Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Last supper

Name Klasse Datum

Bartolomeo Schedoni, Last supper. Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Bartolomeo Schedoni artsdot.com/de/artists/bartolomeo-schedoni_de/
Lebensdaten des Künstlers
1578 – 1615

Im Kontext

Last supper — Bartolomeo Schedoni

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1570
  2. 1580
  3. 1590
  4. 1600
  5. 1610

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 37 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Bartolomeo Schedoni (1578–1615) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/bartolomeo-schedoni-last-supper-A29VKA-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalo Green #1e1416

    Katalogisierte Palette

    • #1E1416
    • #B88F67
    • #6B4B37
    • #E6D3BE

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalo Green
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Balanced Harmony Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Bartolomeo Schedoni aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 1 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 100,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 4 meistgesehenen Werke von Bartolomeo Schedoni

    1. 1 The Meeting of St Anne and Joachim at the Golden Gate 60,0%
    2. 2 The Two Marys at the Tomb, 1613 20,0%
    3. 3 The Holy Family with the Virgin teaching the Child to Read 20,0%
    4. — Last supper dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 13 Werke dieses Künstlers, von denen 3 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Bartolomeo Schedoni

    Geboren in Modena, Italien

    Der Visionär von Parma: Das Leben und das Erbe des Bartolomeo Schedoni

    Bartolomeo Schedoni bleibt eine der fesselndsten und zugleich rätselhaftesten Figuren des frühen italienischen Barock. Geboren 1578 in Modena, begann seine Reise in die Welt der bildenden Kunst nicht mit einem Pinsel, sondern durch das kunstvolle Handwerk des Maskenmachers, dem sein Vater nachging. Dieses frühe Eintauchen in das Theatralische und Ornamentale verlieh ihm eine einzigartige Perspektive auf Spektakel und Charakter – ein Fundament, das sich später in der dramatischen Intensität seiner Gemälde manifestieren sollte. Sein Talent trieb ihn schnell in das Herz der Abenddämmerung der italienischen Renaissance und führte ihn im Jahr 1595 nach Rom. Hier, unter der Anleitung von Federico Zuccari, begann Schedoni, seine technische Meisterschaft zu verfeinern, und sicherte sich schließlich die prestigeträchtige Schirmherrschaft von Ranuccio I. Farnese, dem Herzog von Parma. Diese Verbindung zum Hof der Farnese sollte zum Eckpfeiler seiner beruflichen Identität werden und seine Karriere in den einflussreichsten künstlerischen Kreisen jener Ära verankern.

    Eine Meisterschaft von Licht und Schatten

    Die Entwicklung von Schedonis Stil ist ein Zeugnis seiner tiefgreifenden Auseinandersetzung mit den Meistern, die ihm vorausgingen. Während historische Berichte gelegentlich über seine genaue Ausbildung debattieren, besteht eine spürbare Verbindung zu den revolutionären Techniken von Annibale Carracci und der leuchtenden Anmut von Correggio. Sein Werk dient als Brücke zwischen den sanften, ätherischen Qualitäten der Spätrenaissance und dem aufkeimenden, kontrastreichen Drama des Barock. Schedoni wurde zu einem Meister des Chiaroscuro, indem er kühne, theatralische Kontraste zwischen Licht und Dunkel einsetzte, um Formen zu modellieren und tiefe emotionale Reaktionen hervorzurufen. Diese Technik erlaubte es ihm, seinen Figuren eine gewisse Schwere und Präsenz einzuhauchen, oft geprägt von kantigem Faltenwurf und einer ernsten, kontemplativen Atmosphäre. Seine Fähigkeit, das Licht zu manipulieren, war nicht nur eine technische Leistung, sondern ein erzählerisches Werkzeug, um das Auge des Betrachters durch komplexe Kompositionen direkt zum spirituellen Kern seiner Sujets zu führen.

    Monumentale Errungenschaften und künstlerische Wirkung

    Während seiner kurzen, aber wirkungsvollen Karriere hinterließ Schedoni Werke, die durch ihre emotionale Tiefe und strukturelle Grandiosität bis heute nachwirken. Eine seiner bedeutendsten Leistungen war die Zusammenarbeit mit Ercole dell’Abate an dem monumentalen Deckenfresko für die Sala del Consiglio Vecchio im Palazzo Comunale in Parma – ein Projekt, das seinen Ruf als herausragender Dekorateur bürgerlicher und religiöser Räume festigte. Seine individuellen Meisterwerke, wie der Auftrag von 1607 mit dem Titel „La Speranza“ (Die Caritas), demonstrieren seine Fähigkeit, komplexe theologische Narrative in visuell fesselnde Kompositionen zu verweben. Durch diese Werke trug Schedoni zu einem entscheidenden Moment der Kunstgeschichte bei, in dem die Stabilität der Renaissance der Bewegung und Spannung des Barock wich. Obwohl sein Leben 1615 durch eine Krankheit tragischerweise vorzeitig endete, blieb sein Einfluss bestehen und hinterließ eine unauslöschliche Spur in der künstlerischen Landschaft von Parma und im weiteren Verlauf der italienischen Malerei.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Last supper

    artsdot.com/de/art/download/bartolomeo-schedoni-last-supper-A29VKA-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Schedoni, Bartolomeo. Last supper. n.d., https://artsdot.com/de/art/bartolomeo-schedoni-last-supper-A29VKA-en/
    APA
    Schedoni, Bartolomeo (n.d.). Last supper [Painting]. https://artsdot.com/de/art/bartolomeo-schedoni-last-supper-A29VKA-en/
    Chicago
    Bartolomeo Schedoni. Last supper. n.d. https://artsdot.com/de/art/bartolomeo-schedoni-last-supper-A29VKA-en/
    Harvard
    Schedoni, Bartolomeo (n.d.) Last supper. Available at: https://artsdot.com/de/art/bartolomeo-schedoni-last-supper-A29VKA-en/

    Genau hinsehen

    Last supper — Bartolomeo Schedoni

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: meal. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Die Heilige Familie (1610), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Welche Farbe prägt die Komposition von "Last supper" von Bartolomeo Schedoni?

    Phthalo Green (#1e1416) ist die dominierende Farbe von "Last supper" von Bartolomeo Schedoni.

    Wie intensiv sind die Farben in "Last supper" von Bartolomeo Schedoni?

    Die Farbsättigung von „Last supper“ ist Monochromatic. Die Intensität beschreibt, wie kräftig die Farben wirken.

    Ist "Last supper" insgesamt eher hell oder eher dunkel?

    "Last supper" weist eine Gesamthelligkeit von deep_shadow auf, und die Luminanz beträgt Dark.