Papír

Katalogové dossier

Katalogové dossier: Self-portrait

Objednejte Self-portrait za ručně malovaný olej na plátně z lnu

Jméno Třída Datum

Joseph Guichard, Self-portrait (1833), Muzeum krásných umění v Lyonu. Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Joseph Guichard artsdot.com/cs/artists/joseph-guichard/
Datum vzniku díla
1806 – 1880
Malováno
1833
Původní rozměry
131.0 x 98.0cm
Koná se v
Muzeum krásných umění v Lyonu artsdot.com/cs/museums/muzeum-krasnych-umeni-v-lyonu-lyon_cs/

V kontextu

Self-portrait — Joseph Guichard

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 131 × 98 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1800
  2. 1810
  3. 1820
  4. 1830
  5. 1840
  6. 1850
  7. 1860
  8. 1870
  9. 1880

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 74 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 27 let. Umělec dožil se 74 let. 2 z celkových 4 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Joseph Guichard (1806–1880) ▲ toto dílo, 1833 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/self-portrait-by-joseph-guichard/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #3b2c1a

    Katalogizovaná paleta

    • #3B2C1A
    • #100F0D
    • #E2C694
    • #AA7744

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Intenzita
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Balanced Harmony Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Joseph Guichard

    Narozen(a) v Lyon, France

    The Artistic Journey of Joseph Guichard

    Born in Lyon, France, Joseph Guichard began his artistic training at the Palais Saint-Pierre, where he studied drawing under Pierre Révoil and Fleury François Richard. Seeking a different path, he later studied with the sculptor Jean-François Legendre-Héral. His time in Paris brought him into the workshop of Jean-Auguste-Dominique Ingres, though he eventually moved toward the style of Eugène Delacroix, choosing to paint without preliminary sketches. This approach defined his lifelong practice.

    Guichard's career included significant commissions, such as copying works by Daniele da Volterra and Raphaël. He also contributed to the decoration of the Galerie d'Apollon at the Louvre alongside Delacroix. His professional achievements were marked by several roles, including:

    Teaching and Legacy

    As an educator, Guichard held a prominent position at the École des beaux-arts de Lyon, succeeding Michel Philibert Genod. Despite facing professional challenges and a suspension in 1871, he was eventually named Director of the school by Jules Simon. His influence as a teacher extended to several notable students, including:

    Guichard spent much of his life in Lyon, where he eventually passed away in 1880.

    Muzeum

    Muzeum krásných umění v Lyonu

    Vystaveno v Lyon, Francie

    Cesta napříč uměleckými epochami: Objevování lyonského Musée des Beaux-Arts

    Musée des Beaux-Arts de Lyon stojí jako svědectví celých staletí umělecké evoluce, nestled v srdci historického náměstí Place des Terreaux ve Lyonu. Je to mnohem víc než jen úložiště mistrovských děl; ztělesňuje ducha francouzského kulturního dědictví a nabízí návštěvníkům bezkonkující příležitost ponořit se do příběhů utkaných skrze dějiny umění. Jeho kořeny sahají až k vzornému klášteru Saint-Pierre-les-Nonnains, který se časem proměnil v nádherné muzeum, jaké dnes známe – budovu samotnou, která je prosycena velkolepostí a odráží architektonické styly od éry Ludvíka XIV. dále.

    Architektonický odkaz:

    Současná budova muzea se připisuje především Thomasu Blanchetovi, jehož barokní refektář a monumentální schodiště jsou příkladem opulentní estetiky preferované za vlády Ludvíka XIV. Tento architektonický zázrak slouží jako úchvatné kulisy pro umělecké poklady muzea.

    Revoluční proměna:

    Po Francouzské revoluci byl klášter přeměněn na Palais du Commerce et des Arts, čímž se přizpůsobil měnící se sociální krajině, zatímco si zachoval svou základní strukturu. Následné rekonstrukce v letech 1988–1998 zajistily pečlivou zachování a přístupnost pro současné publikum.

    Kaleidoscope uměleckých projevů

    Sbírka muzea se pyšní neuvěřitelnou šíří, která zahrnuje umělecká díla pokrývající tisíciletí a představující různé umělecké tradice. Návštěvníci se mohou vydat na fascinující cestu časem, kde potkávají poklady ze starověkého Egypta – detailní sochy a funerální masky nabízející náhled do tehdejších víry a rituálů – až po živoucí plátna evropských malířů z 14. až 20. století. Klidné krajiny Nicolase Poussina vedle precizních portrétů Ingrese představují vrchol klasické elegance, zatímco dramatický romantický žár Delacroixe ostře kontrastuje s průlomným zkoumáním formy a barvy u Cézanne. A samozřejmě i emocionální tahy Van Goghových štětců silně rezonují v prostorách muzea.

    Italští mistři:

    Obdivujte virtuozitu italských umělců jako Perugino, Veronese, Tintoretto a Canaletto – jejich fresky a plátna osvětlují ducha renesance s dechberoucím detailem.

    Francouzské umění v čase:

    Sledujte evoluci francouzských uměleckých stylů od 16. do 20. století a witnessujte stylistické posuny, které odrážejí společenské změny a intelektuální proudy.

    Mimo statické expozice: Dynamické výstavy

    To, co skutečně odlišuje lyonské Musée des Beaux-Arts, je jeho závazek k podpoře uměleckého dialogu. Rotující výstavy pravidelně představují jak slavné mistry, tak nové talenty – jde o dynamický program navržený tak, aby stimuloval zvídavost a inspiroval k zamyšlení. Tyto výstavy se zaměřují na tematické průzkumy, které návštěvníky motivují k hledání spojení mezi uměním a kulturou napříč érami, čímž obohacují jejich pochopení lidské zkušenosti.

    Jedinečná destinace pro milovníky umění

    Nacházející se v této nádherně zrekonstruované historické budově, nabízí Musée des Beaux-Arts de Lyon mnohem víc než jen vizuální potěšení; poskytuje hluboké spojení s uměleckým dědictvím. Jeho samotná poloha přispívá k imerzivní atmosféře – prostoru, kde vedle sebe dýchají historie a kreativita – což z něj činí nezapomenutelný zážitek pro každého, kdo má vášeň pro umění a touhu objevit trvající odkaz evropské kultury.

    Kde si přečíst více informací

    Prozkoumejte si ho na vlastní stěně: Self-portrait by Joseph Guichard jako ručně malovaný olej na plátně z lnu, vyrobeno na míru

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Self-portrait

    artsdot.com/cs/art/download/self-portrait-by-joseph-guichard/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Guichard, Joseph. Self-portrait. 1833, Muzeum krásných umění v Lyonu. https://artsdot.com/cs/art/self-portrait-by-joseph-guichard/
    APA
    Guichard, Joseph (1833). Self-portrait [Painting]. Muzeum krásných umění v Lyonu. https://artsdot.com/cs/art/self-portrait-by-joseph-guichard/
    Chicago
    Joseph Guichard. Self-portrait. 1833. Muzeum krásných umění v Lyonu. https://artsdot.com/cs/art/self-portrait-by-joseph-guichard/
    Harvard
    Guichard, Joseph (1833) Self-portrait. Muzeum krásných umění v Lyonu. Available at: https://artsdot.com/cs/art/self-portrait-by-joseph-guichard/

    Zaměřte se pozorně

    Self-portrait — Joseph Guichard

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (v našem katalogu jich vidíme 1 — souhlasíte?)
    4. Vraťte se k dílu Self-portrait (1829), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Joseph Guichard bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 27. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jaká barevná paleta je použita v díle „Self-portrait“ od Joseph Guichard?

    Paleta díla „Self-portrait“ od Joseph Guichard je popsána jako Earthy. Jde o stručný popis barevného zpracování tohoto díla.

    Jaký tvar a rozměry má dílo „Self-portrait“ od Joseph Guichard?

    Formát díla „Self-portrait“ je Portrait a originál měří 131.0 x 98.0cm. Obě informace jsou užitečné při plánování reprodukce.

    V jakém formátu je dílo „Self-portrait"?

    „Self-portrait“ od Joseph Guichard je Portrait kompozice. Před výběrem velikosti tisku je vhodné si zkontrolovat její poměry stran.