Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Two Eagle Dancers

Jméno Ročník Datum

Stephen Mopope, Two Eagle Dancers (1936), Smithsonian's National Postal Museum. Reproduková za účely dokumentace; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Stephen Mopope artsdot.com/cs/artists/stephen-mopope/
Datum vzniku díla
1898 – 1974
Malováno
1936
Medium
Painting
Pohyb
Flat style
Období
Modern
Místo konání
Smithsonian's National Postal Museum artsdot.com/cs/museums/smithsonian-s-national-postal-museum-washington-d-c_cs/
Artistic style
Native American Flat style
Notable elements or techniques
Flat style, lack of depth
Subject or theme
Native American dancers and ceremony

V kontextu

Two Eagle Dancers — Stephen Mopope

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 76 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 38 let. Umělec dožil se 76 let. 1 z celkových 2 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Stephen Mopope (1898–1974) ▲ toto dílo, 1936 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Podobná díla

  • Apache Ben artsdot.com/cs/art/stephen-mopope-apache-ben-D7LSFF-en/
  • Love-Call, 1931 artsdot.com/cs/art/stephen-mopope-love-call-D7WVL7-en/

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/stephen-mopope-two-eagle-dancers-D5DDNZ-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Gray #707f84

    Uložená paleta

    • #707F84
    • #DC9E40
    • #7D3E2E
    • #EDE3DC

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Gray
    Sytost
    Vivid Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Gentle Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Vivid Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Stephen Mopope za posledních dvanáct měsíců — celkem 1 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 100,0%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    2 nejvíce prohlížených děl umělce Stephen Mopope

    1. 1 Apache Ben 100,0%
    2. Two Eagle Dancers, 1936 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně tvoří 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 3 děl tohoto umělce, z nichž 1 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím nebyl v daném období prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Two Eagle Dancers — Stephen Mopope

    Stephen Mopope, was born August 27, 1898 on the Kiowa Reservation located within Indian Territory. He was given the Kiowa name “Qued Koi,” translated into “Painted Robe,” and was born from a mixed ancestry of Kiowa of his mother’s bloodline and Spanish from his grandfather, who was a captive adopted into the tribe. As a young boy, Mopope, was observed to be a natural artist drawing pictures in the sand, so family members taught him the tradition of painting on animal hides and tipis. Painting on hides was the foremost method used by tribal communities to record historically significant events known as “Winter counts” for the time of year they were created. The Kiowa differed in creating two per year versus one, which would give a more detailed account of their history. During the early reservation period of the 20th Century, education for Indian children was mandated through Federal boarding and mission schools where the children learned basic skills in English, math, and in this case, art. Stephen Mopope was one of the young Kiowa artists who showed promise and enthusiasm in developing new skills after receiving a limited education in art at the mission schools. Mopope and five other developing Kiowa artists, including a female, Lois Smoky, who later left the program, were brought to the attention of Oscar Jacobson, Director of the Art program at the University of Oklahoma from 1915-1954. Through their training and guidance under Jacobson, the artists progressed and became known as the “Kiowa Five,” adhering to traditional motifs using their limited early training to pioneer the “Flat style.” The “Flat style,” was named for its lack of lack of depth, which held the historical integrity of hide and tipi paintings used to record tribal events and became the most recognizable and defined style of Native American artists until the 1960s when they began to redefine art as individuals, breaking away from the traditional style.In June 1936, Oscar Jacobson, who was in charge of WPA projects for Oklahoma, commissioned Mopope, assisted by “Kiowa Five” associates James Auchiah and Spencer Asah, to undertake the task of painting 16 murals in the newly constructed post office in Anadarko, Oklahoma. Mopope was also chosen because he was considered by Jacobson to be the best and most outgoing artist of the “Kiowa Five,” a trait which necessary to becoming the lead for the project. His cultural ties to Anadarko, home to the Kiowa, would provide an accurate depiction of the culture from his personal experiences. Mopope was also chosen as one of the few Native artists to paint murals in the new Department of Interior building in Washington, DC, home office the Bureau of Indian Affairs, after it was constructed in 1936. Having come from a line of tipi artists, Mopope had experience in creating large mural like paintings coming from a line of artists who produced hide and tipi paintings. Mopope’s artistic lineage included two of the most influential and visible Kiowa artists of the time within his family which included his great uncles Silver Horn or “Haungooah,” and Oheltoint. Silver Horn was one of the most recognizable Kiowa artists from 1850-1900 when their nomadic way of life came to an end and the reservation era began. Oheltoint was a prisoner of war at Ft Marion in St. Augustine, Florida at the end of the Red River Wars in 1875 and one of the artists who helped pioneer the Indian “Ledger style” of art popular from the 1860’s until the 1920s which was also influential within the ‘Flat Style.”The origins of Native American art are not known, but the subjects have continuously been symbolic in nature recording aspects of everyday life, important events, and religious beliefs. As a young boy, Mopope learned the significance of recording those memories and the role they play within Native culture through the guidance of his great uncles Silver Horn and Oheltoint. Art was not originally created for its aesthetic qualities, but as a way to capture all the separate elements of life together representing the holistic view of Native people. Mopope was influenced through his experiences as not only an artist, but as an accomplished dancer and flute player providing another way of expressing himself through his culture.Historically, Native cultures have adapted and been influenced by each other through food ways, religion, and trade out of necessity for survival. The mural The Two Eagle Dancers is an example of an aspect of Kiowa culture adopted from the Pueblo Indians of New Mexico. The creation stories and history of the Kiowa originate in “the cold north land” according to Kiowa oratory and is now thought to be Southern Canada. Through the 16th and 17th Century the Kiowa migrated south. The Kiowa adopted aspects of culture from other tribes, such as the sacred sun dance and the horse as they migrated through what are now the states of Montana, Wyoming, South Dakota, Nebraska, Colorado, Kansas and eventually the Southern Plains../..

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Stephen Mopope

    Narozen(a) v Redstone, United States of America

    **early life and training**

    stephen mopope, also known as qued koi, was a kiowa painter, dancer, and native american flute player from oklahoma. born on august 27, 1898, near the redstone baptist mission on the kiowa reservation in indian territory, mopope's artistic journey began at a young age. family influence: taught by his relatives to paint on hides in the traditional manner. *formal education:* attended st. patrick's indian mission school in anadarko, oklahoma, and later studied at the university of oklahoma's school of art.

    **artistic contributions and style**

    mopope was the most prolific member of the group known as the kiowa six. his work is characterized by: vibrant colors: reflecting his heritage and the landscapes of oklahoma. *dynamic themes:* often depicting scenes from native american life, ceremonies, and the beauty of nature.

    two eagle dancers (smithsonian's national postal museum, washington, united states), a mural showcasing mopope's skill in capturing the essence of kiowa culture.

    apache ben (national cowboy & western heritage museum, oklahoma city, united states), a watercolor piece highlighting his versatility and range.

    **legacy and impact**

    prolific artist: mopope's extensive body of work has made him a pivotal figure in native american art history. *influence on future generations: his unique style and technique have inspired many artists, ensuring his legacy endures. *view more works by stephen mopope at [https://AllPaintingsStore.com/@/stephen-mopope](https://AllPaintingsStore.com/@/stephen-mopope)**

    explore the skagen painters movement and its influence on native american art.

    discover more about antoine wiertz, a belgian painter and sculptor, at [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3apat-discover-the-musee-wiertz-museum-brussels](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3apat-discover-the-musee-wiertz-museum-brussels)

    **conclusion**

    stephen mopope's life and work are a testament to the richness of native american culture and art. through his paintings, he has left an indelible mark on the world of fine art, ensuring his legacy as one of the most prolific kiowa painters of his generation. *learn more about art history and movements at [https://AllPaintingsStore.com](https://AllPaintingsStore.com)*

    Muzeum

    Smithsonian's National Postal Museum

    Vystaveno v Washington, D.C., Spojené státy americké

    Kronika spojení: Duše Národního poštovního muzea

    V sevření historické velkoleposti

    Washingtonu, D.C.

    , sídlí Národní poštovní muzeum Smithsonián v nádherné budově Postal Square Building, což je stavba, která slouží mnohem více než jen jako prosté úložiště artefaktů. Budova navržená slavnými architekty Grahamem a Burnhamem v roce 1914 je sama o sobě mistrovským dílem občanské architektury počátku dvacátého století. Jakmile člověk vstoupí skrze její impozantní fasádu, vysoké stropy a monumentální schodiště vyvolávají vzpomínku na éru stability a smysluplnosti, která každého návštěvníka připomíná dobu, kdy byla komunikace fyzickým, hmatatelným úsilím. Samotné základy této instituce – kdysi pulzující srdce centrální poštovní úředny města – šeptají příběhy ze světa před digitální érou, kdy příchod dopisu znamenal zásadní událost, nesoucí váhu zpráv, touhy a lidského spojení.

    Procházet se těmito chodbami znamená vydat se na cestu, která přesahuje prosté studium filatelie. Ačkoliv muzeum spravuje jednu z nejrozsáhlejších sbírek známých poštovních známek, považovat tyto barevné, lepicí miniatury pouze za pouhé objekty by znamenalo přehlédnout jejich hlubokou uměleckou a historickou váhu. Každá známka slouží jako malé, pečlivě navržené okno do

    upadané éry

    , zachycující estetické citění, politické zvraty i kulturní triumfy dávných národů. Pro milovníky umění představují tyto kousky jedinečné průsečíště grafického designu a historického narativu, kde každá čára a odstín byly vybrány tak, aby vyjadřovaly identitu a prestiž.

    Mechanické divy a umělecké odkaz

    Tato sbírka žije skrze své nádherné expozice dopravy, které představují mechanické divy, jež kdysi překlenovaly obrovské vzdálenosti. Návštěvníci jsou fascinováni působivým výběrem historických poštovních vozů, pečlivě obnovených železničních vozů i průkopnických letadel, která zrodila éru letecké pošty. Tyto stroje nejsou prezentovány pouze jako relikvie průmyslu, ale jako symboly lidské vynalézavosti a neúnavné snahy o intimitu napříč kontinenty. Výstavy detailně popisující evoluci železniční a letecké dopravy ilustrují zmenšující se svět, kde inovace působily jako katalyzátor národní i mezinárodní jednoty.

    Kromě mechanických aspektů nabízí muzeum hluboký pohled na uměleckost vžitou do samotné tkáně americké vizuální kultury prostřednictím odkazu Poštovní služby Spojených států. To zahrnuje:

    Rané rytiny:

    Základní éra roku 1847, představující skromné, avšak přesné černé rytiny na bílém papíře, jako jsou portréty Benjamina Franklina a George Washingtona.

    Piktoriální evoluce:

    Transformační posun v 60. a 70. letech 19. století směrem k známkám, které zdobily obálky americkou krajinou, historickými událostmi a živoucí symbolikou.

    Grafická přesnost:

    Důsledná práce zručných rytířů, jako byla skupina Rawdon, Wright, Hatch & Edson, jejichž oddanost detailu stanovila trvalý standard pro produkci.

    Lidský prvek v archivu

    To, co skutečně odlišuje Národní poštovní muzeum, je jeho hluboká schopnost lidsky vykreslit velkolepé dějiny prostřednictvím intimních, osobních příběhů. Muzeum mistrně vyvažuje monumentální s drobným, jako je například dojmová akvizice

    sbírky poštovních známek z dětství Johna Lennona

    . Toto jediné, křehké archivní dílo nabízí vzácný pohled do formativních vášní globální ikony a připomíná nám, že i ty nejlegendárnější postavy byly kdysi spojeny se světem díky prosté magii doručeného dopisu.

    Skrze opakující se výstavy, které zkoumají témata migrace, komunikace a poštovní umění, muzeum zve každého návštěvníka k zamyšlení nad tím, jak nástroje doručování utvářely náš samotný koncept komunity. Je to svatyně paměti, kde každý artefakt slouží jako svědectví o trvající lidské touze natahit se za hranice, sdílet a zůstat spojeni napříč nekonečnem času a prostoru. Pro sběratele či designéry hledající inspiraci na průsečíku užitčnosti a elegance nabízí tato instituce mistrovskou lekci v tom, jak se funkční předměty mohou stát ikonami kulturního dědictví.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Two Eagle Dancers

    artsdot.com/cs/art/download/stephen-mopope-two-eagle-dancers-D5DDNZ-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Mopope, Stephen. Two Eagle Dancers. 1936, Smithsonian's National Postal Museum. https://artsdot.com/cs/art/stephen-mopope-two-eagle-dancers-D5DDNZ-en/
    APA
    Mopope, Stephen (1936). Two Eagle Dancers [Painting]. Smithsonian's National Postal Museum. https://artsdot.com/cs/art/stephen-mopope-two-eagle-dancers-D5DDNZ-en/
    Chicago
    Stephen Mopope. Two Eagle Dancers. 1936. Smithsonian's National Postal Museum. https://artsdot.com/cs/art/stephen-mopope-two-eagle-dancers-D5DDNZ-en/
    Harvard
    Mopope, Stephen (1936) Two Eagle Dancers. Smithsonian's National Postal Museum. Available at: https://artsdot.com/cs/art/stephen-mopope-two-eagle-dancers-D5DDNZ-en/

    Zaměřte se pozorně

    Two Eagle Dancers — Stephen Mopope

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: native american, eagle dancers, kiowa art. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Znovu se podívejte na dílo Apache Ben, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Stephen Mopope bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 38. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jaká jiná jména nebo pseudony používá Stephen Mopope?

    Mezi další jména, pod kterými je znám(a) Stephen Mopope, tvůrce díla „Two Eagle Dancers“, patří i Qued Koi.

    Kdo vytvořil dílo "Two Eagle Dancers" a v jakém roce?

    Stephen Mopope vytvořil/a „Two Eagle Dancers“ v roce 1936.

    Kde koupit ručně malované kopie díla „Two Eagle Dancers“ od Stephen Mopope?

    Two Eagle Dancers“ je k dispozici jako ručně malovaná olejová reprodukce na lněném plátně. Objednávku můžete zadat na tato stránka, kde si můžete vybrat z různých rozměrů.

    Jaký emocionální tón doprovází styl Flat style u díla „Two Eagle Dancers"]?

    Energetic emoce díla „Two Eagle Dancers“ doprovází jeho styl, který patří k Flat style.

    Kde si mohu koupit print díla „Two Eagle Dancers“ od Stephen Mopope?

    Two Eagle Dancers“ je k dispozici jako umělecká tiskovina na bavlněném plátně nebo archivním plátnovém papíře. Objednávky můžete zadat na tato stránka v požadované velikosti.

    K jakému stylu patří „Two Eagle Dancers“?

    Směr, ke kterému patří dílo „Two Eagle Dancers“ od Stephen Mopope, je Flat style. Tato klasifikace umísťuje toto dílo mezi související umělce a další umělecká díla.

    Kde mohu najít statistiky k dílu „Two Eagle Dancers“ od Stephen Mopope?

    Pro dílo „Two Eagle Dancers“ existuje stránka Statistiky. Zobrazuje měsíční počet návštěv tohoto díla i dalších děl daného umělce s rozpadem podle zemí a jazyků.

    Obsahuje "Two Eagle Dancers" výrazné světlonápadové kontrasty?

    Úroveň kontrastu díla „Two Eagle Dancers“ od Stephen Mopope je Gentle.