Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Two Heads

Name Klasse Datum

Eleanor Coen, Two Heads (1941). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Eleanor Coen artsdot.com/de/artists/eleanor-coen_de/
Lebensdaten des Künstlers
1916 – 2010
Gemalt
1941
Originalgröße
36 x 25 cm

Im Kontext

Two Heads — Eleanor Coen

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 36 × 25 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990
  10. 2000
  11. 2010

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 94 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 25 war. Der Künstler wurde 94 alt. 5 der 7 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Eleanor Coen (1916–2010) ▲ dieses Werk, 1941 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/eleanor-coen-two-heads-AQRQTP-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Walnut #745524

    Katalogisierte Palette

    • #745524
    • #633B26
    • #2B2018
    • #927A75

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Walnut
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Eleanor Coen aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 1 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 100,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 5 meistgesehenen Werke von Eleanor Coen

    1. 1 Surface Travel, 1939 50,0%
    2. 2 Mother and Children, 1938 16,7%
    3. 3 Heads, 1939 16,7%
    4. 4 Haystack 16,7%
    5. — Two Heads, 1941 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 11 Werke dieses Künstlers, von denen 4 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Eleanor Coen

    Geboren in Normal, Vereinigte Staaten von Amerika

    Frühes Leben und Ausbildung

    Geboren: am 21. Oktober 1916 in Normal, Illinois.

    Familiärer Hintergrund: Ihr Vater war ein irischer Apotheker, ihre Mutter deutsche Herkunft.

    Ausbildung: Eleanor Coen absolvierte ihre künstlerische Ausbildung am Art Institute of Chicago (SAIC), wo sie Malerei bei Boris Anisfeld und Lithographie bei Max Kahn studierte. Sie finanzierte sich während dieser Zeit durch Arbeit als Kellnerin im Marshall Field's Kaufhaus.

    Heirat: Später heiratete sie den Künstler Max Kahn im Jahr 1942, wodurch eine bedeutende künstlerische Partnerschaft entstand.

    Künstlerische Entwicklung und Einflüsse

    Frühe Karriere während der Weltwirtschaftskrise: Coen etablierte ihre künstlerische Karriere inmitten der wirtschaftlichen Notlage der Weltwirtschaftskrise. Sie beteiligte sich am Works Progress Administration (WPA) Federal Art Project und trug so zu einer Tradition der Farblithographie und Malerei des 20. Jahrhunderts bei.

    Pionierarbeit in der Farblithographie: Zusammen mit Max Kahn und anderen Künstlern wie Isadore Weiner und Misch Kohn war sie eine Pionierin der Farblithographie in Chicago, obwohl diese an der SAIC nicht formell gelehrt wurde.

    Mexikanische Einflüsse: Im Jahr 1941 gewann Coen das James Nelson Raymond Traveling Fellowship, das es ihr und Max ermöglichte, aufgrund kriegsbedingter Reisebeschränkungen nach Europa nach Mexiko zu reisen. Sie lebten in Mexiko-Stadt bei Alfredo Zalce, einem Gründer des Taller de Gráfica Popular (TGP), wo sie die erste Frau war, die dort arbeitete.

    Einfluss mexikanischer Wandmaler: Ihre Zeit in Mexiko setzte sie dem Einfluss bedeutender Wandmaler wie José Clemente Orozco aus, dessen figürlicher Stil ihre künstlerische Entwicklung maßgeblich beeinflusste. Sie arbeitete auch mit Künstlern wie Leopoldo Méndez und Ángel Bracho zusammen.

    San Miguel de Allende: Coen und Kahn gründeten ein Lithographiestudio in San Miguel de Allende, Mexiko, wo Max Lithographie an der School of Bellas Artes unterrichtete. Eleanor malte ein Wandbild, das bis heute ein prominentes Merkmal des Schulhofs ist.

    Künstlerischer Stil und Themen

    Expressionistischer Stil: Coens Werk zeichnet sich durch einen expressionistischen Stil aus, der durch schnelle Pinselstriche, dicke Impasto-Technik und komplexe Farbschichten gekennzeichnet ist.

    Motivwahl: Sie war bekannt für ihre Landschaftsdarstellungen von Stadt- und Landschaften sowie für Darstellungen von Kindern – oft ihrer eigenen Familie. Ihre Gemälde vermitteln häufig ein Gefühl der Isolation und Angst.

    Themen: Coens Kunst erforschte Themen des städtischen Lebens, Reiseerlebnisse und die menschliche Figur, dargestellt mit emotionaler Intensität und psychologischer Tiefe.

    Farblithographie & Malerei: Sie arbeitete während ihrer gesamten Karriere sowohl in der Farblithographie als auch in der Ölmalerei.

    Karrierehöhepunkte und Anerkennung

    Lehrtätigkeiten: Coen unterrichtete an der SAIC Ox-Bow Summer School of Art in Saugatuck, Michigan, zusammen mit Francis Chapin.

    Ausstellungen & Galerien: Sie stellte ihre Werke ausgiebig aus und wurde später in ihrer Karriere von der Corbett vs. Dempsey Galerie in Chicago vertreten.

    Auszeichnungen und Preise: Coen erhielt im Laufe ihrer Karriere zahlreiche Auszeichnungen, darunter den American Color Print Society Award im Jahr 1953 und den Philadelphia Print Club Award im Jahr 1952.

    Museumssammlungen: Ihre Werke befinden sich in renommierten Museumssammlungen wie dem Art Institute of Chicago und dem Smithsonian American Art Museum.

    Vermächtnis: Sie wurde als “die beste Malerin Chicagos der 1940er und 1950er Jahre” beschrieben.

    Späteres Leben und Tod

    Fortgesetzte künstlerische Praxis: Coen malte und schuf Drucke während ihres gesamten Lebens weiter, arbeitete an verschiedenen Orten wie San Francisco, Blackhawk Colorado, Santa Fe und Martha's Vineyard, wo sie ein Atelier unterhielt.

    Tod: Eleanor Coen starb am 9. Juli 2010 auf Martha’s Vineyard, Massachusetts, und hinterließ ein bedeutendes Werk, das weiterhin für seine emotionale Kraft und künstlerische Innovation gefeiert wird.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Two Heads

    artsdot.com/de/art/download/eleanor-coen-two-heads-AQRQTP-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Coen, Eleanor. Two Heads. 1941, https://artsdot.com/de/art/eleanor-coen-two-heads-AQRQTP-en/
    APA
    Coen, Eleanor (1941). Two Heads [Painting]. https://artsdot.com/de/art/eleanor-coen-two-heads-AQRQTP-en/
    Chicago
    Eleanor Coen. Two Heads. 1941. https://artsdot.com/de/art/eleanor-coen-two-heads-AQRQTP-en/
    Harvard
    Coen, Eleanor (1941) Two Heads. Available at: https://artsdot.com/de/art/eleanor-coen-two-heads-AQRQTP-en/

    Genau hinsehen

    Two Heads — Eleanor Coen

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Surface Travel (1939), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Eleanor Coen war etwa 25 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie kann ich "Two Heads" von Eleanor Coen als Diashow ansehen?

    Das Diaporama zu „Two Heads“ finden Sie auf der Diashow-Seite des Kunstwerks.

    Wer ist der Urheber von "Two Heads" und aus welchem Jahr stammt das Werk?

    „Two Heads“ stammt von Eleanor Coen und wird auf 1941 datiert.

    Welche Farbpalette wird in "Two Heads" von Eleanor Coen verwendet?

    Die Farbpalette von "Two Heads" von Eleanor Coen wird als Earthy beschrieben. Es handelt sich um eine kompakte Beschreibung der Farben des Werkes.