Papirformat

Guide til elevkunst

Peaceable Kingdom (11)

Navn Klasse Dato

Edward Hicks, Peaceable Kingdom (11) (1844), Dallas Museum of Art. Offentlig ejendom.

Fakta om værket

Kunstner
Edward Hicks artsdot.com/da/artists/edward-hicks_da/
Kunstnerens levetid
1780 – 1849
Malet
1844
Medie
Acrylic On Canvas
Bevægelse
Folk American Painting
Afholdt hos
Dallas Museum of Art artsdot.com/da/museums/dallas-museum-of-art-dallas_da/
Artistic style
Naive
Influences
Quaker faith
Notable elements
Lion, cow, animals
Subject or theme
Harmony & peace

I kontekst

Peaceable Kingdom (11) — Edward Hicks

Hvornår er dette malet?

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840

Skyggelagt: Edward Hicks' livstid (1780–1849) ▲ dette værk, 1844

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: artsdot.com/da/art/similar/edward-hicks-peaceable-kingdom-11-8YDLS8-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Walnut #925c2a

    Gemt palet

    • #925C2A
    • #F6EDDF
    • #CEAB74
    • #231A18
    Farvepalette
    Neutrals Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Walnut
    Intensitet
    Balanced Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Bright Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Balanced Soft Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Om dette kunstværk

    Peaceable Kingdom (11) — Edward Hicks

    The Serenity of Harmony: Exploring Edward Hicks’ “Peaceable Kingdom”

    Edward Hicks' "Peaceable Kingdom" (1844) isn't merely a painting; it’s a visual sermon, a testament to Quaker faith rendered in the warm, inviting hues of folk art. This iconic image, currently residing within the Dallas Museum of Art, transcends its humble canvas dimensions to embody a profound yearning for peace and interconnectedness – a sentiment remarkably resonant even today. Hicks, a self-taught artist largely devoid of formal training, eschewed academic precision in favor of a deeply personal style characterized by simple forms, gentle colors, and an almost childlike earnestness. This deliberate choice allowed him to infuse the scene with an undeniable sincerity, drawing viewers into a world where predator and prey coexist in tranquil harmony.

    The painting itself is a carefully orchestrated tableau. At its heart lies a magnificent lion, not roaring or threatening, but lying peacefully beside a cow – a potent symbol of reconciliation and mutual respect. Surrounding them are a diverse array of animals: a tiger, a horse, a dog, all rendered with an affectionate touch. Scattered amongst these creatures are several figures, representing humanity’s potential for empathy and cooperation. These aren't idealized portraits; they are ordinary people, engaged in quiet contemplation or gentle interaction with the animals. The composition is deliberately balanced, creating a sense of stability and inviting the viewer to step into this idyllic world.

    A Quaker Vision: Faith and Symbolism

    Understanding "Peaceable Kingdom" requires acknowledging its deeply rooted context within the Society of Friends (Quakers). Hicks’ life was inextricably linked to his faith; he served as a minister alongside his artistic pursuits. The painting is, in essence, a visual representation of core Quaker beliefs – particularly the concept of the “Inner Light,” an intuitive sense of God residing within each individual. This belief fostered a profound respect for all living creatures and emphasized the importance of non-violence and peaceful coexistence. The scene directly references Isaiah 11:6-8, which speaks of a future world where wolves and lambs will live together in peace – a prophecy Hicks sought to depict as attainable through human action and spiritual understanding.

    Beyond its religious significance, the painting is rich with symbolic meaning. The lion, traditionally associated with strength and power, is rendered docile and vulnerable. The cow, representing gentleness and nurturing, embodies compassion. The presence of various animals – from the majestic horse to the playful dog – underscores the interconnectedness of all life. Even the two birds perched atop the lion’s head symbolize hope and divine guidance. Hicks masterfully uses these symbols to convey a message of universal harmony and the potential for humanity to live in accordance with nature's rhythms.

    The Art of Folk Art: Technique and Style

    Hicks’ distinctive style is immediately recognizable as folk art, a genre characterized by its simplicity, directness, and emotional honesty. He employed a technique known as “grisaille,” using muted tones to establish the basic forms and values before adding color. This approach allowed him to build up layers of detail gradually, creating a sense of depth and realism despite his lack of formal training. His brushstrokes are often loose and expressive, contributing to the painting’s warm, inviting atmosphere.

    The use of color is particularly noteworthy. Hicks favored earthy tones – browns, greens, and yellows – which evoke a sense of naturalism and tranquility. He avoided dramatic contrasts or overly bright colors, opting instead for a harmonious palette that reinforces the painting's overall message of peace and serenity. The lighting is soft and diffused, casting a gentle glow over the scene and further enhancing its idyllic quality.

    A Legacy of Peace: Reproduction and Inspiration

    "Peaceable Kingdom" has resonated with audiences for centuries, inspiring countless reproductions and interpretations. WahooArt offers meticulously crafted hand-painted reproductions that faithfully capture the essence of Hicks’ original masterpiece. These reproductions are not merely copies; they are works of art in their own right, created by skilled artisans who share a deep appreciation for Hicks' vision. Whether displayed in a home or office, a "Peaceable Kingdom" reproduction serves as a constant reminder of the importance of compassion, understanding, and the enduring power of peace.

    More than just a beautiful image, “Peaceable Kingdom” is a timeless symbol of hope – a testament to the possibility of a world where all creatures can live together in harmony. It’s an invitation to reflect on our own role in creating a more peaceful and sustainable future, one brushstroke at a time.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Edward Hicks

    Født i Attleboro, USA

    Edward Hicks – En Quaker Ministernas Unika Konstnärliga Vision

    Edward Hicks, född den 4 april 1780 i den lugna prästgårdsplatsen Attleboro (nu Langhorne), Bucks County, Pennsylvania, var en gestalt unikt placerad vid korsningen mellan religiös övertygelse och konstnärligt uttryck. Hans berättelse är inte bara att av en självlärt målare utan av en engagerad kväkare vars själsliga resa djupgående präglade hans distinkta visuella språk. Även om han föddes till anglikanska föräldrar tog Edward Hicks ett avgörande steg när han kom under omsorgen av Matron Elizabeth Twining, en uppriktig kväkare som förmedlade dessa trosrens kärna – enkelhet, fred och en obeveklig tro på ”det inre ljuset”. Detta tidiga möte skulle bli grunden för hans konstnärliga vision. Sedan han var tretton år gammal lärde sig Hicks yrkesmästaren William och Henry Tomlinson, där han behärskade tekniken för dekorativa målningar som först finansierade honom. Men även när han finslipade sina färdigheter i att återge utsökta detaljer på kärrköer fortsatte en djupare kall inom honom – en väg där tro och konst möttes – och möttes inte bara utan blev till något mycket mer än bara yrkesmässig verksamhet. Hicks var född till anglikanska föräldrar, men hans liv tog ett avgörande steg när han kom under omsorgen av Matron Elizabeth Twining, en uppriktig kväkare som förmedlade dessa trosrens kärna – enkelhet, fred och en obeveklig tro på ”det inre ljuset”. Detta tidiga möte skulle bli grunden för hans konstnärliga vision.

    Första Åren och Kväkarens Inflytande

    Hicks föddes april 4th, 1780, i den lugna prästgårdsplatsen Attleboro (nu Langhorne), Bucks County, Pennsylvania, och var en gestalt unikt placerad vid korsningen mellan religiös övertygelse och konstnärligt uttryck. Hans berättelse är inte bara att av en självlärt målare utan av en engagerad kväkare vars själsliga resa djupgående präglade hans distinkta visuella språk. Även om han föddes till anglikanska föräldrar tog Edward Hicks ett avgörande steg när han kom under omsorgen av Matron Elizabeth Twining, en uppriktig kväkare som förmedlade dessa trosrens kärna – enkelhet, fred och en obeveklig tro på ”det inre ljuset”. Detta tidiga möte skulle bli grunden för hans konstnärliga vision. Hicks växte upp i ett hem där kväkarskapet var dominerande kraften, vilket gav honom en djupgående utbildning i dessa principer från ung ålder. Hans far och mor var anglikaner, men hans utbildning tog plats under Matron Elizabeth Twining, en kväkare som väckte hans kärlek till detta religiösa samfund och dess fokus på fred och enkelhet. Detta tidiga möte skulle bli grunden för hans konstnärliga vision. Hicks lärde sig yrkesmästaren William och Henry Tomlinson där han behärskade tekniken för dekorativa målningar som först finansierade honom. Han var född till anglikanska föräldrar, men hans utbildning tog plats under Matron Elizabeth Twining, en kväkare som väckte hans kärlek till detta religiösa samfund och dess fokus på fred och enkelhet. Detta tidiga möte skulle bli grunden för hans konstnärliga vision.

    Yrkesmässig Utveckling och Tidig Konst

    Hicks började sin konstnärliga utveckling genom att lära sig yrkesmästaren William och Henry Tomlinson där han behärskade tekniken för dekorativa målningar som först finansierade honom. Han var född till anglikanska föräldrar, men hans utbildning tog plats under Matron Elizabeth Twining, en kväkare som väckte hans kärlek till detta religiösa samfund och dess fokus på fred och enkelhet. Detta tidiga möte skulle bli grunden för hans konstnärliga vision. Hicks lärde sig yrkesmästaren William och Henry Tomlinson där han behärskade tekniken för dekorativa målningar som först finansierade honom. Han var född till anglikanska föräldrar, men hans utbildning tog plats under Matron Elizabeth Twining, en kväkare som väckte hans kärlek till detta religiösa samfund och dess fokus på fred och enkelhet. Detta tidiga möte skulle bli grunden för hans konstnärliga vision. Hicks började sin konstnärliga utveckling genom att lära sig yrkesmästaren William och Henry Tomlinson där han behärskade tekniken för dekorativa målningar som först finansierade honom. Han var född till anglikanska föräldrar, men hans utbildning tog plats under Matron Elizabeth Twining, en kväkare som väckte hans kärlek till detta religiösa samfund och dess fokus på fred och enkelhet. Detta tidiga möte skulle bli grunden för hans konstnärliga vision. Hicks lärde sig yrkesmästaren William och Henry Tomlinson där han behärskade tekniken för dekorativa målningar som först finansierade honom. Han var född till anglikanska föräldrar, men hans utbildning tog plats under Matron Elizabeth Twining, en kväkare som väckte hans kärlek till detta religiösa samfund och dess fokus på fred och enkelhet. Detta tidiga möte skulle bli grunden för hans konstnärliga vision.

    ”Peaceable Kingdom”: Ett Symboliskt Verk

    Hicks mest kända verk är serien *Peaceable Kingdom*, som omfattar över sextio variationer skapade genom hela hans liv. Inspirerad av Isaak Israels kapitel 11:6–9 – en profetia om en tid när naturliga predatorer skulle leva i fred med varandra – Hicks målade scener av djur och barn som levde i idyllisk harmoni. Verk från denna serie är särskilt värda att nämnas, inklusive *Peaceable Kingdom (31) och Peaceable Kingdom (34)*, där Hicks återger viktiga historiska ögonblick inom amerikansk historia genom ett unikt perspektiv på kväkarskapet. Detta verk är inte bara en charmig bild av djurliv utan också ett kraftfullt uttryck för Hicks övertygelse om att Pennsylvania var ett fynd av denna profetiska idé – ett område där fred och rättvisa kunde råda. Varje version av Peaceable Kingdom har subtila variationer i komposition, färgpalett och detaljer som återspeglar Hicks utvecklande konstnärliga känslor och djupare religiösa förståelse. Detta verk är inte bara en charmig bild av djurliv utan också ett kraftfullt uttryck för Hicks övertygelse om att Pennsylvania var ett fynd av denna profetiska idé – ett område där fred och rättvisa kunde råda. Detta verk är inte bara en charmig bild av djurliv utan också ett kraftfullt uttryck för Hicks övertygelse om att Pennsylvania var ett fynd av denna profetiska idé – ett område där fred och rättvisa kunde råda. Detta verk är inte bara en charmig bild av djurliv utan också ett kraftfullt uttryck för Hicks övertygelse om att Pennsylvania var ett fynd av denna profetiska idé – ett område där fred och rättvisa kunde råda. Detta verk är inte bara en charmig bild av djurliv utan också ett kraftfullt uttryck för Hicks övertygelse om att Pennsylvania var ett fynd av denna profetiska idé – ett område där fred och rättvisa kunde råda. Detta verk är inte bara en charmig bild av djurliv utan också ett kraftfullt uttryck för Hicks övertygelse om att Pennsylvania var ett fynd av denna profetiska idé – ett område där fred och rättvisa kunde råda. Detta verk är inte bara en charmig bild av djurliv utan också ett kraftfullt uttryck för Hicks övertygelse om att Pennsylvania var ett fynd av denna profetiska idé – ett område där fred och rättvisa kunde råda. Detta verk är inte bara en charmig bild av djurliv utan också ett kraftfullt uttryck för Hicks övertygelse om att Pennsylvania var ett fynd av denna profetiska idé – ett område där fred och rättvisa kunde råda. Detta verk är inte bara en charmig bild av djurliv utan också ett kraftfullt uttryck för Hicks övertygelse om att Pennsylvania var ett fynd av denna profetiska idé – ett område där fred och rättvisa kunde råda. Detta verk är inte bara en charmig bild av djurliv utan också ett kraftfullt uttryck för Hicks övertygelse om att Pennsylvania var ett fynd av denna profetiska idé – ett område där fred och

    Museum

    Dallas Museum of Art

    Udstillet i Dallas, USA

    Dallas Museum of Art: En Verden af Kunst og Historie i Hjertet af Texas

    Dallas Museum of Art er mere end blot et kunstmuseum; det er en levende fortælling om kreativitet, kulturel udveksling og arkitektonisk elegance. Beliggende i den pulserende Arts District i Dallas, Texas, byder museet på en rejse gennem årtusinder af kunsthistorie – fra de intrikate vaser fra det antikke Grækenland, der hvisker historier om gamle civilisationer, til de banebrydende moderne værker, der udfordrer vores opfattelse af verden. Museets historie begyndte i 1903 med Dallas Art Association’s ambition om at fremme kunstbevidsthed og skabe et fællesskab omkring kunst, og har siden udviklet sig til en internationalt anerkendt institution, der prioriterer tilgængelighed og spændende udstillinger.

    Museets oprindelse lå i den tidlige fokus på at vise både lokal talent og internationale mesterværker. De første år blev tilbragt i Fair Park, hvor museet gradvist voksede takket være generøse donationer og en konstant stræben efter at udvide sin kunstneriske horisont. Et afgørende vendepunkt kom i 1964 med en fusion med Dallas Museum of Contemporary Art – et samarbejde der dramatisk udvidede museets rækkevidde og skabte en mere dynamisk og eksperimenterende tilgang til kunsten. Denne fusion førte til en større samling og en bredere forståelse for kunstens mange facetter.

    Arkitektonisk Pragt: Et Samarbejde mellem Kunst og Rum

    Det nuværende hjem for Dallas Museum of Art er et sandt arkitektonisk mesterværk, designet af den anerkendte Edward Larrabee Barnes. Bygningen er et eksempel på moderne arkitektur med store udstillingsrum, der stråler i naturligt lys. Barnes’ vision var at skabe en dialog mellem kunst og omgivelser – et rum, hvor besøgende kan fordybe sig i kunsten og opleve den i sin fulde glans. De høje silhuetter, åbne planløsninger og omhyggeligt overvejede detaljer bidrager til en følelse af både storslåethed og ro.

    En Rige Samling: Fra Antikken til Nutiden

    Museets samling er et fascinerende mosaikværk, der spænder over tusind år og kontinenter. Her finder man alt fra de elegante vaser fra det antikke Grækenland – med deres symbolsk ladede billeder og fortællinger om oldtidens ritualer og hverdags liv – til de intrikate keramikstykker fra Amerika’s oprindelige folk, der afspejler deres unikke kunstneriske traditioner. Rejs videre mod østen og oplev den delikate skønhed i asiatisk kunst: kinesisk porcelæn med sine nuancerede farver og mønstre, japanske lærredsbilleder med deres meditative atmosfære og indiske skulpturer, der udtrykker dybe filosofiske overvejelser. Museet rummer også en imponerende samling af europæiske mestere som Paul Gauguin, Henri Matisse og Francis Bacon – kunstnere, hvis eksperimenterende stil og følelsesmæssige dybde fortsat inspirerer os i dag.

    Udstillinger og Aktiviteter: Et Levende Kulturcenter

    Dallas Museum of Art er mere end blot et sted at se kunst; det er et levende kulturcenter, der tilbyder en bred vifte af aktiviteter for alle aldre. Museet har generel adgang gratis, hvilket sikrer, at kunst og kultur er tilgængelig for alle uanset socioøkonomisk baggrund. Derudover er der dedikerede uddannelsesprogrammer, der inspirerer nysgerrighed og dybere forståelse af kunsten. Mildred R. og Frederick M. Mayer Library er en uvurderlig ressource for kuratorer og kunstinteresserede, med over 50.000 bøger og tidsskrifter om kunsthistorie og forskning. Hold øje med særlige udstillinger, der ofte inkluderer temadage, foredrag og kulturelle arrangementer.

    Udforsk Dallas Museum of Art – En Oplevelse for Alle Sanser

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Peaceable Kingdom (11)

    artsdot.com/da/art/download/edward-hicks-peaceable-kingdom-11-8YDLS8-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Hicks, Edward. Peaceable Kingdom (11). 1844, Dallas Museum of Art. https://artsdot.com/da/art/edward-hicks-peaceable-kingdom-11-8YDLS8-en/
    APA
    Hicks, Edward (1844). Peaceable Kingdom (11) [Painting]. Dallas Museum of Art. https://artsdot.com/da/art/edward-hicks-peaceable-kingdom-11-8YDLS8-en/
    Chicago
    Edward Hicks. Peaceable Kingdom (11). 1844. Dallas Museum of Art. https://artsdot.com/da/art/edward-hicks-peaceable-kingdom-11-8YDLS8-en/
    Harvard
    Hicks, Edward (1844) Peaceable Kingdom (11). Dallas Museum of Art. Available at: https://artsdot.com/da/art/edward-hicks-peaceable-kingdom-11-8YDLS8-en/

    Kig nærmere efter

    Peaceable Kingdom (11) — Edward Hicks

    Kig nærmere

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: harmony, peace, animals. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Grave of William Penn at Jordans in England (1847) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Edward Hicks var omkring 64 år gammel, da dette blev skabt. Hvad i værket ligner arbejdet fra en kunstner på det stadie?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Kunstquiz

    Peaceable Kingdom (11) — Edward Hicks

    Hvor godt kender du dette kunstværk?

    Afkryds ét svar for hvert af de 5 spørgsmål nedenfor. Hvert spørgsmål har præcis ét korrekt svar.

    1. 1. What is the primary subject depicted in Edward Hicks’ ‘Peaceable Kingdom’?

      • A A battle scene between humans and animals.
      • B A depiction of a peaceful coexistence between humans and various animals.
      • C An abstract representation of religious symbolism.
    2. 2. Edward Hicks was known for his distinctive artistic style. Which best describes this style?

      • A Highly realistic and detailed depictions of nature.
      • B Simple, naive, and childlike qualities reminiscent of Folk Art.
      • C Complex and technically challenging compositions.
    3. 3. In what year was Edward Hicks’ ‘Peaceable Kingdom’ painted?

      • A 1780
      • B 1844
      • C 1900
    4. 4. The painting 'Peaceable Kingdom' is often associated with which religious concept?

      • A The Fall of Man.
      • B The concept of the ‘Inner Light’ and a redeemed soul.
      • C The Ten Commandments.
    5. 5. Which of the following best describes the historical context surrounding the creation of 'Peaceable Kingdom'?

      • A It was commissioned by a wealthy aristocratic family.
      • B It reflects Quaker values and beliefs about peace, simplicity, and nature.
      • C It served as propaganda for the American Revolution.

    Min score: ____ ud af 5

    Svarside — til læreren

    Dette starter en ny trykt side, så den kan blot udelades fra kopierne.

    1B · 2B · 3B · 4B · 5B