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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Abstraction Mardi Gras

Name Klasse Datum

Joseph Stella, Abstraction Mardi Gras (1916). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Joseph Stella artsdot.com/de/artists/joseph-stella_de/
Lebensdaten des Künstlers
1877 – 1946
Gemalt
1916
Originalgröße
21 x 28 cm

Im Kontext

Abstraction Mardi Gras — Joseph Stella

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 21 × 28 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 69 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 39 war. Der Künstler wurde 69 alt. 4 der 15 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Joseph Stella (1877–1946) ▲ dieses Werk, 1916 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1915 Hauptwirkungsjahre: 1915–1928 Spätwerke: ab 1928

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/joseph-stella-abstraction-mardi-gras-AS7TM7-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Rosy Brown #b7ac94

    Katalogisierte Palette

    • #B7AC94
    • #493D2F
    • #895625
    • #887664

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Rosy Brown
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Balanced Harmony Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Joseph Stella aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 4 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 70,6%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 17,6%
    3. 3 Lettland 5,9%
    4. 4 Russland 5,9%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 17 meistgesehenen Werke von Joseph Stella

    1. 1 Untitled (691) 23,1%
    2. 2 Futuristische Komposition, 1914 11,5%
    3. 3 The Voice of the City of New York Interpreted: The White Way II 7,7%
    4. 4 Untitled (173) 7,7%
    5. 5 Untitled (914) 7,7%
    6. 6 Serenade, A Christmas Fantasy (La Fontaine), 1937 3,8%
    7. 7 Dance of Spring (Song of the Birds), 1924 3,8%
    8. 8 Lotus, 1929 3,8%
    9. 9 Study for New York Interpreted Brooklyn Bridge, 1922 3,8%
    10. 10 Untitled (432) 3,8%
    11. 11 The Voice of the City of New York Interpreted: The Bridge (Brooklyn Bridge) 3,8%
    12. 12 Cypress Tree, 1927 3,8%
    13. 13 Untitled (203) 3,8%
    14. 14 Untitled (497) 3,8%
    15. 15 Untitled (336) 3,8%
    16. 16 Untitled (839) 3,8%
    17. — Abstraction Mardi Gras, 1916 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 99,5% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 80 Werke dieses Künstlers, von denen 16 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Joseph Stella

    Geboren in Muro Lucano, Italien

    Frühes Leben und Ausbildung

    Geboren: Muro Lucano, Italien (1877)

    Familiärer Hintergrund: Geboren in einer bürgerlichen Familie; sein Vater und Großvater waren Anwälte.

    Erste Studien: Verfolgte zunächst eine Karriere im Medizinstudium in New York City, wechselte aber bald zur Kunst.

    Künstlerische Ausbildung: Studierte an der Art Students League und der New York School of Art unter William Merritt Chase.

    Frühe Werke: Seine ersten Gemälde stellten das Elend des Stadtlebens dar und zeigten einen realistischen Stil.

    Der Wandel zum Modernismus

    Illustrationsperiode (1905-1909): Arbeitete als Illustrator und veröffentlichte realistische Zeichnungen in Zeitschriften.

    Rückkehr nach Italien (1909): Eine Zeit des Unbehagens in Amerika und ein Wunsch, sich mit seinen Wurzeln wieder zu verbinden.

    Exposition zum Modernismus: Seine Rückkehr nach Europa führte zu einer bedeutenden Auseinandersetzung mit Fauvismus, Kubismus und Futurismus.

    Pariser Einfluss: Besuchte den Salon von Gertrude Stein in Paris und traf einflussreiche Künstler wie Umberto Boccioni und Gino Severini.

    Futuristischer Verband: Verbündete sich mit den italienischen Futuristen und integrierte deren Prinzipien in seine Kunst.

    Hauptwerke und künstlerischer Stil

    Battle of Lights, Coney Island (1913-14): Gilt als eines der frühesten und größten amerikanischen Futuristikerwerke.

    Der Rosenkavalier (1914) & Spring (The Procession – A Chromatic Sensation) (1914-16): Beispiele für seine kraftvollen Farbkompositionen.

    Einfluss des Präzisionismus: Obwohl mit dem Futurismus verbunden, zeigte Stellas Werk auch Elemente des Präzisionismus, der durch klare Linien und geometrische Formen gekennzeichnet ist.

    Themenwahl: Stellte häufig industrielles Amerika dar, insbesondere die Brooklyn Bridge, und fing ihre Dynamik und Erhabenheit ein.

    Stilistische Merkmale: Bemerkenswert für starke Farben, weiche dynamische Linien und eine Mischung aus Realismus und Abstraktion.

    Wichtige Errungenschaften und Anerkennung

    Armory Show (1913): Nahm an der Armory Show teil und erlangte bedeutende Anerkennung, die amerikanische Maler beeinflusste.

    Societe Anonyme: Sein Werk wurde von Katherine Dreiers Societe Anonyme unterstützt, New Yorks erstes Museum, das sich zeitgenössischer Kunst widmete.

    Einfluss auf den amerikanischen Modernismus: Gilt als eine zentrale Figur bei der Entwicklung des frühen 20. Jahrhunderts amerikanischen Modernismus.

    Einzigartige Synthese: Verschmolz erfolgreich europäische modernistische Bewegungen (Futurismus, Kubismus) mit einem amerikanischen Empfinden und Thema.

    Späteres Leben und Vermächtnis

    Fortsetzung künstlerischer Erkundung: Erforschte im Laufe seiner Karriere weiterhin verschiedene künstlerische Stile.

    Tod: Starb 1946.

    Historische Bedeutung: Joseph Stella wird als eine entscheidende Figur in Erinnerung behalten, die dazu beitrug, den europäischen Modernismus mit der amerikanischen Kunst zu verbinden und ein Vermächtnis lebendiger und dynamischer Darstellungen industriellen Amerikas hinterließ.

    Bemerkenswerte Werke (nach der Anerkennung): Umfasst Werke wie "Pyrotechnic Fires" und verschiedene unbetitelte Stücke, die seine sich entwickelnde Stilrichtung zeigen.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Abstraction Mardi Gras

    artsdot.com/de/art/download/joseph-stella-abstraction-mardi-gras-AS7TM7-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Stella, Joseph. Abstraction Mardi Gras. 1916, https://artsdot.com/de/art/joseph-stella-abstraction-mardi-gras-AS7TM7-en/
    APA
    Stella, Joseph (1916). Abstraction Mardi Gras [Painting]. https://artsdot.com/de/art/joseph-stella-abstraction-mardi-gras-AS7TM7-en/
    Chicago
    Joseph Stella. Abstraction Mardi Gras. 1916. https://artsdot.com/de/art/joseph-stella-abstraction-mardi-gras-AS7TM7-en/
    Harvard
    Stella, Joseph (1916) Abstraction Mardi Gras. Available at: https://artsdot.com/de/art/joseph-stella-abstraction-mardi-gras-AS7TM7-en/

    Genau hinsehen

    Abstraction Mardi Gras — Joseph Stella

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Futuristische Komposition (1914), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Joseph Stella war etwa 39 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    In welchem Jahr wurde "Abstraction Mardi Gras" von Joseph Stella geschaffen?

    "Abstraction Mardi Gras" von Joseph Stella entstand im Jahr 1916.

    Wie lässt sich der urheberrechtliche Status von "Abstraction Mardi Gras" von Joseph Stella erklären?

    "Abstraction Mardi Gras" von Joseph Stella ist gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen. Die Urheberrechtsfristen werden ab dem Todesjahr des Künstlers berechnet, und Joseph Stella verstarb im Jahr 1946.

    Wo kann ich einen Druck von "Abstraction Mardi Gras" von Joseph Stella kaufen?

    Einen Druck von "Abstraction Mardi Gras" von Joseph Stella können Sie ganz einfach auf der Seite Kunstdruck in Premiumqualität bestellen: ein Fine Art Print auf Baumwollkanvas oder Archiv-Leinwandpapier.