Papierformat

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Collioure

Name Klasse Datum

André Derain, Collioure (1905). Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
André Derain artsdot.com/de/artists/andre-derain_de/
Lebensdaten des Künstlers
1880 – 1954
Gemalt
1905
Bewegung
Fauvism Wild, unnatural colour used straight from the tube — critics called the painters "wild beasts".

Im Kontext

Collioure — André Derain

Entstehungsjahr

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 74 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 25 war. Der Künstler wurde 74 alt. 8 der 165 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von André Derain (1880–1954) ▲ dieses Werk, 1905 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1906 Hauptwirkungsjahre: 1906–1924 Spätwerke: ab 1924

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/andre-derain-collioure-8CAAZ6-en/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Rosy Brown #c7bb9d

    Gespeicherte Palette

    • #C7BB9D
    • #DA811A
    • #F0EEE4
    • #2E5B9D

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Pastels Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Rosy Brown
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Bold Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Clear Color Presence Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von André Derain aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 31 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 36,8%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 10,4%
    3. 3 Argentinien 8,0%
    4. 4 Frankreich 7,6%
    5. 5 Vereinigtes Königreich 3,6%
    6. 6 Hong Kong 3,6%
    7. 7 Südkorea 3,2%
    8. 8 Chile 2,8%
    9. 9 Italien 2,8%
    10. 10 Singapur 2,8%
    11. · 21 weitere Länder 18,4%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von André Derain

    1. 1 Charing Cross Bridge, London 16,8%
    2. 2 Landschaft bei Collioure (auch bekannt als Berge von Collioure), 1905 4,9%
    3. 3 Drying the Sails, 1905 2,8%
    4. 4 Charing Cross Bridge, 1906 2,8%
    5. 5 Frau in einer Chemise, 1906 2,4%
    6. 6 Der Leuchtturm von Collioure, 1905 2,4%
    7. 7 Harlequin und Pierrot, 1924 2,1%
    8. 8 Landschaft am Meer: Die Côte d'Azur bei Agay, 1905 2,1%
    9. 9 Wirkung der Sonne auf dem Wasser, London, 1906 2,1%
    10. 10 Das Parlamentsgebäude und die Westminsterbrücke, 1906 1,5%
    11. 11 The Turning Road, L'Estaque - (129.5x195), 1906 1,5%
    12. 12 Fischkutschen, Collioure, 1905 1,5%
    13. 13 Zypressen, 1907 1,5%
    14. 14 Charing Cross von SW, 1906 1,5%
    15. 15 Portrait of Matisse, 1905 1,5%
    16. 16 Still Life 1,5%
    17. 17 Berge von Collioure 1,2%
    18. 18 Häuser des Parlaments bei Nacht, 1906 1,2%
    19. 19 Charing Cross Bridge, 1906 1,2%
    20. 46 Collioure, 1905 dieses Gemälde 0,6%

    Zusammen machen diese Werke 53,1% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 309 Werke dieses Künstlers, von denen 118 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 46 unter ihnen und macht 0,6% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Collioure — André Derain

    The early 20th century was a transformative period for modern art, with the emergence of various movements that challenged traditional techniques and aesthetics. One such movement was Fauvism, characterized by its bold, vibrant colors and energetic brushstrokes. At the forefront of this movement were artists like André Derain and Henri Matisse, who revolutionized the art world with their innovative styles.

    The Painting: Collioure

    Collioure by André Derain is a quintessential example of Fauvist art, created in 1905. This oil on canvas painting measures and is a colorful representation of people on a boat in the water. The scene is filled with activity and movement as the individuals on the boat seem to be enjoying their time together, creating a sense of camaraderie and shared adventure. The colors used in this painting are vibrant and bold, with a mix of reds, blues, yellows, and greens, giving the scene a lively and energetic atmosphere.

    Characteristics of Fauvism

    Fauvism was an early 20th-century modern art movement that emphasized painterly qualities and strong color over realistic values. The style began around 1904 and continued beyond 1910, with the movement itself lasting only a few years, from 1905 to 1908. Some key characteristics of Fauvism include:

    Use of bold, vibrant colors

    Energetic brushstrokes

    Emphasis on painterly qualities over realistic values

    For more information on Fauvism, visit Fauvism Art Movement.

    Other Notable Works by Derain and Matisse

    Both André Derain and Henri Matisse created numerous notable works during their careers. Some examples include The Cypresses at Cassis by André Derain, housed at the Musee de Grenoble, and Open Window, Collioure by Henri Matisse. For more information on these paintings, visit The Cypresses at Cassis and Open Window, Collioure.

    To learn more about the use of light in painting, visit Light in Painting. For information on landscape painting, see Landscape Painting.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    André Derain

    Geburtsort Chatou, Frankreich

    Frühe Jahre und Ausbildung

    Geburt und Familie: André Derain wurde am 10. Juni 1880 in Chatou, Yvelines, Île-de-France, unweit von Paris geboren.

    Unabhängiges Studium: Im Gegensatz zu einigen Darstellungen begann Derain bereits 1895 mit dem Malen, bevor er Vlaminck oder Matisse kennenlernte. Er besuchte gelegentlich die Landschaft mit Vater Jacomin und seinen Söhnen.

    Formale Ausbildung: 1898 studierte er Ingenieurwesen an der Académie Camillo, wo er Henri Matisse kennenlernte und später bei Eugène Carrière Malereiunterricht erhielt.

    Aufgabe des Ingenieurwesens: Nach dem Militärdienst (1901-1904) wurde Derain von Matisse davon überzeugt, seine Ingenieurslaufbahn aufzugeben und sich ganz der Malerei zu widmen. Anschließend besuchte er die Académie Julian.

    Fauvismus und frühe künstlerische Entwicklung

    Zusammenarbeit mit Matisse: Derain arbeitete eng mit Henri Matisse zusammen, insbesondere im Sommer 1905 in Collioure, was zu Werken wie "Berge von Collioure" führte.

    Salon d'Automne (1905): Ihre Ausstellung im Salon d'Automne war ein entscheidender Moment, der dazu führte, dass der Kritiker Louis Vauxcelles die Künstler als "Les Fauves" ("die Wilden") bezeichnete aufgrund ihrer kühnen und unkonventionellen Farbgebung.

    Londoner Gemälde: Im Jahr 1906 schickte ihn Ambroise Vollard nach London, wo er eine Reihe von Gemälden anfertigte, die die Stadt auf neuartige Weise darstellten, wobei der Schwerpunkt auf der Themse und der Tower Bridge lag. Diese Werke gelten als einige seiner bedeutendsten.

    Einflüsse & Stil: Frühe fauvistische Arbeiten zeichnen sich durch intensive, unnatürliche Farben und ausdrucksstarke Pinselstriche aus. Derain wurde von Künstlern wie Van Gogh und Cézanne beeinflusst.

    Entwicklung des Stils und spätere Werke

    Verschiebung hin zum Klassizismus: Nach 1907 begann sich Derains Stil zu wandeln, weg von der rein fauvistischen Farbpalette hin zu gedämpfteren Tönen und einem größeren Fokus auf die Form. Diese Periode (1911-1914) wird manchmal als seine "gotische" Phase bezeichnet.

    Einfluss des Kubismus & alter Meister: Derains Arbeit in dieser Zeit spiegelte sein Studium der alten Meister wider und integrierte Elemente des Kubismus sowie ein erneutes Interesse an klassischen Formen.

    Ballettdesign: Im Jahr 1919 entwarf er die Ballettaufführung "La Boutique Fantasque" für Diaghilev, was seine Vielseitigkeit als Künstler unter Beweis stellte.

    Bemerkenswerte Werke: Zu den wichtigsten Werken dieser Zeit gehören "Harlekin und Pierrot", "Die Rückkehr des Odysseus" (ein großes Wandgemälde) sowie verschiedene Landschaften und Stillleben, die seine sich entwickelnde Stilrichtung zeigen.

    Vermächtnis und historische Bedeutung

    Mitbegründer des Fauvismus: Derain gilt als eine Schlüsselfigur bei der Entwicklung des Fauvismus, neben Matisse, und leistete einen bedeutenden Beitrag zur Kunstbewegung des frühen 20. Jahrhunderts.

    Einzigartige Vision von London: Seine Reihe von Gemälden, die London darstellen, bot eine frische und unverwechselbare Perspektive auf die Stadt und unterschied sich von früheren künstlerischen Darstellungen.

    Nachkriegs-Anerkennung: Nach dem Ersten Weltkrieg erlangte Derain neue Anerkennung für seine Beiträge zu einem wiederauflebenden Klassizismus in der Kunst.

    Spätere Jahre & Kontroversen: Trotz des Gewinnens des Carnegie-Preises im Jahr 1928 sah sich Derain während des Zweiten Weltkriegs aufgrund seiner Anwesenheit in Deutschland mit Kontroversen konfrontiert und wurde später von einigen ehemaligen Unterstützern gemieden.

    Tod und Erinnerung: André Derain starb am 8. September 1954. Seine Werke werden weiterhin für ihre kühnen Farben, ausdrucksstarken Kompositionen und seinen bedeutenden Beitrag zur Geschichte der modernen Kunst gefeiert.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Collioure

    artsdot.com/de/art/download/andre-derain-collioure-8CAAZ6-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Derain, André. Collioure. 1905, https://artsdot.com/de/art/andre-derain-collioure-8CAAZ6-en/
    APA
    Derain, André (1905). Collioure [Painting]. https://artsdot.com/de/art/andre-derain-collioure-8CAAZ6-en/
    Chicago
    André Derain. Collioure. 1905. https://artsdot.com/de/art/andre-derain-collioure-8CAAZ6-en/
    Harvard
    Derain, André (1905) Collioure. Available at: https://artsdot.com/de/art/andre-derain-collioure-8CAAZ6-en/

    Genau hinsehen

    Collioure — André Derain

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Badende (1907), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Fauvism: Wild, unnatural colour used straight from the tube — critics called the painters "wild beasts". Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?
    5. André Derain war etwa 25 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Welcher Kunstrichtung lässt sich "Collioure" von André Derain zuordnen?

    "Collioure" von André Derain gehört der Strömung des Fauvism an. Diese Stilrichtung bildet den künstlerischen Kontext des Werkes.

    Ist "Collioure" von André Derain eine Porträt-, Landschafts- oder Quadratkomposition?

    "Collioure" von André Derain hat ein Landscape-Format. Das Format beschreibt die Proportionen der Komposition.

    Wie stellt "Collioure" von André Derain eine Verbindung zwischen Fauvism und dem Heimatland des Künstlers her?

    Das Werk "Collioure" aus der Epoche des Fauvism wurde von einem Künstler geschaffen, der in Frankreich geboren wurde.