Papir
Navn Klasse Dato

Joseph Guichard, Self-portrait (1833), Musée des Beaux-Arts de Lyon. Public domain. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Joseph Guichard artsdot.com/da/artists/joseph-guichard/
Kunstnerens årstal
1806 – 1880
Malet
1833
Oprindelig størrelse
131.0 x 98.0cm
Afholdt hos
Musée des Beaux-Arts de Lyon artsdot.com/da/museums/musee-des-beaux-arts-de-lyon-lyon_da-1/

I kontekst

Self-portrait — Joseph Guichard

Hvor stor er den?

Originalen måler 131 × 98 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette malet?

  1. 1800
  2. 1810
  3. 1820
  4. 1830
  5. 1840
  6. 1850
  7. 1860
  8. 1870
  9. 1880

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 74 ved død.

Malet da kunstneren var 27 år gammel. Kunstneren blev 74 år gammel. 2 af de 4 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: Joseph Guichard' livstid (1806–1880) ▲ dette værk, 1833 hvert dateret maleri, årti for årti

Sammenlign med

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: artsdot.com/da/art/similar/self-portrait-by-joseph-guichard/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Espresso #3b2c1a

    Katalogiseret palet

    • #3B2C1A
    • #100F0D
    • #E2C694
    • #AA7744

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Earthy Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Navn på hovedfarve
    Espresso
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Serene Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Joseph Guichard

    Født i Lyon, France

    The Artistic Journey of Joseph Guichard

    Born in Lyon, France, Joseph Guichard began his artistic training at the Palais Saint-Pierre, where he studied drawing under Pierre Révoil and Fleury François Richard. Seeking a different path, he later studied with the sculptor Jean-François Legendre-Héral. His time in Paris brought him into the workshop of Jean-Auguste-Dominique Ingres, though he eventually moved toward the style of Eugène Delacroix, choosing to paint without preliminary sketches. This approach defined his lifelong practice.

    Guichard's career included significant commissions, such as copying works by Daniele da Volterra and Raphaël. He also contributed to the decoration of the Galerie d'Apollon at the Louvre alongside Delacroix. His professional achievements were marked by several roles, including:

    Teaching and Legacy

    As an educator, Guichard held a prominent position at the École des beaux-arts de Lyon, succeeding Michel Philibert Genod. Despite facing professional challenges and a suspension in 1871, he was eventually named Director of the school by Jules Simon. His influence as a teacher extended to several notable students, including:

    Guichard spent much of his life in Lyon, where he eventually passed away in 1880.

    Museum

    Musée des Beaux-Arts de Lyon

    Udstillet i Lyon, Frankrig

    En rejse gennem kunstneriske epoker: En udforskning af Lyon’s Musée des Beaux-Arts

    Musée des Beaux-Arts de Lyon står som et vidnesbyrd om århundreders kunstnerisk evolution, trygt placeret i hjertet af Lyons historiske Place des Terreaux. Mere end blot et depot for mesterværker, legemliggør det den franske kulturarvs ånd og tilbyder besøgende en uovertruffen mulighed for at fordybe sig i de fortællinger, der er vævet ind i kunsthistorien. Dets oprindelse findes i det ærværdige kloster Saint-Pierre-les-Nonnains, som gennem tiden transformerede sig til det storslåede museum, vi ser i dag – en bygning i sig selv gennemsyret af storhed og præget af arkitektoniske stilarter fra Louis XIV og frem.

    Arkitektonisk arv:

    Museets nuværende bygningsværk kan primært tilskrives Thomas Blanchet, hvis barokke refektorium og monumentale trappe eksemplificere den overdådige æstetik, der var foretrukket under Louis XIV's regeringstid. Dette arkitektoniske vidunder tjener som en betagende kulisse for museets kunstneriske skatte.

    En revolutionær transformation:

    Efter den franske revolution gennemgik klosteret en omdannelse til Palais du Commerce et des Arts, hvor det tilpassede sig det skiftende sociale landskab, mens dets kernekonstruktion blev bevaret. Efterfølgende renoveringer i perioden 1988-1998 sikrede en omhyggelig bevarelse og tilgængelighed for et moderne publikum.

    Et kalejdoskop af kunstneriske udtryk

    Museets samling besidder en forbløffende bredde, der omfatter kunstværker gennem årtusinder og repræsenterer mangfoldige kunstneriske traditioner. Besøgende kan begive sig ud på en fængslende rejse gennem tiden, hvor de møder skatte fra det gamle Egypten – detaljerede skulpturer og dødsmasker, der giver et glimt af tro og ritualer – til de levende lærreder fra europæiske malere fra det 14. til det 20. århundrede. Nicolas Poussins serene landskaber side om side med Ingres' minutiøse portrætter eksemplificerer klassisk elegance, mens Delacroix' dramatiske romantiske glød står i skarp kontrast til Cézannes banebrydende udforskninger af form og farve. Og naturligvis genlyder Van Goghs følelsesladede penselstrøg med stor kraft inden for museets mure.

    Italienske mestre:

    Beundr virtuositeten hos italienske kunstnere som Perugino, Veronese, Tintoretto og Canaletto – deres fresker og lærreder oplyser renæssancens ånd med en betagende detaljerigdom.

    Fransk kunst gennem tiden:

    Følg udviklingen af franske kunststilarter fra det 16. til det 20. århundrede og vidn de stilistiske skift, der afspejler samfundsmæssige forandringer og intellektuelle strømninger.

    Mere end blot udstillinger: Dynamiske fortællinger

    Det, der virkelig adskiller Lyons Musée des Beaux-Arts, er dets engagement i at fremme den kunstneriske dialog. Skiftende udstillinger præsenterer regelmæssigt både fejrede mestre og spirende talenter – et dynamisk program designet til at stimulere nysgørende og inspirere til eftertanke. Disse udstillinger dykker ned i tematiske undersøgelser, der opfordrer de besøgende til at overveje forbindelserne mellem kunst og kultur på tværs af epoker, hvilket beriger deres forståelse af den menneskelige eksistens.

    En enestående destination for kunstelskere

    Beliggende i denne smukt restaurerede historiske bygning tilbyder Musée des Beaux-Arts de Lyon mere end blot visuel nydelse; det giver en dyb forbindelse til den kunstneriske arv. Selve dets placering bidrager til en fordybende atmosfære – et rum, hvor historien ånder side om side med kreativiteten – hvilket gør det til en uforglemmelig oplevelse for enhver, der er passioneret omkring kunst og ivrig efter at opdage den europæiske kulturs vedvarende arv.

    Læs mere her

    Se det på din egen væg: Self-portrait by Joseph Guichard som et håndmalet oliemalerie på lærred, skræddersyet til din størrelse

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Self-portrait

    artsdot.com/da/art/download/self-portrait-by-joseph-guichard/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Guichard, Joseph. Self-portrait. 1833, Musée des Beaux-Arts de Lyon. https://artsdot.com/da/art/self-portrait-by-joseph-guichard/
    APA
    Guichard, Joseph (1833). Self-portrait [Painting]. Musée des Beaux-Arts de Lyon. https://artsdot.com/da/art/self-portrait-by-joseph-guichard/
    Chicago
    Joseph Guichard. Self-portrait. 1833. Musée des Beaux-Arts de Lyon. https://artsdot.com/da/art/self-portrait-by-joseph-guichard/
    Harvard
    Guichard, Joseph (1833) Self-portrait. Musée des Beaux-Arts de Lyon. Available at: https://artsdot.com/da/art/self-portrait-by-joseph-guichard/

    Se nærmere efter

    Self-portrait — Joseph Guichard

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 1 — er du enig?)
    4. Se tilbage på Self-portrait (1829) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Joseph Guichard var omkring 27 år gammel, da dette blev skabt. Hvad i værket bærer præg af at være skabt af en kunstner på det stadie?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål og svar

    Hvilken farvepalette er brugt i "Self-portrait" af Joseph Guichard?

    Farvepaletten i "Self-portrait" af Joseph Guichard beskrives som Earthy. Det er en kortfattet beskrivelse af værkets farver.

    Hvilken form og hvilke dimensioner har "Self-portrait" af Joseph Guichard?

    Formatet på "Self-portrait" er Portrait, og originalen måler 131.0 x 98.0cm. Begge oplysninger er nyttige, når man planlægger en reproduktion.

    Hvad er formatet på "Self-portrait"?

    "Self-portrait" af Joseph Guichard er en Portrait komposition. Det er værd at tjekke proportionerne, før du vælger en printstørrelse.