Хартия

Ръководство за ученически творби

The Hare

Име Клас Дата

Ричард Анселл, The Hare (1845). Обществено достояние Вижте това платно под движеща се светлина: рисунката, истинския цвят под лака, чистия пигмент

Факти

Художник
Ричард Анселл artsdot.com/bg/artists/%D1%80%D0%B8%D1%87%D0%B0%D1%80%D0%B4-%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%B5%D0%BB%D0%BB_bg/
Дати на създаване от художника
1815 – 1885
Картина с боя
1845

В контекста

The Hare — Ричард Анселл

Кога е боядисана тази творба?

  1. 1810
  2. 1820
  3. 1830
  4. 1840
  5. 1850
  6. 1860
  7. 1870
  8. 1880

Горният ред: години. Долният ред: възраст на художника в началото и в края на всеки период — 0 при раждането, 70 при смъртта.

Написана, когато художникът е бил на 30 години. Художникът е дожил до 70 години. 9 от 43 датираните творби на този артист в нашия каталог са създадени по-рано.

Засенчен: животът на Ричард Анселл (1815–1885) ▲ тази творба, 1845 всяка датирана картина, десетилетие по десетилетие

Първи творби: до 1845 Основни години на активна дейност: 1845–1867 По-късни творби: от 1867

Тези три периода разделят произведенията с посочена дата в този каталог на първо тримесечие, средна половина и последно тримесечие. Те не представляват пълното творческо наследство на артиста: един кратък период може да е пропуск в архива, а не просто време на творческо затишие. Годините, съвпадащи с живота на художника

Сравнение с

Изберете едно от произведенията по-горе: посочете две общи черти с това произведение и една различност между тях.

Други произведения, които биха допълнили това: artsdot.com/bg/art/similar/richard-ansdell-the-hare-AQSCDS-en/

Цветове

Измерено по изображението

    Основен цвят

    Phthalo Green #222222

    Каталогизирана палитра

    • #222222
    • #E7CE8A
    • #5C452E
    • #AB7E41

    Тези цветове са част от цялата палитра на художника Намерете други картини по цвят

    Палитра
    Earthy Доминиращата цветова гама в изображението.
    Основен цвят
    Phthalo Green
    Наситеност
    Monochromatic Колко са наситени и разнообразни цветовете – от един приглушен нюанс до множество ярки такива.
    Контраст
    Balanced Доколко цветовете се различават по светлота и наситеност в рамките на картината.
    Хармония
    Balanced Harmony Колко добре цветовете си взаимодействат – от контрастни до напълно обединени.
    Яркост
    Deep_shadow Общата светлост или тъмнина на изображението – от дълбока сянка до ярък акцент.
    Наситенност
    Muted Колко чисти и наситени са цветовете – от почти сиви до напълно живи.

    От кои части на света се разглежда тази картина?

    • под 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и повече
    Тази картина сама по себе си има твърде малко записани посетители, за да бъде картографирана, затова на плочката са изброени всички произведения на Ричард Анселл през последните дванадесет месеца — общо 5 държави. Източник на тези данни

    Десетте водещи държави

    1. 1 Китай 57,9%
    2. 2 Сингапур 15,8%
    3. 3 Хонк Конг 10,5%
    4. 4 Съединени Американски Щати 10,5%
    5. 5 Германия 5,3%

    Намерете трите най-тъмни държави на картата. Намира ли се музейът, в който се съхранява тази картина, в някоя от тях? Напишете една причина, поради която хора от далечни места биха дошли да я разгледат.

    17 най-разглеждани творби на Ричард Анселл

    1. 1 The English Gamekeeper, 1855 13,6%
    2. 2 The Game Bag, 1853 9,1%
    3. 3 Head of a Stag (profile to right), 1841 9,1%
    4. 4 Goatherds, Gibraltar ­ Looking Across The Strait Into Africa, 1871 9,1%
    5. 5 The Highlander Lassie, 1877 9,1%
    6. 6 The Lucky Dogs, 1881 4,5%
    7. 7 Highland Bothy, 1883 4,5%
    8. 8 Mr. and Mrs. John Naylor with a Keeper and a Dead Stag, 1847 4,5%
    9. 9 Man Reclining Accompanied by a Horse and a Dog 4,5%
    10. 10 Grey Ptarmigan, 1867 4,5%
    11. 11 Ferreting, 1863 4,5%
    12. 12 A Ewe with Lambs and a Heron Beside a Loch, 1867 4,5%
    13. 13 Grey Horse Led by a Scotsman, 1845 4,5%
    14. 14 Gamekeeper with Spaniels 4,5%
    15. 15 Hunter and Deer in a Highland Landscape 4,5%
    16. 16 Herding the Flock 4,5%
    17. — The Hare, 1845 тази творба 0,0%

    В съвкупност тези творби привличат 99,5% от цялото внимание, което са получили картините на този артист през последните дванадесет месеца. Каталогът съдържа 70 творби на този артист, като 16 от тях са разглеждани поне веднъж. Тази картина все още не е била разглеждана за този период — тя завършва списъка без определен ранг. Всичко е същото, месец по месец

    Графиките измерват вниманието, а не качеството. Изберете произведението най-отгоре и това: посочете нещо, което би могло да направи една картина известна, освен самото ѝ техническо изпълнение.

    Художник и музей

    Художник

    Ричард Анселл

    Роден в Ливърпул, Великобритания

    А ЖИВОТА ЕТЧЕН В РУСКА ДЕТАЙЛ: СВЕТЪТ НА РИЧАРД АНСДЕЛ

    Ричард Ансдел е име, синоним на викториански изображения на животни и жанрови сцени, който възникна от скромни начала да се превърне във един от най-популярните художници в Обединеното кралство. Роден през 1815 г. в Ливърпуол, ранният му живот беше белязан от трудности; смъртта на баща му го довежда до грижата на Ливърпуолската синя робна школа за сираци. Въпреки тези предизвикателства талантът му към изкуството процъфтяваше първо чрез обучение при У.С. Смит, местен портретист и по-късно усъвършенстваше уменията си като фрескар в Нидерландия – опит, който разширява неговите художествени хоризонти и го излага на разнообразни теми за изкуство. Този формиращ период не само му даде технически умения, но и остър наблюдателен око, качества които ще определят бъдещата му работа. Той бързо се утвърди в Ливърпуолската художествена сцена като излагал във Висшето ливръпуолско академия от 1835 г. и станал студент там през следващата година, полагайки основата за плодотворна кариера.

    Бързо Популярност и Художествени Сътрудничества

    Популярността на Ансдел се появи бързо. Неговата способност да улови същността на руската земя – енергията на ловът, тишината достойнството на домашните животни, драматичната напрегнатост на срещата със див живот – дълбоко резонираше с викторианските публики. Той първо изложил в Кралското академия в Лондон през 1840 г. с „Гръсче ловуване“ и „Галовей ферма“, което бе началото на годишно присъствие, което продължи до смъртта му през 1885 г., събирайки впечатляващо 149 картини. Това последователно производство говори както за неговата отдаденост така и за търсенето на работа от страна на публиката. Въпреки това Ансдел не беше единствено работещ сам. Той често търсеше сътрудничество с други художници, признавайки силните страни които всеки може да донесе към композиция. Неговата партньорство със Томас Кресвик, майстор на пейзажна живопис позволи на Ансдел безпроблемно да интегрира прецизно изобразени животни в емоционално въздействащи природни среди. Сътрудничеството му с Уилям Поуъл Фрит и Джон Филип допълнително обогати неговия художествен репертоар; забележително неговото пътуване през Испания със Фрит през 1856 г. и 1857 г. доведе до серия от завладяващи испански теми които демонстрираха различен аспект на неговия талант. Тези сътрудничества не бяха просто практични договорености, но възможности за преплитане на идеи и техники повишавайки качеството на работа която е произведена от всички замесени.

    Разбиране и Художествен Стил

    В цялата си кариера Ансдел получи значителна признателност за неговите художествени постижения. Той получи златен медал от Парижката изложба през 1855 г. за „Търсачи на елени“ и „Овчарска ферма“, утвърждавайки международно репутация. Други награди включително три престижни медала Хейвуд от Манчестърското кралско институционално потвърдиха неговото място в британската художествена общност. Това признание кулминира в избор му за асоциат на Кралската академия през 1861 г., последван от пълно членство през 1870 г. – етапи които потвърдиха неговото положение в британската художествена институция. Въпреки че беше много популярен сред публиката Ансдел не беше единствен художник който получи критика от някои кръгове. В сравнение с Едвин Ленсъър друг проeminent живописец на ерата той смяташе работата си за липсваща определена емоционална дълбочина Въпреки това неговият стил се характеризираше с прецизно внимание към детайли реалистично представяне и майсторско разбиране на анатомията и движението. Той притежаваше изключителна способност да предава текстура – грубата козина на елени хитрината на коне меката вълна на овце превръщайки предметите си живописно върху платно.

    Наследство и Последователно Привличане

    Ричард Ансдел почина през 1885 г., оставяйки зад себе си значителна колекция от произведения които продължават да пленяват публиката днес Неговите картини предлагат очарователен поглед към викторианското общество отразявайки интереса на ерата към руските земни занимания спортни дейности и естествения свят Той беше запомнен не само като умел художник но и като хронист на времето си Уникално неговото наследство се простира извън художествения свят той е един от малкото художници които имат област която носи негово име – Ансдел в Литам Стен АНСДЕЛ потвърждавайки неговата локална значимост и продължаващо привличане Последните оценки като например оценката от 15 000 до 20 000 паунда поставена на картина на фризийска крава показана в BBC One „Антиквитес Роудшоу“ демонстрира непрекъснатия интерес към неговата работа и нейното трайно стойност. „Търсачите на елени“ с мощното си анти-рабско послание остават особено трогателни демонстрирайки способността на Ансдел да се занимава с важни социални въпроси чрез изкуството си

    Къде можете да прочетете повече

    Намерете го онлайн

    QR код, който препраща към страницата за изтегляне на The Hare

    artsdot.com/bg/art/download/richard-ansdell-the-hare-AQSCDS-en/

    Цитиране на това произведение

    MLA
    Анселл, Ричард. The Hare. 1845, https://artsdot.com/bg/art/richard-ansdell-the-hare-AQSCDS-en/
    APA
    Анселл, Ричард (1845). The Hare [Painting]. https://artsdot.com/bg/art/richard-ansdell-the-hare-AQSCDS-en/
    Chicago
    Ричард Анселл. The Hare. 1845. https://artsdot.com/bg/art/richard-ansdell-the-hare-AQSCDS-en/
    Harvard
    Анселл, Ричард (1845) The Hare. Available at: https://artsdot.com/bg/art/richard-ansdell-the-hare-AQSCDS-en/

    Разгледайте внимателно

    The Hare — Ричард Анселл

    Разгледайте внимателно

    Отговорете с ваши собствени думи. Тук няма грешни отговори — само такива, които можете да обясните.

    1. Какво привлича погледа ви първо и защо?
    2. Кои цветове или форми създават настроението — и какво представлява то?
    3. Върнете се към The Hunted Slaves (1861), разгледани по-рано в това ръководство. Намерете две прилики между него и тази творба, както и една разлика.
    4. Ричард Анселл е бил на около 30 години, когато това е създадено. Кое в него напомня за творчеството на творец в тази възраст?
    5. Какво е искал да ви накара да почувствате художникът?

    Вашият отговор

    Напишете кратък абзац за това произведение на изкуството, като използвате фактическата информация от предишните части на това ръководство и вашите отговори по-горе.

    Въпроси и отговори

    Как се съчетават контрастът и хармонията в "The Hare"?

    В „The Hare“ Balanced контрастът е съчетат с Balanced Harmony хармония.

    Кой е авторът и коя е датата на "The Hare"?

    "The Hare" е създадена от Ричард Анселл през 1845 г.

    Намира ли се произведението „The Hare“ на Ричард Анселл в общественото достояние и защо?

    „The Hare“ на Ричард Анселл е в в обществено достояние – авторското право е изтекло. Срокът на авторско право се изчислява от годината на смъртта на творца, а Ричард Анселл почина през 1885.