Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Robert E. Lee

Name Klasse Datum

Anthony de Francisci, Robert E. Lee. Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Anthony de Francisci artsdot.com/de/artists/anthony-de-francisci_de/
Lebensdaten des Künstlers
1887 – 1964
Bewegung
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.

Im Kontext

Robert E. Lee — Anthony de Francisci

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 77 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Anthony de Francisci (1887–1964) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1923 Hauptwirkungsjahre: 1923–1946 Spätwerke: ab 1946

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/anthony-de-francisci-robert-e-lee-AQTF3V-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Putty #d7d9cc

    Katalogisierte Palette

    • #D7D9CC
    • #040505
    • #BDBA9C
    • #A4936A

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Putty
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Anthony de Francisci aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 4 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 81,0%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 9,5%
    3. 3 Italien 4,8%
    4. 4 Vietnam 4,8%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 19 meistgesehenen Werke von Anthony de Francisci

    1. 1 Ford Motor Company Medal (obverse), 1928 9,1%
    2. 2 Benedetto de Francisci, 1920 9,1%
    3. 3 Self Portrait of Antoninus de Francisci, 1948 9,1%
    4. 4 James Douglas Award for Achievement in Non ferrous Metallurgy (reverse), 1922 4,5%
    5. 5 Salvatore Lascari, 1935 4,5%
    6. 6 Midland Utilities Medal, 1928 4,5%
    7. 7 Alfred P. Sloan 4,5%
    8. 8 Teresa, 1920 4,5%
    9. 9 R.O.T.C. Pin, 1947 4,5%
    10. 10 William Lawrence Saunders Award for Achievement in Mining (obverse), 1927 4,5%
    11. 11 Henry Doherty Morrey, 1918 4,5%
    12. 12 Paul Revere Sesquicentennial Medal (obverse), 1925 4,5%
    13. 13 Henry C. Turner Medal for Notable Achievement in the Concrete Industry (reverse), 1928 4,5%
    14. 14 Gilda, the Artist's Daughter 4,5%
    15. 15 Rosa Emma Cafarelli, 1924 4,5%
    16. 16 Robert E. Lee dieses Gemälde 4,5%
    17. 17 Honeymoon 4,5%
    18. 18 Theodore Roosevelt Award 4,5%
    19. 19 Fiat Vita, 1935 4,5%

    Zusammen machen diese Werke 99,3% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 120 Werke dieses Künstlers, von denen 19 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 16 unter ihnen und macht 4,5% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Anthony de Francisci

    Geboren in Palermo, Italien

    Frühe Jahre und Ausbildung

    Geboren: Palermo, Italien (13. Juli 1887)

    Gestorben: 20. August 1964

    Anthony de Francisci war ein italienisch-amerikanischer Bildhauer, der vor allem für seine wirkungsvollen Entwürfe auf den Münzen und Medaillen der Vereinigten Staaten bekannt ist. Er wanderte 1905 in die Vereinigten Staaten aus und wurde 1913 eingebürgert. Seine frühen Jahre waren geprägt von der Unterstützung seines Vaters, eines Marmelschneiders, was ihm grundlegende Fähigkeiten vermittelte. Er studierte Bildhauerei an der Cooper Union in New York City, wo er von renommierten Münzdesignern wie James Earle Fraser, Hermon MacNeil und Adolph A. Weinman Unterricht erhielt. Diese Mentorenschaft erwies sich als entscheidend für seinen späteren Erfolg im numismatischen Design. Sein Werk spiegelt einen klassischen Stil wider, der von den Bildhauern beeinflusst wurde, bei denen er studierte.

    Der Peace Dollar und numismatische Anerkennung

    Der Wettbewerb: Im Jahr 1921 gewann de Francisci einen von der Commission of Fine Arts ausgeschriebenen Wettbewerb zur Gestaltung eines neuen Silberdollars.

    Designinspiration: Das Porträt auf dem Peace Dollar basiert auf seiner Frau, Mary Teresa Cafarelli, obwohl de Francisci es als ein "komposites" Gesicht beschrieb, das „etwas von Amerika“ repräsentiert. Er wollte die intellektuelle Stärke und Vitalität der Nation in dem Design vermitteln.

    Sofortige Wirkung: Der Erfolg des Peace Dollars steigerte De Franciscis Ruf erheblich.

    Weitere numismatische Werke: Er entwarf auch den Maine Centennial Half Dollar von 1920.

    Der Peace Dollar bleibt sein bekanntestes Werk, ein Beweis für seine Fähigkeit, künstlerisches Können mit numismatischen Prinzipien zu verbinden. Der unmittelbare Erfolg des Designs katapultierte ihn in neue Höhen seiner Karriere.

    Jenseits der Münzen: Skulptur und Medaillenkunst

    Weltkrieg II Dienst Button: De Francisci entwarf die World War II Honorable Service Lapel Button, allgemein bekannt als "ruptured duck".

    Sesquicentennial Flagpole Reliefs: Er schuf Bronzereliefs für den Unterbau des Sesquicentennial-Flaggenmastes am Union Square in New York City. Diese Reliefe zeigen Themen von Freiheit und Fortschritt.

    Abraham Lincoln Bewunderung: De Francisci hegte eine tiefe Bewunderung für Abraham Lincoln, die sich in mehreren persönlichen Werken widerspiegelt.

    New York World's Fair Medal 1964/1965: Er entwarf die Eröffnungsmedaille dieser bedeutenden Veranstaltung.

    De Franciscis künstlerisches Talent erstreckte sich über das Münzdesign hinaus und umfasste verschiedene Skulpturen- und Medaillenprojekte, die seine Vielseitigkeit und sein Können demonstrierten.

    Vermächtnis und historische Bedeutung

    Anthony de Franciscis Beiträge zur amerikanischen Kunst, insbesondere sein Design des Peace Dollars, haben seinen Platz in der Geschichte gesichert. Seine Fähigkeit, künstlerisches Können mit numismatischen Prinzipien zu verbinden, führte zu einer Münze, die sowohl ästhetisch ansprechend als auch historisch bedeutsam ist. De Franciscis’ Werk demonstriert die Kraft der Skulptur, nationale Identität einzufangen und wichtige Ereignisse zu würdigen. Er bleibt eine einflussreiche Figur in der amerikanischen Kunst und Numismatik, erinnert an seine wirkungsvollen Designs und sein bleibendes Vermächtnis.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Robert E. Lee

    artsdot.com/de/art/download/anthony-de-francisci-robert-e-lee-AQTF3V-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Francisci, Anthony de. Robert E. Lee. n.d., https://artsdot.com/de/art/anthony-de-francisci-robert-e-lee-AQTF3V-en/
    APA
    Francisci, Anthony de (n.d.). Robert E. Lee [Painting]. https://artsdot.com/de/art/anthony-de-francisci-robert-e-lee-AQTF3V-en/
    Chicago
    Anthony de Francisci. Robert E. Lee. n.d. https://artsdot.com/de/art/anthony-de-francisci-robert-e-lee-AQTF3V-en/
    Harvard
    Francisci, Anthony de (n.d.) Robert E. Lee. Available at: https://artsdot.com/de/art/anthony-de-francisci-robert-e-lee-AQTF3V-en/

    Genau hinsehen

    Robert E. Lee — Anthony de Francisci

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: portrait, historical figure, sculpture. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Ford Motor Company Medal (obverse) (1928), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Neoclassicism: A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Welche Farbpalette und welche Leitfarbe prägen "Robert E. Lee"?

    "Robert E. Lee" von Anthony de Francisci verwendet eine Neutrals-Palette, wobei Putty (#d7d9cc) die dominierende Farbe ist.

    Wie verbinden sich Kontrast und Harmonie in "Robert E. Lee"?

    In "Robert E. Lee" trifft ein Statement Kontrast auf eine Strong Color Unity Harmonie.

    Welche Farbe prägt die Komposition von "Robert E. Lee" von Anthony de Francisci?

    Putty (#d7d9cc) ist die dominierende Farbe von "Robert E. Lee" von Anthony de Francisci.