Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Figure with Reflections

Name Klasse Datum

David Tindle, Figure with Reflections. Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
David Tindle artsdot.com/de/artists/david-tindle_de/
Lebensdaten des Künstlers
1932 –
Originalgröße
101 x 91 cm

Im Kontext

Figure with Reflections — David Tindle

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 101 × 91 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980
  7. 1990

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums, wobei das Geburtsjahr als Jahr 0 zählt.

jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/david-tindle-figure-with-reflections-AQUGJU-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    White #f2f1e9

    Katalogisierte Palette

    • #F2F1E9
    • #4B4E4F
    • #7F725D
    • #A89F93

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    White
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Bold Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Bright Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von David Tindle aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 1 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 Vereinigte Staaten von Amerika 100,0%200 Besuche

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 3 meistgesehenen Werke von David Tindle

    1. 1 Dr Thomas Bewley, CBE, President of the Royal College of Psychiatrists (1984–1987), 1989 66,7%200 Aufrufe
    2. 2 Shell Site, South Bank, London 33,3%100 Aufrufe
    3. — Figure with Reflections dieses Gemälde 0,0%0 Aufrufe

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 11 Werke dieses Künstlers, von denen 2 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    David Tindle

    Geboren in Huddersfield, England

    Das Leben und die Kunst von David Tindle

    David Tindle bleibt eine bedeutende Gestalt des britischen Realismus, eine Tatsache, die durch seine Wahl zum Royal Academician im Jahr 1979 untermauert wurde. Geboren am 29. April 1932 in Huddersfield, Yorkshire, ist seine Karriere von einer disziplinierten Hingabe an die technische Präzision geprägt. Während sich viele seiner Zeitgenossen der Abstraktion zuwandten, bewahrte Tindle den Fokus auf dem subtilen Zusammenspiel von Licht und Atmosphäre. Sein Werk besitzt eine stille Tiefe, die auf Grandiosität verzichtet und stattdessen auf der strukturellen Integrität seiner Motive ruht.

    Seine künstlerische Praxis zeichnet sich durch einen spezifischen, anspruchsvollen Umgang mit dem Medium der Eitempera aus. Diese Wahl bestimmt das Tempo und die Textur seines Schaffens; sie erfordert einen schichtweisen, geduldigen Farbauftrag, um jene charakteristische Leuchtkraft zu erreichen, die seine Bilder auszeichnet. Oft fängt er flüchtige Ausblicke durch Öffnungen ein und schafft so eine räumliche Wahrnehmung, die sich zugleich intim und distanziert anfühlt. Diese Methode erlaubt es ihm, gewöhnliche häusliche Szenen oder weite Landschaften mit demselben Grad an intensiver, beobachtender Klarheit darzustellen.

    Gegenwärtig lebt Tindle in Santa Maria del Giudice bei Lucca in Italien. Seine langjährige Präsenz in Europa spiegelt ein Leben wider, das dem Studium der Nuancen des Lichts in verschiedensten Landschaften gewidmet war. Seine Fähigkeit, diese Beobachtungen in dauerhafte, detaillierte Aufzeichnungen zu übersetzen, sichert seine fortwährende Relevanz in zeitgenössischen realistischen Kreisen. Sein Werk umfasst mehrere bemerkenswerte Sujets:

    Night Walk, 1984

    Justin Gosling, Principal (1982–1996)

    Saucepan and Milk Bottle

    Frühes Leben und künstlerische Ausbildung

    Geboren in Huddersfield, Yorkshire, war der frühe Werdegang von David Tindle durch ein schnelles Eintauchen in die technischen Anforderungen der visuellen Produktion geprägt. Seine Ausbildung war kein einzelner, linearer Pfad, sondern eine Abfolge praktischer Auseinandersetzungen mit dem Medium. Zwischen 1945 und 1946 verbrachte er sechs Monate damit, Kunst am Lanchester College of Technology zu studieren – eine Zeit, die ihm ein unmittelbares, funktionales Fundament bot, bevor er in formellere akademische Umgebungen wechselte.

    Dieses frühe technische Fundament führte ihn an die Coventry School of Art, wo er von 1945 bis 1947 studierte. Diese Phase war entscheidend für die Etablierung der Disziplin, die für seine spätere Präzision unerlässlich sein sollte. In diesen prägenden Jahren sammelte Tindle zudem praktische Erfahrungen in der Zusammenarbeit mit dem Theatermaler Edward Delaney in Birmingham. Diese Konfrontation mit großformatiger Bühnenmalerei bot einen scharfen Kontrast zur intimen, detailreichen Natur seiner späteren Eitempera-Malerei und verwurzelte seine Entwicklung in den physischen Realitäten von Pigment und Oberfläche.

    Beruflicher Werdegang und Lehrtätigkeit

    Der berufliche Weg von David Tindle war geprägt von einem stetigen Aufstieg, der mit frühen Ausstellungserfolgen begann und schließlich in bedeutenden institutionellen Einfluss mündete. Bereits 1954 präsentierte er seine erste Einzelausstellung in der Piccadilly Gallery in London – eine frühe Anerkennung, der eine langjährige Phase des akademischen Engagements folgte. Zwischen 1959 und 1972 war er als Dozent sowohl am Hornsey College of Art als auch an der Byam Shaw School of Art tätig. In diesen Rollen festigte er seine Präsenz innerhalb des britischen Kunstbildungssystems, wobei sich sein Fokus von der grundlegenden Ausbildung hin zu einer spezialisierteren Anleitung entwickelte.

    Sein Einfluss weitete sich nochmals erheblich aus, als er von 1972 bis 1983 als Dozent an das Royal College of Art kam. Dieses Jahrzehnt der Lehre an einer der renommiertesten Kunsthochschulen des Vereinigten Königreichs festigte seinen Ruf unter seinen Fachkollegen nachhaltig. Seine Expertise fand später auch in Oxford Anerkennung, wo er von 1985 bis 1987 als Ruskin Master of Drawing fungierte. Diese Berufung unterstreicht eine Karriere, die durch technische Autorität und eine tiefe Hingabe an das formale Studium von Zeichnung und Malerei definiert ist.

    Technik und künstlerischer Stil

    Die künstlerische Praxis von David Tindle ist geprägt durch die disziplinierte Anwendung der Eitempera. Dieses Medium verlangt nach einem akribischen Vorgehen, bei dem die Farbe in transparenten Schichten aufgebaut wird, um eine ganz eigene, besondere Leuchtkraft zu erzielen. Seine technische Präzision ermöglicht es ihm, jene subtilen Nuancen von Licht und Atmosphäre einzufangen, die Ölfarben oft nur schwerlich replizieren können. In den 1960er Jahren wandelte sich sein Ansatz hin zu stark strukturierten, fast schon krustigen Oberflächen, die mit einer gedämpften Palette kombiniert wurden. Diese Phase offenbarte ein beachtliches Talent zur Abstraktion, was sich besonders in seinen atmosphärischen Darstellungen von Küstenlandschaften widerspiegelt.

    In seinen Kompositionen nutzt er häufig die Perspektive des flüchtigen Blicks. Indem er Szenen durch offene Türen oder Fenster rahmt, erzeugt er das Gefühl, in einen privaten oder stillen Raum hineinzublicken. Diese strukturelle Entscheidung trägt maßgeblich zu der leisen Tiefgründigkeit bei, die sein gesamtes Werk durchzieht. Anstatt die Grandiosität weitläufiger Panoramen zu suchen, entscheidet sich Tindle stattdessen für intime, häusliche oder lokal begrenzte Motive, die allein durch ihre unbewegte Stille eine enorme emotionale Tragweite entfalten.

    Bemerkenswerte Werke und Sujets

    Das Schaffen von David Tindle offenbart eine Karriere, die sich ganz dem Gewicht des Alltäglichen verschrieben hat. Seine frühe Präzision zeigt sich bereits in einem Stillleben aus dem Jahr 1954, das eine zerbrochene Eierschale darstellt – ein Werk, das seine Fähigkeit unterstreicht, Komplexität in weggeworfenen, banalen Objekten zu finden. Dieser Fokus auf das Häusliche und das Einzigartige setzt sich in Werken wie Saucepan and Milk Bottle fort, wo die Sujets in der Stille des täglichen Lebens verwurzelt bleiben. Er sucht nicht das Grandiose oder das Dramatische, sondern bevorzugt die subtile Spannung, die in einem häuslichen Tableau liegt.

    Seine Porträts und Landschaften bieten eine ganz eigene Form der Betrachtung. So fing er den ehemaligen Principal Justin Gosling in einem Porträt ein, das Würde durch Zurückhaltung ausdrückt. In seinen Landschaftsarbeiten, wie etwa Night Walk, 1984, nutzt er das Licht, um den Raum zu definieren, anstatt ein Spektakel zu inszenieren. Diese Arbeiten zeugen von einem beständigen Interesse daran, wie das Licht mit spezifischen, oft einsamen Umgebungen interagiert. Seine Motive sind selten überfüllt; es sind meist singuläre Momente oder stille Winkel der Welt.

    Dr Thomas Bewley, CBE, President of the Royal College of Psychiatrists (1984–1987)

    From Room to Room, Self Portrait

    Justin Gosling, Principal (1982–1996)

    Shell Site, South Bank, London

    Wo man seine Werke heute bewundern kann

    Die Präsenz von David Tindle in bedeutenden öffentlichen Sammlungen unterstreicht eindrucksvoll seine feste Verankerung in der britischen Kunstgeschichte. Seine Werke sind unter anderem in der Ferens Art Gallery in Hull sowie in The Hepworth Wakefield zu finden. Diese Institutionen bewahren ein bleibendes Zeugnis seiner technischen Präzision und seiner außergewöhnlichen Fähigkeit, das Licht durch die besondere Beschaffenheit des Eitempera-Mediums einzufangen. Die Gemälde in diesen geschützten Räumen zu betrachten, bedeutet, die physische Realität seines akribischen, schichtweisen Malprozesses unmittelbar miterleben zu dürfen.

    Auch die Verbindung zu Oxford bleibt durch gezielte institutionelle Platzierungen lebendig. Mehrere seiner Arbeiten finden sich im Senior Common Room von St Edmund Hall wieder. Zudem hängt sein Porträt von Justin Gosling in der Old Dining Hall desselben Colleges. Diese Kunstwerke existieren in Räumen, die jene akademischen und sozialen Milieus widerspiegeln, mit denen David Tindle seit langem verbunden ist.

    Justin Gosling, Principal (1982–1996)

    Saucepan and Milk Bottle

    Night Walk, 1984

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Figure with Reflections

    artsdot.com/de/art/download/david-tindle-figure-with-reflections-AQUGJU-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Tindle, David. Figure with Reflections. n.d., https://artsdot.com/de/art/david-tindle-figure-with-reflections-AQUGJU-en/
    APA
    Tindle, David (n.d.). Figure with Reflections [Painting]. https://artsdot.com/de/art/david-tindle-figure-with-reflections-AQUGJU-en/
    Chicago
    David Tindle. Figure with Reflections. n.d. https://artsdot.com/de/art/david-tindle-figure-with-reflections-AQUGJU-en/
    Harvard
    Tindle, David (n.d.) Figure with Reflections. Available at: https://artsdot.com/de/art/david-tindle-figure-with-reflections-AQUGJU-en/

    Genau hinsehen

    Figure with Reflections — David Tindle

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Saucepan and Milk Bottle, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    4. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?
    5. Wenn Sie dem Künstler eine Frage zu diesem Werk stellen könnten, welche wäre das?

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    Fragen & Antworten

    Wie hoch ist der Kontrast von "Figure with Reflections" von David Tindle?

    Der Hell-Dunkel-Kontrast von „Figure with Reflections“ wird mit Bold angegeben. Der Kontrast beschreibt, wie stark sich helle und dunkle Bereiche voneinander unterscheiden.

    Wie wird die Farbpalette von "Figure with Reflections" von David Tindle beschrieben?

    "Figure with Reflections" von David Tindle verwendet eine Earthy-Farbpalette. Diese Palette bestimmt den gesamten farblichen Charakter des Werkes.

    Wie viele Personen sehen "Figure with Reflections"?

    Auf der Besucherzahlen-Seite des Kunstwerks finden Sie Statistiken zu "Figure with Reflections" von David Tindle: monatliche Aufrufe des Kunstwerks, Aufrufe der Werke des Künstlers sowie eine Aufschlüsselung der jüngsten Besucher nach Land und Sprache.