Guide til elevkunst
Ophavsret Dette værk er i det offentlige domæne. George Hayter døde i 1871; ophavsretten varer 70 år efter kunstnerens død, så den udløb i 1941.
I kontekst
William Wilberforce — George Hayter
Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 79 ved død.
Skyggelagt: George Hayter' livstid (1792–1871) hvert dateret maleri, årti for årti
Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?
Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.
Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: artsdot.com/da/art/similar/george-hayter-william-wilberforce-9DH4EC-en/
Målt ud fra billedet
Hovedfarve
Black #15120c
Gemt palet
Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve
De ti førende lande
Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.
Sammen udgør disse værker 99,3% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 105 værker af denne kunstner, hvoraf 19 er blevet set mindst én gang. Dette maleri er endnu ikke blevet vist i denne periode — det afslutter listen uden en rangering. Det samme gælder måned for måned
Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.
Kunstner og museum
Født i London, Det Forenede Kongerige
George Hayter, født den 17. december 1792 i London, var en engelsk maler hvis navn er uløseligt forbundet med storslåede portrætter og dramatiske historiske scener. Hans liv var præget af både kunstnerisk ambition og et komplekst familieliv, hvilket spejledes i hans omfattende produktion, der spændte over flere årtier. Søn af miniaturemaleren Charles Hayter, blev George tidligt introduceret til kunsten, og han fik sin formelle uddannelse på Royal Academy Schools, hvor han studerede under den excentriske Henry Fuseli. En kort karriere som midshipman i Royal Navy endte brat efter en uoverensstemmelse om hans kunststudier – et tidligt tegn på Hayters dedikation til sit håndværk og hans modstand mod at lade sig aflede fra sin passion. Hans ægteskab med Sarah Milton, der var betydeligt ældre end ham, og det efterfølgende forhold til Louisa Cauty, illustrerer en vis nonkonformitet i hans personlige liv, hvilket måske også fandt genlyd i hans kunstneriske valg.
En afgørende periode i Hayters udvikling var hans ophold i Rom mellem 1816 og 1826. Her blev han dybt påvirket af den neo-klassiske skulptør Antonio Canova, hvis elegante former og ideelle proportioner efterlod et varigt indtryk på Hayters stil. Han malede endda et portræt af Canova selv, hvilket vidner om den respekt og beundring, han nærede for den italienske mester. Under opholdet i Rom blev Hayter medlem af Academy of St. Luke, en prestigefyldt kunstinstitution, der yderligere cementerede hans position i det europæiske kunstmiljø. Tilbage i England begyndte han at skabe værker, der demonstrerede hans evne til at fange dramatiske øjeblikke og portrættere vigtige personligheder med stor detaljerigdom. Hans tidlige stil var præget af en interesse for miniatureportrætter og tegninger i kridt og pastel, før han vendte sig mod de store lærreder, der skulle definere hans karriere.
Hayters navn er for evigt knyttet til nogle af de mest imponerende historiske malerier fra det 19. århundrede. Hans The Trial of Queen Caroline in the House of Lords (1820) er et eksempel på hans talent for at skabe storslåede kompositioner med mange figurer, der fanger den intense atmosfære i retssagen. Ligeledes demonstrerer The Trial of William, Lord Russell (1825) hans evne til at ære slægt og historie gennem portrætkunst. Men det var nok Moving the Address to the Crown on the Opening of the First Reformed Parliament in the Old House of Commons (1833-1843), der cementerede Hayters ry som en af de førende historiemalere i sin tid. Dette monumentale værk, der skildrer et nøgleøjeblik i britisk parlamentarisk historie med næsten 400 portrætter, blev købt af regeringen og er nu en del af den nationale arv. Hans evne til at fange vigtige øjeblikke i historien, kombineret med hans tekniske dygtighed, gjorde ham til en favorit blandt de kongelige. Han malede The Coronation of Queen Victoria (1838) og The Marriage of Queen Victoria (1840), to vigtige royale bestillinger, der yderligere bekræftede hans status som hoffets maler.
Hayters karriere kulminerede i 1841, da han efter David Wilkies død blev udnævnt til 'principal painter in ordinary to the queen', en prestigefyldt stilling der anerkendte hans bidrag til den britiske kunst. Han modtog også ridderlegionen samme år, et tegn på kongelig gunst og national anerkendelse. Hans kunstneriske stil blev i stigende grad præget af inspiration fra fransk romantisk kunst, hvilket gav hans værker en eksotisk farvepalet og dramatiske fortællinger. Selvom han aldrig blev valgt til Royal Academy, fortsatte Hayter med at udstille sine værker på British Institution indtil 1859. Han døde den 18. januar 1871 i London, efterladende sig en betydelig arv som en af de mest markante historiemalere fra det victorianske England. Hans malerier, der nu befinder sig i vigtige samlinger som National Portrait Gallery og Royal Collection, fortsætter med at fascinere publikum med deres detaljerigdom, dramatiske kompositioner og evne til at bringe historien til live. Hayters værker er mere end blot portrætter eller historiske skildringer; de er visuelle dokumenter over en vigtig periode i britisk historie, der fanger ånden i en tid med politisk reform og social forandring.
artsdot.com/da/art/download/george-hayter-william-wilberforce-9DH4EC-en/
Se nærmere efter
William Wilberforce — George Hayter
Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.
Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.
En Ochre to Sepia nuance løber gennem "William Wilberforce" af George Hayter.
Den dominerende farve i "William Wilberforce" af George Hayter er Black (#15120c).
"William Wilberforce" kan undersøges lag for lag på værkets Røntgenundersøgelse-side, en viewer inspireret af en konservators lysbænk med elleve optiske gennemlæsninger af billedet.