Papir

Guide til elevkunst

corn hill

Navn Klasse Dato

Edward Hopper, corn hill. Reproduceret til referenceformål; alle rettigheder er forbeholdt rettighedshaveren. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Edward Hopper artsdot.com/da/artists/edward-hopper_da/
Kunstnerens årstal
1931 – 1967
Medie
Acrylic
Bevægelse
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.
Artistic style
Realist
Influences
Dutch Impressionism
Notable elements or techniques
Evocative lighting; Detailed observation of rural landscape.
Subject or theme
Rural Tranquility; Urban Isolation

I kontekst

corn hill — Edward Hopper

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet malet?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 36 ved død.

Skyggelagt: Edward Hopper' livstid (1931–1967) hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1947 Primære arbejdsår: 1947–1960 Senere værker: fra 1960

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år, som kunstnerens liv er vævet ind i dem

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlign med

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: artsdot.com/da/art/similar/edward-hopper-corn-hill-9GEJKV-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Olive #936d27

    Katalogiseret palet

    • #936D27
    • #E0B951
    • #E1D6C1
    • #1D190E

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Earthy Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Navn på hovedfarve
    Olive
    Intensitet
    Vivid Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Balanced Soft Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Edward Hopper i løbet af de sidste tolv måneder — 67 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Italien 23,6%30.200 besøg
    2. 2 Kina 14,1%18.000 besøg
    3. 3 Frankrig 8,8%11.200 besøg
    4. 4 USA 7,4%9.500 besøg
    5. 5 Tyskland 6,7%8.500 besøg
    6. 6 Spanien 3,5%4.500 besøg
    7. 7 Tjekkiet 3,1%3.900 besøg
    8. 8 Grækenland 2,7%3.400 besøg
    9. 9 Holland 2,2%2.800 besøg
    10. 10 Rumænien 2,1%2.700 besøg
    11. · 57 andre lande 25,8%33.000 besøg

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Edward Hopper

    1. 1 Natuglerne, Kunstinstituttet i Chicago, Chica, 1942 13,8%31.900 besøg
    2. 2 Automat, 1927 7,3%16.800 besøg
    3. 3 Gas, 1940 5,8%13.400 besøg
    4. 4 Søndag, 1926 5,3%12.300 besøg
    5. 5 Folk i Solen, 1960 4,5%10.300 besøg
    6. 6 Tsap Sui, 1929 4,1%9.500 besøg
    7. 7 Solitude i en kafé, 1958 3,5%8.000 besøg
    8. 8 Sommerstid, 1943 3,0%6.900 besøg
    9. 9 Kontor om Nat, 1940 2,9%6.700 besøg
    10. 10 Rooms by the Sea, 1951 2,5%5.800 besøg
    11. 11 Eleven AM 1,9%4.300 besøg
    12. 12 Rooms By The Sea, 1951 1,8%4.100 besøg
    13. 13 Morning Sun, 1952 1,7%4.000 besøg
    14. 14 Værelser for Turister, 1945 1,6%3.800 besøg
    15. 15 Cape Cod Morgen, 1950 1,5%3.500 besøg
    16. 16 Room in Brooklyn, 1932 1,3%3.000 besøg
    17. 17 New York Movie, 1939 1,0%2.400 besøg
    18. 18 Lighthouse HIll, 1927 1,0%2.400 besøg
    19. 19 The Long Leg, 1930 0,8%1.800 besøg
    20. — corn hill dette maleri 0,0%0 besøg

    Sammen udgør disse værker 65,3% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 366 værker af denne kunstner, hvoraf 241 er blevet set mindst én gang. Dette maleri er endnu ikke blevet vist i denne periode — det afslutter listen uden en rangering. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    corn hill — Edward Hopper

    Corn Hill: A Study in Quietude and Rural Resonance

    Edward Hopper’s “Corn Hill” (Truro, Cape Cod), painted circa 1952, isn't merely a depiction of a hillside landscape; it’s a masterful distillation of the American experience during the mid-century – a poignant meditation on solitude amidst the beauty of nature. This canvas captures a moment frozen in time, radiating an understated elegance that speaks volumes about Hopper’s artistic vision.

    Subject Matter: The painting portrays a gently sloping hill dotted with modest houses, bathed in diffused sunlight. A dirt road winds its way across the scene, guiding the viewer's gaze towards distant dwellings and hinting at human activity beyond the immediate vista.

    Style & Technique: Hopper’s signature style—characterized by sharp delineation of forms and a deliberate use of light—is evident throughout “Corn Hill.” The artist employs meticulous realism to render textures – from the rough earth of the hill to the weathered shingles of the houses – creating an immersive visual experience.

    Historical Context: Painted during Hopper’s prolific period, "Corn Hill" reflects the broader cultural anxieties of its time. Following World War II, American society grappled with questions of identity and displacement, themes subtly explored in Hopper's oeuvre. The painting embodies a sense of quiet contemplation—a reaction to the rapid pace of urbanization and industrialization.

    Symbolism: Light, Shadow, and Emotional Distance

    Hopper’s masterful manipulation of light is paramount to understanding “Corn Hill.” The dominant illumination casts long shadows across the hillside, emphasizing the isolation of the figures present. This interplay of light and darkness isn't merely aesthetic; it symbolizes emotional distance—the unspoken anxieties and uncertainties that permeate modern life. The solitary woman seated on the porch embodies a yearning for connection while simultaneously acknowledging the limitations imposed by circumstance.

    Color Palette & Composition: Harmony Amidst Minimalism

    The color palette is restrained, dominated by earthy tones – browns, greens, and muted yellows—that harmonize seamlessly with the natural environment. Hopper’s compositional choices contribute to the painting's overall mood of serenity. The placement of the figures and the road creates a visual rhythm that draws the eye inward, prompting reflection on themes of domesticity and contemplation.

    Emotional Impact & Legacy

    "Corn Hill" resonates deeply with viewers because it confronts us with uncomfortable truths about human experience—the pervasive feeling of loneliness despite being surrounded by others. Hopper’s ability to convey emotion through subtle visual cues elevates the painting beyond mere representation, transforming it into a timeless portrait of American consciousness. It remains an enduring testament to his artistic genius and continues to inspire artists and collectors alike.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Edward Hopper

    Født i Upper Nyack, USA

    Den amerikanske scenes stilhed

    Edward Hopper blev født i Upper Nyack, USA. Hans tidlige år blev brugt på at betragte verden med et uafbrudt og skarpt blik, en vane der tog sin begyndelse med barndommens skitser, som han omhyggeligt daterede og underskrev. Selvom hans forældre foreslog en praktisk karrierevej inden for kommerciel illustration, forblev hans fokus rettet mod den skønne kunst. Han studerede ved New York School of Art under William Merritt Chase og Robert Henri. Disse år lærte ham det tekniske håndværk, der kræves for at skildre verden upoleret og ærlig. Han søgte ikke de flygtige penselstrøg fra de impressionister, han mødte i Paris. I stedet udviklede han en særlig måde at se på, der vægtede et øjebliks stilhed højere end menneskemængdens bevægelse.

    Hans værker centrerer sig ofte om det banale. Han betragtede huse, dinerer, kontorer og hotelværelser. Han skrællede de unødvendige detaljer væk for at finde scenens underliggende følelsesmæssige sandhed. I House by the Railroad (1925) afslører en simpel komposition en følelse af mystik og isolation. Han brugte lys og skygge ikke blot til at beskrive et rum, men til at skabe en stemning. Den præcise gengivelse af en skygge på en væg eller måden, lyset rammer et vindue på, blev hans metode til at kommunikere sine subjekters psykologiske tilstand.

    Lys og det urbane interiør

    Måden lyset trænger ind i et rum på, fungerer som en central karakter i hans malerier. I Nighthawks (1942) skærer det skarpe lysstofrørlys fra en natcafé gennem mørket på en øde, urban gade. Figurerne indeni er fysisk tæt på hinanden, men virker fortabt i deres egne tanker, afkoblet fra hinanden. Denne følelse af anonymitet i en overfyldt by blev et gennemgående tema. Han indfangede spændingen ved at være alene på et offentligt sted, en følelse der genlyder i værker som Automat og Office in a Small City. Han var fascineret af, hvordan det kunstige lys interagerer med nattens naturlige mørke.

    Hans hustru, Josephine Nivison Hopper, var en konstant tilstedeværelse. Hun var selv kunstner og fungerede ofte som hans model. Hendes nærvær mærkes i karakteriseringen af mange af hans kvindefigurer. Sammen levede de et beskeden liv, og de tilbragte ofte somre i New England, hvilket prægede de landskaber, han malede. Hans skildringer af det amerikanske landskab, både det rurale og det urbane, fremhæver ofte en vis råhed eller tomhed. Uanset om det er en tankstation i vejkanten i Gas (1940) eller et stille værelse på et hotel, er motivet altid krydsfeltet mellem et fysisk sted og en privat, indre oplevelse.

    En arv af observation

    Hoppers indflydelse strækker sig ind i filmens og litteraturens visuelle sprog. Hans evne til at skabe en følelse af psykologisk spænding gennem komposition er blevet bemærket af mange, der studerer, hvordan historier fortælles gennem billeder. Hans malerier findes i store museer verden over, herunder i samlinger som Whitney Museum of American Art og Museum of Fine Arts i Boston. Han stræbte ikke efter de store historiske fortællinger. Han fandt sit motiv i hverdagens stille hjørner, hvor han forvandlede et simpelt vindue eller en forbipasserende fremmed til en undersøgelse af den menneskelige tilstand. Hans arbejde forbliver en undersøgelse af den stilhed, der eksisterer mellem mennesker.

    Læs mere her

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for corn hill

    artsdot.com/da/art/download/edward-hopper-corn-hill-9GEJKV-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Hopper, Edward. corn hill. n.d., https://artsdot.com/da/art/edward-hopper-corn-hill-9GEJKV-en/
    APA
    Hopper, Edward (n.d.). corn hill [Painting]. https://artsdot.com/da/art/edward-hopper-corn-hill-9GEJKV-en/
    Chicago
    Edward Hopper. corn hill. n.d. https://artsdot.com/da/art/edward-hopper-corn-hill-9GEJKV-en/
    Harvard
    Hopper, Edward (n.d.) corn hill. Available at: https://artsdot.com/da/art/edward-hopper-corn-hill-9GEJKV-en/

    Se nærmere efter

    corn hill — Edward Hopper

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: rural landscape, domestic scene, tranquility. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Natuglerne, Kunstinstituttet i Chicago, Chica (1942) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Kunstquiz

    corn hill — Edward Hopper

    Hvor godt kender du dette kunstværk?

    Afkryds ét svar for hvert af de 5 spørgsmål nedenfor. Hvert spørgsmål har præcis ét korrekt svar.

    1. 1. What is the primary mood conveyed by Edward Hopper’s painting ‘Corn Hill’?

      • A Joyful celebration of rural prosperity.
      • B Quiet contemplation and subtle melancholy.
      • C Energetic dynamism reflecting a bustling cityscape.
    2. 2. The image description mentions the presence of people in the scene. What role do these figures contribute to the overall atmosphere?

      • A They emphasize the grandeur and opulence of the landscape.
      • B They heighten the sense of liveliness and human connection.
      • C They serve as decorative elements enhancing the visual appeal.
    3. 3. According to Hopper’s comment about painting sunlight on a house, what does this statement reveal about his artistic approach?

      • A He prioritizes dramatic lighting effects over realistic representation.
      • B He strives to capture the essence of everyday life and domestic tranquility.
      • C He focuses on portraying idealized landscapes untouched by human influence.
    4. 4. What artistic technique is Hopper known for utilizing in his paintings?

      • A Impasto – applying thick layers of paint to create textured surfaces.
      • B Chiaroscuro – employing strong contrasts between light and dark to heighten dramatic impact.
      • C Pointillism – using tiny dots of color to build up images gradually.
    5. 5. Based on the image description, what is a notable characteristic of the houses depicted in ‘Corn Hill’?

      • A They are towering structures dominating the horizon.
      • B They blend harmoniously with the natural surroundings.
      • C They showcase elaborate architectural ornamentation.

    Min score: ____ ud af 5

    Facitliste — til læreren

    Dette starter en ny trykt side, som blot kan udelades fra kopierne.

    1A · 2A · 3A · 4A · 5A

    Kontrollér alle svar mod katalogposten for dette maleri

    Spørgsmål og svar

    Hvilken farve dominerer kompositionen i "corn hill" af Edward Hopper?

    Den farve, der træder tydeligst frem i "corn hill", er Olive (#936d27). Den dominerende farve er nyttig, når man skal matche et kunstværk med en indretning.

    Er en højtopløselig download af "corn hill" tilgængelig?

    "corn hill" er tilgængelig som et højopløseligt digitalt billeddownload og kan købes direkte på dens Digitalt billede-side.

    Hvilket rum anbefales "corn hill" af Edward Hopper til?

    Det anbefalede rum til "corn hill" af Edward Hopper er en Living Room. Forslaget kan naturligvis tilpasses din indretning.