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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Der Absinthetrinker

Name Klasse Datum

Édouard Manet, Der Absinthetrinker (1859). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Édouard Manet artsdot.com/de/artists/edouard-manet_de/
Lebensdaten des Künstlers
1832 – 1883
Gemalt
1859
Zeitraum
– 19. Jahrhundert
Artistic style
Realistisch
Influences
Gustave Courbet, Diego Velázquez
Notable elements or techniques
Liquidationstechnik
Subject or theme
Gesellschaftliche Beobachtung

Im Kontext

Der Absinthetrinker — Édouard Manet

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 51 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 27 war. Der Künstler wurde 51 alt. 3 der 325 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Édouard Manet (1832–1883) ▲ dieses Werk, 1859 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1865 Hauptwirkungsjahre: 1865–1879 Spätwerke: ab 1879

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/edouard-manet-der-absinthetrinker-9H5RC2-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #664133

    Katalogisierte Palette

    • #664133
    • #F4B169
    • #A96F44
    • #482B28

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdtöne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Ausgewogen Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Starke farbliche Einheitlichkeit Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Schattenhaft Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Ausgewogen sanft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Édouard Manet aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 70 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 38,4%
    2. 2 Frankreich 7,5%
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 7,3%
    4. 4 Hong Kong 5,8%
    5. 5 Singapur 5,1%
    6. 6 Japan 4,0%
    7. 7 Spanien 3,4%
    8. 8 Italien 2,8%
    9. 9 Rumänien 2,2%
    10. 10 Argentinien 1,8%
    11. · 60 weitere Länder 21,7%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Édouard Manet

    1. 1 Olympia, 1863 16,4%
    2. 2 Eine Bar im Folies-Bergère, 1882 7,0%
    3. 3 Das Picknick auf der Wiese, 1863 5,5%
    4. 4 Die Eisenbahn 1,8%
    5. 5 Bar at the Folies-Bergere 1,7%
    6. 6 Nana, 1877 1,6%
    7. 7 Frühling (Studie von Jeanne Demarsy), 1882 1,4%
    8. 8 Musik im Tuileriengarten, 1862 1,4%
    9. 9 Boating, Metropolitan Museum of Art, New York, 1874 1,3%
    10. 10 Die Hinrichtung des Kaisers Maximilian von Mexiko, 1867 1,3%
    11. 11 Rue Mosnier mit Flaggen, J. Paul Getty Museum, Ma, 1878 1,0%
    12. 12 Zwei Rosen auf einem Tischlervisier, 1883 1,0%
    13. 13 Café-Konzert Ecke, 1878 0,9%
    14. 14 Die Kellnerin 0,9%
    15. 15 Bouquet von Veilchen, 1872 0,9%
    16. 16 Luncheon on the Grass, 1863 0,7%
    17. 17 Die Wachtende (auch bekannt als Das Bierfrau), 1878 0,7%
    18. 18 Die Flucht von Rochefort, 1880 0,6%
    19. 19 Die Blockade (amerikanische Bürgerkrieg), 1871 0,6%
    20. 114 Der Absinthetrinker, 1859 dieses Gemälde 0,2%

    Zusammen machen diese Werke 46,9% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 489 Werke dieses Künstlers, von denen 397 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 114 unter ihnen und macht 0,2% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Der Absinthetrinker — Édouard Manet

    Ein einsamer Blick in die Pariser Moderne

    In den stillen, evokativen Tiefen von Édouard Manets „Der Absinthetrinker“ werden wir in einen entscheidenden Moment des späten neunzehnten Jahrhunderts versetzt, in dem die pulsierende Energie von Paris auf eine tiefe, individuelle Stille trifft. Dieses um 1859 vollendete Werk dient als eindringliches Fenster in die Seele einer Stadt im rasanten Wandel. Das Gemälde hält Jean-Simon Bertholomé fest, einen Musiker der Pariser Cafés, der allein auf einer rauen Steinbank sitzt. In seiner Haltung liegt eine unverkennbare Melancholie, eine stille Introspektion, die die sozialen Ängste einer Ära widerspiegelt, die mit der Industrialisierung und sich wandelnden moralischen Landschaften rang. Während er an seinem glasartigen, grünlich-gelben Absinth nippt, wird der Betrachter eingeladen, an diesem Moment urbaner Einsamkeit teilzuhaben und das Gewicht einer Welt zu spüren, die zwischen Tradition und der herannahenden Moderne gefangen ist.

    Die Atmosphäre des Werkes ist meisterhaft durch ein Spiel von Licht und Schatten konstruiert, das ein Gefühl von greifbarer Unruhe hervorruft. Manet nutzt einen dunklen, stimmungsvollen Hintergrund, um einen starken Kontrast zur zentralen Figur zu schaffen, wodurch der Trinker innerhalb der weiten, nächtlichen städtischen Umgebung effektiv isoliert wird. Diese Technik, die an das dramatische Chiaroscuro in den Werken von Meistern wie Velázquez erinnert, zieht den Blick unwiderstehlich auf die elegante und doch düstere Kleidung des Mannes. Das sanfte, matte Leuchten der Nacht beleuchtet die Texturen seines Zylinders und seines langen Mantels und verleiht der Szene eine taktile Realität, die das Motiv so präsent erscheinen lässt, als säßen wir selbst auf der Bank neben ihm.

    Technik und der Geist des Realismus

    Obwohl Manet oft als Wegbereiter des Impressionismus gefeiert wird, zeigt „Der Absinthetrinker“ seine tiefen Wurzeln im Realismus. Sein Ansatz zeichnet sich durch eine akribische Liebe zum Detail aus, die die ungeschönte Wahrheit des Alltags ehrt. Man kann die sorgfältige Ausführung in den Texturen von Bertholome's Kleidung und den subtilen Farbabstufungen der Flüssigkeit im Absinthglas beobachten. Dennoch geht Manet über reine Nachahmung hinaus; er verwendet eine Technik, die das Einfangen flüchtiger Eindrücke und emotionaler Resonanz gegenüber starrer, akademischer Präzision priorisiert. Dieses feine Gleichgewicht zwischen realistischem Detail und atmosphärischer Andeutung lässt das Gemälde lebendig atmen und macht es zu einem exquisiten Motiv für jede Sammlung, die Tiefe und Erzählkraft hervorrufen möchte.

    Die in der Komposition eingebettete Symbolik fügt dem aufmerksamen Beobachter weitere Ebenen der Komplexität hinzu. Die Anwesenheit der Absinthflasche neben dem Glas deutet auf eine längere Zeit einsamer Selbstvergessenheit hin und gibt einen Hinweis auf die Flucht aus der Realität, die von den marginalisierten Figuren jener Ära oft gesucht wurde. Diese Verbindung zur dunkleren, eher bohemischen Seite des Pariser Lebens – ein Thema, das in der melancholischen Poesie Baudelaires widerhallt – verleiht dem Werk eine tiefgreifende emotionale Wirkung. Für Kunstliebhaber oder Innenarchitekten bietet dieses Gemälde mehr als nur visuelle Schönheit; es bildet einen anspruchsvollen Fokuspunkt, der durch seine erzählerische Kraft und seine Fähigkeit, ein Gefühl von nostalgischem Staunen und stiller Kontemplation zu wecken, die Aufmerksamkeit auf sich zieht.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Édouard Manet

    Geboren in Paris, Frankreich

    frühes Leben und Karriere

    Édouard Manet, ein französischer modernistischer Maler, wurde am 23. Januar 1832 in Paris geboren. Er widersetzte sich seinen bürgerlichen Wurzeln und einem vorgezeichneten Seekriegspfad und etablierte sich als mutiger französischer Modernist, dessen Leinwände die Lebendigkeit des 19. Jahrhunderts einfingen. Er wird weithin für seine Rolle bei der Pionierarbeit des Impressionismus gelobt, der die Kunst von der Malerei in unbekannte Gebiete lenkte.

    Bekannte Werke

    Manets frühe Meisterwerke, Das Picknick auf der Wiese (Le déjeuner sur l'herbe) (1863) und Olympia (1865), waren radikal, stellten künstlerische Normen in Frage und lösten Empörung bei Traditionalisten aus. Diese provokanten Werke wurden von fortschrittlichen Kollegen anerkannt und säten die Saat des Impressionismus. * Das Picknick auf der Wiese (Le déjeuner sur l'herbe) (1863) - ein Gemälde, das sowohl bei Kritikern als auch bei der Kunstakademie für Kontroversen sorgte. * Olympia (1865) – ein Werk, das aufgrund seiner Darstellung einer nackten weißen Frau in Begleitung einer schwarzen Dienstmädchen große Aufregung auslöste.

    Museen und Sammlungen

    Manets Werke befinden sich in verschiedenen Museen auf der ganzen Welt, darunter: * Musée d'Orsay (Paris, Frankreich) – beherbergt eine umfangreiche Sammlung von Manets Gemälden, darunter Olympia. * Museum of Fine Arts (Boston, USA) – zeigt Manets Porträt von Victorine Meurent, ein bemerkenswertes Werk seines Oeuvres.

    Vermächtnis und Einfluss

    Manets innovativer Stil, der durch breite, schnelle Pinselstriche, Studiobeleuchtung und geringe Tiefenwirkung gekennzeichnet ist, hat zukünftige Maler maßgeblich beeinflusst. Sein Vermächtnis kann in den Werken zahlreicher Künstler gesehen werden, die auf seinen Füßen folgen.

    Impressionismus: Seine Pionierarbeit in diesem Stil hat ihn zu einer bekannten Figur unter Kunstliebhabern gemacht.

    Realismus: Seine Ablehnung traditioneller realistischer Ansätze ebnete den Weg für eine neue Generation von Künstlern.

    Moderne Kunst: Manets Beiträge zur Entwicklung der modernen Kunst sind unbestreitbar und festigen seinen Platz in den Annalen der Kunstgeschichte.

    Weitere Literatur und Erkundung

    * Entdecken Sie mehr über das Leben und Werk von Édouard Manet auf AllPaintingsStore. * Erkunden Sie die Musée d'Orsay Sammlung, die eine umfangreiche Auswahl von Manets Gemälden, darunter Olympia, auf AllPaintingsStore’s Museum Seite bietet.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Der Absinthetrinker

    artsdot.com/de/art/download/edouard-manet-der-absinthetrinker-9H5RC2-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Manet, Édouard. Der Absinthetrinker. 1859, https://artsdot.com/de/art/edouard-manet-der-absinthetrinker-9H5RC2-de/
    APA
    Manet, Édouard (1859). Der Absinthetrinker [Painting]. https://artsdot.com/de/art/edouard-manet-der-absinthetrinker-9H5RC2-de/
    Chicago
    Édouard Manet. Der Absinthetrinker. 1859. https://artsdot.com/de/art/edouard-manet-der-absinthetrinker-9H5RC2-de/
    Harvard
    Manet, Édouard (1859) Der Absinthetrinker. Available at: https://artsdot.com/de/art/edouard-manet-der-absinthetrinker-9H5RC2-de/

    Genau hinsehen

    Der Absinthetrinker — Édouard Manet

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: absinthe drinker, manet painting, parisian scene. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Olympia (1863), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Édouard Manet war etwa 27 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Der Absinthetrinker — Édouard Manet

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. ¿Quién pintó "El Bebedor de Absinthe"?

      • A Vincent van Gogh
      • B Claude Monet
      • C Edouard Manet
    2. 2. ¿En qué año fue creado este cuadro?

      • A 1860
      • B 1870
      • C 1859
    3. 3. ¿Cuál es el estilo artístico predominante en "El Bebedor de Absinthe"?

      • A Renacimiento Italiano
      • B Barroco Holandés
      • C Impresionismo
    4. 4. ¿Qué influencia tuvo Gustave Courbet en la obra de Manet?

      • A Una fuerte oposición al estilo realista.
      • B La incorporación de elementos religiosos.
      • C El uso frecuente de colores brillantes.
    5. 5. ¿Por qué fue rechazado el cuadro inicialmente por el Salón parisino?

      • A Porque era demasiado complejo para comprender.
      • B Porque no cumplía con los estándares académicos.
      • C Porque la crítica artística lo consideró poco convencional.

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1C · 2C · 3C · 4A · 5C

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Welche Technik wurde für "Der Absinthetrinker" von Édouard Manet verwendet?

    Das Medium von "Der Absinthetrinker" von Édouard Manet ist Öl auf Leinwand. Die Reproduktionen zielen darauf ab, die Optik dieser Technik wiederzugeben.

    Unter welchen Pseudonymen oder Alternativnamen ist Édouard Manet bekannt?

    Édouard Manet ist auch unter den Namen Edouard Manet bekannt.

    Wo kann ich eine digitale Abbildung von "Der Absinthetrinker" von Édouard Manet kaufen?

    Ein digitales Bild von "Der Absinthetrinker" von Édouard Manet kann auf der entsprechenden Digitales Kunstwerk-Seite erworben werden: hochauflösender digitaler Bild-Download.