Pierrot
Olej na plátně
Nástěnné umění
German Expressionism
1913
75.0 x 90.0 cm
Kunsthalle
Ručně malovaná olejová reprodukce
Ručně malovaná olejná barva na plátně ve vašem zvoleném rozměru i s rámem, vyrobená našimi umělci na zakázku.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.
Po přijetí objednávky vám tým ArtsDot.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.
Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (2 červenec). Bez kompromisů v kvalitě.
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Pierrot
Technika reprodukce
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
-
Popis díla
August Macke: Pierrot – A Fragment of Sunlight Amidst Melancholy
August Macke byl německým expresionistickým malířem, který si získal nezapomenutelnou pozici ve světě umění díky svým živým a emocionálním dílům. Jedním z jeho nejvýznamnějších obrazů je Pierrot, který vystihuje krásu jednoduchosti kombinovanou s prvky fantastiky – obraz, který vypráví příběh o světě pozorovatelského umělce. Macke byl jedním z mladých německých umělců, kteří zemřeli během první světové války a jeho tvorba zůstala věčná díky inovativnímu přístupu k expresionismu. Tento obraz vznikl v roce 1913 a představuje vrchol jeho estetického hlediska – kombinaci jasných barev a deformovaných forem, které vyjadřují intenzivní emoce. Macke byl fascinován impresionistickou technikou a jeho tvorba byla ovlivněna filozofiemi Nietzscheho a Schopenhauera. Jeho dílo reflektuje atmosféru doby, kdy se rozvíjely nové estetické směry v Evropě a zároveň vyjadřuje kritiku společenských hodnot. Macke byl známý svým důrazem na subjektivní zkušenost a jeho obrazy jsou oslavou krásy přírody a lidské duše.Styl a Technika: Výrazné Barvy a Texturová Povrchová Úprava
Mackeovy obrazové techniky byly charakteristické používáním bohatých barev – zejména žluté, oranžové a červené – které vytvářejí dynamickou kompozici. Jeho tvorba byla ovlivněna impresionistickým přístupem k zachycování světla a atmosféry, ale zároveň vykazovala prvky fauvistického stylu. Macke používal olej na plátno, což umožňovalo vytvořit výrazné povrchové úpravy – například hrubé štětkové tahy, které dodávají obrazu energii a pohyb. Jeho práce byly často popisovány jako „obraz světla“, který vyjadřuje pozitivní emoce a oslavuje krásu jednoduchých věcí. Macke byl také známý svým důrazem na detail a jeho obrazy jsou pečlivě komponované tak, aby vyprávěly příběh a působily esteticky. Jeho tvorba byla ovlivněna filozofiemi Nietzscheho a Schopenhauera a jeho dílo reflektuje atmosféru doby, kdy se rozvíjely nové estetické směry v Evropě.Historický Kontext: Význam Expresionismu
Expresionismus vznikl na počátku 20. století jako reakce proti pozitivní estetice impresionismu a postimpresionismu. Jeho představitelé odmítali reprezentovat svět objektově realisticky a snažili se vyjádřit své subjektivní emoce prostřednictvím výrazných barev, deformovaných forem a abstraktních kompozic. Macke byl jedním z nejvýznamnějších členů skupiny Der Blaue Reiter (Modrý jezdec), která byla jednou z prvních německých expresivistických skupin. Jeho dílo reflektuje atmosféru doby, kdy se rozvíjely nové estetické směry v Evropě a zároveň vyjadřuje kritiku společenských hodnot. Macke byl známý svým důrazem na subjektivní zkušenost a jeho obrazy jsou oslavou krásy přírody a lidské duše. Jeho tvorba byla ovlivněna filozofiemi Nietzscheho a Schopenhauera a jeho dílo reflektuje atmosféru doby, kdy se rozvíjely nové estetické směry v Evropě.Symbolismus Obrazu: Pierrot jako Znamení Melancholie
Mackeův obraz Pierrot vypráví příběh o lidské melancholii – obraz, který vyjadřuje pocit ztráty a nostalgie za minulostí. Pierrot je postavou z komediální pantomimy, která symbolizuje křehkost života a krásu jednoduchosti. Jeho držení pumpy představuje kontrast mezi životem a smrtí a jeho pozice na ulici vyjadřuje izolovanost člověka v moderním světě. Macke byl známý svým důrazem na detail a jeho obraz Pierrot je pečlivě komponovaný tak, aby vyprávěl příběh a působil esteticky. Jeho tvorba byla ovlivněna filozofiemi Nietzscheho a Schopenhauera a jeho dílo reflektuje atmosféru doby, kdy se rozvíjely nové estetické směry v Evropě. Macke byl známý svým důrazem na subjektivní zkušenost a jeho obrazy jsou oslavou krásy přírody a lidské duše.Emoční Dopad Obrazu: Světlo a Tma
Mackeův obraz Pierrot vyjadřuje komplexní emoční stav – světlo a tmu, pozitivní emoce a negativní hodnoty. Jeho použití žluté barvy vytváří pocit optimismu a energie, zatímco jeho pozadí je zastíněno tmou, která vyjadřuje melancholii a nostalgii za minulostí. Macke byl známý svým důrazem na detail a jeho obraz Pierrot je pečlivě komponovaný tak, aby vyprávěl příběh a působil esteticky. Jeho tvorba byla ovlivněna filozofiemi Nietzscheho a Schopenhauera a jeho dílo reflektuje atmosféru doby, kdy se rozvíjely nové estetické směry v Evropě. Macke byl známý svým důrazem na subjektivní zkušenost a jeho obrazy jsou oslavou krásy přírody a lidské duše.Podobná umělecká díla
Biografie umělce
A Life Cut Short: The Vibrant World of August Macke
August Robert Ludwig Macke, jméno pevně spjaté s krátkou, ale zářivou érou německého expresionismu, žil život tragicky přerušený vypuknutím první světové války. Jeho umělecká cesta byla rychlým vývojem a vášnivým prozkoumáváním, charakterizovaná neustálou zvědavostí nových stylů a hlubokou touhou zachytit podstatu moderního zážitku. Mackeovo rané dětství bylo stráveno v Meschedě, na zápovědních místech Výchního Porýní, kde se narodil v roce 1887. Jeho umělecká cesta začala v Bonnu, kde jeho rodina žila, a tam získal své první vzdělání a začal rozvíjet svůj talent. Ačkoli byl formálně vyučován na Düsseldorfské akademii umění od roku 1904 do 1906 pod vedením Adolfa Maennchena, jeho umělecký hlas skutečně začal vznikat prostřednictvím nezávislého studia a cestování. Tyto rané roky byly charakterizovány absorbováním impresionistických a postimpresionistických technik, které položily základy pro silnější projevy, které měly přijít. Aby si zajistil živobytí, pracoval jako scénograf, což mu pomohlo zdokonalit své kompoziční dovednosti a vyvinout cit pro barvu.Influences and Artistic Development
Mackeovu uměleckou dráhu hluboce ovlivnily setkání s klíčovými osobnostmi a proudy raného 20. století. Klíčový okamžik nastal v roce 1912 v Paříži, kde se setkal s Robertem Delaunayem, vedoucím skupiny Orphism – větve kubismu zaměřené na čistou abstrakci a živé harmonie barev. Tato schůzka byla transformační, protože Mackeho uvedla do konceptu simultánního kontrastu a ovlivnila jeho práci směrem k dynamičtější a neprezentativnějšímu přístupu. Začal experimentovat s rozbitými plošinami barvy a abstraktními tvary, aby vyjádřil nejen to, co viděl, ale také jak *cítil*, co viděl. Současně jeho blízká přátelství s Franzem Marcem, umělcem a členem vlivné skupiny Der Blaue Reiter (Modré jezdce), ho vtáhla do kruhu Wassila Kandinského a dalších avantgardních myslitelů. Ačkoli Mackeův styl zůstal odlišný od Kandinského čistě abstraktního prozkoumávání, přijal ducha umělecké svobody a duchovní zkoumání skupiny. Jeho obrazy začaly reflektovat rostoucí zájem o vyjádření emocionálního rezonance krajin a každodenního života, nabité pocitem radosti a optimismu. Macke byl silně ovlivněn pracemi Henriho Matisse, který ho inspiroval k používání jasných, ne příliš realistických barev a širokých štětobrůsek. V roce 1909 navštívil Macke Paříž poprvé a setkal se s dalšími francouzskými moderními malíři, kteří ovlivnili jeho umělecký styl. Mezi tyto obrazy patří *Ženy v lázních*, kde je zachycen životní rytmus města a přátelství. V roce 1910 Macke s Franzem Marcem cestoval do Švýcarska, kde se setkali s Paul Klee a Louis Moillet. Tato cesta ho inspirovala k experimentování s novými technikami a styly.Der Blaue Reiter and the Search for New Forms
Macke se v roce 1911 připojil k mnichovskému společenství umělců známému jako Der Blaue Reiter, což znamenalo „Modrý jezdci“. Skupina byla založena Franzem Marcem a Wassilem Kandinským a měla za cíl prozkoumat nové formy umění a vyjádřit duchovní zážitky. Macke se stal klíčovým členem skupiny a jeho obrazy odrážely její experimentální přístup k barvě, tvaru a kompozici. V roce 1913 vytvořil *Ženy koupající se s městem pozadí*, ikonický obraz, který demonstruje Mackeovu schopnost kombinovat různé umělecké styly, včetně impresionismu, fauvismu a kubismu. Obraz zachycuje radostný život v městském prostředí prostřednictvím jasných barev, dynamických linií a zjednodušených tvarů. Macke se také snažil o vytvoření nové formy umění, která by vyjadřovala lidské emoce a duchovní zážitky. Jeho obrazy jsou plné radosti, optimismu a lásky k přírodě. V roce 1914 Macke cestoval do Tunisu, kde se inspiroval místní kulturou a architekturou. Tato cesta ovlivnila jeho barvy a kompozice, které se staly živějšími a dynamičtějšími.A Tragic End and Lasting Legacy
Způsobené vypuknutím první světové války tragicky přerušilo Mackeovu slibnou kariéru. V roce 1914 se dobrovolně přihlásil do armády a padl v boji u fronty 26. září 1914, ve věku pouhých 27 let. Jeho poslední obraz, *Rozloučení*, je hluboce emotivní dílo, které zachycuje smutek a beznaděj doby, kterou prožil. Přestože jeho život byl tragicky krátký, August Macke zanechal po sobě bohatý soubor děl, které si získaly uznání i dnes. Je považován za jednoho z klíčových představitelů německého expresionismu a jeho obrazy nabízejí pohled do světa na počátku 20. století, nabité krásou a nadějí uprostřed rostoucí nejistoty. Mackeovo dílo je vystaveno v mnoha významných muzejích po celém světě, včetně státní galerie moderního umění v Mnichově, Ludwig Museum v Kolíně nad Rýnem a Kunsthaus v Zürichu. Jeho práce inspirují umělce i diváky dodnes.Exploring Macke’s World Today
Mackeho díla lze nalézt v mnoha významných sbírkách po celém světě, včetně státní galerie moderního umění v Mnichově, Ludwig Museum v Kolíně nad Rýnem a Kunsthaus v Zürichu. Jeho práce jsou vystaveny v mnoha galeriích a muzejních výstavách, které nabízejí návštěvníkům možnost zažít sílu jeho umění na vlastní oči. Mackeho dílo je také předmětem mnoha studií a výzkumů, což ukazuje jeho trvalý význam pro uměleckou historii.August Macke
1887 - 1914 , Německo
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Výrazrealismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Der Blaue Reiter']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Robert Delaunay
- Franz Marc
- Date Of Birth: 3. ledna 1887
- Date Of Death: 26. září 1914
- Full Name: August Robert Ludwig Macke
- Nationality: Německý
- Notable Artworks:
- Bathing Girls...
- Türkisches...
- Sunny Garden
- Place Of Birth: Meschede, Německo

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
