Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Untitled (485)

Name Klasse Datum

Corneille, Untitled (485). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Corneille artsdot.com/de/artists/corneille_de/
Lebensdaten des Künstlers
1922 – 2010
Bewegung
COBRA

Im Kontext

Untitled (485) — Corneille

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 88 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Corneille (1922–2010) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/corneille-untitled-485-A25SSF-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalo Green #262537

    Katalogisierte Palette

    • #262537
    • #B54021
    • #F6F8F3
    • #AA9F83

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalo Green
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Bright Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Corneille aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 2 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 75,0%300 visits
    2. 2 Niederlande 25,0%100 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 5 meistgesehenen Werke von Corneille

    1. 1 Untitled (227) 25,0%100 visits
    2. 2 Untitled (854) 25,0%100 visits
    3. 3 Untitled (762) 25,0%100 visits
    4. 4 Untitled (924) 25,0%100 visits
    5. — Untitled (485) dieses Gemälde 0,0%0 visits

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 26 Werke dieses Künstlers, von denen 4 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Corneille

    Geboren in Lüttich, Belgien

    Frühes Leben und Ausbildung

    Geboren: Cornelis Guillaume van Beverloo am 3. Juli 1922 in Lüttich, Belgien.

    Eltern: Niederländische Eltern, die später nach den Niederlanden zurückkehrten, als er zwölf Jahre alt war.

    Ausbildung: Studierte Kunst an der Reichsakademie der bildenden Künste in Amsterdam im Jahr 1940. Er gilt jedoch weitgehend als Autodidakt.

    Künstlerische Entwicklung und die COBRA-Bewegung

    Frühe Einflüsse: Zunächst inspiriert von den Zeichnungen von Kindern, in dem Glauben an die Fähigkeit der Kunst, mit deren Erfahrungen in Verbindung zu treten. Später beeinflusst von Künstlern wie Miró und Klee.

    REFLEX-Gruppe (1948): Mitbegründer der REFLEX-Gruppe, einem niederländischen experimentellen Kollektiv.

    COBRA-Bewegung (1949): Wurde Gründungsmitglied der COBRA-Avantgarde-Bewegung zusammen mit Künstlern aus Kopenhagen, Brüssel und Amsterdam. Dies war ein entscheidender Punkt in seiner künstlerischen Entwicklung.

    Philosophie von COBRA: Die Gruppe lehnte die Abstraktion ab und setzte sich für Spontaneität, Experimentierfreude und eine Rückkehr zu ursprünglichen Ausdrucksformen ein. Corneille beteiligte sich aktiv an der Veröffentlichung von Gedichten zusammen mit seinen Kunstwerken in der Zeitschrift Cobra.

    Künstlerischer Stil und Themen

    Stil: Bekannt für spielerische, farbenfrohe abstrakte Gemälde, die durch einen exzentrischen Umgang mit Farbe und fantasievolle Szenen gekennzeichnet sind. Sein Werk verbindet Elemente des Surrealismus und Expressionismus.

    Themen: Häufige Motive sind Vögel, Katzen, Frauen und mythologische Figuren, oft dargestellt in lebendigen Landschaften oder traumartigen Szenarien.

    Einfluss afrikanischer Kunst: Ein bedeutender Einfluss ging von seiner Sammlung afrikanischer Kunst aus, die er während Reisen durch den Kontinent in den 1950er Jahren begann. Diese Artefakte inspirierten viele seiner Kompositionen.

    Spätere Werke: Nach der Auflösung von COBRA zog Corneille nach Paris und entwickelte seinen einzigartigen Stil weiter, wobei er neue Techniken wie Keramik und Druckgrafik erforschte.

    Wichtige Errungenschaften und Vermächtnis

    Guggenheim-Preis der Niederlande (1956): Erhielt Anerkennung für seine Beiträge zur Kunstwelt.

    Internationale Ausstellungen: Seine Werke wurden weltweit ausgestellt, darunter im Centre Georges Pompidou und in zahlreichen Museen in Europa und Nordamerika.

    Öffentliche Kunst: Schuf öffentliche Kunstwerke, wie z. B. Skulpturen wie De Vliegende Kat (Die fliegende Katze) in Amstelveen, Niederlande.

    Einfluss auf die skandinavische Kunst: Corneilles Werk hatte durch seine Beteiligung an der COBRA-Bewegung einen tiefgreifenden Einfluss auf die Entwicklung der modernen skandinavischen Kunst.

    Tod: Starb am 5. September 2010 in Paris, Frankreich. Er ist in der Nähe des Grabes von Vincent van Gogh in Auvers-sur-Oise beigesetzt.

    Sammlungen und Anerkennung

    Museumssammlungen: Seine Kunstwerke befinden sich in renommierten Museumssammlungen, darunter die Fine Arts Museums of San Francisco, das Cobra Museum für moderne Kunst (Niederlande), das Art Institute of Chicago, das Dallas Museum of Art und das Museum of Fine Arts in Boston.

    Kontinuierliche Marktpräsenz: Corneilles Werk wird weiterhin von Galerien weltweit vertreten und ist bei Sammlern sehr begehrt.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Untitled (485)

    artsdot.com/de/art/download/corneille-untitled-485-A25SSF-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Corneille. Untitled (485). n.d., https://artsdot.com/de/art/corneille-untitled-485-A25SSF-en/
    APA
    Corneille (n.d.). Untitled (485) [Painting]. https://artsdot.com/de/art/corneille-untitled-485-A25SSF-en/
    Chicago
    Corneille. Untitled (485). n.d. https://artsdot.com/de/art/corneille-untitled-485-A25SSF-en/
    Harvard
    Corneille (n.d.) Untitled (485). Available at: https://artsdot.com/de/art/corneille-untitled-485-A25SSF-en/

    Genau hinsehen

    Untitled (485) — Corneille

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: figurative, abstraction, sensuality. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Untitled (951), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    5. Wiederkehrende Themen im Werk von Corneille: inspired by african art forms., rooted in the cobra movement., hints at domestic life & time.. Welche davon lassen sich hier entdecken?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Sind die Farben von "Untitled (485)" von Corneille gesättigt oder gedämpft?

    "Untitled (485)" von Corneille zeichnet sich durch eine Balanced Soft Sättigung aus.

    Wie intensiv sind die Farben von "Untitled (485)"?

    "Untitled (485)" von Corneille zeichnet sich durch eine Sättigung von Balanced Soft und eine Intensität von Balanced aus.

    Welche Farbpalette wird in "Untitled (485)" von Corneille verwendet?

    Die Farbpalette von "Untitled (485)" von Corneille wird als Neutrals beschrieben. Es handelt sich um eine kompakte Beschreibung der Farben des Werkes.