Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Der Spieler

Name Klasse Datum

Paul Cézanne, Der Spieler (1896). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Paul Cézanne artsdot.com/de/artists/paul-cezanne_de/
Lebensdaten des Künstlers
1839 – 1906
Gemalt
1896
Medium
Bleistift
Originalgröße
55 x 43 cm
Bewegung
Post-Impressionismus Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Zeitraum
– 19. Jahrhundert
Artistic style
Realistisch
Influences
Impressionismus
Notable elements or techniques
Geometrische Formen; Punktierung und Kreuzschraffur
Subject or theme
Kartenspieler; Beobachtung

Im Kontext

Der Spieler — Paul Cézanne

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 55 × 43 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 67 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 57 war. Der Künstler wurde 67 alt. 534 der 679 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Paul Cézanne (1839–1906) ▲ dieses Werk, 1896 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1875 Hauptwirkungsjahre: 1875–1894 Spätwerke: ab 1894

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/paul-cezanne-der-spieler-D4NQJB-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Spachtelgrau #ebdcda

    Katalogisierte Palette

    • #EBDCDA
    • #D8CAC4
    • #BEB4AF
    • #E3D5D1

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Monochrom Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Spachtelgrau
    Intensität
    Monochrom Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Sanft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Hohe farbliche Harmonie Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Strahlend Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Gedämpft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Paul Cézanne aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 81 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 48,6%186.700 Besuche
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 9,7%37.400 Besuche
    3. 3 Hong Kong 8,2%31.600 Besuche
    4. 4 Singapur 7,5%28.900 Besuche
    5. 5 Frankreich 5,5%21.000 Besuche
    6. 6 Italien 2,8%10.800 Besuche
    7. 7 Spanien 2,7%10.300 Besuche
    8. 8 Brasilien 1,5%5.700 Besuche
    9. 9 Deutschland 1,5%5.600 Besuche
    10. 10 Rumänien 1,3%4.900 Besuche
    11. · 71 weitere Länder 10,7%41.300 Besuche

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Paul Cézanne

    1. 1 Die KartenSpieler, 1893 2,9%14.100 Aufrufe
    2. 2 Große Bäder (Philadelphia), 1905 2,1%10.300 Aufrufe
    3. 3 Die Spieler von Karten, 1892 1,7%8.200 Aufrufe
    4. 4 Korb mit Äpfeln, 1895 1,6%7.800 Aufrufe
    5. 5 Mont Sainte-Victoire (Courtauld), 1887 1,5%7.300 Aufrufe
    6. 6 Die Bucht von L'Estaque, 1886 1,3%6.200 Aufrufe
    7. 7 Die Kartenspieler, 1893 1,2%5.800 Aufrufe
    8. 8 Vorhang, Krug und Obst, 1894 0,9%4.200 Aufrufe
    9. 9 Der Annecy-See, 1896 0,8%3.800 Aufrufe
    10. 10 Landschaft mit Viadukt – Mont Sainte-Victoire, 1885 0,7%3.400 Aufrufe
    11. 11 Château Noir, 1904 0,7%3.200 Aufrufe
    12. 12 Ansicht von L'Estaque und Château d'If, 1885 0,7%3.200 Aufrufe
    13. 13 Mont Sainte-Victoire (Barnes), 1892 0,7%3.200 Aufrufe
    14. 14 Die Küchenplatte, 1888 0,7%3.200 Aufrufe
    15. 15 Cézannes 'Stillleben mit Äpfeln' (um 1890) zeigt seinen innovativen Postimpressionismus, der Objekte in geometrische Formen und lebendige Farben zerlegt. Ein Meisterwerk im Eremitage! 0,6%3.000 Aufrufe
    16. 16 Berge in der Provence, 1890 0,6%2.900 Aufrufe
    17. 17 Das Haus von Père Lacroix in Auvers, 1873 0,6%2.700 Aufrufe
    18. 18 Die Großen Bäder, 1900 0,5%2.500 Aufrufe
    19. 19 Die ewige Frau, 1877 0,5%2.500 Aufrufe
    20. — Der Spieler, 1896 dieses Gemälde 0,0%0 Aufrufe

    Zusammen machen diese Werke 20,3% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 998 Werke dieses Künstlers, von denen 779 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Der Spieler — Paul Cézanne

    Eine Studie der stillen Beobachtung: Die Seele von Cézannes Bleistift

    In den stillen Winkeln der Kunstgeschichte besitzen nur wenige Momente eine so tiefe Ruhe wie Paul Cézannes Bleistiftzeichnung aus dem Jahr 1896, Der Spieler. Dieses unscheinbare Werk mit seinen zarten Maßen von 55 x 43 cm überschreitet die Grenzen einer bloßen Vorstudie und wird zu einer Meisterklasse der menschlichen Präsenz. Während viele Cézanne mit dem lebendigen, schweren Farbauftrag seiner Ölgemälde assoziieren, offenbart dieses Graphitwerk eine andere Seite des post-impressionistischen Meisters – eine Seite von intensiver, konzentrierter Intimität. Das Kunstwerk fängt einen Mann ein, der an einem Tisch sitzt, sein gesamtes Wesen ist von dem Dokument vor ihm absorbiert. Es gibt hier kein großes Drama, nur das Gewicht der Konzentration und die subtile, rhythmische Schönheit eines in der Zeit eingefrorenen Augenblicks.

    Die in dieser Skizze angewandte Technik war für ihre Zeit nichts weniger als revolutionär. Indem er die flüchtige, lichtdurchflutete Spontaneität seiner impressionistischen Zeitgenossen ablehnte, nutzt Cézanne akribische Schraffuren, um Form aus dem Schatten zu modellieren. Durch den sorgfältigen Auftrag des Graphits erschafft er ein fühlbares Gefühl von Volumen; die Krümmung einer Schulter, die robuste Kante eines Tisches und die zarte Textur des Papiers werden mit einer strukturellen Integrität dargestellt, die fast architektonisch wirkt. Dieser bewusste Einsatz der Linie umreißt nicht nur ein Motiv; er erschafft eine Welt aus haptischer Realität, in der das Licht direkt aus der Körnung des Papiers selbst zu entstehen scheint.

    Die Architektur von Emotion und Form

    Über ihre technische Brillanz hinaus dient Der Spieler als Brücke zwischen dem beobachtenden Realismus der Vergangenheit und der geometrischen Abstraktion der Zukunft. In seinen prägenden Jahren war Cézanne tief vom wachsenden wissenschaftlichen Interesse an Struktur und Wahrnehmung beeinflusst. In dieser Skizze sehen wir die Saat des Kubismus, die bereits aufgeht. Er behandelt die menschliche Figur nicht nur als Porträtmotiv, sondern als eine Ansammlung wesentlicher Formen und Texturen. Das Zusammenspiel zwischen den dunklen, variierenden Linienstärken und den weichen, schattierten Tiefen erzeugt eine dynamische Spannung, die das Auge des Betrachters in Bewegung hält, stets auf der Suche nach der Grenze zwischen dem Mann und seiner Umgebung.

    Für den anspruchsvollen Sammler oder Innenarchitekten bietet dieses Werk eine einzigartige emotionale Resonanz. Es verkörpert ein Gefühl des intellektuellen Rückzugsorts – eine Stille, die in unserer modernen, hektischen Welt immer seltener wird. Die monochrome Palette verleiht ihm eine zeitlose, anspruchsvolle Eleganz, die es zu einem idealen Mittelpunkt für Räume macht, die der Kontemplation gewidmet sind, wie etwa eine private Bibliothek, ein Arbeitszimmer oder ein minimalistisches Wohnzimmer im Galerieestil. Eine Reproduktion dieses Werkes in den eigenen Besitz zu nehmen bedeutet, den Geist der konzentrierten Beobachtung ins Haus einzuladen und ein Fenster zu einem Moment reinen, ungestörten Denkens zu öffnen.

    Letztendlich erinnert uns Cézannes Werk daran, dass in der Zurückhaltung eine immense Kraft liegt. Indem er die Ablenkungen der Farbe weglässt, zwingt er uns, der rohen Essenz seines Motivs zu begegnen. Diese Skizze ist nicht nur die Darstellung eines lesenden Mannes; sie ist eine Einladung, innezuhalten, die subtilen Verschiebungen von Licht und Schatten zu beobachten und die Schönheit in der tiefgründigen Einfachheit der Existenz zu finden.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Paul Cézanne

    Geboren in Aix-en-Provence, Frankreich

    frühes Leben und Einflüsse

    Paul Cézanne, ein französischer Post-Impressionist-Maler, wurde am 19. Januar 1839 in Aix-en-Provence, Frankreich, geboren. Sein frühes Leben war geprägt von einer starken Verbindung zu seiner Familie’s Bankgeschäft, das ihm finanzielle Sicherheit verschaffte. Dies ermöglichte es ihm, sich ohne finanziellen Druck auf seine künstlerischen Bestrebungen zu konzentrieren. Les Nabis, Neo-Impressionismus und Symbolismus beeinflussten Cézannes frühe Arbeit, die sich durch seinen Schwerpunkt auf geometrische Formen und eine reduzierte Farbpalette auszeichnete. Sein Interesse an den Werken von Paul Gauguin und Georges Seurat festigte seinen Post-Impressionismusstil.

    Künstlerischer Stil und Techniken

    Cézannes innovative Verwendung von Farbflächen und kleinen, sich wiederholenden Pinselstrichen schuf komplexe Felder, die seine intensive Beschäftigung mit den Motiven widerspiegelten. Sein oft explorativer Ansatz in der Kunst führte zur Entwicklung einer neuen bildlichen Sprache, die die zugrunde liegende Struktur von Objekten in einer Komposition betonte.

    Schlüsselmerkmale:

    Geometrische Formen und Facetten

    Reduzierte Farbpalette

    Betonung der konstruktiven Essenz der physischen Welt

    Mehrere Perspektiven und Simultaneität

    Einflussreiche Werke:

    The Pond at Jas de Bouffan (1880)

    Portrait of Emile Zola (1866)

    Wald (1892)

    Museen mit Cézannes Werken:

    Musée Marmottan Monet in Paris, Frankreich

    The Museum of Fine Arts in Houston, Vereinigte Staaten

    Vermächtnis und Einfluss

    Cézannes bahnbrechende Arbeit im Post-Impressionismus ebnete den Weg für verschiedene Avantgarde-Bewegungen, darunter Kubismus, Fauvismus und Surrealismus. Sein Einfluss ist in den Werken von Pablo Picasso, Henri Matisse und Georges Braque zu sehen. Cézannes Vermächtnis inspiriert weiterhin Künstler und Kunstinteressierte gleichermaßen und festigt seinen Platz als eine zentrale Figur in der Geschichte der modernen Kunst.

    Verwandte Kunstbewegungen:

    Postimpressionismus

    Kubismus

    Betrachten Sie Cézannes Werke:

    Portrait of Emile Zola

    The Pond at Jas de Bouffan

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Der Spieler

    artsdot.com/de/art/download/paul-cezanne-der-spieler-D4NQJB-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Cézanne, Paul. Der Spieler. 1896, https://artsdot.com/de/art/paul-cezanne-der-spieler-D4NQJB-de/
    APA
    Cézanne, Paul (1896). Der Spieler [Painting]. https://artsdot.com/de/art/paul-cezanne-der-spieler-D4NQJB-de/
    Chicago
    Paul Cézanne. Der Spieler. 1896. https://artsdot.com/de/art/paul-cezanne-der-spieler-D4NQJB-de/
    Harvard
    Cézanne, Paul (1896) Der Spieler. Available at: https://artsdot.com/de/art/paul-cezanne-der-spieler-D4NQJB-de/

    Genau hinsehen

    Der Spieler — Paul Cézanne

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Wie viele Gesichter können Sie finden? ____ (unser Katalog zählt 1 – stimmen Sie dem zu?)
    4. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: kartenspieler, porträtstudie, bleistiftzeichnung. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    5. Werfen Sie einen Blick zurück auf Die KartenSpieler (1893), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Der Spieler — Paul Cézanne

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. ¿Quién pintó ‘El jugador de cartas’?

      • A Vincent van Gogh
      • B Claude Monet
      • C Paul Cézanne
    2. 2. ¿Cuál es el estilo artístico predominante en esta obra?

      • A Impresionismo
      • B Cubismo
      • C Realismo
    3. 3. ¿Qué técnica de dibujo utilizó Cézanne principalmente para crear esta imagen?

      • A Pintura al óleo impresionista
      • B Dibujo lineal con técnicas de sombreado
      • C Técnica mixta
    4. 4. ¿Cómo se caracteriza la composición del cuadro?

      • A Una perspectiva amplia y panorámica
      • B Una imagen detallada y realista
      • C Una disposición centrada con figuras principales
    5. 5. ¿Qué simboliza el tema de ‘El jugador de cartas’ según los historiadores del arte?

      • A La belleza natural
      • B La reflexión intelectual y la observación cuidadosa
      • C La representación de escenas cotidianas

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1C · 2B · 3A · 4C · 5B

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Kann man "Der Spieler" von Paul Cézanne als Diashow ansehen?

    Eine Diashow ist verfügbar: die Seite Diashow von "Der Spieler" von Paul Cézanne.

    In welchem Jahr wurde "Der Spieler" von Paul Cézanne geschaffen?

    "Der Spieler" von Paul Cézanne entstand im Jahr 1896.

    Ist die Abbildung von "Der Spieler" von Paul Cézanne gemeinfrei?

    Die urheberrechtliche Situation für "Der Spieler" von Paul Cézanne: Das Werk ist gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen. Dies bestimmt, ob Reproduktionen des Bildes frei erstellt werden dürfen.