Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Magic Star I

Jméno Třída Datum

Alfred Jensen, Magic Star I (1960). Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Alfred Jensen artsdot.com/cs/artists/alfred-jensen/
Datum vzniku díla
1903 – 1981
Malováno
1960
Původní rozměry
76 x 61 cm

V kontextu

Magic Star I — Alfred Jensen

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 76 × 61 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 78 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 57 let. Umělec dožil se 78 let. 7 z celkových 15 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Alfred Jensen (1903–1981) ▲ toto dílo, 1960 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1915 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1915–1965 Pozdní díla: od 1965

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: artsdot.com/cs/art/similar/alfred-jensen-magic-star-i-AQSCM8-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Gold #e9c119

    Katalogizovaná paleta

    • #E9C119
    • #DAD0C2
    • #A95A51
    • #322E32

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Gold
    Intenzita
    Vivid Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Statement Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Discordant Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Alfred Jensen za posledních dvanáct měsíců — celkem 2 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 66,7%
    2. 2 Spojené státy americké 33,3%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 4 nejvíce prohlížených děl umělce Alfred Jensen

    1. 1 The Hekatompedon Pattern, 1966 25,0%
    2. 2 Magic Star I, 1960 tento obraz 25,0%
    3. 3 Solar Centripetal Force (Inward) West, 1961 25,0%
    4. 4 Untitled, 1965 25,0%

    Tyto práce společně si nárokují 100,0% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 17 děl tohoto umělce, z nichž 4 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 2 místě, přičemž si připravuje 25,0% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Alfred Jensen

    Narozen(a) v Guatemala City, Guatemala

    The Architect of Color and Code

    Alfred Jensen was a man whose life unfolded like a complex, multi-layered map, traversing continents and cultures before settling into the profound, structured enigmas of his canvas. Born in Guatemala City in 1903 to a Danish father and a German-Polish mother, his early years were marked by a poignant displacement. The tragic loss of his mother when he was just seven years old sent him to live with relatives in Denmark, an experience that instilled in him a lifelong appreciation for the deep traditions of Europe. This nomadic spirit—a blend of Latin American roots and Northern European discipline—would later become the bedrock of his artistic identity, allowing him to weave together disparate threads of human knowledge into a singular, cohesive visual language.

    Before he ever picked up a brush with the intent to revolutionize abstraction, Jensen’s life was defined by movement and manual labor. He worked as a ship's cabin boy, a traveler through the vastness of the sea, and even spent time as a cowboy and chicken farmer in the Americas. These formative, rugged years provided him with an observational sharpness and a fascination with the rhythms of the natural world. It was not until his pursuit of formal art education—studying under the legendary Hans Hofmann in Munich and later exploring the vibrant studios of Paris—that these wandering observations began to crystallize into a rigorous, systematic approach to painting.

    A Symbiosis of Science and Spirit

    To look upon a Jensen painting is to enter a labyrinth of logic and light. He was far more than a mere painter; he was a cartographer of meaning, utilizing mathematical systems, color theories, and numerical grids to construct his two-dimensional worlds. His work represents a masterful bridge between the analytical and the mystical. While his technique relied heavily on the precision of geometric forms and the scientific application of Goethe’s color theory, the soul of his work remained deeply rooted in the esoteric. He drew profound inspiration from the Mayan calendar, the I Ching, and various systems of divination, seeking to find a universal pattern that connected the cosmic with the terrestrial.

    This unique methodology allowed him to transcend the boundaries of traditional Abstract Expressionism. While his contemporary, Hans Hofmann, emphasized the emotional power of gestural paint, Jensen moved toward what is often termed concrete abstract art. His canvases became dense, polychromatic grids where every square and line served a purpose within a larger, interconnected system. Through these overlapping layers of signs, numbers, and colors, he created a visual shorthand for the complexities of existence, making the invisible structures of thought and time visible to the eye.

    Legacy of the Grid

    The trajectory of Jensen’s career was significantly shaped by his relationship with the influential art collector Saidie Adler May. As his patron and companion, May accompanied him on extensive travels through Europe, exposing him to the masterpieces of Paul Klee and Wassily Kandinsky. This exposure further enriched his palette and deepened his commitment to a structured, symbolic form of abstraction. His ability to synthesize these high-modernist influences with his own interest in pre-Columbian and Asian aesthetics positioned him as a precursor to much of the Conceptual art that would follow.

    Though he lived a life of profound intellectual solitude, his impact on the art world was monumental. His work is now celebrated in the most prestigious institutions across the globe, including:

    The Museum of Modern Art (MoMA), New York

    The Solomon R. Guggenheim Museum, New York

    The San Francisco Museum of Modern Art

    The Smithsonian Institution

    Alfred Jensen remains a singular figure in the history of 20th-century art—an artist who did not merely paint what he saw, but rather attempted to paint the very logic upon which the universe is built. His legacy persists in every vibrant, gridded composition that dares to find the sacred within the mathematical.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Magic Star I

    artsdot.com/cs/art/download/alfred-jensen-magic-star-i-AQSCM8-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Jensen, Alfred. Magic Star I. 1960, https://artsdot.com/cs/art/alfred-jensen-magic-star-i-AQSCM8-en/
    APA
    Jensen, Alfred (1960). Magic Star I [Painting]. https://artsdot.com/cs/art/alfred-jensen-magic-star-i-AQSCM8-en/
    Chicago
    Alfred Jensen. Magic Star I. 1960. https://artsdot.com/cs/art/alfred-jensen-magic-star-i-AQSCM8-en/
    Harvard
    Jensen, Alfred (1960) Magic Star I. Available at: https://artsdot.com/cs/art/alfred-jensen-magic-star-i-AQSCM8-en/

    Zaměřte se pozorně

    Magic Star I — Alfred Jensen

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Vraťte se k dílu Solar Centripetal Force (Inward) West (1961), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. Alfred Jensen bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 57. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jak výrazný je kontrast v díle „Magic Star I“ od Alfred Jensen?

    Úroveň kontrastu díla „Magic Star I“ od Alfred Jensen je Statement.

    Jsou barvy díla „Magic Star I“ od Alfred Jensen živé, nebo tlumené?

    Barva díla „Magic Star I“ má nasycení na úrovni Balanced Soft a intenzitu Vivid.

    Jak harmonické jsou barvy díla „Magic Star I“ od Alfred Jensen?

    „Magic Star I“ od Alfred Jensen představuje Discordant Palette barevnou harmonii.