Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Constellation IV

Jméno Ročník Datum

Allan D'Arcangelo, Constellation IV. Reproduková za účely dokumentace; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv.

Zásadní informace

Autor
Allan D'Arcangelo artsdot.com/cs/artists/allan-d-arcangelo_cs/
Datum vzniku díla
1930 – 1998
Pohyb
Pop Art Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall.

V kontextu

Constellation IV — Allan D'Arcangelo

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980
  7. 1990

Shaded: životopis Allan D'Arcangelo (1930–1998)

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/allan-d-arcangelo-constellation-iv-AE3M9F-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    White #ece9e1

    Uložená paleta

    • #ECE9E1
    • #16100E
    • #EBBA21
    • #766E5F
    Paleta
    Neutrals Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    White
    Sytost
    Vivid Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Brilliant Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Allan D'Arcangelo

    Narozen v Buffalo, Spojené státy americké

    Allan D’Arcangelo: Tichá cesta

    Allan D’Arcangelo (1930–1998) zůstává tichou, ale fascinující postavou amerického umění 20. století; umělcem, který se vyhýbal záři reflektorů, přesto vytvořil dílo neuvěřitelné hloubky a rezonance. Ačkoliv je často řazen mezi představitele pop artu, jeho tvorba překračuje prosté štítky. Čerpá totiž z minimalismu, precizionismu, surrealismu i specificky americké citlivosti – opatrného pohledu na proměnlivou krajinu země a její složitý vztah k modernitě. Narodil se v Buffalu v New Yorku v rodině italských imigrantů, což v něm již v raném věku vštíplo hlubokou úctu k jeho dědictví i k nekonečným možnostem americké zkušenosti – tématům, která se stala jádrem jeho uměleckého zkoumání.

    D’Arcangelovo formální vzdělání začalo v roce 1948 na Univerzitě v Buffalu, kde získal bakalářský titul z historie. Toto akademické základy – studium času a narativu – se ukázaly jako překvapivě vlivné při utváření jeho vizuálního jazyka. Po univerzitě se přestěhoval do New Yorku, kde se ponořil do pulzující umělecké scény konce 50. let a začátku 60. let. Setkal se zde s abstraktním expresionismem, pohybem, který ho zpočátku oklam, ale nakonec se mu ukázal jako příliš emocionálně hnáný pro jeho vlastní umělecký temperament. V hledání disciplinovanějšího přístupu strávil D’Arcangelo několik let v Mexico City, kde si zdokonaloval své dovednosti a vyvinul si vlastní, charakteristický styl definovaný čistými liniemi, geometrickými tvary a záměrnou střízlivostí.

    Geometrie Ameriky

    Jeho průlom nastal v roce 1962 s příspěvkem do antologie The International Anthology of Contemporary Engraving: America Discovered, což byla leptaná práce, která znamenala začátek jeho uznání v uměleckém světě. Jeho první sólová výstava následovala v roce 1964 v galerii Thibaud, čímž si vybudoval pověst mistra precizně vykreslených obrazů amerických dálnic a dopravních značek. Nebyly to však idylické pohledy na otevřené cesty; spíše šlo o strohé, téměř klinické reprezentace infrastruktury – vizuální meditaci o vzdálenosti, pohybu a stále více zprostředkovaném zážitku z cestování. Opakující se vzory značení, nekonečné pásy asfaltu a jemné změny perspektivy vytvářely pocit jak familiarity, tak odcizení, což odráželo rostoucí neklid ohledně směřování Ameriky.

    Jeho dílo z tohoto období – včetně děl jako „Place of Assassination“ (1965), zobrazujícího místo atentátu na Johna F. Kennedyho – dokazuje ochotu zabývat se aktuálními událostmi, ale vždy skrze odstupný, téměř objektivní objektiv. Nebyl zájemcem o otevřený politický komentář; místo toho se snažil zachytit emocionální atmosféru těchto okamžiků, přičemž využíval geometrické tvary a tlumené barvy k vyjádření melancholie a nejistoty. V jeho zdánlivě přímočarých kompozicích jsou jemně přítomny vlivy surrealistických krajin de Chirica i snové obraznosti Dalího, které jeho dílu dodávají vrstvy psychologické hloubky.

    Pop art a horizonty za ním

    Ačkoliv je D’Arcangelo často spojován s pop artem kvůli tématům svých malířských děl – jako jsou obrazy Supermana, Marilyn Monroe či Jacqueline Kennedy – jeho tvorba se brání snadnému zařazení. S popartisty sdílel určité techniky, například využití serigrafie a asambláže, ale jeho hlavní zájem nebyl konzumismus ani kult celebrit. Místo toho tyto známé motivy využil k průzkumu širších témat americké identity, dopadu technologie na lidskou zkušenost a úzkostí rychle se měnícího světa. Jeho dílo lze vnímat jako subtilní kritiku komodifikace obrazů a eroze autentického zážitku ve společnosti ovládnuté masovou mediální tvorbou.

    V 70. letech D’Arcangelo přesunul svůj zaměření k rozsáhlým krajinám – konkrétně k přehradě Grand Coulee ve státě Washington – na zakázku od Ministerstva vnitra. Tato monumentální malířská díla, charakterizovaná chladnou barevnou paletou a přesnými geometrickými tvary, dále upevnila jeho pověst mistra minimalismu. Přestože dosáhl významného uznání v uměleckých kruzích, D’Arcangelo zůstal politicky aktivní a skrze svou tvorbu se nenápadně angažoval v otázkách ekologismu i protestech proti válce ve Vietnamu.

    Odkaz a zrcadlení

    Allan D'Arcangelo zemřel v New Yorku v roce 1998 a zanechal po sobě tvorbu, která rezonuje i dnes. Jeho malby jsou charakteristické svou tichou intenzitou, precizní pozorností k detailu a subtilním, přesto hlubokým zkoumáním americké zkušenosti. I když se vyhýbal záři reflektorů, jeho umění mluví velmi výstižně o komplexnosti moderního života – jako tichá cesta vedoucí krajinou 20. století.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Constellation IV

    artsdot.com/cs/art/download/allan-d-arcangelo-constellation-iv-AE3M9F-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    D'Arcangelo, Allan. Constellation IV. n.d., https://artsdot.com/cs/art/allan-d-arcangelo-constellation-iv-AE3M9F-en/
    APA
    D'Arcangelo, Allan (n.d.). Constellation IV [Painting]. https://artsdot.com/cs/art/allan-d-arcangelo-constellation-iv-AE3M9F-en/
    Chicago
    Allan D'Arcangelo. Constellation IV. n.d. https://artsdot.com/cs/art/allan-d-arcangelo-constellation-iv-AE3M9F-en/
    Harvard
    D'Arcangelo, Allan (n.d.) Constellation IV. Available at: https://artsdot.com/cs/art/allan-d-arcangelo-constellation-iv-AE3M9F-en/

    Podívejte se pozorně

    Constellation IV — Allan D'Arcangelo

    Pohlédněte blíž

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Znovu se podívejte na dílo Untitled ( Road to Williamsville), které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Pop Art: Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall. Kde je v tomto díle můžete spatřit?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Využijte k tomu fakta z předchozích částí tohoto průvodce a své odpovědi uvedené výše.