Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Maxfield Parrish

Jméno Ročník Datum

Kenyon Cox, Maxfield Parrish (1905). Právo veřejné domény

Zásadní informace

Autor
Kenyon Cox artsdot.com/cs/artists/kenyon-cox/
Datum vzniku díla
1856 – 1919
Malováno
1905
Pohyb
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

V kontextu

Maxfield Parrish — Kenyon Cox

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Shaded: životopis Kenyon Cox (1856–1919) ▲ toto dílo, 1905

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Clay #c67b57

    Uložená paleta

    • #C67B57
    • #592824
    • #E0B38A
    • #773D32
    Paleta
    Dark Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Clay
    Sytost
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Balanced Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Clear Color Presence Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Kenyon Cox

    Kenyon Cox: Life and Legacy

    Early Life and Education

    Born: October 27, 1856, in Warren, Ohio.

    Parents: Jacob Dolson Cox and Helen Finney Cox.

    Kenyon Cox initially studied at the Art Academy of Cincinnati (formerly the McMicken School of Art). However, he quickly recognized the limited artistic opportunities available in the city.

    Following a visit to the Centennial Exposition in Philadelphia, he decided to pursue further education at the Pennsylvania Academy of Fine Arts, hoping it would lead to studies in Europe.

    Parisian Training and Influences

    In 1877, Cox moved to Paris, joining a wave of American artists seeking artistic inspiration. He believed Paris was experiencing a “second renaissance” in art.

    Influential Teachers: Carolus-Duran, Jean-Léon Gérôme, and Alexandre Cabanel at the École des Beaux-Arts.

    He initially studied under Carolus-Duran but became frustrated with what he perceived as a “vulgarity” in Duran’s style.

    Travels throughout France and Italy exposed him to the works of Renaissance masters, profoundly shaping his artistic vision.

    Career in New York and Artistic Style

    In 1882, Cox returned to New York City, where he established himself as a painter and illustrator.

    Illustration Work: He became well-known for his magazine illustrations, which reached a wider audience than his paintings.

    Art Criticism: Cox also wrote unsigned art criticisms for the New York Evening Post, supplementing his income.

    His artistic style leaned towards realism, with a focus on landscapes, portraits, and genre studies. He was known for idealized nudes and traditional treatments of classical themes.

    Teaching and Institutional Involvement

    Art Students League of New York: Cox became a highly influential instructor at the Art Students League, shaping generations of artists. He designed the League’s logo featuring the motto “Nulla Dies Sine Linea” (No Day Without a Line).

    Elected an Associate Academician of the National Academy of Design in 1900 and a full Academician in 1903.

    Founding Member: He was one of the founders and secretary of the National Free Arts League.

    Leadership Roles: Served as president of the National Society of Mural Painters from 1915 to 1919, and held memberships in various prestigious art organizations.

    Major Achievements and Historical Significance

    Cox’s work represented a commitment to classical ideals at a time when modern art movements were emerging. He advocated for careful drawing, modulated color, and the use of allegory and symbolism.

    His writings, such as “Two Ways of Painting,” articulated his views on figurative art versus abstract or representational styles.

    Legacy: Though not a radical innovator, Kenyon Cox played a crucial role in maintaining traditional artistic standards and educating aspiring artists. His influence extended through his teaching and his contributions to the American art establishment.

    Death: March 17, 1919.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Maxfield Parrish

    artsdot.com/cs/art/download/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Cox, Kenyon. Maxfield Parrish. 1905, https://artsdot.com/cs/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/
    APA
    Cox, Kenyon (1905). Maxfield Parrish [Painting]. https://artsdot.com/cs/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/
    Chicago
    Kenyon Cox. Maxfield Parrish. 1905. https://artsdot.com/cs/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/
    Harvard
    Cox, Kenyon (1905) Maxfield Parrish. Available at: https://artsdot.com/cs/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/

    Podívejte se pozorně

    Maxfield Parrish — Kenyon Cox

    Pohlédněte blíž

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (náš katalog jich počítá 1 — souhlasíte?)
    4. Náš katalog řadí toto dílo pod: portrait, male figure, formal. Souhlasíte? Co byste přidali nebo odebrali?
    5. Zhlédněte si znovu dílo Augustus Saint-Gaudens (1908), které jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Využijte k tomu fakta z předchozích částí tohoto průvodce a své odpovědi uvedené výše.