Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Cismon

Jméno Ročník Datum

Đoko Mazalić, Cismon (1917), Národní galerie Bosny a Hercegoviny. Reproduková za účely dokumentace; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv.

Zásadní informace

Autor
Đoko Mazalić artsdot.com/cs/artists/doko-mazalic_cs/
Datum vzniku díla
1888 – 1975
Malováno
1917
Medium
Acrylic On Canvas
Původní rozměry
40 x 40 cm
Pohyb
Landscape Painting
Místo konání
Národní galerie Bosny a Hercegoviny artsdot.com/cs/museums/narodni-galerie-bosny-a-hercegoviny-sarajevo_cs/
Artistic style
Landscape
Notable elements
Mountains, trees
Subject or theme
Nature scene

V kontextu

Cismon — Đoko Mazalić

Jak velký je?

Původní rozměry jsou 40 × 40 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Shaded: životopis Đoko Mazalić (1888–1975) ▲ toto dílo, 1917

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #525d4b

    Uložená paleta

    • #525D4B
    • #A1A79C
    • #8A937B
    • #5E7A7E
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Sytost
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    O tomto uměleckém díle

    Cismon — Đoko Mazalić

    Đoko Mažalić’s “Cismon”: A Serene Vision of Bosnian Landscape

    Cismon,” painted in 1917 by the esteemed Bosnian artist Đoko Mažalić, offers a captivating glimpse into the heart of Bosnia and Herzegovina. Measuring 40 x 40 cm, this landscape transcends mere representation; it’s an imbued expression of the region's natural beauty and a testament to Mažalić’s burgeoning artistic voice. The painting depicts a tranquil scene dominated by a majestic mountain range, its peaks rendered in a delicate blue hue that evokes both serenity and a sense of awe. Scattered throughout this vast expanse are trees – carefully placed to create depth and dimension – anchoring the viewer's gaze within the composition. Two figures, subtly integrated into the landscape near the center and on the right side, add an element of human scale and invite contemplation about our place within nature’s grandeur.

    A Painter Forged in Budapest and Rooted in Bosnia

    Đoko Mažalić's artistic journey is intrinsically linked to the early 20th-century development of Bosnian art. Born in Bosanska Kostunica in 1888, he was part of a pioneering generation of artists who benefited from formal training at the Academy of Fine Arts in Budapest (1910-1914). This exposure to European artistic trends – particularly Impressionism and early Modernism – profoundly shaped his style. Alongside contemporaries like Gabriel Jurkić and Petar Tiješić, Mažalić was instrumental in establishing a distinct Bosnian artistic identity, blending traditional landscape motifs with innovative techniques. His formative years in Budapest instilled a rigorous approach to composition and color theory, which he then skillfully applied to the evocative landscapes of his homeland.

    Technique and Style: A Harmonious Blend

    Mažalić’s technique in “Cismon” exemplifies a harmonious blend of observation and artistic interpretation. The brushwork is generally smooth and controlled, creating a sense of atmospheric perspective that enhances the illusion of depth. The use of color is particularly noteworthy – the dominant blues of the mountains are skillfully juxtaposed with warmer tones in the trees and foreground, drawing the eye through the composition. While influenced by European trends, Mažalić’s style remains distinctly Bosnian, characterized by a sensitivity to local topography and a profound appreciation for the region's natural beauty. The painting demonstrates a mastery of light and shadow, capturing the subtle nuances of the landscape with remarkable precision.

    Symbolism and Emotional Resonance

    Beyond its technical merits, “Cismon” resonates with deeper symbolic meanings. The mountains themselves often represent strength, resilience, and spiritual aspiration – themes prevalent in Bosnian folklore and religious traditions. The inclusion of human figures subtly reminds us of our connection to the natural world, prompting reflection on humanity’s role within a vast and timeless landscape. Painted in 1917, during a period of significant social and political change in Europe, the painting's serene depiction of nature offers a moment of quiet contemplation – a refuge from the turmoil of the era. The overall effect is one of profound peace and beauty, inviting viewers to lose themselves in the timeless grandeur of the Bosnian landscape.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Đoko Mazalić

    Narozen v Bosanska Kostajnica, Bosna a Hercegovina

    mladost a vzdělání

    đoko mazalić, významný bosnický umělec, se narodil v roce 1888 v Bosanské Kostajnici. Patřil k první generaci malířů proškolených na uměleckých akademiích, vedle tak pozoruhných jmen jako gabrijel jurkić, petar tiješić a špiro bocarić. Mazalićova umělecká cesta se začala formovat během jeho studií na Akademii výtvarných umění v Budapešti, která trvala od roku 1910 do roku 1914.

    umělecká kariéra a styl

    Mazalićovo dílo je charakteristické svou stylistickou všestranností a neustálou kvalitativní vyvážeností. Jeho malba, a zejména jeho krajinní studie, patří k jeho nejlepším dílům, která odhalují jeho jedinečnou interpretaci přírody. Motiv z Vranduku (1920), jako krajinní kus, demonstruje jeho schopnost zachytit samotnou podstatu přirozeného světa. významná díla:

    krajina (1913), Národní galerie Bosny a Hercegoviny

    motiv z Vogošća (1930), Národní galerie Bosny a Hercegoviny

    vesnice pod sněhem (1930), Národní galerie Bosny a Hercegoviny

    pedagogika a odkaz

    V letech 1923 až 1945 působil Mazalić jako učitel v Sarajevu, čímž zanechal nezmazatelnou stopu na tamní umělecké scéně. Jeho vliv je dodnes patrný v díle mladších umělců, kteří kráčeli po jeho odích. prohlédněte si další díla đoko mazalić:

    umělecká díla đoko mazalić

    Muzeum Istvána Dobó (Eger, Maďarsko) - bohaté kulturní dědictví (obsahující díla jiného umělce, ale prezentující sbírku muzea)

    závěr

    Umělecký odkaz đoko mazalić je svědectvím o jeho inovativním přístupu a oddanosti zachycování krásy Bosny a Hercegoviny. Jeho díla i nadále inspirují umělce i milovníky umění, čímž si upevňují své místo v kronikách bosnické dějin umění. související umělci:

    gabrijel jurkić

    petar tiješić

    špiro bocarić

    zobrazit více:

    profil đoko mazalić na AllPaintingsStore.com

    đoko mazalić - wikipedia

    Muzeum

    Národní galerie Bosny a Hercegoviny

    Vystaveno v Sarajevo, Bosna a Hercegovina

    Národní galerie Bosny a Hercegoviny: Odkaz umělecké odolnosti

    Národní galerie Bosny a Hercegoviny stojí jako maják bosnického kulturního dědictví, ukotvený v srdci Sarajeva – města, které bylo zraнено konflikty, avšak zůstalo neochvějné ve svém odhodlání uchovávat krásu a podporovat umělecký dialog. Založená v roce 1946 uprostřed snah o obnovu po druhé světové válce, vyvstala z popela zkázy jako svědectví o nezdolném duchu Bosny a o její oddanosti umělecké expresivní tvorbě. Dnes, díky bohatství více než 6 0ont 6 000 uměleckých děl pokrývajících staletí historie, galerie neslouží pouze jako úložiště mistrovských děl, ale jako dynamický prostor, kde se bosnické umění prolíná s globálními perspektivami.

    Kolekce utvářená bouřlivými dobami

    Jedinečný charakter Galerie pramení z její neuvěřitelné cesty skrze období nepokojů – nejvýrazněji během obléhání Sarajeva a bosnické války (1992–1995). Navzdory obrovským výzvám kurátoři s neúprosnou pečlivostí chránili sbírky, aby zajistili, že umělecké poklady budou i nadále inspirovat a vzdělávat další generace. Toto neotřesitelné odhodlání upevnilo roli Galerie jako symbolu bosnické odolnosti a kulturní kontinuity.

    Sbírka se pyšní působivými vrcholy, které odrážejí bohaté umělecké tradice Bosny: Kolekce Ferdinanda Hodlera představuje hluboký vliv švýcarského symbolismu na bosnické umění prostřednictím evokativních krajin naplněných duchovní kontemplací. Jugoslávští mistři nabízejí rozsáhlou panoramu uměleckých trendů 20. století – malby a sochy, které ztělesňují kulturní identitu Jugoslávie během jejích formativních let. Dále fascinující sbírka ikon osvětluje pravoslavné křesťanské dědictví Bosny a nabízí pohled do staletí náboženské ikonografie a uměleckého řemesla. Současné umění se neustále vyvíjí a odráží aktuální umělecká hnutí jak domácí, tak mezinárodní, zatímco rotující fotografické výstavy nabízejí jedinečné pohledy na bosnickou společnost a kulturu napříč časem.

    Architektonický odraz: Modernismus uprostřed historie

    Samotná budova Galerie ztělesňuje modernistickou estetiku, která byla v poválečném Sarajevu převládající – což byl záměrný výběr navržený tak, aby uctil snahy o obnovu a symbolizoval nový začátek pro bosnické kulturní instituce. Budovu navrhl český architekt Karel Pařík a skládá se ze čtyř symetrických pavilonů, které hostí různé oddělení věnovaná archeologii, etnologii, přírodní historii a rozsáhlé knihovně. Tyto pavilonu stojí jako trvalé památníky, které odrážejí architektonickou evoluci Sarajeva a zároveň pevně ukotvují Galerii v jejím historickém kontextu.

    Platforma pro uměleckou expresi

    Národní galerie se nezabývá pouze uchováváním umění, ale aktivně kultivuje uměleckou kreativitu – slouží jako klíčová platforma jak pro zřídlé bosnické umělce, tak pro nové talenty. Výpravy pravidelně prezentují inovativní díla v různých médiích – malba, socha, instalace a digitální umění – což demonstruje zapojení Bosny do současných uměleckých trendů. Oddělení dokumentace a knihovny Galerie podporuje vědecký výzkum rozmanitých uměleckých témat, čímž přispívá k hlubšímu porozumění a ocenění bosnického kulturního dědictví.

    Nakonec Národní galerie Bosny a Hercegoviny zve návštěvníky, aby se vydali na cestu skrze uměleckou duši Bosny – aby objevili její místo v globálním světě umění a rozpoznali její trvalý význam jako svědectví o odolnosti, kráse a kulturní identitě.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Cismon

    artsdot.com/cs/art/download/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Mazalić, Đoko. Cismon. 1917, Národní galerie Bosny a Hercegoviny. https://artsdot.com/cs/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    APA
    Mazalić, Đoko (1917). Cismon [Painting]. Národní galerie Bosny a Hercegoviny. https://artsdot.com/cs/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    Chicago
    Đoko Mazalić. Cismon. 1917. Národní galerie Bosny a Hercegoviny. https://artsdot.com/cs/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/
    Harvard
    Mazalić, Đoko (1917) Cismon. Národní galerie Bosny a Hercegoviny. Available at: https://artsdot.com/cs/art/doko-mazalic-cismon-D7SAKU-en/

    Podívejte se pozorně

    Cismon — Đoko Mazalić

    Pohlédněte blíž

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Náš katalog řadí toto dílo pod: mountain landscape, scenic vista art, blue mountain tones. Souhlasíte? Co byste přidali nebo odebrali?
    4. Zhlédněte si znovu dílo Old Town (1931), které jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Đoko Mazalić bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 29. Co v něm vypadá jako práce umělce v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Využijte k tomu fakta z předchozích částí tohoto průvodce a své odpovědi uvedené výše.