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Leitfaden für studentische Kunstwerke

En Barque

Henri Lebasque, 1897

Name Klasse Datum
Henri Lebasque, En Barque (1897). Gemeinfreiheit.

Eckdaten

Künstler
Henri Lebasque artsdot.com/de/artists/henri-lebasque_de/
Lebensdaten des Künstlers
1865 – 1937
Gemalt
1897
Medium
Oil On Panel
Originalgröße
20 x 18 cm
Bewegung
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Zeitraum
19th Century
Artistic style
Post-Impressionist
Influences
Post-Impressionism Art Movement
Notable elements or techniques
Capturing serene everyday life
Subject or theme
Mother and child in a boat

Urheberrecht Dieses Werk ist gemeinfrei. Henri Lebasque verstarb im Jahr 1937; das Urheberrecht erlischt 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers, sodass es im Jahr 2007 abgelaufen ist.

Quelle: ArtsDot.com — abgerufen am 24. August 2026

En Barque — Henri Lebasque Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

En Barque — Henri Lebasque

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 20 × 18 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930

Schattiert: das Lebenswerk von Henri Lebasque (1865–1937) ▲ dieses Werk, 1897

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Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/henri-lebasque-en-barque-8XXAFG-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Gray #9a967a

    Gespeicherte Palette

    • #9A967A
    • #685D3D
    • #323233
    • #E0D8C5
    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Gray
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Quelle: ArtsDot.com — abgerufen am 24. August 2026

    En Barque — Henri Lebasque Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    En Barque — Henri Lebasque

    A Serene Voyage Through Light and Tenderness

    In the delicate dance of light and water, Henri Lebasque’s 1897 masterpiece, En Barque, offers a profound window into the quiet joys of human connection. This intimate oil on panel captures a fleeting, sun-drenched moment where time seems to suspend itself upon the gentle ripples of a river or lake. At the heart of the composition, a woman cradles her child within the modest confines of a boat, her presence anchored by a charming hat that lends an air of leisurely elegance to the scene. The painting does more than merely depict a landscape; it invites the viewer into a sanctuary of maternal peace, where the soft movement of the vessel mirrors the rhythmic breathing of a sleeping infant.

    The technical mastery of Lebasque is evident in his ability to manipulate the medium to evoke atmosphere. As a practitioner deeply influenced by the Post-Impressionist movement, Lebasque moves beyond the purely naturalistic observations of his predecessors. Instead, he employs a palette that celebrates the luminosity of the French countryside, using subtle transitions of color to suggest the shimmering reflection of light on the water's surface. The brushwork, while controlled, possesses a vitality that breathes life into the figures, ensuring that the mother and child are not merely subjects, but the emotional pulse of the entire work. This delicate balance between form and feeling makes the piece an exquisite example of how color can be used to communicate warmth and security.

    The Poetic Resonance of Post-Impressionist Intimacy

    To understand En Barque is to understand the spirit of late 19th-century France, a period where artists sought to capture the emotional essence of everyday life. While contemporaries like Vincent van Gogh or Pablo Picasso were exploring more radical distortions of form, Lebasque found his strength in the "painter of joy" tradition, focusing on the sublime beauty found in domestic tranquility. The presence of a solitary figure in the background, detached from the central embrace, serves as a brilliant compositional device; it provides depth to the environment and emphasizes the private, sacred bubble inhabited by the mother and child. This layering of space creates a sense of voyeuristic tenderness, as if we are witnessing a precious, unrepeatable moment of grace.

    For the discerning collector or interior designer, this artwork serves as a sophisticated focal point that radiates tranquility. Its small-scale intimacy—measuring just 20 x 18 cm—belies its immense emotional weight, making it an ideal selection for curated collections or as a soulful accent in a serene living space. A high-quality reproduction of this piece brings not just the aesthetic of the Belle Époque into a home, but a lasting sense of calm. It is a work that rewards prolonged contemplation, offering a rhythmic escape into a world where the only movement is the gentle sway of a boat and the only sound is the soft whisper of the water against the wood.

    Quelle: ArtsDot.com — abgerufen am 24. August 2026

    En Barque — Henri Lebasque Teil 3 · Über dieses Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Henri Lebasque

    Geboren in Champigny-sur-Marne, Frankreich

    Frühes Leben und Ausbildung

    Henri Lebasque, ein französischer postimpressionistischer Maler, wurde am 25. September 1865 in Champigné (Maine-et-Loire), Frankreich, geboren. Seine frühe künstlerische Ausbildung begann an der École Régionale des Beaux-Arts d'Angers. Im Jahr 1886 zog Lebasque nach Paris, wo er seine Studien unter Léon Bonnat fortsetzte.

    Künstlerische Einflüsse und Assoziationen

    Lebasques Werk wurde maßgeblich von seinen Kontakten zu namhaften Künstlern seiner Zeit beeinflusst, darunter Camille Pissarro und Auguste Renoir. Sein Kontakt mit jüngeren Malern wie Édouard Vuillard und Pierre Bonnard hatte ebenfalls einen tiefgreifenden Einfluss auf seinen Stil. Lebasque war Teil der Nabis-Gruppe, die die Ruhe und Beschaulichkeit häuslicher Sujets betonte. Diese Gruppe strebte danach, eine Atmosphäre von Intimität und Kontemplation in ihren Werken zu schaffen, oft durch gedämpfte Farben und vereinfachte Formen.

    Bemerkenswerte Werke und Ausstellungen

    Zu Lebasques bemerkenswertesten Werken gehören:

    La Cigarette (1921); Musée d'Art et d'Industrie de Roubaix

    The Quay at St Pierre in Cannes

    Sous la Lampe (1904); Museum of Fine Arts of Nancy

    Una Joven en el Bosque (1897); Museo de Arte de Ponce

    Seine Gemälde zeichnen sich oft durch eine warme, sonnige Atmosphäre und eine Darstellung des alltäglichen Lebens aus. Er malte Szenen von Familien, Landschaften und Innenräumen mit einer sanften Farbpalette und einem lockeren Pinselstrich.

    Museumsbestände und Vermächtnis

    Lebasques Werk ist in verschiedenen französischen Museen vertreten, darunter:

    Musée d’Orsay (Paris)

    Musée des Beaux-Arts (Lille)

    Petit Palais (Genf)

    Lebasque verstarb am 7. August 1937 in Cannet, Alpes Maritimes. Sein Vermächtnis als postimpressionistischer Maler inspiriert weiterhin Künstler und Kunstliebhaber gleichermaßen. Er wird für seine Fähigkeit geschätzt, die Schönheit des einfachen Lebens einzufangen und eine Atmosphäre von Ruhe und Harmonie zu schaffen. Seine Werke sind ein Zeugnis der französischen Kunst des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts und tragen zur Vielfalt des postimpressionistischen Stils bei.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

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    artsdot.com/de/art/download/henri-lebasque-en-barque-8XXAFG-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Lebasque, Henri. En Barque. 1897, https://artsdot.com/de/art/henri-lebasque-en-barque-8XXAFG-en/
    APA
    Lebasque, Henri (1897). En Barque [Painting]. https://artsdot.com/de/art/henri-lebasque-en-barque-8XXAFG-en/
    Chicago
    Henri Lebasque. En Barque. 1897. https://artsdot.com/de/art/henri-lebasque-en-barque-8XXAFG-en/
    Harvard
    Lebasque, Henri (1897) En Barque. Available at: https://artsdot.com/de/art/henri-lebasque-en-barque-8XXAFG-en/

    Quelle: ArtsDot.com — abgerufen am 24. August 2026

    En Barque — Henri Lebasque Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    En Barque — Henri Lebasque

    Genau hinsehen

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    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie sieht diese Stimmung aus?
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    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Portrait von Basler (1912), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

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