Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Max Jacob

Name Klasse Datum

Amedeo Modigliani, Max Jacob (1916). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Amedeo Modigliani artsdot.com/de/artists/amedeo-modigliani_de/
Lebensdaten des Künstlers
1884 – 1920
Gemalt
1916
Bewegung
Kubismus Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
Zeitraum
Moderne
Artistic style
Expressionismus
Influences
Kubismus, Symbolismus
Notable elements or techniques
Impasto, Fragmentierung
Subject or theme
Porträt

Im Kontext

Max Jacob — Amedeo Modigliani

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 36 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 32 war. Der Künstler wurde 36 alt. 104 der 342 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Amedeo Modigliani (1884–1920) ▲ dieses Werk, 1916 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1915 Hauptwirkungsjahre: 1915–1918 Spätwerke: ab 1918

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: artsdot.com/de/art/similar/amedeo-modigliani-max-jacob-8XXN7G-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Walnussbraun #704036

    Katalogisierte Palette

    • #704036
    • #301516
    • #C7B8A5
    • #A07A62

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdig Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Walnussbraun
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Aussagekraft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Hohe farbliche Harmonie Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Tiefste Schattenwerte Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Mäßig sanfte Sättigung Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Amedeo Modigliani aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 72 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 33,3%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 9,5%
    3. 3 Hong Kong 6,6%
    4. 4 Frankreich 6,3%
    5. 5 Singapur 5,7%
    6. 6 Russland 4,7%
    7. 7 Ukraine 4,5%
    8. 8 Spanien 3,1%
    9. 9 Niederlande 2,3%
    10. 10 Italien 2,3%
    11. · 62 weitere Länder 21,7%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Amedeo Modigliani

    1. 1 Nackte Person auf einem Divan, 1917 14,4%
    2. 2 Porträt von Jeanne Hebuterne, 1918 7,8%
    3. 3 Liegender Nackt mit blauem Kissen 5,5%
    4. 4 La Chevelure noire 3,1%
    5. 5 Kopf einer Rothaarigen Frau, 1915 2,2%
    6. 6 Adrienne (Frau mit Stirnfrisur) -, 1917 1,6%
    7. 7 Marios Varvoglis, 1920 1,5%
    8. 8 Jungfrau in einem Hemd, 1918 1,5%
    9. 9 Der kleine Bauer, 1918 1,5%
    10. 10 Jeanne Hebuterne mit Hut und Halskette, 1917 1,3%
    11. 11 Liegender Nackt 1,1%
    12. 12 Mädchen mit Zöpfen, 1918 1,1%
    13. 13 Selbstbildnis, 1919 1,1%
    14. 14 Beatris Hastings 1,1%
    15. 15 Jeanne Hébuterne, 1919 1,0%
    16. 16 Sitzende Nacktheit auf Divan 1,0%
    17. 17 Frau mit blauen Augen, 1918 0,8%
    18. 18 Untitled (2323) 0,8%
    19. 19 Max Jacob (1876-1944), 1917 0,7%
    20. 155 Max Jacob, 1916 dieses Gemälde 0,1%

    Zusammen machen diese Werke 49,2% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 616 Werke dieses Künstlers, von denen 388 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 155 unter ihnen und macht 0,1% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Max Jacob — Amedeo Modigliani

    Ein Porträt intellektueller Ferment: Modiglianis ‘Max Jacob’ (1916)

    Dieses eindrucksvolle Porträt von Amedeo Modigliani fängt die Essenz von *Max Jacob*, einer zentralen Figur der Pariser Avantgarde, ein. Es wurde 1916 während eines intensiven Zeitraums künstlerischer Experimente gemalt und übersteigt eine einfache Wiedergabe, um zu einer kraftvollen Erkundung von Persönlichkeit und den Ängsten des modernen Lebens zu werden.

    Sujet & Historischer Kontext

    Der Modellierer, Max Jacob, war nicht nur ein Model, sondern ein gefeierter französischer Dichter, Kritiker und Maler – ein enger Freund von Pablo Picasso und eine Brücke zwischen Symbolismus und Surrealismus. Jacobs intellektuelle Lebendigkeit und unkonventioneller Geist hallten in den aufkeimenden künstlerischen Kreisen von Montparnasse wider. Modiglianis Darstellung erfolgt zu einer Zeit, in der traditionelles Porträtieren durch Bewegungen wie Kubismus und Expressionismus radikal herausgefordert wurde – ein Spiegelbild einer umfassenderen kulturellen Verschiebung weg von Realismus hin zu subjektiver Erfahrung. Das Jahr 1916 fällt auch direkt in die Turbulenzen des Ersten Weltkriegs, was eine unterschwellige Unruhe in die künstlerische Landschaft einbringt.

    Stil & Technik

    Modiglianis Stil in *Max Jacob* ist sofort erkennbar für seine charakteristischen Verzerrungen und verlängerten Formen. Obwohl er vom Kubismus beeinflusst wurde – wie durch die zersplitterten Ebenen und vereinfachten Formen – geht er über reine geometrische Abstraktion hinaus und infundiert seine Werke mit einer einzigartigen Ausdruckskraft. Das Gemälde verwendet kräftige Pinselstriche und eine intensive Farbpalette, dominiert von reichen Rottönen, Brauntönen, Schwarztönen und Weißtönen. Impasto, die dicke Auftragsweise der Farbe, erzeugt eine taktile Oberfläche, die die Physis des Kunstwerks betont. Diese Technik dient nicht nur dekorativen Zwecken; sie trägt auch zur emotionalen Wichtigkeit des Porträts bei. Die eng getroffene Komposition konzentriert sich intensiv auf Jacobs Kopf und Schultern und verstärkt so die Verbindung des Betrachters mit seiner Präsenz.

    Symbolismus & Interpretation

    Die formelle Kleidung – der Top-Hat und Anzug – deutet auf einen gewissen gesellschaftlichen Status oder vielleicht eine ironische Bemerkung darüber hin. Jacob, obwohl er im Zentrum künstlerischer Rebellion steht, wird in konventioneller Kleidung dargestellt, was eine visuelle Spannung erzeugt. Die verzerrten Gesichtszüge sind nicht Fehler, sondern vielmehr Fenster in Jacobs inneres Leben – seine Komplexitäten, Verletzlichkeit und intellektuelle Intensität. Die Verlängerung des Gesichts und Halses, ein Markenzeichen von Modiglianis Stil, verleiht eine Aura der Melancholie und spirituellen Sehnsucht. Einige interpretieren diese stilistische Wahl als Spiegelbild der künstlerischen eigenen Kämpfe mit Krankheit (Modigliani litt an Tuberkulose) und seiner Sensibilität für menschliches Leid.

    Emotionale Wirkung & Ästhetischer Reiz

    *Max Jacob* ist kein bequemes Porträt; es ist verstörend, sogar unheimlich. Die Dynamik, die durch die energiegeladenen Pinselstriche und die Intensität der Farben erzeugt wird, weckt ein Gefühl von rastloser Energie und psychologischer Tiefe. Das Gemälde liegt in seiner Fähigkeit, nicht nur wie Max Jacob aussah, sondern wie er sich fühlte, an. Dies macht es zu einem außergewöhnlich überzeugenden Werk für Sammler, die nach Werken mit emotionaler Resonanz suchen. Für Innenarchitekten bietet dieses Porträt einen raffinierten Blickpunkt – ein Gesprächsanreger, der jedem Raum intellektuelles Gewicht und künstlerischen Glanz verleiht. Seine kräftige Farbpalette ergänzt moderne Interieurs, während seine historische Bedeutung zeitlose Eleganz verleiht.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Amedeo Modigliani

    Geboren in Livorno, Italien

    frühes Leben und Hintergrund

    Amadeo Clemente Modigliani, ein italienischer jüdischer Maler und Bildhauer, wurde am 12. Juli 1884 in Livorno, Italien, geboren. Seine Familie, von sephardischer jüdischer Abstammung, hatte eine bedeutende Präsenz im Mittelmeerraum. Das frühe Leben von Modigliani war von häufigen Krankheiten geprägt, darunter Pleuritis und Typhus, die seinen späteren künstlerischen Stil beeinflussen sollten.

    Künstlerische Reise

    Amadeo Clemente Modigliani's künstlerische Reise begann in Italien, wo er die Kunst der Antike und des Renaissance studierte.

    Im Jahr 1906 zog er nach Paris und kam mit namhaften Künstlern wie Pablo Picasso und Constantin Brâncuși in Kontakt.

    Die Œuvre von Modigliani umfasst Gemälde und Zeichnungen, wobei der Schwerpunkt auf Porträts und vollen Figuren von Menschen liegt, sowohl in Bildern als auch in Skulpturen.

    Bekannte Werke und Stil

    Nacktbildnis (35 x 26 cm, Expressionismus, Öl auf Leinwand), ein Paradebeispiel für den einzigartigen Stil von Modigliani.

    Liegender Nackt mit losem Haar (Osaka City Museum of Modern Art, Japan, Expressionismus, Öl auf Leinwand), das seine Meisterschaft der menschlichen Form demonstriert.

    Sitzende weibliche Nacktheit (92 x 60 cm, Expressionismus, Öl auf Leinwand), ein Beweis für seine Fähigkeit, die Essenz der Weiblichkeit einzufangen.

    Einfluss und Vermächtnis

    Trotz geringem Erfolg während seines Lebens wurden Modiglianis Werke nach seinem Tod populärer, wobei seine Kunstwerke zu hohen Preisen verkauft wurden. Sein Einfluss ist in verschiedenen Kunstbewegungen zu sehen, darunter Expressionismus und Modernismus.

    Entdecken Sie die Top 5 berühmtesten Expressionisten aller Zeiten, um mehr über die Bewegung zu erfahren.

    Erkunden Sie Amadeo Clementes Modiglianis umfangreiche Sammlung auf AllPaintingsStore, mit über 240 Kunstwerken.

    Entdecken Sie die Geschichte der Malerei und ihre Bedeutung für den Kunstwelt.

    Museen und Kunstsammlungen

    Osaka City Museum of Modern Art, Japan, das einige seiner bedeutenden Werke beherbergt, ist eine wichtige Institution für Kunstinteressierte. Die Sammlung des Museums zeigt eine breite Palette künstlerischer Stile, darunter Expressionismus und Modernismus.

    Schlussfolgerung

    Amadeo Clementes Modiglianis rätselhafter Stil, der durch die Verlängerung von Gesichtern und Figuren gekennzeichnet ist, hat einen unauslöschlichen Eindruck in der Kunstwelt hinterlassen. Sein Vermächtnis inspiriert weiterhin Künstler und Kunstinteressierte gleichermaßen und macht ihn zu einer geliebten Figur in der Geschichte der Malerei.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Max Jacob

    artsdot.com/de/art/download/amedeo-modigliani-max-jacob-8XXN7G-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Modigliani, Amedeo. Max Jacob. 1916, https://artsdot.com/de/art/amedeo-modigliani-max-jacob-8XXN7G-de/
    APA
    Modigliani, Amedeo (1916). Max Jacob [Painting]. https://artsdot.com/de/art/amedeo-modigliani-max-jacob-8XXN7G-de/
    Chicago
    Amedeo Modigliani. Max Jacob. 1916. https://artsdot.com/de/art/amedeo-modigliani-max-jacob-8XXN7G-de/
    Harvard
    Modigliani, Amedeo (1916) Max Jacob. Available at: https://artsdot.com/de/art/amedeo-modigliani-max-jacob-8XXN7G-de/

    Genau hinsehen

    Max Jacob — Amedeo Modigliani

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Wie viele Gesichter können Sie finden? ____ (unser Katalog zählt 1 – stimmen Sie dem zu?)
    4. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: porträt, formalwear, abstrakt. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    5. Werfen Sie einen Blick zurück auf Nackte Person auf einem Divan (1917), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Max Jacob — Amedeo Modigliani

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. ¿Quién pintó el retrato de Max Jacob?

      • A Pablo Picasso
      • B Amedeo Clemente Modigliani
      • C Georges Braque
    2. 2. ¿En qué año fue creado este cuadro?

      • A 1906
      • B 1916
      • C 1924
    3. 3. ¿Cuál es el movimiento artístico dominante en el que se encuentra este retrato?

      • A Cubismo
      • B Impresionismo
      • C Realismo
    4. 4. ¿Qué característica distintiva utiliza Modigliani para expresar la personalidad del sujeto?

      • A Una perspectiva realista
      • B Aplicación de colores brillantes
      • C Distorsiones faciales y alargamiento de figuras
    5. 5. ¿Cómo contribuye el uso del impasto a la interpretación emocional del cuadro?

      • A Hace que la pintura parezca más suave y delicada
      • B Añade textura y profundidad para enfatizar la fuerza expresiva
      • C Simplifica las formas geométricas

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1B · 2C · 3A · 4C · 5B

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Welche Druckgröße von "Max Jacob" von Amedeo Modigliani passt in den empfohlenen Raum?

    Für einen Wohnbereich ist die empfohlene Druckgröße von "Max Jacob" von Amedeo Modigliani Großformatig.

    Welcher Künstler und welcher Stil stecken hinter "Max Jacob"?

    "Max Jacob" ist das Werk von Amedeo Modigliani aus der Epoche des Kubismus.

    Ist "Max Jacob" gemeinfrei?

    Was das Urheberrecht betrifft, so ist "Max Jacob" gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen.