Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Captain Skinner

Jméno Ročník Datum

Jacob Lawrence, Captain Skinner (1944). Reproduková za účely dokumentace; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv.

Zásadní informace

Autor
Jacob Lawrence artsdot.com/cs/artists/jacob-lawrence_cs/
Datum vzniku díla
1917 – 2000
Malováno
1944
Původní rozměry
74 x 54 cm
Pohyb
Cubism Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.

V kontextu

Captain Skinner — Jacob Lawrence

Jak velký je?

Původní rozměry jsou 74 × 54 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990
  10. 2000

Shaded: životopis Jacob Lawrence (1917–2000) ▲ toto dílo, 1944

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/jacob-lawrence-captain-skinner-ARACD2-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Steel Blue #7b7ad2

    Uložená paleta

    • #7B7AD2
    • #87794F
    • #E8EAE9
    • #5A5EC3
    Paleta
    Dark Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Steel Blue
    Sytost
    Vivid Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Vivid Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    O tomto uměleckém díle

    Captain Skinner — Jacob Lawrence

    Jacob Lawrence was a renowned American artist, and his painting Captain Skinner is a testament to his skill and creativity. Created in 1944, this artwork is a significant piece of American art history. The painting measures 74 x 54 cm and is made on paper, showcasing Lawrence's unique style and technique.

    The Story Behind the Painting

    Captain Skinner was painted during Jacob Lawrence's time in the U.S. Coast Guard. The captain of his vessel, Lieutenant Commander Carlton Skinner, was the subject of this painting. Lawrence was encouraged to continue painting by his commanding officers, which led to the creation of this masterpiece. The painting features Captain Skinner's face prominently on the left side, while his body is shown on the right side, surrounded by Coast Guard symbols and ships.

    Artistic Style and Technique

    Jacob Lawrence's style is characterized by his use of bold colors and geometric shapes. In Captain Skinner, he employs a mix of blues and whites to create a sense of depth and dimension. The painting's composition is also noteworthy, with the subject's face and body fragmented and reassembled in a Cubist-like manner. This technique adds to the overall sense of movement and energy in the piece. Key Features of the Painting:

    The use of blue lenses on Captain Skinner's glasses, giving him an otherworldly appearance

    The presence of Coast Guard symbols and ships, highlighting the subject's profession

    The unique composition, which adds to the painting's visual interest

    Smithsonian American Art Museum has an extensive collection of Jacob Lawrence's works, including Captain Skinner. At AllPaintingsStore.com, you can find high-quality handmade oil painting reproductions and prints on canvas of this iconic work. Visit our website to explore more artworks by Jacob Lawrence and other famous artists.

    For more information on Jacob Lawrence and his works, visit AllPaintingsStore.com. Discover the beauty of handmade oil painting reproductions and experience the magic of art.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Jacob Lawrence

    Narozen v Atlantic City, Spojené státy americké

    A Life Painted in Story: The World of Jacob Lawrence

    Jacob Armstead Lawrence, narozený v Atlantické City v New Jersey v roce 1917, se stal jedním z nejvýznamnějších amerických umělců 20. století. Jeho životní příběh je hluboce spleten s jeho dílem – mocná vyprávění utkaná z realit a zkušeností afroameričana v období hlubokých společenských změn. Po rozvodu rodičů v roce 1924 zažil Lawrence dětství poznamenané neustálou změnou a adaptací, strávil čas v náhradní péči ve Philadelphii a nakonec našel domov v Harlemu během pulzujících let Harlemské renesance. Tato ponoření do kulturního srdce afroamerické komunity se stala zdrojem jeho umělecké vize. Byla to právě v rušných ulicích a společenství Harlemu, že Lawrence poprvé setkal s uměním, navštěvoval kurzy v Utopia Children’s House a později studoval pod vedením Charlese Alstona na Harlem Art Workshop – formující zkušenost, která ho nasměrovala k tomu stát se vizuálním vypravěčem bezprecedentní hloubky.

    Dynamic Cubism: A Style Born of Experience

    Lawrence nedokázal prostě přijmout umělecké styly; vytvořil si vlastní, a sám ji popisoval jako „dynamický kubismus“. Nebyla to kopie evropské avantgardy, ale spíše jedinečná syntéza modernistických principů a zkušeností jeho komunity. Vlivem byly bohaté barvy a ploché tvary afrikánských soch a mexických muralistů – umělců, kteří kladli důraz na vyprávění a společenské komentáře – Lawrence vyvinul vizuální jazyk, který byl současně překvapivě moderní a hluboce zakořeněn v černošské kultuře. Jeho obrazy jsou charakteristické silnými, zjednodušenými tvary, bohatými barevnými paletami a záměrným odmítnutím tradičního perspektivy. Tento přístup nebyl jen estetický; sloužil k zdůraznění emocionální váhy jeho subjektů a vytvoření pocitu naléhavosti a přístupnosti. Nebyl se snažil replikovat realitu, ale zredukovat její esenci, zachytit ducha lidí a jejich historie s neochvějnou upřímností.

    Chronicling History & Everyday Life

    Lawrenceho umělecké dílo je pozoruhodné svou rozmanitostí a tematickou konzistentností. Nevěřil v izolované portréty nebo krajiny; místo toho vytvářel rozsáhlé cykly, které se zabývaly monumentálními historickými událostmi a nuancemi každodenního života afroameričanů. Jeho průlom přišel s Migrací černošské populace – rozsáhlou sérií šedesáti panelů zobrazujících Velkou migraci – masivní přesun Afroameričanů ze venkovského jihu do průmyslově rozvinutého severu ve snaze o příležitost a útěk před segregací Jim Crow. Tato práce, zahájená v roce 1940-41, catapultovala Lawrenceho na národní scénu, získala mu uznání a zajistila mu místo vedoucího hlasatele amerického umění. Ale Migrace černošské populace byla jen začátek. Pokračoval ve vytváření stejně působivých cyklů věnovaných postavám jako Toussaint L’Ouverture, Frederick Douglass a Harriet Tubman – transformoval historické narativy na přístupné vizuální vyprávění. Kromě těchto rozsáhlých historických cyklů Lawrence našel krásu a význam i v obyčejném životě: scény barbershopů, dinerů a domácího života se staly plátny prozkoumávajícími témata komunity, odolnosti a identity. Jeho obraz Bar a Grill, ostrý pohled na segregaci v baru v Novém Orleans, ukazuje jeho schopnost zredukovat složité sociální realitě do silných vizuálních prohlášení. Podobně i Zápas a porážka, s impozantní zdí kulových koulí, připomíná klíčovou bitvu u Yorktownu ve Virginii a nabízí nuancovaný pohled na americkou historii.

    Influences and Development

    Lawrenceho umělecký styl byl ovlivněn mnoha zdroji. V mládí se inspiroval afrikánskou plastikou, zejména v jejím použití silných linií a symboliky. Zmexoval také prvky mexických muralistů, jako byli Diego Rivera a José Clemente Orozco, kteří používali své obrazy k vyprávění sociálních příběhů a kritice společenských nerovností. Lawrence se také fascinoval moderním uměním, zejména pracemi Pablo Picassa a Georges Braque, kteří rozbili tradiční perspektivu a použili geometrické tvary k vytvoření nových vizuálních efektů. Lawrence se naučil používat tyto techniky ve svém vlastním „dynamickém kubismu“, který byl kombinací moderních principů s jeho vlastními zkušenostmi.

    Major Achievements and Legacy

    Lawrenceho největším úspěchem byla bezesporu Migrace černošské populace. Tato rozsáhlá série panelů je považována za jedno z nejvýznamnějších uměleckých děl 20. století a je vystavena v mnoha významných muzejích po celém světě. Lawrence byl také uznávaným pedagogem, který vyučoval na různých institucích, včetně Black Mountain College a University of Washington. Jeho výuka inspirovala generace umělců k nalezení vlastního hlasu a prozkoumávání témat relevantních pro jejich zkušenosti. Lawrence zanechal po sobě nejen krásné obrazy, ale také odvážný příběh – vizuální kroniku putování lidí směrem ke svobodě a sebeurčení. Jeho dílo zůstává aktuální i dnes, podněcuje kritické rozhovory o rase, historii a sociální spravedlnosti.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Captain Skinner

    artsdot.com/cs/art/download/jacob-lawrence-captain-skinner-ARACD2-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Lawrence, Jacob. Captain Skinner. 1944, https://artsdot.com/cs/art/jacob-lawrence-captain-skinner-ARACD2-en/
    APA
    Lawrence, Jacob (1944). Captain Skinner [Painting]. https://artsdot.com/cs/art/jacob-lawrence-captain-skinner-ARACD2-en/
    Chicago
    Jacob Lawrence. Captain Skinner. 1944. https://artsdot.com/cs/art/jacob-lawrence-captain-skinner-ARACD2-en/
    Harvard
    Lawrence, Jacob (1944) Captain Skinner. Available at: https://artsdot.com/cs/art/jacob-lawrence-captain-skinner-ARACD2-en/

    Podívejte se pozorně

    Captain Skinner — Jacob Lawrence

    Pohlédněte blíž

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (náš katalog jich počítá 1 — souhlasíte?)
    4. Náš katalog řadí toto dílo pod: military art, coast guard symbolism, surreal portrait. Souhlasíte? Co byste přidali nebo odebrali?
    5. Zhlédněte si znovu dílo Bar and Grill (1941), které jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Využijte k tomu fakta z předchozích částí tohoto průvodce a své odpovědi uvedené výše.