Portrét Anton Einsle

Váš průvodce 11 nejslavnějšími obrazy autora Anton Einsle

Aktualizováno listopad 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 13 děl umělce Anton Einsle v našem katalogu

Stručně řečeno

Nejznámějším dílem umělce Anton Einsle je Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family (1816). Další v pořadí jsou Portrait of an Officer (1829) a Portrait of a Man with a White Collar (1830). V našem katalogu máme 13 děl umělce Anton Einsle; tento průvodce vybral 11 nejznámějších z nich včetně roku vzniku, muzea a příběhu každého díla.

1801 – 1871, Vídeň Nejvíce děl: Galéria umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch

10 obrazů Anton Einsle, které je třeba znát jako první

Čísla 11 až 11: více obrazů od Anton Einsle

Kde si můžete prohlédnout obrazy autora Anton Einsle

5 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

Muzeum Město Díla autora Anton Einsle Obrazy z tohoto seznamu
Galéria umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch Nové Zámky 1 Portrait of an Officer
Slovenská národní galerie, BratislavaSlovenská národní galerie Bratislava 1 Portrait of a Man with a White Collar
Szépművészeti Múzeum, BudapešťSzépművészeti Múzeum Budapešť 1 Woman in a Red Dress
National Gallery of Ireland, DublinNational Gallery of Ireland Dublin 1 Portrait of Anna von Minarelli-Fitzgerald
Maďácká vědecká akademie, BudapešťMaďácká vědecká akademie Budapešť 1 Portrait of Ferenc Kölcsey

Dekáda po dekádě: nejznámější dílo každého Anton Einsle

Díla podle dekád

Vyberte si desetiletí a prohlédněte si jeho nejvýraznější dílo.

Anton Einsle: rychlé odpovědi o obrazech

Který obraz je nejznámější u Anton Einsle?Zobrazit odpověď

Na vrcholu žebříčku je Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family (1816). Hned za ním následují Portrait of an Officer (1829) a Portrait of a Man with a White Collar (1830).

Kdy byl/a Anton Einsle při tvorbě díla Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family?Zobrazit odpověď

15 let. Anton Einsle se narodil(a) v 1801 a dílo Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family pochází z roku 1816.

Jakých je 10 nejlepších obrazů umělce Anton Einsle?Zobrazit odpověď

Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family, Portrait of an Officer, Portrait of a Man with a White Collar, Woman in a Red Dress, Girl on a Daybed in Front of the Mirror, Portrait of Anna von Minarelli-Fitzgerald, Emperor Franz Joseph I in the Gala Uniform of an Austrian Field Marshal, Anna Regenhart, Jakob Regenhart a Self-Portrait. Rok vzniku a muzeum každého díla najdete v seznamu výše.

Kolik děl umělce Anton Einsle se nachází ve vašem katalogu?Zobrazit odpověď

V našem katalogu máme 13 děl umělce Anton Einsle z let 1816 až 1864.

Ve kterých muzeích můžete vidět slavná díla umělce Anton Einsle?Zobrazit odpověď

Většinu z nich najdete v Galéria umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch (Nové Zámky), Slovenská národní galerie (Bratislava) a Szépművészeti Múzeum (Budapešť). Seznam muzeí výše obsahuje podrobný přehled.

Kdy vytvořil/a Anton Einsle svá nejznámější díla?Zobrazit odpověď

V období 1830s, více než v jakémkoli jiném čase: 3 z 11 děl na této stránce pochází z této doby, z nichž Portrait of a Man with a White Collar.

Jaká jsou první a poslední slavná díla umělce Anton Einsle?Zobrazit odpověď

Nejstarší dílo je z Portrait of Joseph Anton zu Waldburg-Wolfegg and his family (1816); nejnovější je z Self-Portrait (1864).

Kde si mohu objednat reprodukci Anton Einsle?Zobrazit odpověď

Ano. Každý obraz na této stránce je k dispozici jako ručně malovaná olejná reprodukce nebo jako tisk v rozměru, který vám vyhovuje. Pro objednání stačí otevřít stránku daného obrazu.

Příběh umělce Anton Einsle

Raný život, rodina a vzdělání

Anton Einsle se narodil ve Vídni 30. ledna 1801 a vstoupil do světa precizního řemesla jako syn Matthiasa Einsleho, výrobce chirurgických nástrojů. Toto domácí prostředí technické přesnosti vytvořilo tichý pozadí pro dětství, které se brzy obrátilo směrem k hrubému umění. Jeho talent se projevil s brzkou jasností, což ho již v 13 letech vedlo na Akademii výtvarných umění ve Vídni. Právě v těchto institucionálních zdech byly položeny základy jeho profesního života, když se začal vyrovnávat s přísnými nároky formálního uměleckého výcviku.

Pod vedením Josefa Kliebera Einsle zdokonalil své technické schopnosti a vyvinul disciplínu nezbytnou pro portrétní malbu vysoké úrovně. Jeho pokrok byl charakterizován neobvyklou rychlostí; již v 16 letech dostával první zakázky. Toto brzké profesní uznání naznačovalo zralost ruky i oka, která měla definovat jeho budoucí kariéru. Svůj výcvik absolvoval s hlubokým odhodláním a postupně se proměnil ze studenta Akademie v malíře schopného uspokojit očekávání náročné klientely.

Pest-Buda a Vídeň: Éra rozkvětu

V roce 1832 se Einsle vydal na cestu do Pest-Budy, což byl zásadní obrat, který definoval střední období jeho brilantní kariéry. Jeho přítomnost v tomto pulzícím městě ho vnesla přímo do nejbližších kruhů maďarské šlechty. Stal se protežovaným umělcem pod záštitřou palatína Josefa maďarského, což mu nakonec vyneslo postavení nejoblíbenějšího portrétisty této rodiny. Toto období intenzivní aktivity v Pest-Budě mu umožnilo zajistit si neustálý proud zakázek od světských i církevních dignitářů, čímž si vybudoval pověst, která se rozšířila daleko za hranice Rakouska.

Úspěch v Maďarsku ho v roce 1838 nakonec přivátil zpět do rodného Vídně. Tento návrat znamenal významný profesní vzestup, neboť právě v tom roce byl jmenován oficiálním dvorským malířem. Jeho postavení v uměleckých kruzích neustále rostlo; v roce 1843 byl zvolen plnohodnotným členem Akademie výtvarných umění. Jeho život se tak stal sérií prestižních setkání s císařskou rodinou a aristokracií, čímž si definitivně zajistil své místo v sociální struktuře tehdejší éry.

Patronáž a císařské zakázky

Einsleova kariéra byla definována jeho neustálým pohybem v těsné blízkosti mocenských center Rakouského impéria. Jeho mimořádný talent pro zachycení podoby nejvyšší aristokracie a šlechty mu zajistil postavení s významným vlivem. Do roku 1838 bylo jeho společenské postavení formálně potvrzeno, když byl jmenován oficiálním dvorským malířem. Tato role mu poskytla úroveň přístupu k elitám, která byla umělcům málokdy dovolena, včetně privilegia udržovat si vlastní studio přímo v areálu Hofburku.

Jeho vztah s císařskou rodinou byl obzvláště hluboký a významný. Stal se oficiálním portretistou císaře Františka Josefa I., což byla pozice vyžadující, aby dokumentoval mladého panovníka v jeho formativních letech vlády. Během prvních dvou let císařského panování vytvořil Einsle více než třicet portrétů Františka Josefa, čímž zachytil neustále se proměňující obraz suveréna. Tento neustálý proud zakázek zajistil, že jeho štětec byl přítomen v samotném srdci Habsburského dvora.

  • Portrét císaře Františka Josefa I. (1851)
  • Portrét arcivévody Alexandra Leopolda (1837)
  • Portrét arcivévody Karla Ludvíka Rakouského (1848)

Technika a umělecký styl

Dynamika Einsleova tahů štětcem odráží proměnlivé estetické citění devatenáctého století. V jeho formativních letech byla jeho rukou vedena principy pozdního neoklasického malířství. V tomto raném období vstřebával stylistické nuance, které mu předávali Michael Moritz Daffinger a Friedrich von Amerling, jejichž vlivy zásadně formovovaly jeho počáteční přístup k formě a kompozici. Jeho raná díla se často držela těchto strukturovaných, klasických tradic a budovala technický základ, který mu později umožnil vývoj k mnohem jemnějším a vyváženějším vyjádřením.

S postupem jeho kariéry se Einsle vyvinul v přední postavu období Biedermeieru. Jeho styl se vyvíjel v souladu se specifickými požadavky této éry a směřoval k vytváření detailních a elegantních portrétů. Disponoval zvláštním darem zachytit důstojnost svých modelů prostřednictvím vysoce rafinovaného smyslu pro klid a precizní pozornosti k detailu. Tento přechod od rigidity neoklasicismu k intimnější a uhlazenější estetice stylu Biedermeieru mu umožnil s naprostou lehkostí vyhovět očekáváním jak nejvyšší aristokracie, tak samotného císařského dvora.

Jeho technická zdatnost byla obzvláště patrná v schopnosti vykreslit textury a jemné nuance světla. Ať už pracoval v oleji na plátně nebo v křehkém medium akvarelu, zachovával neustálý důraz na čistotu a gracioznost. Tato preciznost byla pro malíře, jehož obživa závisela na věrném zachycení podoby nejvýraznějších postav rakouské a maďarské šlechty, naprosto klíčová.

Významná a zásadní díla

Šíře Einsleho výtvarného projevu odráží proměnlivé požadavky poloviny 19. století, kdy se jeho tvorba pohybovala od formálních nároků císařského dvora až k mnohem intimnějším tématům. V roce 1851 zachytil podobu císaře Františka Josefa I., portrét namalovaný v době, kdy bylo monarchovi pouhých dvacet jedna let. Toto dílo stojí v těsné blízkosti jeho portrétů vysoké aristokracie, jako je například portrét Ferencze Szepessyho z roku 1848. Jeho schopnost vyrovnat se očekáváním svých patronů mu umožnila plynule přecházet mezi veřejnými povinnostmi dvorského malíře a soukromými potřebami svých modelů.

Technická rozmanitost jeho umění je patrná v různorodých formátech, které používal k uspokojení různých zakázek. V roce 1837 vytvořil olejový obraz arciduka Alexandra Leopolda, čímž prokázal svou naprostou ovlivnění formální portrétní tvorbou, kterou vyžadoval habsburský dvůr. I v domácí sféře byla jeho ruka jistá a pozorovatelná. To vidíme v díle Spící dítě z roku 1854 a v oleji na plátně jeho dcery Anny Einsle, namalovaném kolem roku 1865.

  • Portrét císaře Františka Josefa I. (1851)
  • Portrét Ferencze Szepessyho (1848)
  • Arciduk Alexander Leopold (1837)
  • Spící dítě (1854)
  • Dcera umělce Anna Einsle (cca 1865)

Kde dnes spatřit jeho díla

Fyzická existence Einsleho díla zůstává rozprostřená mezi několika významnými institucemi, což odráží geografický rozsah jeho profesního působení. Ve VEDNI ve Víni jsou jeho portréty zastoupeny v Heeresgeschichtliches Museum. Jeho přítomnost v hlavním městě je přímým odrazem jeho statusu dvorského malíře, přičemž mnozí z jeho modelů našli své místo právě v těchto oficiálních sbírkách.

Dosah jeho štětce sahá až do Maďarska, kde Maďarská národní galerie v Budapešti uchovává sbírku jeho obrazů. Tato přítomnost v Budapešti svědčí o letech, které strávil jako protežé maďarské šlechty. Jeho díla lze však nalézt i v Residenzgalerie v Salzburgu, což je důsledkem darování dvanácti obrazů jeho potomky v roce 2025. Kromě těchto konkrétních míst jsou jeho malby zastoupeny v mnoha muzeích po celém Rakousku i v zahraničí, což zaručuje, že jeho vizuální odkaz zůstává součástí nejrůznějších mezinárodních sbírek.