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Leitfaden für studentische Kunstwerke

The saving

Name Klasse Datum

Émile Munier, The saving. Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Émile Munier artsdot.com/de/artists/emile-munier_de/
Lebensdaten des Künstlers
1840 – 1895
Bewegung
Academicism Highly polished, carefully finished realism taught by the official art schools of the 1800s.

Im Kontext

The saving — Émile Munier

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 55 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Émile Munier (1840–1895) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1880 Hauptwirkungsjahre: 1880–1892 Spätwerke: ab 1892

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/emile-munier-the-saving-8LHTDR-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Rosy Brown #be9f8b

    Gespeicherte Palette

    • #BE9F8B
    • #836F5D
    • #463A33
    • #E9D1C0

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Rosy Brown
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Bright Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Émile Munier aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 6 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 84,0%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 8,0%
    3. 3 Brasilien 2,0%
    4. 4 Hong Kong 2,0%
    5. 5 Südkorea 2,0%
    6. 6 Ukraine 2,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Émile Munier

    1. 1 On the beach 7,5%
    2. 2 portrait de marie louise, 1880 5,7%
    3. 3 Lunch on the Steps 5,7%
    4. 4 Childhood Friends 5,7%
    5. 5 The Young Farmers 5,7%
    6. 6 Anges Gardiens (Guardian Angels) 5,7%
    7. 7 A Tender Embrace, 1887 3,8%
    8. 8 1 les confitures, 1891 3,8%
    9. 9 Farm Girl with her Pet Billy Goat 3,8%
    10. 10 A Happy Family 3,8%
    11. 11 Autrefois (Long Ago) 3,8%
    12. 12 The reading lesson 3,8%
    13. 13 Femme nu dans la Forêt 3,8%
    14. 14 The Broken Vase 3,8%
    15. 15 Alerte! (Beware!) 3,8%
    16. 16 Sugar And Spice 1,9%
    17. 17 the peacock fan, 1874 1,9%
    18. 18 Jesus 1,9%
    19. 19 Three friends 1,9%
    20. — The saving dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 77,8% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 89 Werke dieses Künstlers, von denen 31 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Émile Munier

    Geburtsort Paris, Frankreich

    Frühes Leben und Ausbildung

    Geboren: Paris, Frankreich (2. Juni 1840)

    Gestorben: 29. Juni 1895 (im Alter von 55 Jahren)

    Familienhintergrund: Sein Vater, Pierre François Munier, war ein Künstler-Polsterer in der Manufacture Nationale des Gobelins. Seine Mutter, Marie Louise Carpentier, arbeitete als Poliermaschine in einer Kaschmirweberei.

    Frühe künstlerische Entwicklung: Émile und seine Brüder zeigten frühzeitig künstlerisches Talent und fertigten um 1854 Pastell-Selbstporträts an.

    Ausbildung bei den Gobelins: Er wurde als Zeichner von Abel Lucas in der Manufacture Nationale des Gobelins ausgebildet. Dies vermittelte ihm grundlegende Fähigkeiten im Zeichnen, Malen, Anatomie, Perspektive und Chemie im Zusammenhang mit Wollfärbung.

    Heirat und Familie: Im Jahr 1861 heiratete er Henriette Lucas, die Tochter seines Mentors Abel Lucas. Sie hatten einen Sohn, Emile Henri, der kurz nach der Geburt starb. Später heirateten sie Sargine Augrand und bekamen eine Tochter, Marie-Louise.

    Künstlerischer Stil und Einflüsse

    Akademische Ausbildung: Munier erhielt in den 1860er Jahren drei Medaillen an der École des Beaux-Arts, was sein Engagement für akademische Ausbildung unterstreicht.

    Einfluss von William-Adolphe Bouguereau: Er wurde Schüler und enger Freund von Bouguereau und war stark von Bouguereaus Themenwahl und künstlerischer Qualität beeinflusst. Munier besuchte häufig Bouguereaus Atelier.

    Themenwahl: Seine Werke zeigten oft idyllische Szenen von Kindern und Haustieren, Bauernleben, mythologische Sujets, religiöse Themen, Tiere, Fischszenen, Landschaften und Meereslandschaften.

    Zusammenarbeit mit Émile Gallé: Um 1879 begann er eine Zusammenarbeit mit dem Glasdesigner Émile Gallé.

    Wichtige Werke und Anerkennung

    Trois Amis (Drei Freunde): Dieses Werk, das ein Mädchen zeigt, das mit einem Kätzchen und einem Hund spielt, wurde 1885 gemalt und erlangte großen Erfolg. Es wurde weit verbreitet für Pears-Seifenwerbung reproduziert. Dies etablierte ihn als einen bedeutenden Maler von Kindern und Haustieren.

    Auftragsporträt: Im Jahr 1884 erhielt er den Auftrag von Jane Stanford, "Engel tröstet seine trauernde Mutter" zu malen, um den Tod ihres Sohnes Leland Stanford Jr. zu ehren. Dieses Gemälde befindet sich heute in der Sammlung des Cantor Arts Center an der Stanford University.

    Ausstellung auf der Weltausstellung Chicago (1893): Seine Arbeit erlangte internationale Anerkennung durch die Ausstellung auf der Weltausstellung in Chicago.

    Porträts für Chapman H. Hyams: Er malte Porträts für Chapman H. Hyams, deren Sammlung sich heute im New Orleans Museum of Art befindet.

    Entwicklung und künstlerische Evolution

    Früher akademischer Stil: Anfänglich von Bouguereau beeinflusst, spiegelten Muniers frühe Werke einen starken akademischen Stil mit akribischer Detailgenauigkeit und idealisierten Figuren wider.

    Normandie-Periode (ab 1876): Sommerferien in der Normandie führten zu einer Verschiebung hin zu informelleren Zeichnungen und Aquarellen, die das lokale Leben darstellen, im Gegensatz zu seinen formalen Salongemälden.

    Evolution der Themenwahl: Während er sich auf Kinder und Haustiere konzentrierte, erweiterte er sein Repertoire um mythologische und religiöse Sujets, was seine Vielseitigkeit demonstrierte.

    Historische Bedeutung

    Repräsentant der akademischen Kunst: Émile Munier gilt als ein bedeutender Vertreter der französischen akademischen Kunst im späten 19. Jahrhundert.

    Beliebtheit bei amerikanischen Sammlern: Seine Werke wurden von amerikanischen Sammlern sehr begehrt, was zu seiner internationalen Anerkennung beitrug.

    Einfluss auf die Gebrauchskunst: Die weit verbreitete Reproduktion von Trois Amis für Pears-Seifenwerbung demonstriert seinen Einfluss auf die Gebrauchskunst und die Populärkultur.

    Vermächtnis: Seine Gemälde befinden sich heute in bedeutenden Museumsbeständen weltweit, darunter im Cantor Arts Center an der Stanford University und im New Orleans Museum of Art, was seine anhaltende Anerkennung als talentierter und einflussreicher Künstler sicherstellt.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für The saving

    artsdot.com/de/art/download/emile-munier-the-saving-8LHTDR-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Munier, Émile. The saving. n.d., https://artsdot.com/de/art/emile-munier-the-saving-8LHTDR-en/
    APA
    Munier, Émile (n.d.). The saving [Painting]. https://artsdot.com/de/art/emile-munier-the-saving-8LHTDR-en/
    Chicago
    Émile Munier. The saving. n.d. https://artsdot.com/de/art/emile-munier-the-saving-8LHTDR-en/
    Harvard
    Munier, Émile (n.d.) The saving. Available at: https://artsdot.com/de/art/emile-munier-the-saving-8LHTDR-en/

    Genau hinsehen

    The saving — Émile Munier

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Wie viele Gesichter können Sie finden? ____ (unser Katalog zählt 2 – stimmen Sie dem zu?)
    4. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: girls. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    5. Werfen Sie einen Blick zurück auf Young Girl with Lamb, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Sind die Farben von "The saving" von Émile Munier gesättigt oder gedämpft?

    Die Farbpalette von "The saving" weist eine Sättigung von Subtle Color auf.

    Aus welchem Land stammt das Academicism-Werk „The saving"]?

    "The saving" wurde von Émile Munier geschaffen, der in Frankreich geboren wurde, und ist der Academicism-Bewegung zuzuordnen. Die Herkunft des Künstlers verbindet das Werk mit der Academicism, wie sie von Künstlern aus Frankreich praktiziert wird.

    Zeigt "The saving" starke Hell-Dunkel-Kontraste?

    Der Kontrastwert von "The saving" von Émile Munier ist Statement.