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Leitfaden für studentische Kunstwerke

David

Name Klasse Datum

Marc Chagall, David (1956). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Marc Chagall artsdot.com/de/artists/marc-chagall_de/
Lebensdaten des Künstlers
1887 – 1985
Gemalt
1956
Medium
Lithografie Drawn in grease on stone and printed on the principle that grease and water refuse to mix.
Originalgröße
42 x 27 cm
Zeitraum
Moderne
Artistic style
Expressionismus
Influences
Hasidisches Judentum
Notable elements
Nackte Figur, Ball
Subject or theme
Biblischer David

Im Kontext

David — Marc Chagall

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 42 × 27 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970
  11. 1980

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 98 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 69 war. Der Künstler wurde 98 alt. 342 der 878 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Marc Chagall (1887–1985) ▲ dieses Werk, 1956 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1930 Hauptwirkungsjahre: 1930–1965 Spätwerke: ab 1965

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/marc-chagall-david-8xyguy-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalogrün #302c24

    Katalogisierte Palette

    • #302C24
    • #DFD4C0
    • #968E7F
    • #F1EFEB

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrale Töne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalogrün
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Sanft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Harmonische Farbpalette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Strahlend Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Gedämpft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Marc Chagall aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 73 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 34,0%54.900 Besuche
    2. 2 Deutschland 5,5%8.900 Besuche
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 5,1%8.300 Besuche
    4. 4 Frankreich 4,6%7.400 Besuche
    5. 5 Italien 3,7%5.900 Besuche
    6. 6 Niederlande 3,3%5.400 Besuche
    7. 7 Spanien 3,0%4.800 Besuche
    8. 8 Polen 2,6%4.200 Besuche
    9. 9 Südkorea 2,4%3.900 Besuche
    10. 10 Brasilien 2,2%3.500 Besuche
    11. · 63 weitere Länder 33,6%54.300 Besuche

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Marc Chagall

    1. 1 Ich und das Dorf, 1911 10,4%28.200 Aufrufe
    2. 2 Das Geburtstag, 1915 8,9%24.100 Aufrufe
    3. 3 Über die Stadt, 1918 4,8%13.100 Aufrufe
    4. 4 Der Grüne Geiger, 1924 3,2%8.600 Aufrufe
    5. 5 Adam und Eva werden aus dem Paradies vertrieben, 1961 1,2%3.300 Aufrufe
    6. 6 Das Konzert, 1957 1,2%3.300 Aufrufe
    7. 7 Der Fall des Ikarus, 1975 1,1%3.000 Aufrufe
    8. 8 Ein Sommernachtstraum, 1939 1,0%2.800 Aufrufe
    9. 9 Freilassung, 1952 1,0%2.600 Aufrufe
    10. 10 Paris durch das Fenster, 1913 0,9%2.500 Aufrufe
    11. 11 Hohelied III (8), 1960 0,9%2.400 Aufrufe
    12. 12 Im Land meiner Träume 0,9%2.300 Aufrufe
    13. 13 Die Rückkehr des verlorenen Sohnes, 1975 0,7%1.900 Aufrufe
    14. 14 Der Gebetende Jude (Rabbin von Vitebsk), 1914 0,7%1.900 Aufrufe
    15. 15 Der Fallende Engel, 1947 0,7%1.800 Aufrufe
    16. 16 Abraham und drei Engel, 1966 0,7%1.800 Aufrufe
    17. 17 Die Liebenden, 1929 0,7%1.800 Aufrufe
    18. 18 Moses with the Burning Bush, 1966 0,6%1.700 Aufrufe
    19. 19 Kompositional Studie für ‘Nach Russland, zu den Eseln und anderen’, 1912 0,6%1.600 Aufrufe
    20. 147 David, 1956 dieses Gemälde 0,1%400 Aufrufe

    Zusammen machen diese Werke 40,3% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 906 Werke dieses Künstlers, von denen 586 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 147 unter den Werken, mit 0,1% dieser Aufmerksamkeit (400 Besuche). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    David — Marc Chagall

    Ein Zeugnis der Erinnerung: Marc Chagalls „David“ (1956)

    Marc Chagalls „David“, ausgeführt als eindrucksvolle Schwarz-Weiß-Lithografie, ist weit mehr als nur die Darstellung eines biblischen Helden; es ist eine tiefgründige Meditation über das Gedächtnis, den Glauben und die unvergängliche Kraft der Träume. Dieses 1956 entstandene Werk verkörpert den unverwechselbaren Stil des Künstlers – eine lebendige Synthese aus jüdischer Folklore, persönlichen Erinnerungen und einer tief empfundenen Spiritualität. Das Bild fängt David nicht als kriegerischen König ein, sondern als eine verletzliche Gestalt, isoliert und doch von einer fast ätherischen Qualität durchdrungen. Die akribische Detailtiefe des Lithografie-Prozesses, kombiniert mit Chagalls meisterhafter Hand, schafft eine Oberflächentextur, die zur genauen Betrachtung einlädt und die bewussten Schichtungstechniken und Ätzverfahren des Künstlers offenbart.

    Inhalt: Eine ergreifende Darstellung von David, dem biblischen Hirtenjungen, der zum König wurde.

    Stil: Charakteristisch für Chagalls reifen Stil – traumhaft, symbolisch und tief verwurzelt in seinen persönlichen Erfahrungen.

    Technik: Lithografie, die Chagalls geschickten Einsatz von Ätz- und Kaltnadeltechniken zeigt, um tonale Variationen und Texturen aufzubauen.

    Das Echo von Liozna

    Geboren als Moische Shagal im Jahr 1887 in der belarussischen Stadt Liozna – einem Ort, der seine künstlerische Vision für immer prägen sollte – beeinflusste die frühe Kindheit Chagalls Werk zutiefst. Liozna wurde mit seiner einzigartigen kulturellen Mischung aus russisch-orthodoxen und jüdischen Traditionen zu einem wiederkehrenden Motiv in seiner Kunst und erscheint immer wieder als Symbol für Heimat, Erinnerung und spirituelle Verbundenheit. Diese besondere Interpretation von David ist vom Geist jener prägenden Landschaft durchdrungen; die einsame Figur beschwört die stille Kontemplation und den tiefen Glauben herauf, die oft mit dem ländlichen Leben und der religiösen Hingabe assoziiert werden. Die Körperhaltung selbst – auf einem Bein stehend, den Ball hoch erhoben – deutet sowohl auf jugendliche Kraft als auch auf ein fast kindliches Staunen hin.

    Symbolik und Erzählung

    Das Bild ist reich an symbolischer Bedeutung. David, traditionell ein Symbol für Mut und Führung, erscheint hier verletzlich und nachdenklich. Der Ball, den er hält, könnte die Last der Verantwortung darstellen oder vielleicht einfach die Freude der Kindheit. Die karge Schwarz-Weiß-Palette verstärkt die emotionale Wirkung, indem sie jegliche Ablenkung entfernt und die Aufmerksamkeit auf die Kernthemen des Glaubens, der Erinnerung und der menschlichen Verletzlichkeit lenkt. Chagall nutzte häufig biblische Erzählungen, um universelle menschliche Erfahrungen zu erforschen, und dieses Werk bildet da keine Ausnahme – es lädt die Betrachter ein, über ihre eigene Beziehung zu Glauben, Tradition und dem Vergehen der Zeit nachzusinnen.

    Historischer Kontext und künstlerische Bedeutung

    Geschaffen im Jahr 1956, spiegelt „David“ eine Phase bedeutender künstlerischer Evolution für Chagall wider. Nachdem er einen Großteil seiner frühen Karriere damit verbracht hatte, sich durch politische Umbrüche und herausfordernde künstlerische Konventionen zu navigieren, fand er in der Rückbesinnung auf Themen aus seiner Vergangenheit ein neues Gefühl von Frieden und Bestimmung. Dieses Werk demonstriert sein fortwährendes Engagement, die spirituelle Dimension der menschlichen Existenz durch eine einzigartig persönliche Linse zu erforschen. Die Maße der Lithografie – 42 x 27 cm – eignen sich perfekt für die Präsentation als Statement-Piece in verschiedenen Innenarchitekturen und bieten eine zeitlose sowie evokative Ergänzung für jede Sammlung.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Marc Chagall

    Geboren in Liowana, Belarus

    Marc Chagall: Ein Leben in Farbe und Vorstellungskraft

    Frühes Leben und Einflüsse

    Geburt und Hintergrund: Marc Zakharowitsch Chagall wurde am 6. Juli 1887 (O.S. 24. Juni) in Liozna, nahe Witebsk, Weißrussland, in einer hasidischen jüdischen Familie geboren.

    Die Wirkung von Witebsk: Seine Kindheit in Witebsk, bekannt als das „Russische Toledo“, prägte seine künstlerische Vision maßgeblich. Die einzigartige Mischung aus Kulturen und die malerische Landschaft – Kirchen, Synagogen, belebte Märkte – wurden wiederkehrende Motive in seinem Werk.

    Frühes künstlerisches Talent: Trotz der bescheidenen Mittel seiner Familie zeigte Chagall schon früh ein Talent für Kunst, lernte zunächst bei einem lokalen Schilderermaler und verfolgte dann eine formale Ausbildung.

    Künstlerische Entwicklung und Stil

    Frühe Ausbildung: Er studierte in St. Petersburg bei Léon Bakst und später in Paris an der Académie de la Grande Chaumière, wo er sich mit avantgardistischen Bewegungen auseinandersetzte.

    Stilistische Verschmelzung: Chagalls Stil ist eine einzigartige Synthese verschiedener Einflüsse. Er übernahm Elemente aus dem Kubismus, der Symbolik und dem Fauvismus, aber passte sich nie vollständig einer einzelnen Bewegung an und schmiedete seinen eigenen, unverwechselbaren Weg.

    Wesentliche Merkmale: Sein Werk ist durch lebendige Farben, traumhafte Bilder, fantastische Kreaturen und ein Gefühl der Nostalgie für seine Kindheit in Witebsk gekennzeichnet. Oft sind schwebende Figuren, verzerrte Perspektiven und symbolische Darstellungen zu sehen.

    Wichtige Werke und Leistungen

    Frühe Meisterwerke: Gemälde wie „Ich und das Dorf“ (1911) demonstrieren seine frühe Erkundung von Erinnerung, Identität und der Beziehung zwischen dem Einzelnen und der Gemeinschaft.

    Russische Revolution & Rückkehr nach Witebsk: Nach der Russischen Revolution kehrte Chagall nach Witebsk zurück und engagierte sich in kulturellen Initiativen, gründete eine Kunstschule. Bald wurde er jedoch von den Beschränkungen des neuen Regimes enttäuscht.

    Internationale Anerkennung: Er zog schließlich nach Frankreich und etablierte sich dort erfolgreich. Bedeutende Werke dieser Zeit sind „Über Witebsk“ (1920-1922) und zahlreiche Gemälde, die von biblischen Geschichten inspiriert sind, wie z. B. „Jakobs Traum“.

    Spätere Aufträge: Chagall erhielt im späteren Leben bedeutende Aufträge, darunter das Deckenfresko des Pariser Opernhauses (1964), Fensterglasfenster für die Synagoge des Hadassah Hebrew University Medical Center in Jerusalem und die Reims Kathedrale.

    Einflüsse und Vermächtnis

    Künstlerische Einflüsse: Er wurde von Künstlern wie Vladimir Lukich Borowikowski, dessen Porträts er bewunderte, sowie den breiteren Strömungen der frühen Moderne beeinflusst.

    Einfluss auf nachfolgende Künstler: Chagalls Werk hat Generationen von Künstlern mit seiner lyrischen Qualität, emotionaler Tiefe und immensen Vorstellungskraft inspiriert. Sein Einfluss ist in Surrealismus und anderen Bewegungen zu sehen, die Fantasie und Symbolik umarmten.

    Historische Bedeutung: Er gilt als eine der wichtigsten Figuren der Kunst des 20. Jahrhunderts, die den Übergang zwischen europäischer Moderne und jüdischer kultureller Identität schloss. Seine Fähigkeit, persönliche Erfahrungen, Folklore und universelle Themen zu synthetisieren, resonnieren weiterhin weltweit bei Publikum.

    Der „Typische jüdische Künstler“: Chagall wird oft als der „typische jüdische Künstler des 20. Jahrhunderts“ bezeichnet, aufgrund seiner wiederholten Auseinandersetzung mit jüdischen Themen, Traditionen und Erfahrungen in seinem Kunstwerk.

    Tod und Erinnerung

    Letzte Jahre: Marc Chagall malte und schuf bis zu seinem Tod am 28. März 1985 im Alter von 97 Jahren in Saint-Paul-de-Vence, Frankreich, weiter.

    Nachhaltiges Vermächtnis: Sein Werk wird in wichtigen Museen auf der ganzen Welt ausgestellt und sichert so, dass seine lebendige und fantasievolle Vision auch für zukünftige Generationen Kunstliebhaber inspiriert und fesselt.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für David

    artsdot.com/de/art/download/marc-chagall-david-8xyguy-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Chagall, Marc. David. 1956, https://artsdot.com/de/art/marc-chagall-david-8xyguy-de/
    APA
    Chagall, Marc (1956). David [Painting]. https://artsdot.com/de/art/marc-chagall-david-8xyguy-de/
    Chicago
    Marc Chagall. David. 1956. https://artsdot.com/de/art/marc-chagall-david-8xyguy-de/
    Harvard
    Chagall, Marc (1956) David. Available at: https://artsdot.com/de/art/marc-chagall-david-8xyguy-de/

    Genau hinsehen

    David — Marc Chagall

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: chagall ball, aktfigur, lithografie. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Ich und das Dorf (1911), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Marc Chagall war etwa 69 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Welche Art von Kunstwerk ist "David" von Marc Chagall?

    "David" von Marc Chagall wird als Wandkunst klassifiziert. Die Kategorie beschreibt die Art des Kunstwerks, um das es sich beim Original handelt.

    Welche Stimmung und welche Emotion vermittelt "David" von Marc Chagall?

    "David" von Marc Chagall vermittelt ein Nostalgisch Gefühl innerhalb einer insgesamt Nostalgisch Stimmung.

    Welcher Raum wird für die Präsentation von „David“ unter Berücksichtigung der Farbpalette empfohlen?

    Aufgrund seiner Neutrale Töne Farben wird „David“ für ein Wohnbereich empfohlen.