Aktualizováno říjen 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 1 549 děl umělce John Singer Sargent v našem katalogu
Stručně řečeno
Nejslavnější dílo umělce John Singer Sargent je Madame X (1884). Najdete ho v muzeu Metropolitan Museum of Art ve městě New York. Další v pořadí jsou Květina, Lilie, Lilie, Rose (1885) a Zasumoceni plynem (1918). V našem katalogu máme 1,549 děl umělce John Singer Sargent; tento průvodce vybral 100 nejznámějších z nich včetně roku vzniku, muzea a příběhu každého díla.
Madame X, známá také jako Portrét Virginie Amélie Avegno Gautreau, je obraz vytvořený Johnem Singer Sargentem v roce 1884 a představuje vrchol impresionistické estetiky. Tento dílo vyvolalo okamžitě kontroverzi na Pařížském salonu roku 1884 kvůli své provokativní reprezentaci krásy a ženského těla, což však nezměnilo jeho místo mezi ikonami evropského umění.
John Singer Sargenta’s Carnation, Lily, Lily, Rose (1885-86) není pouhým obrazem dvou dětí v zahradě; je to poetické zobrazení chvíle, zachycující závan nevinnosti a klidnou krásu zapadajícího slunce. Tento dílo, inspirované populární písní, se vyznačuje jemnou symbolikou a mistrně využitím technik impresionismu, přičemž Sargent dokázal vdechovat do obrazu hlubší význam a emoce. Původně vytvořený pro Farnham House v Cotswolds, tento obraz evokuje atmosféru britského letního večera, plného naděje a melancholie.
Dílo Johna Singera Sargenta nazvané „Gassed“, namalované v roce 1918, není triumfalným ztvárbením válečného hrdinství, nýbrž hluboce dojmovým pozorováním lidské existence uprostřed devastace první světové války. Tato evokativní černobílá kompozice zachycuje skupinu vojínů – celkem čtrnáct mužů – shromážděných kolem prosté dřevěné lavice, jejichž pózy naznačují jak vyčerpání, tak nemluvnou kamarádství. Scéna, vykreslená s Sargentovou typickou precizností v práci se světlem a formou, přesahuje rámec pouhé dokumentace; stává se meditací…
In the quiet, shadowed corridors of an opulent Parisian apartment, a moment of profound stillness is captured forever within John Singer Sargent’s 1882 masterpiece, The Daughters of Edward Darley Boit. This is not merely a portrait of four young girls; it is an evocative exploration of childhood, space, and the enigmatic threshold between innocence and the unknown. As the viewer enters the scene, they are met with a composition that…
A Portrait Steeped in Refinement: Lady Agnew of Lochnaw by John Singer Sargent Subject Matter: This captivating portrait depicts Lady Agnew of Lochnaw, a prominent Scottish socialite and philanthropist. Her serene gaze directs the viewer’s attention, conveying an aura of composure and dignity – qualities characteristic of Sargent's favored subjects. Style & Technique: Sargent’s masterful brushwork exemplifies Impressionistic tendencies while retaining a meticulous realism. He skillfully captures the subtle nuances…
Úchvatný pohled do nitra španělské kultury Mistrovské dílo Johna Singera Sargenta přenáší diváky přímo do srdce flamenco představení, kde zachycuje syrovou energii a vášeň tohoto tance. Centrální postavou je španělská romská tanečnice zachycená v samém pohybu, jejíž bílé šaty dramaticky splývají na pozadí hudebníků a diváků. Tato dynamická scéna v sobě uzavírá živoucí ducha španělské kultury a činí z tohoto obrazu fascinující doplněk jakékoliv umělecké sbírky či interiérového prostoru. Impressionistický…
John Singer Sargentova “Večerní večeře” (známá také jako “Mr. a paní Albert Vickers”) není jen obraz; je to oknem do éry viktoriánské Anglie, do světa sofistikovaného společenského života a jemné intimity. S vytvořením tohoto díla v roce 1884 se Sargent nechal inspirovat atmosférou luxusního salónu, kde se setkávají šlechtyřská společnost. Nejde o divokou oslavu, ale o klidný, promyšlený obraz, který vyzařuje pocit uspokojivé elegance a vnitřní harmonie. Sargent mistrovně zachytil…
Dílo Johna Singera Sargenta „Loď v vodách u Capri“, vytvořené v roce 1878, je mnohem víc než pouhou představou pobřežní scény; je to pozvání k zastavení se a nádech světa proniknutého světlem a klidem. Tato akvarel zachycuje prchavý okamžik na idylických březích Capri, kde dvě malá čluny jemně odpočívají na tyrkysových vodách pod měkkou, rozptýlenou oblohou. Toto dílo neřeší velkolepé příběhy ani dramatické akce – mluví řečí tiché poezie pozorování,…
Klidný úkryt v náručí přírody Dílo Johna Singera Sargenta „A Backwater at Calcot Near Reading“ pohroutí diváka do klidné krajiny u břehu řeky, která zachycuje tichou krásu přírody během tak zvané zlaté hodiny. Tato fascinující krajina představuje Sargentovo mistrovství v práci se světlem a atmosférou a nabízí okamžik pokojného zamyšlení uprostřed bujné zeleně a klidných vod. Impresionistický styl a technika Toto umělecké dílo, vytvořené v roce 1888, je dokonalým příkladem…
Ponořte se do klidné krásy obrazu "Capri" (známého také jako "A Girl of Capri") od legendárního amerického malíře Johna Singera Sargenta, vytvořeného v roce 1878. Jedná se o dílo, které vás okamžitě přenese na malebný ostrov Capri, kde se zhmotňuje idylka a tichá melancholie. Sargent mistrně zachytil atmosféru středomořského letního odpoledne – jemné světlo, hřejivé teplo a pocit klidu, který je charakteristický pro tuto nádhernou oblast Itálie. Obraz vyzařuje zvláštní…
Ulice ve Věcně1882 · National Gallery of Art
12
Cashmere1908
13
Las Meninas (po Velázquezovi)1879 · Museo del Prado
14
Madame X (známá také jako Madame Pierre Gautreau)1884 · Metropolitan Museum of Art
15
Dcera Edwarda Darleya Boita1882 · Muzeum umění v Bostonu
16
The Wyndham Sisters1899 · Metropolitan Museum of Art
17
Capri Girl (Dans les Oliviers, à Capri)1878
18
Carnation, Lily, Lily, Rose1885 · Tate Britain
19
Group with Parasols (A Siesta)1905
20
Lady Agnew of Lochnaw
21
Graveyard in the Tyrol1915
22
Carnation, Lily, Lily, Rose1885 · Tate Gallery
23
John D. Rockefeller1917
24
Neopolitan Children Bathing1878 · Sterling and Francine Clark Art Institute
25
Two Girls with Parasols at Fladbury1889 · Metropolitan Museum of Art
26
The Spanish Dancer1879 · National Gallery of Art
27
Sir Edmund Gosse1886 · National Portrait Gallery
28
Essie, Ruby a Ferdinand, děti Ashera Wertheimera1902 · Tate Gallery
29
Miss Beatrice Townsend1882 · National Gallery of Art
30
Ada Rehan1894 · Metropolitan Museum of Art
31
La Carmencita1890 · Musée d'Orsay
32
William Butler Yeats1908
33
The Duchess of Sutherland1904 · Thyssen-Bornemisza Museum
34
Hugh Lane1906
35
madame x
36
Peter A. B. Widener1902
37
Lady Eden1906 · Philadelphia Museum of Art
38
Mrs Carl Meyer and her Children1896 · Tate Britain
39
Eleanora Duse1893
40
Group in Simplon1911
41
A Jersey Calf1893 · Yale University Art Gallery
42
Venetian Women in the Palazzo Rezzonico1880
43
Mrs. Robert Harrison1886
44
Fishing for Oysters at Cancale1878 · Muzeum umění v Bostonu
45
Studie mrtvého ptáka1874 · Metropolitan Museum of Art
46
Olivia Richardson1883
47
Entrance to a Mosque (also known as Courtyard, Tetuan)1880 · Metropolitan Museum of Art
48
Dvě dívky ležící na trávě (známé také jako Dvě dívky na zahradě)1889 · Metropolitan Museum of Art
49
Lady Fauden Phillips (Helen Levy)1898
50
Self-Portrait1892 · Nationalmuseum
51
MId-Ocean, Mid-Winter (also known as Mid Ocean in Winter)1876
52
Mrs. Asher Wertheimer1904 · Tate Gallery
53
Two Women Asleep in a Punt under the Willows1887
54
Field Marshal Earl Roberts, K.G., V. C.1906 · National Portrait Gallery
55
President Woodrow Wilson1917 · National Gallery of Ireland
56
The Misses Hunter1902 · Tate Gallery
57
Carnation, Lily, Lily, Rose (study)1885 · Nationalmuseum
58
Portrait of Two Children1887
59
Falconieri Gardens, Frascati1907
60
Madame Gautreau1883 · Harvard Art Museums
61
Nude Egyptian Girl1891
62
Thistles1884
63
John D. Rockefeller1917
64
Mrs Edward Goetz1901 · Brigham Young University Museum of Art
65
Mrs. Waldo Story1883
66
Group with Parasols1905
67
Mrs. Albert Vickers1884 · Virginijský muzejní a umělecký fond
68
A Venetian Woman - Žena z Benátek1882 · Cincinnati Art Museum
69
Mr. and Mrs. John W. Field1882 · Pennsylvania Academy of Fine Arts
70
Olive Trees1883
71
Head of a Young Man (also known as Portrait of a Sailor)1878
72
Mrs. William Henry Vanderbilt1888
73
Mrs. John William Crombie (Minna Watson)1898
74
In a Punt (Violet Sargent and Madame Paul Helleu) (also known as Two Woman in a Punt)1889
75
Žena z Benátek1882
76
Mr. and Mrs. I. N. Phelps Stokes1897 · Metropolitan Museum of Art
77
Charles Deering1877
78
Seascape1875
79
Robert Louis Stevenson a jeho manželka1885 · Crystal Bridges Museum of American Art
80
Mrs. Asher Wertheimer (Flora Joseph)1898 · New Orleans Museum of Art
81
Campo San Canciano, Venice (also known as A Piazza at Venice)1882
82
Statue of Perseus by Night1902
83
Madame Roger Jourdain1885
84
Study for Madame X1883
85
Study for Madame X1882
86
Grand Canal at San Samuele1902
87
isabella stewart gardner
88
Elizabeth Garrett Anderson1900 · National Portrait Gallery
89
Rose Marie Ormond1912
90
Study for 'Oyster Gatherers at Cancale'1877
91
Head of a Male Model1878
92
Alhambra, Patio de la Reja1879
93
Judith Gautier1885 · Detroit Institute of Arts
94
Self Portrait1906
95
Francisco Bernareggi1908 · Nelson-Atkins Museum of Art
96
The Honourable Victoria Stanley1899
97
Teresa Gosse1885
98
Carnation, Lily, Lily, Rose (study)1885
99
Morning Walk1888
100
Helen Sears1895 · Muzeum umění v Bostonu
Čtyři nejčastější motivy těchto děl, z nichž každý má svůj nejznámější příklad.
8 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.
| Muzea | Město | Díla autora John Singer Sargent | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 65 | Madame X, Madame X (známá také jako Madame Pierre Gautreau), The Wyndham Sisters |
 Muzeum umění v Bostonu |
Boston | 54 | The Daughters of Edward Darley Boit, Kapří (také známá jako Holka z Kapří), Dcera Edwarda Darleya Boita |
 Tate Gallery |
Londýn | 24 | Květina, Lilie, Lilie, Rose, Carnation, Lily, Lily, Rose, Essie, Ruby a Ferdinand, děti Ashera Wertheimera |
 National Portrait Gallery |
Londýn | 20 | Sir Edmund Gosse, Field Marshal Earl Roberts, K.G., V. C., Elizabeth Garrett Anderson |
 National Gallery of Art |
Washington | 19 | Ulice ve Věcně, The Spanish Dancer, Miss Beatrice Townsend |
 Nationalmuseum |
Stockholm | 34 | Self-Portrait, Carnation, Lily, Lily, Rose (study) |
 Tate Britain |
Londýn | 4 | Carnation, Lily, Lily, Rose, Mrs Carl Meyer and her Children |
 Harvard Art Museums |
Cambridge | 28 | Madame Gautreau |
Vyberte si desetiletí a prohlédněte si jeho nejvýraznější dílo.
Dílo Johna Singera Sargenta „Loď v vodách u Capri“, vytvořené v roce 1878, je mnohem víc než pouhou představou pobřežní scény; je to pozvání k zastavení se a nádech světa proniknutého světlem a klidem. Tato akvarel zachycuje prchavý okamžik na idylických březích Capri, kde dvě malá čluny jemně odpočívají na tyrkysových vodách pod měkkou, rozptýlenou oblohou. Toto dílo neřeší velkolepé příběhy ani dramatické akce – mluví řečí tiché poezie pozorování,…
Madame X, známá také jako Portrét Virginie Amélie Avegno Gautreau, je obraz vytvořený Johnem Singer Sargentem v roce 1884 a představuje vrchol impresionistické estetiky. Tento dílo vyvolalo okamžitě kontroverzi na Pařížském salonu roku 1884 kvůli své provokativní reprezentaci krásy a ženského těla, což však nezměnilo jeho místo mezi ikonami evropského umění.
A Portrait Steeped in Refinement: Lady Agnew of Lochnaw by John Singer Sargent Subject Matter: This captivating portrait depicts Lady Agnew of Lochnaw, a prominent Scottish socialite and philanthropist. Her serene gaze directs the viewer’s attention, conveying an aura of composure and dignity – qualities characteristic of Sargent's favored subjects. Style & Technique: Sargent’s masterful brushwork exemplifies Impressionistic tendencies while retaining a meticulous realism. He skillfully captures the subtle nuances…
„Cashmere“ (1908) od Johna Singera Sargenta je fascinující olej na plátně, které mistrovsky zachycuje eleganci a klid svých postav. Toto okouzující umělecké dílo o rozměrech 71 x 109 cm představuje Sargentův charakteristický styl – pro něj typické plynulé tahy štětcem, bohaté textury a harmonickou barevnou paletu. Obraz zachycuje skupinu žen oděných v splývavých rouchách a pokrývkách hlavy, umístěných na pozadí klidné venkovské scény. Jejich oděv naznačuje historický či náboženský kontext…
Dílo Johna Singera Sargenta nazvané „Gassed“, namalované v roce 1918, není triumfalným ztvárbením válečného hrdinství, nýbrž hluboce dojmovým pozorováním lidské existence uprostřed devastace první světové války. Tato evokativní černobílá kompozice zachycuje skupinu vojínů – celkem čtrnáct mužů – shromážděných kolem prosté dřevěné lavice, jejichž pózy naznačují jak vyčerpání, tak nemluvnou kamarádství. Scéna, vykreslená s Sargentovou typickou precizností v práci se světlem a formou, přesahuje rámec pouhé dokumentace; stává se meditací…
Na vrcholu žebříčku je Madame X (1884), Metropolitan Museum of Art, New York. Hned za ním následují: Květina, Lilie, Lilie, Rose (1885) a Zasumoceni plynem (1918).
28 let. John Singer Sargent se narodil(a) v 1856 a dílo Madame X pochází z roku 1884.
Madame X, Květina, Lilie, Lilie, Rose, Zasumoceni plynem, The Daughters of Edward Darley Boit, Lady Agnew of Lochnaw, El Jaleo, Večerní stůl (také známý jako Mr. a paní Albert Vickers), Lod pod wodami Kappro, Vodní díra u Calcotu poblíž Čtení a Kapří (také známá jako Holka z Kapří). Rok vzniku a muzeum každého díla najdete v seznamu výše.
V našem katalogu máme 1,549 děl umělce John Singer Sargent z let 1874 až 1918.
Většinu z nich najdete v Metropolitan Museum of Art (New York), Muzeum umění v Bostonu (Boston) a Tate Gallery (Londýn). Seznam muzeí výše obsahuje podrobný přehled.
V období 1880s, více než v jakémkoli jiném čase: 40 z 100 děl na této stránce pochází z této doby, z nichž Madame X.
Nejstarší dílo je z Studie mrtvého ptáka (1874); nejnovější je z Zasumoceni plynem (1918).
Portraiture (25), Elegance (22) a Victorian era (18) z celkových 100 kusů na této stránce.
Oil On Canvas, použito u 51 z 100 děl na této stránce.
Impresionismus, jak je vidět u děl na této stránce.
Na této stránce můžete uvidět 9 děl v Metropolitan Museum of Art, New York, včetně Madame X, Madame X (známá také jako Madame Pierre Gautreau) a The Wyndham Sisters.
Ano. Každý obraz na této stránce je k dispozici jako ručně malovaná olejná reprodukce nebo jako tisk v rozměru, který vám vyhovuje. Pro objednání stačí otevřít stránku daného obrazu.
John Singer Sargent se narodil 12. ledna 1856 ve Florencii v Itálii, v obouměřeném světě, který formovalo neustálé putování jeho amerických rodičů, Fitzwillia a Mary Newbold Sargentových. Jeho otec působil v letech 1844 až 1854 jako oční chirurg v nemocnici Wills Eye Hospital ve Filadelfii. Tento lékařský původ poskytl rodině stabilní, byť dočasnou základnu, než se jejich život zcela neoteplil rytmem kosmopolitní Evropy. Domov v jeho rodině byl prostoupen uměleckým vnímáním; jeho sestra Mary se narodila v roce 1857 a později se jeho sestra Emily vypracovala na uznávanou malířku. Tato raná léta nebyla o pevné domovnosti, ale spíše o hlubokém ponoření se do vizuálních tradic evropského kontinentu.
Jeho formální vzdělání se neslo cestou nejvýznamnějších evropských uměleckých center, přičemž jeho trénink zahrnoval Florencii, Paříž i Londýn. V Paříži vstoupil do dílny Caroluse-Durana, což byla mentorská spolupráce, která zásadně formovala jeho technický přístup. Toto období studia bylo klíčové pro zdokonalení pozorovatelských schopností, které charakterizovaly jeho raný rozvoj. Místo aby následoval rigidní akademickou cestu, jeho vzdělávání bylo spíše sérií přímého střetávání s mistry a specifickými metodami pařížských atelierů. Z těchto studií vyšel s technickou zručností, která mu umožnila plynule přecházet mezi strukturovanými nároky portrétní tvorby a spontánními požadavky jeho pozdějších studií.
V roce 1874, ve věku osmnácti let, vstoupil John Singer Sargent do pařížského studia Caroluse-Durana. Toto mentorská spolupráce se ukázala být transformativní; důraz na techniku přímého malování mu pomohl zdokonalit jeho technickou zručnost a schopnost zachytit podobnost s neuvěřitelnou rychlostí. Aby dále prohloubil své dovednosti, zapsal se na École des Beaux-Arts, kde studoval z živých modelů a s castsů, čímž si upevnil své základy. Během těchto formativních let se začal prosazovat mezi elitou města a objevoval se v sociálních i uměleckých hierarchiích francouzské metropole.
Jeho vzestup k pozici předního společenského malíře však přerušila náhlá a ostrá kontroverze. Odhalení obrazu Madame X (Portrét Madame Pierre Gautreau) na Salonu v roce 1884 vyvolalo skandál, který ohrozil jeho budoucí kariéru. Odvážný popis společnice – charakteristický její bledou pleťí a sugestivní pózou – byl pařížskou společností považován za provokativní. Ačkoliv později přetvářel ramínko jejího šaty, společenské dopady byly zásadní. Tento skandál ho nakonec přiměl k odchodu z Paříže a návratu do Anglie, kde hledal publikum, které by bylo pro jeho talent více vstřícné.
Skandál v Paříži vyvolal v jeho životní i umělecké dráze zásadní zvrat, který ho v roce 1886 vedl k přestěhování do Londýna. Tento krok se stal klíčovým bodem jeho existence, kdy se z kontroverzní postavy stal přední portrétní malíř své generace. John Singer Sargent disponoval vzácnou mírou profesní nezávislosti; mohl si svobodně vybírat, které zakázky přijme, a za svou práci požadoval velmi vysoké honoráře. Tato autonomie mu umožnila pohybovat se v nejvyšších společenských kruzích s jistotou a autoritou, které mohl rovnák být jen málo jeho současníkovi.
Jeho modelami byli skuteční tvůrci své éry, od společenské elity až po významné politické osobnosti. Mezi mnoha slavností, kteří před ním posedli, byl i bývalý prezident Theodore Roosevelt. John Singer Sargent však nezapisoval pouze fyzickou podobnost; dokázal zachytit společenskou dynamiku i nesmírný przepych edvardovské éry. Jeho schopnost zachytit podstatu charakteru svých modelů z něj učinila vysohlednou osobnost pro každého, kdo si přál zajistit své místo v vizuální historii tehdejší doby.
Sargentův přístup k plátnu byl definován neuvěřitelnou technickou zručností, zejména jeho schopností „kreslit štětcem“. Pod vedením Caroluse-Durana přijal princip přímého malování, metody, která upřednostňovala okamžité nanášení pigmentu před bezpečným, ale omezeným používáním předběžných skic. Toto cvičení ho naučilo zachytit samotnou esenci subjektu prostřednictí spontánních a rozhodných pohybů. Jeho metoda často zahrnovala rozkládání tónů do diskrétních, mozaikových ploch, které následně jemně propojoval, aby dosáhl pocitu hloubky a tvaru. Tento proces mu vnesl do práce určitou fluiditu, která se stala jeho neoddělitelným znakem.
Jeho tvorba odrážela dvojí povahu jeho uměleckého temperamentu. V portrétech na zakázku dodržoval styl grand manner, kdy plnil očekávání svých společenských elit s elegancí a klidnou jistotou. Nicméně jeho neformální studie a krajinářské malby odhalovaly zcela jinou sklonnost. V těchto dílech vykazoval blízkost s impresionismem a využíval volné tahy štětcem, aby zachytil proměnlivé kvality světla. Tato všestrannost mu umožnila plynule přecházet mezi strukturovanými nároky formálního portrétního malířství a expresivními, atmosférickými požadavky malby v plenéru.
Sargentovo dílo bylo nesmírně bohaté a rozsáhlé, zahrnující přibližně 900 olejomaleb a více než 2 000 akvarelů. Jeho umělecká inspirace se pohybovala spolu s jeho vlastními cestami po celém světě; dokumentoval krajiny i postavy od Benátek, Tyrolu, Korfu a Capri až po Blízký východ, Španělsko, Montanu, Maine i Floridu. Tato geografická šíře mu umožnila plynule přecházet mezi přísnými nároky vysokosnådní portrétní tvorby a spontánními požadavky plein-air studií. Ačkoliv byla jeho reputace často spojována s elegancí jeho modelů, jeho skici a náčrtky z uhlím odhalují neklidné, pozorovatelské oko, které se nesnažilo o pouhou podobu, ale o zachycení samotné podstaty okamžiku.
Jeho schopnost pohybovat se mezi různými žánry je zřejmá v kontrastu mezi jeho nejslavnějšími motivy. Madame X zůstává klíčovým dílem jeho rané kariéry, prácí, která definovala jeho přítomnost na pařížské umělecké scéně. Naopak jeho pozdější zájem o přírodní svět a neformálnější prostředí zrodil díla jako Carnation, Lily, Lily, Rose, zachycující dvě mladé dívky v anglické zahradě. Dokázal také zachytit dynamickou energii pohybu v obraze El Jaleo, který představuje španělské tanečnice flamenco. Tato díla demonstrují technickou flexibilitu, díky níž dokázal přejít od tíživých, formálních požadavků zakázkového portrétu k světlem prosvycetající atmosféře zahrady nebo tance.
Do okamžiku své smrti 15. dubna 1925 dosáhl rozsah Sargentova díla obrovské míry, zahrnující přibližně 900 olejomaleb a více než 2 000 akvarelů. Jeho technická zručnost, a zejména neuvěřitelná schopnost „kreslit štětcem“, zanechala nesmazatelnou stopu v díle následujících generací umělců. Ačkoliv velká část jeho slávy byla postavena na portrétech pro vysokou společnost edvardovské éry, jeho vliv zasáhl až do samotné podstaty toho, jak je na plátně zachycována světlo a atmosféra.
Chápání jeho uměleckého rozsahu prošlo v 80. letech 20. století zásadním zvratem. Objevování jeho dříve přehlížených mužských aktů nabídlo komplexnější pohled na jeho tvůrčí záměry a posunulo diskuzi za hranice společenských kruhů, které tvořily pozadí jeho portrétů. Toto rozšíření jeho známého díla odhalilo jemnějšího umělce, jehož zájmy nebyly omezeny pouze na třpytivé povrchní krásy éry Gilded Age. Jeho díla i dnes neustále fascinují diváky po celém světě a nacházejí své místo v prestižních institucích, jako je Metropolitan Museum of Art či Tate Gallery.
