte Royle seine künstlerische Praxis fort und experimentierte mit verschiedenen Medien und Themen währenddessen er blieb seinem Engagement für das Auffangen der Größe des britischen Landschafts verpflichtet. Sein Werk erhielt internationale Anerkennung, insbesondere durch Ausstellungen im University of Iowa Museum of Art, wo seine Gemälde neben Werken von Pollock und afrikanischer Kunst gezeigt wurden. Er wurde 1934 mit einem RCA Fellowship ausgezeichnet und trat später der Royal Society of British Artists (RBA) bei.

    Stanley Royle’s Vermächtnis geht über sein künstlerisches Werk hinaus; er förderte eine Liebe zum Kunstbereich innerhalb seiner Familie und pflegte die Talente seiner Kinder – Anthea, Stephen und Lucy – die selbst Karrieren in kreativen Bereichen verfolgten. Sein dauerhafte Beitrag zur Landschaftsgemälde ist darin begründet, dass er nicht nur visuelle Darstellungen sondern auch tiefgreifende Gefühle über die natürliche Welt vermitteln konnte und damit seinen Platz als einer der renommierten künstlerischen Figuren von Yorkshire festigte.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Sunshine and Shadow

    artsdot.com/de/art/download/stanley-royle-sunshine-and-shadow-AQSFPK-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Royle, Stanley. Sunshine and Shadow. 1926, https://artsdot.com/de/art/stanley-royle-sunshine-and-shadow-AQSFPK-en/
    APA
    Royle, Stanley (1926). Sunshine and Shadow [Painting]. https://artsdot.com/de/art/stanley-royle-sunshine-and-shadow-AQSFPK-en/
    Chicago
    Stanley Royle. Sunshine and Shadow. 1926. https://artsdot.com/de/art/stanley-royle-sunshine-and-shadow-AQSFPK-en/
    Harvard
    Royle, Stanley (1926) Sunshine and Shadow. Available at: https://artsdot.com/de/art/stanley-royle-sunshine-and-shadow-AQSFPK-en/

    Genau hinsehen

    Sunshine and Shadow — Stanley Royle

    Genau hinsehen

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    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Morning on the Derbyshire Moors (1920), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Stanley Royle war etwa 38 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

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