Papirformat

Guide til elevkunst

La Jaseur

Navn Klasse Dato

Thomas Wilmer Dewing, La Jaseur (1907). Offentlig ejendom.

Fakta om værket

Kunstner
Thomas Wilmer Dewing artsdot.com/da/artists/thomas-wilmer-dewing_da/
Kunstnerens levetid
1851 – 1938
Malet
1907
Medie
Oil On Panel
Bevægelse
Tonalism Quiet landscapes wrapped in mist and shadow, built from a narrow range of closely related tones.
Periode
19th Century
Artistic style
Tonalism, American Aestheticism
Notable elements
Soft colors, delicate brushstrokes
Subject or theme
Three women in social interaction

I kontekst

La Jaseur — Thomas Wilmer Dewing

Hvornår er dette malet?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930

Skyggelagt: Thomas Wilmer Dewing' livstid (1851–1938) ▲ dette værk, 1907

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: artsdot.com/da/art/similar/thomas-wilmer-dewing-la-jaseur-8YDDYU-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Rosy Brown #c3b96f

    Gemt palet

    • #C3B96F
    • #838D63
    • #40584E
    • #E3E3C7
    Farvepalette
    Nature Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Rosy Brown
    Intensitet
    Vivid Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Balanced Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Clear Color Presence Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Om dette kunstværk

    La Jaseur — Thomas Wilmer Dewing

    An Intimate Moment Captured in Gold

    In the quiet, sun-drenched corners of early twentieth-century American life, Thomas Wilmer Dewing found his most profound inspirations. His 1907 masterpiece, La Jaseur, serves as a breathtaking window into a world of refined tranquility and social grace. This oil on panel work, currently preserved within the esteemed Minneapolis Institute of Arts, invites the viewer to step into a private sanctuary where time seems to slow. The painting depicts three women gathered around a dining table, their presence woven into a scene of soft light and gentle conversation. As they sit amidst the warmth of yellow walls, the composition breathes with a sense of shared intimacy, capturing not just a social gathering, but a fleeting moment of pure, unadulterated serenity.

    The technical mastery of Dewing is on full display through his signature Tonalist approach. Eschewing harsh outlines for a more atmospheric delivery, he utilizes delicate brushstrokes and a harmonious palette to create a dreamlike quality that borders on the ethereal. The medium of oil on panel allows for an exquisite level of detail, from the subtle textures of the women's elegant attire to the soft glow reflecting off the tea service. There is a deliberate softness to the colors—creams, golds, and muted tones—that envelops the subjects, ensuring that the viewer feels the warmth of the room as much as they see it. This technique does more than merely replicate reality; it evokes a mood of sophisticated calm, making the painting feel like a cherished memory rather than a mere observation.

    Symbolism and the Aesthetic Spirit

    Beyond its surface beauty, La Jaseur is deeply rooted in the principles of American Aestheticism. Dewing was a master at portraying aristocratic women not as mere subjects, but as symbols of grace and introspective beauty. The arrangement of the three women, engaged in their quiet ritual of tea or coffee, speaks to the importance of domestic harmony and the cultivation of refined leisure. Every element, from the carefully placed vase on the table to the elegant furnishings, contributes to a larger narrative of stability and class. The soft, golden light permeating the room acts as a metaphor for the idealized, peaceful existence that Dewing sought to portray—a world shielded from the industrial clamor of the era.

    For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than just visual appeal; it provides an emotional anchor. The painting possesses a unique ability to transform a space, lending an air of timeless sophistication and quiet luxury to any room. Whether placed in a sunlit study or a formal dining area, La Jaseur acts as a focal point of peace. Its subtle complexity rewards repeated viewing, revealing new layers of light and shadow each time. Owning a high-quality reproduction of this work allows one to bring the evocative, dreamlike essence of Dewing’s vision into the modern home, serving as a permanent reminder of the beauty found in life's most quiet and elegant intersections.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Thomas Wilmer Dewing

    Født i Boston, USA

    **tidligt liv og uddannelse**

    thomas wilmer dewing, en amerikansk maler, blev født den 4. maj 1851 i boston, massachusetts. Hans kunstneriske rejse begyndte med et litografisk læretid, hvilket senere førte ham til det prestigefyldte académie julian i paris, hvor han fra 1887 studerede under de mestre gustave boulanger og jules lefebvre.

    **kunstnerisk stil og bemærkelsesværdige værker**

    Dewings kunstneriske stil er kendetegnet ved hans tonalistiske malerier, en genre med dybe rødder i engelsk æsteticisme. Hans foretrukne motiver var aristokratiske kvinder, ofte skildret i stemningsfulde, drømmeagtige omgivelser, mens de spillede instrumenter eller var fordybet i introspektive sysler. woman in black: portrait of maria oakey deng (1887), et rørende oliemaleri på panel, fremviser hans hustru, som selv var en dygtig maler med omfattende formel kunstnerisk træning. lady in gold (1912), som i dag findes på brooklyn museum, eksemplificerer hans mesterskab i at indfange sine subjekters sande essens.

    **undervisning og forbindelser**

    Dewing var et af de grundlæggende medlemmer af the ten american painters i 1898 og underviste ved art students league of new york. Hans tilknytning til society of landscape painters, grundlagt i 1899, cementerede yderligere hans position inden for den tonalistiske bevægelse.

    **eftermæle og samlinger**

    freer gallery of art ved smithsonian institution har en dedikeret sal til dewings værker.

    bemærkelsesværdige samlere inkluderer john gellatly og charles lang freer.

    se thomas wilmer dewings samling på AllPaintingsStore

    lær mere om thomas dewing på wikipedia

    udforsk freer gallery of art ved smithsonian institution for flere tonalistiske mesterværker.

    **senere liv og død**

    Dewings kunstneriske produktion aftog efter 1920. Han gik bort i new york den 5. november 1938 og efterlod sig en arv af fængslende, eteriske portrætter, der fortsat fascinerer kunstelskere. vigtige værker og samlinger tilgængelige som reproduktion hos AllPaintingsStore:

    the white dress

    woman in black: portrait of maria oakey dewing

    lady in gold

    opdag verdens mest berømte malerier med AllPaintingsStores omfattende samling

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for La Jaseur

    artsdot.com/da/art/download/thomas-wilmer-dewing-la-jaseur-8YDDYU-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Dewing, Thomas Wilmer. La Jaseur. 1907, https://artsdot.com/da/art/thomas-wilmer-dewing-la-jaseur-8YDDYU-en/
    APA
    Dewing, Thomas Wilmer (1907). La Jaseur [Painting]. https://artsdot.com/da/art/thomas-wilmer-dewing-la-jaseur-8YDDYU-en/
    Chicago
    Thomas Wilmer Dewing. La Jaseur. 1907. https://artsdot.com/da/art/thomas-wilmer-dewing-la-jaseur-8YDDYU-en/
    Harvard
    Dewing, Thomas Wilmer (1907) La Jaseur. Available at: https://artsdot.com/da/art/thomas-wilmer-dewing-la-jaseur-8YDDYU-en/

    Kig nærmere efter

    La Jaseur — Thomas Wilmer Dewing

    Kig nærmere

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: three women, dining table, yellow walls. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Comedia (1894) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Tonalism: Quiet landscapes wrapped in mist and shadow, built from a narrow range of closely related tones. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.