Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

A Snack

Jméno Ročník Datum

Vincent Evans, A Snack (1935). Reproduková za účely dokumentace; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Vincent Evans artsdot.com/cs/artists/vincent-evans/
Datum vzniku díla
1896 – 1976
Malováno
1935
Původní rozměry
30 x 40 cm

V kontextu

A Snack — Vincent Evans

Rozměry

Původní rozměry jsou 30 × 40 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 80 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 39 let. Umělec dožil se 80 let. 0 z celkových 7 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Vincent Evans (1896–1976) ▲ toto dílo, 1935 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/vincent-evans-a-snack-AQST3Z-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Rosy Brown #ceb983

    Uložená paleta

    • #CEB983
    • #6B5B37
    • #9B885B
    • #342B12

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Rosy Brown
    Sytost
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Bold Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Balanced Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    2 nejvíce prohlížených děl umělce Vincent Evans

    1. 1 Family Life, 1935 100,0%
    2. — A Snack, 1935 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně tvoří 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 8 děl tohoto umělce, z nichž 1 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím nebyl v daném období prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Vincent Evans

    Narozen(a) v Yastrzebny Ukaz, United States of America

    The Soul of the Coalfields

    The life of Vincent Evans is a profound testament to the transformative power of art, rising from the dark, subterranean depths of the Welsh mining industry to the prestigious halls of the Royal Academy. Born in Ystalyfera, within the Swansea Valley of South Wales, Evans’ early years were defined by the grit and toil of the coal mines. From the tender age of thirteen, he worked as a collier, an experience that would later become the very heartbeat of his creative output. This intimate, firsthand knowledge of the arduous labor performed underground provided him with a perspective that few artists could claim, allowing him to capture the essence of the mining community with unparalleled authenticity and emotional weight.

    His journey from the pits to the palette began in 1911 through part-time classes at the Swansea School of Art. This initial spark of creativity eventually led him away from the local pits and toward a formal education that would shape his technical mastery. After a decade of working underground, Evans pursued his studies more deeply, eventually winning a scholarship to the Royal College of Art in London. There, under the guidance of esteemed figures such as William Rothenstein and Frank Short, he refined his skills as a painter and printmaker, developing a style that seamlessly blended realism with an evocative, textured expressionism.

    A Legacy of Labor and Light

    The work of Vincent Evans serves as a vital historical record, documenting the lives of mine workers during a period of significant industrial transition. His oeuvre is characterized by a powerful depiction of the human condition, particularly through his focus on the coal miners of South Wales. Whether through his oil paintings or his intricate etchings and monotypes, Evans possessed a remarkable ability to render the heavy atmosphere of the mines and the rugged strength of those who worked within them. His pieces, such as Derailed Coal Tram and Repairing Main Road, utilize dramatic lighting and textured surfaces to evoke the physical reality of industrial labor.

    Beyond the borders of Wales, Evans’ career took him on an international odyssey. Between 1924 and 1933, he served as the Art Director at the Wanganui Technical College in New Zealand, a period that expanded his artistic horizons and even led him to represent that nation in the art contest at the 1928 Olympics in Amsterdam. Upon his return to Britain, he continued to produce substantial bodies of work that resonated with both local and international audiences. His ability to translate the struggles and triumphs of the working class into fine art earned him critical acclaim and secured his place in the annals of twentieth-century Welsh art.

    Throughout his life, Evans remained a dedicated educator, teaching at Slough Grammar School for many years. This commitment to passing on his knowledge mirrored his lifelong belief in the importance of artistic development. Though much of his work was born from the shadows of the mines, it ultimately shone a light on the dignity of labor and the enduring spirit of the Welsh people, leaving behind a legacy that remains as evocative and powerful today as the coal-dusted landscapes he so masterfully depicted.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení A Snack

    artsdot.com/cs/art/download/vincent-evans-a-snack-AQST3Z-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Evans, Vincent. A Snack. 1935, https://artsdot.com/cs/art/vincent-evans-a-snack-AQST3Z-en/
    APA
    Evans, Vincent (1935). A Snack [Painting]. https://artsdot.com/cs/art/vincent-evans-a-snack-AQST3Z-en/
    Chicago
    Vincent Evans. A Snack. 1935. https://artsdot.com/cs/art/vincent-evans-a-snack-AQST3Z-en/
    Harvard
    Evans, Vincent (1935) A Snack. Available at: https://artsdot.com/cs/art/vincent-evans-a-snack-AQST3Z-en/

    Zaměřte se pozorně

    A Snack — Vincent Evans

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Vraťte se k dílu Derailed Coal Tram (1941), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Vincent Evans bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 39. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Kdo vytvořil dílo "A Snack" a v jakém roce?

    Vincent Evans vytvořil/a „A Snack“ v roce 1935.

    Jakou saturaci a intenzitu vykazuje „A Snack“ od Vincent Evans?

    Barvy díla „A Snack“ od Vincent Evans vykazují Balanced Soft saturaci s Balanced intenzitou.

    Jak sytá je paleta díla "A Snack"?

    Dílo „A Snack“ od Vincent Evans je zachyceno s Balanced Soft saturací.