Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Church

Jméno Ročník Datum

Simon Mcwilliams, Church (1999). Reproduková za účely dokumentace; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Simon Mcwilliams artsdot.com/cs/artists/simon-mcwilliams/
Datum vzniku díla
1970 –
Malováno
1999
Původní rozměry
176 x 186 cm

V kontextu

Church — Simon Mcwilliams

Rozměry

Původní rozměry jsou 176 × 186 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky. Je příliš velký na to, aby mohl být na této stránce zobrazen v měřítku.

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1970
  2. 1980
  3. 1990
  4. 2000

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období, přičemž rok narození se počítá jako nula.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 29 let. 0 z celkových 2 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

▲ toto dílo, 1999 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Podobná díla

  • Red Cow artsdot.com/cs/art/simon-mcwilliams-red-cow-AR2CZS-en/
  • Donegall Street artsdot.com/cs/art/simon-mcwilliams-donegall-street-AR2CZU-en/
  • No.25 artsdot.com/cs/art/simon-mcwilliams-no-25-AR2CZW-en/

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/simon-mcwilliams-church-AR2CZG-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Gray #8eb078

    Uložená paleta

    • #8EB078
    • #243255
    • #BCD789
    • #5B7276

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Nature Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Gray
    Sytost
    Vivid Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Balanced Harmony Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Clear Color Presence Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Simon Mcwilliams za posledních dvanáct měsíců — celkem 2 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 66,7%
    2. 2 Spojené království 33,3%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    4 nejvíce prohlížených děl umělce Simon Mcwilliams

    1. 1 Palm House, Raining 50,0%
    2. 2 Donegall Street 25,0%
    3. 3 No.25 25,0%
    4. — Church, 1999 tento obraz 0,0%

    Tyto práce společně tvoří 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 8 děl tohoto umělce, z nichž 3 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím nebyl v daném období prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Simon Mcwilliams

    Simon McWilliams: Architect of Urban Dreams

    Born in Belfast, Ireland, in 1970, Simon McWilliams’ artistic journey is one of constant exploration – a restless investigation into the intersection of urban landscapes and the human spirit. His work isn't merely representation; it’s an attempt to capture the feeling of a place, layering observation with imagination, reality with abstraction. Early training at the University of Ulster and subsequently at the prestigious Royal Academy Schools in London provided him with a rigorous foundation in technique, but McWilliams quickly forged his own distinctive voice, one characterized by vibrant color palettes, dynamic brushwork, and an undeniable sense of atmosphere.

    McWilliams’ artistic roots are deeply intertwined with Belfast itself. Growing up amidst the city's complex history – its industrial past, its political tensions, and its evolving present – profoundly shaped his perspective. He frequently depicts familiar urban scenes – construction sites, palm house conservatories, and sprawling streetscapes – but transforms them into something more than just photographic records. His paintings are imbued with a dreamlike quality, as if glimpsing a parallel reality overlaid upon the everyday.

    A Painter’s Palette: Technique and Style

    McWilliams' technique is immediately recognizable. He employs thick impasto in some areas, building up layers of paint to create tactile surfaces that seem almost sculptural. In others, he utilizes delicate washes and scumbles, allowing the canvas to breathe and revealing the underlying structure. His use of color is particularly striking – bold, saturated hues are often juxtaposed with muted tones, creating a dynamic tension within each composition. He frequently incorporates elements of abstraction, blurring the lines between representation and pure form.

    Influences on McWilliams’ work are diverse. The legacy of Irish landscape painting, particularly the Romantic tradition, is evident in his atmospheric renderings of natural settings. However, he also draws inspiration from a wide range of sources – including architecture, photography, and even science fiction. His paintings often evoke a sense of both familiarity and strangeness, inviting viewers to contemplate the relationship between the real and the imagined.

    The Belfast Landscape: Themes and Symbolism

    Central to McWilliams’ oeuvre is his exploration of the urban landscape of Belfast. He frequently depicts iconic structures – palm house conservatories, construction sites, and towering office buildings – but imbues them with a sense of mystery and intrigue. These aren't simply depictions of physical spaces; they are symbolic representations of the city’s identity, its history, and its future. The recurring motif of the “palm house” is particularly significant, acting as a visual metaphor for both protection and vulnerability.

    McWilliams’ paintings often capture moments of transition – the construction of new buildings, the decay of old ones, the movement of people through urban spaces. He seems to be documenting a city in constant flux, reflecting on its past while simultaneously anticipating its future. His work is not simply about depicting Belfast; it's about capturing the spirit of the place.

    Recognition and Legacy

    Throughout his career, Simon McWilliams has garnered numerous awards and accolades, recognizing his exceptional talent and distinctive artistic vision. These include the Guinness Award at the Royal Academy Summer Exhibition, a prestigious honor bestowed upon emerging artists, as well as Gold and Silver Medals from the Royal Ulster Academy. His work is held in collections within The Ulster Museum, Bank of Ireland, and Queen’s University Belfast, solidifying his place as one of Northern Ireland's most important contemporary painters.

    McWilliams’ paintings have been exhibited extensively throughout Ireland, the United Kingdom, and the United States, reaching a wide audience. His work continues to evolve, reflecting his ongoing engagement with the complexities of the modern world. Simon McWilliams is not just a painter; he's an architect of urban dreams – capturing the essence of place through color, texture, and imagination.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Church

    artsdot.com/cs/art/download/simon-mcwilliams-church-AR2CZG-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Mcwilliams, Simon. Church. 1999, https://artsdot.com/cs/art/simon-mcwilliams-church-AR2CZG-en/
    APA
    Mcwilliams, Simon (1999). Church [Painting]. https://artsdot.com/cs/art/simon-mcwilliams-church-AR2CZG-en/
    Chicago
    Simon Mcwilliams. Church. 1999. https://artsdot.com/cs/art/simon-mcwilliams-church-AR2CZG-en/
    Harvard
    Mcwilliams, Simon (1999) Church. Available at: https://artsdot.com/cs/art/simon-mcwilliams-church-AR2CZG-en/

    Zaměřte se pozorně

    Church — Simon Mcwilliams

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Znovu se podívejte na dílo Red Cow, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Simon Mcwilliams bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 29. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jaký je poměr stran díla „Church“ od Simon Mcwilliams a jaké jsou jeho rozměry?

    Formát díla „Church“ je Square a originál měří 176 x 186 cm. Obě informace jsou užitečné při plánování reprodukce.

    Je dílo „Church“ od Simon Mcwilliams spíše světlé, nebo tmavé?

    „Church“ má celkovou jasnost brilliant a jeho luminance je Bright Balance.

    Jakou barevnou identitu má dílo „Church“ od Simon Mcwilliams?

    Barevná identita díla „Church“ od Simon Mcwilliams: paleta v odstínech Nature, s převládající barvou Gray (#8eb078).