Papir

Guide til elevkunst

La pace

Navn Klasse Dato

Giuseppe Zocchi, La pace. Public domain. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Giuseppe Zocchi artsdot.com/da/artists/giuseppe-zocchi_da/
Kunstnerens årstal
1716 – 1767

I kontekst

La pace — Giuseppe Zocchi

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet malet?

  1. 1710
  2. 1720
  3. 1730
  4. 1740
  5. 1750
  6. 1760

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 51 ved død.

Skyggelagt: Giuseppe Zocchi' livstid (1716–1767) hvert dateret maleri, årti for årti

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlign med

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: artsdot.com/da/art/similar/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Putty #d4d4d4

    Katalogiseret palet

    • #D4D4D4
    • #303030
    • #686868
    • #A4A4A4

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Neutrals Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Navn på hovedfarve
    Putty
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Bright Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Giuseppe Zocchi i løbet af de sidste tolv måneder — 1 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 100,0%300 besøg

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 6 mest viste værker af Giuseppe Zocchi

    1. 1 The Piazza della Signoria in Florence 28,6%200 besøg
    2. 2 Florence from the river Arno 14,3%100 besøg
    3. 3 View of the Tiber Looking Towards the Castel Sant'Angelo, with Saint Peter's in the Distance 14,3%100 besøg
    4. 4 View af the Arno in Florence 14,3%100 besøg
    5. 5 La pace dette maleri 14,3%100 besøg
    6. 6 Villa lappeggi 14,3%100 besøg

    Sammen udgør disse værker 100,0% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 11 værker af denne kunstner, hvoraf 6 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 5, med 14,3% af den opmærksomhed (100 besøg). Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Giuseppe Zocchi

    Født i Firenze, Storhertugdømmet Toscana

    Giuseppe Zocchi: Det Florentinske Øje

    Giuseppe Zocchi (1710-1767) var ikke et navn, der genlyder gennem kunsthistoriens sale på samme måde som nogle af hans samtidige. Alligevel efterlod han et uudsletteligt aftryk i den stille skønhed i Firenze og de omkringliggende landskaber – en omhyggelig, næsten besat registrering af byens storhed og villaernes elegance. Han var både maler og grafikker, en kronikør af sin egen tid, der indfangede ikke blot det ydre udseende, men også en følelse af sted, som fortsætter med at resonere i dag. Født i Firenze under en periode med betydelig kunstnerisk transition, afspejler Zocchis værk både renæssancens vedvarende arv og det 18. århundredes spirende fornemmelser.

    Zocchis tidlige liv blev formet af mæcenatet fra markisen Andrea Gerini, en velhavende adelsmand, der anerkendte hans talent og sikrede ham en omfattende kunstnerisk uddannelse. Dette afgørende mentorskab sendte Zocchi på rejse gennem Italien – til Venedig, Milano, Bologna og Rom – hvor han fordybede sig i tidens teknikker og stilarter. Det er gennem denne rejse, at vi begynder at forstå fundamentet for hans unikke tilgang. I Venedig mødte han værkerne af Michele Marieschi og Bernardo Bellotto, kunstnere kendt for deres detaljerede skildringer af bylandskaber. Disse møder påvirkede uden tvivl Zocchis egen fascination af at indfange de indviklede detaljer i både bybilleder og flodlandskaber.

    Kunsten bag Veduta

    Zocchis mest fejrede bidrag til kunsten ligger i hans serie af ”vedute”, italiensk for ”udsigter”. Disse omhyggeligt gengivne landskaber var ikke blot maleriske repræsentationer; de var nøje konstruerede dokumenter, skabt med hensigten om at indfange et specifikt øjeblik i tid og rum. Han blev bestilt af Gerini-familien til at dokumentere Firenzes vartegn – dens livlige piazzaer, imponerende kirker og staselige paladser – og transformerede dem til evige billeder. Denne opgave førte til to betydningsfulde rækker af kobberstik: ”Scelta XXIV vedute delle principali contrade, piazze, chiese, e palazzi della citta di Firenze” (1744) og ”Vedute delle ville e d'altri luoghi della Toscana” (1757).

    Det, der adskiller Zocchis vedute, er ikke blot deres tekniske præcision – selvom den var bemærkelsesværdig. Han besad et skarpt øje for komposition, lys og skygge, hvilket skabte billeder, der var både realistiske og subtilt idealiserede. Hans brug af perspektiv var mesterlig og trak beskueren ind i scenen med en næsten mærkbar dybde. Inklusionen af figurer i hans landskaber tilføjer dynamik til scenerne og antyder liv og aktivitet inden for disse nøje observerede rammer. Hans arbejde står som et vidnesbyrd om observationens kraft og kunstnerens evne til at oversætte denne observation til papir.

    Teknik og Indflydelse

    Zocchis kunstneriske udvikling var dybt sammenvævet med sin tids teknikker. Han begyndte sin karriere med olie, men er bedst kendt for sine kobberstik. Processen med at skabe disse detaljerede tryk krævede en utrolig tålmodighed og færdighed. Han ville omhyggeligt tegne en scene, ofte ved brug af kul eller blyant, for derefter at overføre tegningen til en kobberplade. Ved hjativ af en række skarpe værktøjer – nåle, buriner og gravstik – indridsede han forsigtigt linjerne i metallet for at skabe billedet. Det resulterende tryk blev derefter sværtet og presset mod papiret, hvilket producerede en delikat, men bemærkelsesværdig detaljeret reproduktion.

    Hans værk udviser en klar indflydelse fra tidligere renæssancemestre, især i hans forståelse af perspektiv og komposition. Dog er Zocchis stil distinkt barok – karakteriseret ved dramatisk lyssætning, rige farver og en betoning af bevægelse og følelse. Han viser også aftrykket fra venetianske kunstnere som Canaletto, hvis detaljerede bylandskaber allerede havde etableret veduta-genren. Desuden blev han påvirket af Piranesis arkitektoniske tegninger, som lagde vægt på de indviklede detaljer i bygninger og deres omgivelser.

    Eftermæle og Historisk Betydning

    Giuseppe Zocchis bidrag til italiensk kunst bliver ofte overset, men hans arbejde indtager en betydningsfuld plads i landskabsmaleriets historie. Han dokumenterede ikke blot Firenze; han skabte et visuelt register over byens identitet – dens skønhed, dens kompleksitet og dens vedvarende ånd. Hans omhyggelige vedute giver uvurderlig indsigt i det florentinske liv i det 18. århundrede.

    Hans eftermæle strækker sig ud over hans individuelle værker. Han spillede en afgørende rolle i at etablere veduta-genren som en respekteret kunstnerisk udtryksform. De bestillingsopgaver, han modtog, især fra Gerini-familien, var med til at sikre finansiering til kunstnere og fremme deres arbejde. Hans kobberstik opbevares i dag i store samlinger verden over, herunder Pierpont Morgan Library i New York, hvilket sikrer, at hans kunst vil blive værdsat af kommende generationer. Zocchis eftermæle er lavmælt, men det er et vidnesbyrd om kraften i observation, færdighed og dedikation – kvaliteter, der gjorde ham til en af Firenzes vigtigste kunstnere.

    Læs mere her

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for La pace

    artsdot.com/da/art/download/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Zocchi, Giuseppe. La pace. n.d., https://artsdot.com/da/art/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/
    APA
    Zocchi, Giuseppe (n.d.). La pace [Painting]. https://artsdot.com/da/art/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/
    Chicago
    Giuseppe Zocchi. La pace. n.d. https://artsdot.com/da/art/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/
    Harvard
    Zocchi, Giuseppe (n.d.) La pace. Available at: https://artsdot.com/da/art/giuseppe-zocchi-la-pace-A2A5FD-en/

    Se nærmere efter

    La pace — Giuseppe Zocchi

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 2 — er du enig?)
    4. Se tilbage på The Piazza della Signoria in Florence tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Hvad har kunstneren måske ønsket, at du skulle føle?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål og svar

    Hvor mættet er farvepaletten i "La pace"?

    "La pace" af Giuseppe Zocchi er gengivet med en Muted mætning.

    Er "La pace" af Giuseppe Zocchi i det offentlige domæne, og hvorfor?

    Ophavsretsstatus for "La pace" – i det offentlige domæne – ophavsretten er udløbet – følger af kunstnerens død i 1767.

    Kan jeg bruge augmented reality til at se "La pace" af Giuseppe Zocchi i mit eget rum?

    "La pace" har en augmented reality-forhåndsvisning: kunstværkets Se i AR-side viser det i dit eget rum på en kompatibel enhed.