Künstler/in
Geboren in Cremona, Italien
Donato Creti: Leben und Werk
Frühes Leben und Ausbildung
Donato Creti (geboren am 24. Februar 1671 in Cremona, Italien – gestorben am 31. Januar 1749) war ein bedeutender italienischer Maler der Rokoko-Periode, hauptsächlich in Bologna tätig. Sein Vater, Gioseffo Creti, war ebenfalls Maler, jedoch von geringerer Bekanntheit und spezialisiert auf architektonische Malerei. Die Familie zog früh in das Leben von Donato nach Bologna. Er begann seine künstlerische Ausbildung bei Giorgio Rasparini und wurde später Schüler von Lorenzo Pasinelli, einer bedeutenden Figur, die mit der Bologneser Schule der Malerei verbunden ist, die von Guido Reni stammt.
Künstlerische Entwicklung und Einflüsse
Creti zeichnete sich schnell als begabter Schüler aus und erhielt den Spitznamen ‘ragazzino’ für seine Frühreife. Er profitierte vom Mäzenaturschutz von Conte Alessandro Fava, der ihm Möglichkeiten zur Studien- und Schaffensarbeit verschaffte. Frühe Einflüsse waren die Fresken der Carracci-Brüder und ein potenzieller Besuch in Venedig. Sein Stil entwickelte sich, zeigte zunächst Veronese-inspirierte Theatralik in architektonischen Umgebungen. Er lernte von Pasinelli, entwickelte aber einen einzigartigen Ansatz, der über rein dekorative Elemente hinaus zu einer formaleren, neoklassizistischen Sensibilität hinausging.
Wesentliche Merkmale des Stils Creti
Akademischer Großstil: Creti's Werk ist durch einen bewussten und raffinierten Ansatz gekennzeichnet, der sich an klassischen Prinzipien orientiert.
Manneristisches Neoklassizismus: Eine Mischung aus eleganten Formen mit einer etwas stilisierten und präzisen Modellierung von Figuren.
Mythologische und allegorische Themen: Er stellte häufig Szenen aus der Mythologie und Allegorien dar, oft durchdacht und intellektuell.
Himmelsbeobachtungen: Eine besondere Eigenheit seines Œuvres ist die Reihe kleiner Leinwände, die Himmelskörper gegen nächtliche Landschaften darstellen.
Wichtige Leistungen und bemerkenswerte Werke
Creti’s wichtigste Leistung liegt in seiner Reihe von Gemälden, die 1711 von Graf Luigi Marsili in Auftrag gegeben wurden. Diese Darstellungen der Sonne, des Mondes, eines Kometen und der fünf bekannten Planeten (Merkur, Venus, Mars, Jupiter, Saturn) sollten ein Geschenk an Papst Clemens XI sein. Ziel war es, die Gründung eines Observatoriums in Bologna zu befürworten – ein Ziel, das letztendlich mit päpstlicher Unterstützung verwirklicht wurde. Jupiter aus dieser Reihe ist besonders bemerkenswert für seine genaue Darstellung des Großen Roten Flecks und mindestens zweier Monde.
Weitere bedeutende Werke umfassen:
Die Mystische Hochzeit der Heiligen Katharina von Alexandrien
Allegorischer Grabstein von Joseph Addison
Artemisia, die die Asche von Mausolus trinkt
Historische Bedeutung und Vermächtnis
Wittkower beschrieb Creti als den “Bologneser Marco Benefial”, der seine Übergänge von den dekorativen Tendenzen des Rokokos zu einem strukturierteren neoklassizistischen Stil hervorhebt. Er spielte eine Rolle bei der Gestaltung der künstlerischen Landschaft Bolognas im 18. Jahrhundert und beeinflusste mehrere Künstler, darunter Aureliano Milani, Francesco Monti und Ercole Graziani the Younger. Seine einzigartige Kombination aus wissenschaftlichem Interesse (demonstriert durch seine astronomischen Gemälde) mit künstlerischer Begabung macht ihn zu einer faszinierenden Figur in der Kunstgeschichte.
Schüler
Aureliano Milani
Francesco Monti
Ercole Graziani the Younger
Domenico Maria Fratta
Giuseppe Peroni
