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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Italian landscape

Name Klasse Datum

François Xavier Fabre, Italian landscape. Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
François Xavier Fabre artsdot.com/de/artists/francois-xavier-fabre_de/
Lebensdaten des Künstlers
1766 – 1837

Im Kontext

Italian landscape — François Xavier Fabre

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1760
  2. 1770
  3. 1780
  4. 1790
  5. 1800
  6. 1810
  7. 1820
  8. 1830

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 71 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von François Xavier Fabre (1766–1837) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/francois-xavier-fabre-italian-landscape-9GZGS2-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #363f33

    Gespeicherte Palette

    • #363F33
    • #626E5F
    • #CBD1D4
    • #171916

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von François Xavier Fabre aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 2 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 88,9%
    2. 2 Italien 11,1%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 7 meistgesehenen Werke von François Xavier Fabre

    1. 1 Portrait of a Man, 1809 44,4%
    2. 2 portrait du Marquis Annibale Sommariva. 11,1%
    3. 3 Portrait of Vittorio Alfieri and Louise Stolberg d’Albany 11,1%
    4. 4 Porträt von Vittorio Alfieri, 1793 11,1%
    5. 5 Roman Soldier at Rest - Academy 11,1%
    6. 6 Oedipus and the Sphinx d 11,1%
    7. Italian landscape dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 99,9% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 25 Werke dieses Künstlers, von denen 6 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    François Xavier Fabre

    Geburtsort Montpellier, Frankreich

    François-Xavier Fabre: Leben und Vermächtnis

    Frühes Leben und Ausbildung

    François-Xavier Fabre wurde 1766 in Montpellier, Frankreich, geboren. Seine künstlerische Reise begann an der Kunstakademie seiner Heimatstadt, wo er seine Fähigkeiten mehrere Jahre lang verfeinerte, bevor er nach Paris zog. Dort trat er in die Werkstatt von Jacques-Louis David ein, einer führenden Figur des Neoklassizismus und einem prägenden Einfluss auf Fabres sich entwickelnden Stil. Seine Ausbildung wurde durch Philippe-Laurent de Joubert, einen Finanzier und Kunstsammler, der auch Laurent-Nicolas de Joubert unterstützte, finanziell gefördert.

    Aufstieg zur Prominenz & Italienischer Aufenthalt

    Fabre erlangte früh Anerkennung, indem er 1787 den renommierten Prix de Rome gewann. Diese Auszeichnung bot ihm die Möglichkeit, in Italien zu studieren, eine entscheidende Erfahrung, die seine künstlerische Vision prägte. Aufgrund des Ausbruchs der Französischen Revolution blieb Fabre jedoch in Florenz, wo er ein angesehener Mitglied der Florentinischen Akademie wurde und als gefragter Kunstlehrer wirkte.

    Privatleben & Mäzenatentum

    Während seiner Zeit in Florenz pflegte Fabre Beziehungen zu bedeutenden Persönlichkeiten, darunter den Dramatiker Vittorio Alfieri. Nach Alfieris Tod wird vermutet, dass er seine Witwe, Prinzessin Louise von Stolberg-Gedern, Gräfin von Albany, heiratete. Nach ihrem Tod im Jahr 1824 erbte er ein beträchtliches Vermögen, das er großzügig zur Gründung einer Kunstschule in Montpellier nutzte.

    Künstlerischer Stil & Wichtigste Werke

    Fabres Werk ist durch seine neoklassische Eleganz, Realismus und Präzision gekennzeichnet. Er zeichnete sich in der Porträtmalerei aus und erfasste die Gesichtszüge von Aristokraten und bedeutenden Persönlichkeiten mit bemerkenswertem Detail. Zu seinen bekanntesten Werken gehören:

    Der sterbende Heilige Sebastian (1789)

    Das Urteil des Paris (1808)

    Der Tod des Narkissos (1814)

    Porträt von Vittorio Alfieri und Louise Stolberg d’Albany (1793)

    Porträt von Marquis Annibale Sommariva

    Vermächtnis & Das Musée Fabre

    Fabres Engagement für die Kunst erstreckte sich über seine eigenen Schöpfungen hinaus. Nach seinem Tod im Jahr 1837 übergab er seine umfangreiche Kunstsammlung an die Stadt Montpellier. Diese großzügige Tat bildete die Grundlage des Musée Fabre, eines renommierten Museums, das weiterhin europäische Gemälde aus dem 15. bis zum 20. Jahrhundert zeigt, darunter Werke von David, Rubens und Courbet.

    Historische Bedeutung

    François-Xavier Fabre nimmt einen wichtigen Platz in der französischen Kunstgeschichte als versierter Vertreter des Neoklassizismus ein. Seine Porträts bieten wertvolle Einblicke in die soziale und kulturelle Landschaft seiner Zeit, während sein Mäzenatentum und seine Beisetzung die Bewahrung und Zugänglichkeit von Kunst für zukünftige Generationen sicherstellten. Er stellt eine Brücke zwischen den klassischen Traditionen dar, die von David gepflegt wurden, und den sich entwickelnden künstlerischen Sensibilitäten des 19. Jahrhunderts.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Italian landscape

    artsdot.com/de/art/download/francois-xavier-fabre-italian-landscape-9GZGS2-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Fabre, François Xavier. Italian landscape. n.d., https://artsdot.com/de/art/francois-xavier-fabre-italian-landscape-9GZGS2-en/
    APA
    Fabre, François Xavier (n.d.). Italian landscape [Painting]. https://artsdot.com/de/art/francois-xavier-fabre-italian-landscape-9GZGS2-en/
    Chicago
    François Xavier Fabre. Italian landscape. n.d. https://artsdot.com/de/art/francois-xavier-fabre-italian-landscape-9GZGS2-en/
    Harvard
    Fabre, François Xavier (n.d.) Italian landscape. Available at: https://artsdot.com/de/art/francois-xavier-fabre-italian-landscape-9GZGS2-en/

    Genau hinsehen

    Italian landscape — François Xavier Fabre

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: italy, landscape. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Porträt von Vittorio Alfieri (1793), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wer hat "Italian landscape" erschaffen?

    "Italian landscape" wird François Xavier Fabre zugeschrieben.

    Unter welchen anderen Namen ist François Xavier Fabre bekannt?

    François Xavier Fabre erscheint unter den Alternativnamen Francois Xavier Fabre.

    Wie hoch ist die Leuchtkraft von "Italian landscape" von François Xavier Fabre?

    Die Farben von "Italian landscape" weisen eine Dark Luminanz auf.