Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Landscape

Jméno Ročník Datum

Giuseppe Zais, Landscape. Právo veřejné domény Podívejte se na toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Zásadní informace

Autor
Giuseppe Zais artsdot.com/cs/artists/giuseppe-zais/
Datum vzniku díla
1709 – 1781

V kontextu

Landscape — Giuseppe Zais

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1700
  2. 1710
  3. 1720
  4. 1730
  5. 1740
  6. 1750
  7. 1760
  8. 1770
  9. 1780

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 72 při smrti.

Shaded: životopis Giuseppe Zais (1709–1781) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/giuseppe-zais-landscape-8Y3MBQ-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Phthalo Green #2f1c1e

    Uložená paleta

    • #2F1C1E
    • #5E453C
    • #B2AFBA
    • #8E8282

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Název hlavní barvy
    Phthalo Green
    Sytost
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Giuseppe Zais za posledních dvanáct měsíců — celkem 3 zemí. Odkud tyto údaje pocházejí

    Deset předních zemí

    1. 1 Čína 80,0%
    2. 2 Filipíny 10,0%
    3. 3 Singapur 10,0%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se muzeum, které toto malířské dílo uchovává, v některé z nich? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    8 nejvíce prohlížených děl umělce Giuseppe Zais

    1. 1 Landscape with Ruins and Archway, 1730 25,0%
    2. 2 The Swing, 1765 16,7%
    3. 3 Landscape with Shepherds and Fishermen 16,7%
    4. 4 River Landscape with Two Country Women and Four Sheep on a Winding Road, a Fisherman, and Farm Buildings Round an Old Round Tower in the Middle 8,3%
    5. 5 Landscape with River and Bridge, 1740 8,3%
    6. 6 Landscape with a Group of Figures 8,3%
    7. 7 Pastoral Landscape 8,3%
    8. 8 Landscape tento obraz 8,3%

    Tyto práce společně tvoří 99,9% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 16 děl tohoto umělce, z nichž 8 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 8 místě, přičemž si připravuje 8,3% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Giuseppe Zais

    Narozen(a) v Forno di Canale, Italy

    A Venetian Voice: The Life and Art of Giuseppe Zais

    Giuseppe Zais, born in the humble mountain town of Forno di Canale near Belluno in 1709, emerged as a significant, though often overlooked, figure within the vibrant landscape painting tradition of 18th-century Venice. His life story, while lacking dramatic flourishes, speaks to the dedication and subtle artistry that characterized his nearly five decades of work. Moving to Venice at a young age – likely around 1725 or 1730 – Zais immersed himself in the artistic currents of the city, a period already steeped in the legacy of masters like Canaletto and Guardi. While he wouldn’t achieve their widespread renown, his contribution to the veduta genre—the highly detailed, often panoramic views of cities—is nonetheless noteworthy, offering a unique perspective on the beauty and atmosphere of the Venetian lagoon.

    Early Influences and Artistic Development

    Zais's artistic journey was shaped by two key figures: Marco Ricci and Francesco Zuccarelli. Ricci, also hailing from Belluno, profoundly influenced his initial approach to landscape. He absorbed Ricci’s penchant for scenographic compositions—landscapes framed by lush trees with villages nestled within—and adopted the use of etching as a means of disseminating his designs. These early works reveal a focus on descriptive power and a pleasing aesthetic simplicity. However, Zais soon sought further refinement, turning to Francesco Zuccarelli for guidance. Zuccarelli’s influence softened Ricci's dramatic effects, introducing an increased elegance into Zais’s palette and technique. This period saw the development of his distinctive style—a blend of atmospheric luminosity, rich color, and a delicate touch that often bordered on affectation. While contemporaries like Bartolomeo Pedon and Matteo Stom had already established a strong tradition of Venetian landscape painting, Zais carved out his own niche through this synthesis of influences.

    Frescoes and Patronage: A Career in Venice

    Zais’s career unfolded primarily within the confines of Venice itself. Registered with the Fraglia, the city's painters’ guild, from 1748 to 1768, he steadily built a reputation as a skilled landscape artist. His most celebrated achievement lies in the frescoes adorning Villa Pisani in Stra, created between 1760 and 1765. These expansive works showcase his mastery of decorative painting and his ability to capture the idyllic beauty of the Venetian countryside. Beyond this commission, Zais benefited from a network of patrons, including Joseph Smith, a prominent English consul residing in Venice. Smith’s support likely played a crucial role in establishing Zais's position within the artistic community. In 1774, he was elected to the Accademia Veneziana—a testament to his growing recognition among his peers.

    A Legacy of Tranquility and Vedute

    Despite achieving membership in the Academy, Zais’s later years were marked by financial hardship. He died in poverty at Treviso in 1784, a fate not uncommon for artists of the period. However, his artistic legacy endures through the surviving examples of his work. His paintings—often depicting pastoral scenes and tranquil harbor views—offer a glimpse into the everyday life and picturesque landscapes of 18th-century Venice. While he may not have possessed the virtuosity of Canaletto or the dramatic flair of Guardi, Zais’s art possesses a unique charm and sensitivity. He excelled at capturing the subtle nuances of light and atmosphere, creating scenes that evoke a sense of peace and serenity. His vedute paintings, though less focused on architectural precision than those of his contemporaries, offer a more intimate and emotionally resonant portrayal of the Venetian world.

    Rediscovering Zais: A Place in Art History

    Today, Giuseppe Zais is increasingly recognized as an important figure within the broader context of Italian landscape painting. His works can be found in prominent collections such as the Gallerie dell'Accademia in Venice and the Museum of Bassano del Grappa. Scholars continue to explore his artistic development, highlighting the influence of Ricci and Zuccarelli while also acknowledging his unique contributions to the veduta genre. Zais’s art serves as a reminder that beauty can be found not only in grand spectacle but also in quiet contemplation. His paintings offer a valuable window into the social and cultural life of 18th-century Venice, capturing the essence of a city renowned for its artistic splendor and enduring allure. His legacy is one of tranquility, skillful execution, and a deep appreciation for the natural world—qualities that continue to resonate with viewers today.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Landscape

    artsdot.com/cs/art/download/giuseppe-zais-landscape-8Y3MBQ-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Zais, Giuseppe. Landscape. n.d., https://artsdot.com/cs/art/giuseppe-zais-landscape-8Y3MBQ-en/
    APA
    Zais, Giuseppe (n.d.). Landscape [Painting]. https://artsdot.com/cs/art/giuseppe-zais-landscape-8Y3MBQ-en/
    Chicago
    Giuseppe Zais. Landscape. n.d. https://artsdot.com/cs/art/giuseppe-zais-landscape-8Y3MBQ-en/
    Harvard
    Zais, Giuseppe (n.d.) Landscape. Available at: https://artsdot.com/cs/art/giuseppe-zais-landscape-8Y3MBQ-en/

    Zaměřte se pozorně

    Landscape — Giuseppe Zais

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: landscape. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu The Swing (1765), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jsou barvy díla „Landscape“ od Giuseppe Zais živé, nebo tlumené?

    Dílo „Landscape“ od Giuseppe Zais je zachyceno s Muted saturací a Monochromatic intenzitou.

    Jakou barvu v kompozici díla „Landscape“ od Giuseppe Zais dominuje?

    Dominantní barvou díla „Landscape“ od Giuseppe Zais je Phthalo Green (#2f1c1e).

    Obsahuje "Landscape" výrazné světlonápadové kontrasty?

    „Landscape“ od Giuseppe Zais vykazuje Statement kontrast mezi světlými a tmavými částmi.