Papirformat

Guide til elevkunst

Self portrait

Navn Klasse Dato

William Dunlap, Self portrait (1825). Offentlig ejendom. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
William Dunlap artsdot.com/da/artists/william-dunlap/
Kunstnerens levetid
1766 – 1839
Malet
1825
Oprindelig størrelse
8 x 5 cm
Bevægelse
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.

I kontekst

Self portrait — William Dunlap

Dimensioner

Originalen måler 8 × 5 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette malet?

  1. 1760
  2. 1770
  3. 1780
  4. 1790
  5. 1800
  6. 1810
  7. 1820
  8. 1830

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 73 ved død.

Malet da kunstneren var 59 år gammel. Kunstneren blev 73 år gammel. 2 af de 7 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: William Dunlap' livstid (1766–1839) ▲ dette værk, 1825 hvert dateret maleri, årti for årti

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: artsdot.com/da/art/similar/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Driftwood #a18a70

    Gemt palet

    • #A18A70
    • #B3B2AE
    • #282723
    • #765344

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Earthy Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Driftwood
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Softly Mixed Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af William Dunlap i løbet af de sidste tolv måneder — 1 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 100,0%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 4 mest viste værker af William Dunlap

    1. 1 American Landscape Trunk Series, 1981 50,0%
    2. 2 Elizabeth Chandler Putnam, 1826 25,0%
    3. 3 John Adams Conant, 1829 25,0%
    4. — Self portrait, 1825 dette maleri 0,0%

    Sammen udgør disse værker 100,0% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 8 værker af denne kunstner, hvoraf 3 er blevet set mindst én gang. Dette maleri er endnu ikke blevet vist i denne periode — det afslutter listen uden en rangering. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    William Dunlap

    Født i Perth Amboy, United States of America

    William Dunlap: A Pioneer of American Theater and Art

    Early Life and Education

    Born: February 19, 1766, in Perth Amboy, New Jersey.

    Dunlap was the son of an army officer wounded at the Battle of Quebec in 1759.

    He demonstrated artistic talent early on, producing a portrait of George Washington in 1783 while staying at Rockingham in Rocky Hill.

    He later pursued formal art training under Benjamin West in London and briefly with Abraham Delanoy in New York.

    A Career in the Theater

    Upon returning to America in 1787, Dunlap dedicated himself almost entirely to the theater for eighteen years.

    He became a pivotal figure in the burgeoning American theatrical scene, managing two of New York City’s most prominent theaters: the John Street Theatre (1796–98) and the Park Theatre (1798–1805).

    Dunlap was not only a manager but also a prolific playwright, producing over sixty plays, many adaptations or translations from French and German works.

    Notable Plays: The Father (1789), André (1798), The Virgin of the Sun (1800).

    Return to Painting and Artistic Development

    Economic necessity prompted Dunlap to resume painting in 1805, eventually becoming a full-time painter by 1817.

    His artistic style encompassed portraiture and landscape painting, often reflecting the elegance of Rococo and Neoclassical influences.

    He focused on capturing the likenesses of prominent individuals and scenes of American life during the Federal period.

    Major Achievements and Historical Significance

    Historical Record: Dunlap’s most significant contribution lies in his three-volume History of the Rise and Progress of the Arts of Design in the United States (1834).

    This work remains an invaluable resource for understanding the development of art, collecting practices, and artistic life in colonial and Federal America.

    Founding Member: In 1825, he was one of the founders of the National Academy of Design and served as an instructor at its school.

    Dunlap’s multifaceted career—as a theater manager, playwright, and artist—demonstrates his broad cultural impact on early America.

    Legacy

    William Dunlap's work provides crucial insights into the artistic and theatrical landscape of the late 18th and early 19th centuries in the United States.

    His historical writings continue to be essential for scholars researching American art history.

    He is remembered as a true Renaissance man, contributing significantly to multiple facets of American cultural life.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Self portrait

    artsdot.com/da/art/download/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Dunlap, William. Self portrait. 1825, https://artsdot.com/da/art/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/
    APA
    Dunlap, William (1825). Self portrait [Painting]. https://artsdot.com/da/art/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/
    Chicago
    William Dunlap. Self portrait. 1825. https://artsdot.com/da/art/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/
    Harvard
    Dunlap, William (1825) Self portrait. Available at: https://artsdot.com/da/art/william-dunlap-self-portrait-AQRD4P-en/

    Se nærmere efter

    Self portrait — William Dunlap

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 1 — er du enig?)
    4. Vores katalog klassificerer dette værk under: portraiture, miniature art, 19th century. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    5. Se tilbage på The Dunlap Family (1788) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Hvor intense er farverne i "Self portrait" af William Dunlap?

    Farveintensiteten i "Self portrait" er Monochromatic. Intensitet beskriver, hvor kraftige farverne fremstår.

    Hvilken national oprindelse ligger bag Neoclassicism i "Self portrait"?

    "Self portrait" forbinder Neoclassicism-bevægelsen med United States of America gennem skaberens fødested.

    Er "Self portrait" af William Dunlap i det offentlige domæne?

    Ophavsretsstatus for "Self portrait" af William Dunlap: værket er i det offentlige domæne – ophavsretten er udløbet. Dette afgør, om der frit må foretages reproduktioner af billedet.