Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Untitled ( 461)

Jméno Ročník Datum

Anne Ryan, Untitled ( 461) (1952). Právo veřejné domény

Zásadní informace

Autor
Anne Ryan artsdot.com/cs/artists/anne-ryan/
Datum vzniku díla
1889 – 1954
Malováno
1952
Původní rozměry
17 x 13 cm
Pohyb
Geometric Abstraction Abstraction built strictly from squares, circles and straight edges rather than free gesture.

V kontextu

Untitled ( 461) — Anne Ryan

Jak velký je?

Původní rozměry jsou 17 × 13 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

Shaded: životopis Anne Ryan (1889–1954) ▲ toto dílo, 1952

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/anne-ryan-untitled-461-AQZDEA-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Driftwood #ac9466

    Uložená paleta

    • #AC9466
    • #E1DAC5
    • #5F3A32
    • #C6BB9F
    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Driftwood
    Sytost
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Subtle Color Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Anne Ryan

    Narozen v Hoboken, United States of America

    Early Life and Education

    Born: Hoboken, New Jersey, 1889

    Parents: Both parents died when Ryan was a teenager.

    Education: Attended the Academy of St Elizabeth Convent for high school and early college. Left before graduating to marry William McFadden.

    Marriage and Family: Married attorney William McFadden in 1911; they separated in 1923. Had three children, Elizabeth, William Jr., and Thomas.

    Early Literary Pursuits: Frequented art and literary circles in New York's Greenwich Village neighborhood. Published a novel, Raquel, as well as a volume of poetry, Lost Hills.

    Artistic Development and Influences

    European Sojourn: Lived in Majorca and Paris (1931-1932).

    Beginnings in Painting: Began painting in 1938, had her first solo exhibition in 1941 at the Pinacoteca.

    Atelier 17: Joined Stanley William Hayter's Atelier 17 (1941), a printmaking workshop, and created prints.

    Key Turning Point – Kurt Schwitters: In 1948, saw the collages of Kurt Schwitters at the Rose Fried Gallery in New York City. This profoundly influenced her artistic direction. She recognized a visual equivalence to her poetry in Schwitters' work.

    Focus on Collage: Dedicated herself primarily to collage from 1948 until her death, producing over 400 pieces.

    Materials Used: Incorporated diverse materials into her collages including silk, netting, handmade rag paper, and Japanese rice paper. Many works were mounted on handmade paper by Douglas Morse Howell.

    Artistic Style and Techniques

    Collage as Primary Voice: Found collage to be her primary artistic medium.

    Small-Scale Works: Most of her collages were small, averaging roughly eight by six inches.

    Juxtaposition of Textures: Juxtaposed small squares of different materials to highlight their distinct textures and densities.

    Color Palette: Employed pastel colors in her compositions.

    Relationship with Writing: Maintained a permeable relationship between artmaking and writing, though she favored the latter for most of her life. Wrote "Lines to a Young Painter."

    Recognition and Legacy

    Exhibitions: Had three exhibitions at the Betty Parsons Gallery in the 1950s, solidifying her reputation.

    Critical Reception: Early critical responses noted the "feminine" qualities of her work.

    Posthumous Recognition: An exhibition of her collages was shown at the Brooklyn Museum and traveled to several other institutions including the National Collection of Fine Arts in Washington, D.C.

    Association with Abstract Expressionism: Belonged to the early generation of New York School abstract expressionist artists.

    Daughter's Artistic Career: Her daughter, Elizabeth McFadden, is also an artist.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Untitled ( 461)

    artsdot.com/cs/art/download/anne-ryan-untitled-461-AQZDEA-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Ryan, Anne. Untitled ( 461). 1952, https://artsdot.com/cs/art/anne-ryan-untitled-461-AQZDEA-en/
    APA
    Ryan, Anne (1952). Untitled ( 461) [Painting]. https://artsdot.com/cs/art/anne-ryan-untitled-461-AQZDEA-en/
    Chicago
    Anne Ryan. Untitled ( 461). 1952. https://artsdot.com/cs/art/anne-ryan-untitled-461-AQZDEA-en/
    Harvard
    Ryan, Anne (1952) Untitled ( 461). Available at: https://artsdot.com/cs/art/anne-ryan-untitled-461-AQZDEA-en/

    Podívejte se pozorně

    Untitled ( 461) — Anne Ryan

    Pohlédněte blíž

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Náš katalog řadí toto dílo pod: abstract, collage art, geometric. Souhlasíte? Co byste přidali nebo odebrali?
    4. Znovu se podívejte na dílo Primavera, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Geometric Abstraction: Abstraction built strictly from squares, circles and straight edges rather than free gesture. Kde je v tomto díle můžete spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Využijte k tomu fakta z předchozích částí tohoto průvodce a své odpovědi uvedené výše.