Guide til elevkunst
Ophavsret Dette værk er i det offentlige domæne. Ferdinand Bol døde i 1680; ophavsretten varer 70 år efter kunstnerens død, så den udløb i 1750.
I kontekst
Dead Game ABC — Ferdinand Bol
Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 64 ved død.
Skyggelagt: Ferdinand Bol' livstid (1616–1680) hvert dateret maleri, årti for årti
Første værker: frem til 1648 Primære arbejdsår: 1648–1664 Senere værker: fra 1664
Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år med kunstnerens liv lagt ind i dem
Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?
Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.
Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: artsdot.com/da/art/similar/ferdinand-bol-dead-game-abc-9GZLF2-en/
Målt ud fra billedet
Hovedfarve
Olive #9e7b17
Gemt palet
Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve
De ti førende lande
Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.
Sammen udgør disse værker 82,4% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 77 værker af denne kunstner, hvoraf 29 er blevet set mindst én gang. Dette maleri er endnu ikke blevet vist i denne periode — det afslutter listen uden en rangering. Det samme gælder måned for måned
Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.
Kunstner og museum
Født i Dordrecht, Holland
Ferdinand Bol, et navn der måske ikke er lige så kendt som dem fra hans samtidige Rembrandt van Rijn og Johannes Vermeer, men som alligevel besidder en betydelig, omend ofte overset, plads i det 17. århundredes hollandske mesteres række. Født i Dordrecht i 1616, var Bolls kunstneriske rejse dybt forbundet med Rembrandts, hvor han fungerede som elev i den mestands Amsterdam-studie under en formative periode. Denne lærerskab formede hans stil markant, og i starten skabte han værker, der så overbevisende mindede om Rembrandts, at tilskrivning kunne være udfordrende selv for erfarne eksperter. Men at reducere Bol til blot en imitator ville være en undervurdering af hans egen unikke kunstneriske stemme og talent. Hans tidlige liv lagde grundlaget for en karriere præget af både teknisk briljans og en udviklende stilistisk uafhængighed. Selvom detaljer om hans første træning er relativt sparsomme – muligvis inkluderede det undervisning hos Jacob Cuyp i Dordrecht eller Abraham Bloemaert i Utrecht – var det uden tvivl hans tid med Rembrandt, der viste sig afgørende, og han blev kastet ud i den dramatiske belysning, psykologiske dybde og mesterlige penselstrøg, der kendetegnede Barokken.
Bolls kunstneriske udvikling kan spores gennem en fascinerende udviklingskurve – en begyndelse med trofast efterligning og gradvis blomstring af en distinkt personlig stil. I sine tidlige værker er Rembrands indflydelse uomtvisteligt; kompositioner ofte ekkoer af hans lærer, bruger lignende chiaroscuro-effekter og en tilbøjelighed til at portrættere figurer i øjeblikke af intens emotionel eller psykologisk drama. Men som Bol modnede, begyndte han at forfine sin teknik, bevægede sig mod større vægt på klarhed, elegance og raffineret detalje. Hans palet lysenede, og hans figurer fik en mere poleret, aristokratisk fremtoning. Denne skift er særligt tydelig i hans portrætter, der hurtigt blev eftertragtede af Amsterdam’s velhavende elite. Han steg hurtigt op ad kunstnernes rækker i Amsterdam, blev borger i 1652 og gift ind i en familie med forbindelser til både Admiralitædet og vinhandlerne’ guild – affiliationer, der sandsynligvis bidrog til at sikre prestigefyldte bestillinger. Bemærkelsesværdigt modtog han ordrer for stuktur til det nye Amsterdam Byrådshus, designet af Jacob van Campen, et bevis på hans voksende ry og kunstneriske position. Han tog endda elever under sig, blandt andre Godfrey Kneller, der senere opnåede berømmelse som en engelsk portrætmaler.
Bolls oeuvre er bemærkelsesværdigt divers, omfattende historiske motiver, portrætter, tronies (karakterstudier) og endda elementer af landskab. Han viste en særlig evne til at male store historiske malerier, hvor han indgydede dem med en følelse af pragt og dramatisk spænding. Peace Negotiations between Claudius Civilis and Quintus Petillius Cerealis on the Demolished Bridge, nu bevaret i et museums samling, står som et eksempel på hans færdigheder i at skildre komplekse fortællinger med overbevisende visuel effekt. Maleriet viser ikke kun hans mesterskab i komposition og perspektiv, men også hans evne til at formidle historiske begivenheders vægt gennem udtryksfulde gestus og omhyggeligt gengivne detaljer. Dog var det måske i portrætteringsgenren, at Bol virkelig excellerede. Han besad en usædvanlig evne til at fange sit subjects lighedsbillede, mens han samtidig afslørede deres indre karakter og sociale status. Hans portrætter er kendetegnet ved en raffineret elegance og psykologisk indsigt, der giver et glimt af livet og personligheden hos Amsterdam’s fremtrædende borgere. Værker som Man in Golden Helmet (Mars), nu bevaret i Warsaws National Museum, illustrerer denne talentfulde evne, hvor en figur er indgydet med både autoritet og sårbarhed.
Ferdinand Bol blev født den 24. juni 1616 i Dordrecht og døde den 24. august 1680 i Amsterdam. Han var en hollandsk portrætmaler, historiemaler og graver. Hans tidlige liv var præget af en stærk religiøs overbevisning, der fik ham til at søge undervisning hos Abraham Bloemaert i Utrecht og senere hos Rembrandts atelier i Amsterdam. Efter at have arbejdet for Rembrandt i flere år, udviklede Bol sin egen stil, der var kendetegnet ved et dramatisk lys og en dyb psykologisk indsigt. Han malede mange portrætter af adelsfolk og borgere fra Amsterdam, samt historiske motiver og bibelsk emner.
Bol blev udnævnt til kongelig bygningsinspektør i 1652 og var involveret i opførelsen af flere offentlige bygninger i Amsterdam. Han døde den 24. august 1680 i Amsterdam.
Selvom Bol havde succes under sin levetid, aftog hans ry betydeligt efter hans død i 1680. Hans værker blev ofte tilskrevet Rembrandt, hvilket forvrængede hans individuelle bidrag til den hollandske Gulddalerafdeling. Det var først i det 20. århundrede, at vedholdende bestræbelser begyndte at genvurdere hans oeuvre og etablere ham som en betydelig kunstner i sin egen ret. I dag anerkender forskere og samlere hans unikke kvaliteter – hans tekniske mesterskab, hans udviklende stilistiske uafhængighed og hans evne til at fange både det ydre udseende og den indre liv af hans emner. Selvom hans output er relativt lille sammenlignet med nogle af sine samtidige, giver de overlevende malerier et fascinerende vindue ind i kunstens og kulturlivet i 1600-tallets Amsterdam. Hans arv fortsætter med at inspirere beundring og fascination, hvilket sikrer, at denne engang glemmte mester vil blive genopdaget og værdsat af kommende generationer.
artsdot.com/da/art/download/ferdinand-bol-dead-game-abc-9GZLF2-en/
Se nærmere efter
Dead Game ABC — Ferdinand Bol
Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.
Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.
For at bestille et tryk af "Dead Game ABC" af Ferdinand Bol, skal du blot gøre det på dens Fine art-print side: et fine art-print på bomuldscanvas eller arkivbestandigt lærredspapir.
Formatet på "Dead Game ABC" er Portrait. Dette er nyttigt, når du planlægger, hvor en reproduktion skal placeres.
Den dominerende nuance i "Dead Game ABC" af Ferdinand Bol er Ochre to Sepia. Nuancen er den underliggende tone i farvepaletten.