Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

The Singing Man

Jméno Ročník Datum

Ernst Barlach, The Singing Man (1928). Právo veřejné domény

Zásadní informace

Autor
Ernst Barlach artsdot.com/cs/artists/ernst-barlach/
Datum vzniku díla
1870 – 1938
Malováno
1928

V kontextu

The Singing Man — Ernst Barlach

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930

Shaded: životopis Ernst Barlach (1870–1938) ▲ toto dílo, 1928

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/ernst-barlach-the-singing-man-D4QE8E-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Phthalo Green #2b2222

    Uložená paleta

    • #2B2222
    • #EEEFEC
    • #D4D5D6
    • #5E5758
    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Phthalo Green
    Sytost
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Discordant Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    O tomto uměleckém díle

    The Singing Man — Ernst Barlach

    Ernst Barlach ist einer der bedeutendsten Bildhauer des deutschen Expressionismus. Geprägt durch die erschütternden Erfahrungen des Ersten Weltkriegs und später in radikaler Opposition zur rassistisch definierten nationalsozialistischen Propaganda einer Volksgemeinschaft befasste er sich mit dem Individuum, häufig in dessen existenzieller Einsamkeit und Not, aber auch in Momenten des unmittelbaren und als glücklich erlebten Daseins. Der singende Mann wirkt in seiner zurückgelehnten Haltung gelöst und lauscht mit Freude und ein wenig eitel der eigenen Melodie. Er erlebt einen vergänglichen Moment des Glücks, scheint aber gleichzeitig die Grenze zu einer jenseitigen Welt zu überschreiten. Die Figur verkörpert in ihrer Formensprache und Vitalität somit beides, das vergängliche Glück des Einzelnen und das zeitlose glücklich Sein an sich. Der singende Mann zählt zu den beliebtesten Werken Ernst Barlachs. Bei der Skulptur aus der Schweriner Sammlung handelt es sich um einen Abguss aus dem Jahr 1928, der zwischen 1930 und 1940 als Vorlage zahlreicher Bronze und Zinkgüsse diente. Ab 1910 lebte Barlach zurückgezogen in Güstrow. Seine Kunst wurde von den Nationalsozialisten als entartet verfemt.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Ernst Barlach

    Ernst Barlach: Life and Legacy

    Early Life and Education

    Born in Wedel, Holstein (Germany) on January 2nd, 1870, Ernst Heinrich Barlach was the eldest of four sons.

    His father, Dr. Georg Barlach, was a physician who died when Ernst was fourteen, leading to a move with his family.

    He received his early education in Ratzeburg and Schönberg, growing up in a devout Lutheran household.

    Barlach began his artistic training at the Gewerbeschule Hamburg (Hamburg School of Applied Arts) from 1888 to 1891.

    He continued his studies at the Königliche Akademie der bildenden Künste zu Dresden (Royal Academy of Fine Arts in Dresden) between 1891 and 1895, creating his first major sculpture, Die Krautpflückerin (The Herb Plucker).

    He briefly studied at the Académie Julian in Paris from 1895 to 1897 but remained critical of simply copying French styles.

    Artistic Development and Influences

    Initially, Barlach worked in an Art Nouveau style, creating illustrations for the magazine Jugend and ceramic sculptures.

    A pivotal trip to Russia in 1906 profoundly influenced his artistic direction, exposing him to new perspectives and a more expressive aesthetic.

    Financial support from art dealer Paul Cassirer allowed Barlach to develop his unique style, focusing on the emotional intensity of human figures.

    He drew inspiration from early Gothic art, particularly its dramatic drapery and spiritual yearning.

    Barlach’s work also reflects influences from Russian folk art and a growing interest in portraying the lives of ordinary people.

    Key Themes and Artistic Style

    Barlach's sculptures, prints, and writings often explored themes of human suffering, spiritual longing, and social injustice.

    His figures are characterized by their elongated forms, expressive gestures, and a sense of inner turmoil.

    He frequently used wood carving and bronze as his primary mediums, emphasizing the tactile qualities of these materials.

    The Singing Man, Frenzy (Der Berserker), and Shepherd in a Storm are examples of his emotionally charged and symbolic works.

    World War I and its Aftermath

    Initially, Barlach was a patriotic supporter of World War I, anticipating artistic renewal through conflict.

    His experience as an infantry soldier from 1915 to 1916 profoundly changed his views, transforming him into a staunch pacifist.

    The horrors of war became a central theme in his subsequent work, leading to powerful anti-war sculptures like Der Rächer (The Avenger).

    Recognition and Controversy

    Barlach gained significant recognition after the war, becoming a member of prestigious art academies in Prussia and Munich.

    However, his anti-war stance and expressive style drew criticism during the rise of Nazism.

    His works were labeled as “degenerate art” by the Nazi regime and confiscated from museums.

    The Magdeburg Cenotaph, a WWI memorial depicting the pain and futility of war, sparked intense controversy and was temporarily removed.

    Legacy and Historical Significance

    Ernst Barlach died in Güstrow, Mecklenburg, on October 24th, 1938, but his artistic legacy endures.

    He is considered one of the most important German Expressionist sculptors of the 20th century.

    His work continues to resonate with audiences today, offering a powerful commentary on the human condition and the devastating consequences of war.

    Barlach’s commitment to artistic integrity in the face of political oppression makes him an important figure in art history.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení The Singing Man

    artsdot.com/cs/art/download/ernst-barlach-the-singing-man-D4QE8E-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Barlach, Ernst. The Singing Man. 1928, https://artsdot.com/cs/art/ernst-barlach-the-singing-man-D4QE8E-en/
    APA
    Barlach, Ernst (1928). The Singing Man [Painting]. https://artsdot.com/cs/art/ernst-barlach-the-singing-man-D4QE8E-en/
    Chicago
    Ernst Barlach. The Singing Man. 1928. https://artsdot.com/cs/art/ernst-barlach-the-singing-man-D4QE8E-en/
    Harvard
    Barlach, Ernst (1928) The Singing Man. Available at: https://artsdot.com/cs/art/ernst-barlach-the-singing-man-D4QE8E-en/

    Zaměřte se pozorně

    The Singing Man — Ernst Barlach

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Vraťte se k dílu Frenzy (Der Berserker) (1910), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Ernst Barlach bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 58. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.