Zimní krajina s dřevěným můstem
Akryl na plátně
Obrazová tvorba na stěnu
Dutch Golden Age
29.0 x 37.0 cm
Staatliche Museen zu Berlin
Ručně malovaná olejová reprodukce
Ručně malovaná olejná barva na plátně ve vašem zvoleném rozměru i s rámem, vyrobená našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk
Přepnout na obrázek)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.
Po přijetí objednávky vám tým ArtsDot.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (10 srpen). Bez kompromisů v kvalitě.
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Zimní krajina s dřevěným můstem
Technika reprodukce
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 363
Popis díla
Philips Wouwerman: Zima v Římě – Pohled na Život Řemeslníků ve Širokých Zemích
Zima v Římě od Philipsa Wouwermana představuje vrcholné dílo zlatého věku nizozemského malířství, obraz vyobrazený kolem roku 1660. Tento fascinující pohled do života šlechtických domovů a řemeslníků během období zlatého věku Nizozemska vás přivede do zasněžené krajiny, kde jsou postavy aktivní na dřevěném mostě – obrazový bod, který Wouwerman mistrovsky využívá k vyprávění příběhu. Jeho dílo je oslavou pozorování každodenního života a zároveň dokonalým zobrazením estetických hodnot doby. Kompozice a Technika: Mistrovství Realismu ve Širokých Zemích Wouwermanova kompozice využívá horizontální formát, který zdůrazňuje šířku zimního pozadí. Hlavním bodem obrazu je impozantní dřevěný most – vizuální základna, která udržuje pozornost diváka. Umělec pečlivě rozděluje prostor na přední plán, střední plán a pozadí, čímž vytváří hloubku a působivou atmosféru. Pozorujte pozorně použití jasného osvětlení – charakteristické pro zimní den – které vyhnává ostrým stínům a podporuje tlumenou koloritu obrazu. Výrazné štětkové tahy jsou důkazem Wouwermanova techniky olejové malby na plátně, která dokazuje jeho mimořádnou pozornost k detailům a schopnost vytvořit realistické obrazy. Umělec používá vrstvení a rozmazávání hranic pro dosažení intenzivní atmosféry. Styl a Historický Kontext: Odraz Zlatého Věku Nizozemského Malířství „Zima v Římě“ je pevně zakořeněna ve stylu zlatého věku nizozemského malířství – období kolem roku 1600 až 1700, které bylo poznamenáno mimořádným rozvojem umění, zejména žánrových obrazů zobrazujících každodenní život. Wouwerman, spolu s dalšími významnými umělci jako Philips de Koninck, dokázal zachytit podstatu této doby pomocí pečlivého pozorování skutečnosti a přesvědčivého vyprávění příběhu prostřednictvím obrazu. Tento obraz odkazuje na společenské změny směrem k ocenění krásy nalezené v obyčejných věcech – oslavu bohatství Nizozemska a občanské hrdosti. Jeho práce byly inspirovány především díly Pieter van Laer, což lze pozorovat ve stylu obrazu. Umělec dokázal vytvořit působivé obrazy životního prostředí a lidí v něm aktivních. Symbolismus a Emocionální Dopad: Pohled na Svět Přes Široké Země Zimní krajina vyvolává pocit chladu, klidu a odolnosti – hodnoty, které byly důležité pro společnost té doby. Přítomnost lidí věřících v život mimo domov a práci dokazuje pevné přesvědčení o hodnotách společnosti. Dílo Wouwermana je nejen estetickým zážitkem, ale také připomínkou historického kontextu – období prosperity a intelektuálního rozvoje Nizozemska. Jeho obraz vypráví příběh života mimo domov a práci, což nám umožňuje vidět svět očima lidí žijících v době zlatého věku. Technika Olejové Malby na Plátně: Detailní Pozorování Světa Přes Široké Země Použití olejové malby na plátně je důkazem Wouwermanova odbornosti a jeho schopnosti vytvořit obraz, který dokáže vyprávět příběh. Umělec používá vrstvení a rozmazávání hranic pro dosažení intenzivní atmosféry. Výrazné štětkové tahy jsou důkazem jeho mimořádné pozornosti k detailům a schopnosti vytvořit realistické obrazy životního prostředí a lidí v něm aktivních. Dílo Wouwermana je oslavou pozorování skutečnosti a vyprávění příběhu prostřednictvím obrazu – což nám umožňuje vidět svět očima lidí žijících v době zlatého věku Nizozemska.Podobná umělecká díla
Biografie umělce
Philips Wouwerman: Život v éře holandského Zlatého věku
- Narozen: Haarlem, Nizozemsko (1619)
- Zemřel: 1668
Philips Wouwerman (pokřtěn 24. května 1619 – zemřel 19. května 1668) byl neuvěřitelně plodný a všestranný nizozemský malíř, jehož jméno je neodmyslitelně spjato s fascinujícími výjevy lovů, krajin a bitevních scén. Ve svém dobovém kontextu představuje jednu z nejvýznamnějších postav umělecké scény holandského Zlatého věku.
Raný život a umělecké formování
Narodil se v Haarlemu, v srdci nizozemského umění, jako syn Pouwelsa Joostze Wouwermana, který byl rovněž malířem, byť méně známým než jeho syn. Detaily o jeho raném vzdělání jsou sice nejasné, ale věří se, že studoval pod vedením významného haarlemského portrétisty Franse Halsa (1581/85–1666). Ačkoli Halsův specifický styl přímo neovlivnil Wouwermanovo zralé dílo, základní výcvik mu byl pravděpodobně nesmírně cenný. V počátcích své kariéry se Wouwerman nechal inspirovat tradicí bamboccianti, zejména dílem Pietera van Laera (1592/999–po 1642), a přijal jejich zaměření na každodenní život a žánrové scény.
Umělecký rozkvět a vytvořený styl
Wouwermanova cesta k vlastnímu stylu byla fascinující proměnou. Zatímco jeho raná díla, vtažená do tradice bamboccianti, se věnovala prostým projevům každodennosti, v polovině 40. let 17. století se začal profilovat jeho charakteristický kompozice. Objevilo se typické diagonální sklonění terénu, často doplněné o strom působící jako repoussoir – prvek vytvářející hloubku obrazu. Tyto scény pak oživovaly postavy, které si často doprovázely koně.
V období svého zralého období (kolem roku 1650–1660) Wouwerman svou tematiku výrazně rozšířil. Jeho plátna se stala světy plné cestujících v krajinách, jízdy cavalry, vojenských táborů i veselých oslav u sedláků. Největší oslavou však zůstává jeho mistrovství v zobrazení koní. Wouwerman dokázal s neuvěřitelnou zručností zachytit různé plemena v dynamickém pohybu, což vedlo historika umění Frederika J. Duparca k prohlášení, že byl „bezpochyby nejúspěšnějším nizozemským malířem koní 17. století“. Jeho styl, definovaný tlumenými barvami, chladnou atmosférou a precizní detailností, vytvářel v obrazech vtipné a anekdotické příběhy, ve kterých často propojoval představivou jižní krajinu s typicky nizozemskou atmosférou.
Velká úspěšná díla a odkaz
Wouwermanova tvorba byla vysořovaná již za jeho vlastního života a její popularita rostla i v 18. století. Jeho obrazy se prosadily do prestižních sbírek po celé Evropě, včetně královských sídel v Drážďanech či St. Petrohradě, což svědčí o celonárodním i mezinárodním uznání jeho umění. Jeho neuvěřitelná produktivita byla legendární; zatímco starší katalogy uváděly kolem 800 děl, pozdější soupisy jich překročily 1200. Moderní vědecké studie (např. Schumacher, 2006) však identifikují přibližně 570 autentických děl, čímž uznávají i nespočet následovníků a imitátorů, kteří se jeho stylem inspirovali.
Umělecká tradice v jeho rodině byla silná; jeho bratři Jan (1629–1666) a Pieter (1623–1682) byli rovněž malíři, přičemž mnohá díla byla zpočátku chybně připisována právě Philipsovi. Zatímco u Pieterského díla je Philipsův vliv patrný, on sám si vypracoval vlastní styl, zatímco Jan byl uznán jako samostatnější tvůrce krajin. Wouwermanův vliv se však rozšířil i mimo rodinu na umělce jako Jan van Huchtenburgh či bratři van Bredael. Kromě své umělecké činnosti byl také aktivním členem haarlemské cechovní jednotky svatého Lukáše a působil i jako realitní agent, což dokládá jeho hlubokou integraci do civilního života města.
Historický význam
Přínos Philipsa Wouwermana pro holandský Zlatý věk spočívá v jeho schopnosti zachytit neuvěřitelnou škálu momentů – od rušných tržišť a lovů až po dramatické bojiště a klidné krajiny – s nevídaným smyslem pro detail a dynamiku. Jeho mistrovství v zobrazení koní, spojené s bystrým okem pro vyprávění příběhů skrze obraz, upevnilo jeho postavení jako jednoho z nejslavnějších malířů své doby. Retrospektivní výstava v Kasselu a Haagu (2009/2010) jen znovu potvrdila, jak hluboký a trvalý je jeho odkaz pro světové dějiny umění.
Philips Wouwermaan
1619 - 1668 , Nizozemsko
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Holandský zlatý věk
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Jan Wijnants']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Frans Hals
- Pieter van Laer
- Date Of Birth: 24. května 1619
- Date Of Death: 19. května 1668
- Full Name: Philips Wouwerman
- Nationality: Nizozemec
- Notable Artworks:
- Duch na lov
- Dva koně
- Venkovská scéna
- Place Of Birth: Haarlem, Nizozemsko

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
