Формат на хартията

Ръководство за ученически творби

Self-Portrait

Име Клас Дата

Копър Тъндърбърд, Self-Portrait (1975), McMichael Canadian Art Collection. Репродуцирано с цел справка; всички права са запазени от правопритежателя. Вижте това платно под движеща се светлина: рисунката, истинския цвят под лака, чистия пигмент

Основни факти

Художник
Копър Тъндърбърд artsdot.com/bg/artists/copper-thunderbird_bg/
Дати на създаване от художника
1932 – 2007
Картина с боя
1975
Техника
Acrylic On Canvas
Празен размер
100 x 80 cm
Движение
Contemporary Indigenous Art
Период
Modern
Проведено в
McMichael Canadian Art Collection artsdot.com/bg/museums/mcmichael-canadian-art-collection-vaughan_bg/
Artistic style
Naive art, Northwest Coast inspired
Influences
Norval Morrisseau
Notable elements or techniques
Thick black outlines, bright colors
Subject or theme
Spiritual connection and identity

В контекста

Self-Portrait — Копър Тъндърбърд

Какви са размерите?

Оригиналните размери са 100 × 80 см (височина × ширина), изобразени тук до възрастен със среден ръст.

Година на създаване

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980
  7. 1990
  8. 2000

Горният ред: годините. Долният ред: възрастта на художника в началото и в края на всеки период — 0 при раждането, 75 при смъртта.

Написана, когато художникът е бил на 43 години. Художникът е дожил до 75 години. 0 от 5 датираните творби на този артист в нашия каталог са създадени по-рано.

Засенчен: животът на Копър Тъндърбърд (1932–2007) ▲ тази творба, 1975 всяка датирана картина, десетилетие по десетилетие

Сравнение с подобни произведения

Изберете едно от произведенията по-горе: посочете две неща, които то споделя с това произведение, и едно нещо, което го отличава.

Други произведения, които биха допълнили това: artsdot.com/bg/art/similar/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/

Цветова палитра

Измерено по изображението

    Основен цвят

    Bronze #c98945

    Запазена палитра

    • #C98945
    • #1F201F
    • #3E5C96
    • #9A2322

    Тези цветове са част от цялата палитра на художника Намерете други картини по цвят

    Палитра
    Dark Доминиращата цветова гама в изображението.
    Име на основния цвят
    Bronze
    Интензивност
    Vivid Колко са наситени и разнообразни цветовете – от един приглушен нюанс до множество ярки такива.
    Контраст
    Statement Доколко цветовете се различават по светлота и наситеност в рамките на картината.
    Хармония
    Softly Mixed Palette Колко добре цветовете си взаимодействат – от контрастни до напълно обединени.
    Яркост
    Shadow Общата светлост или тъмнина на изображението – от дълбока сянка до ярък акцент.
    Наситенност
    Clear Color Presence Колко чисти и силни са цветовете – от почти сиви до напълно живи.

    2 най-разглеждани творби на Копър Тъндърбърд

    1. 1 Shaman and Disciples, 1979 100,0%
    2. Self-Portrait, 1975 тази картина 0,0%

    В съвкупност тези творби привличат 100,0% от цялото внимание, което са получили картините на този артист през последните дванадесет месеца. Каталогът съдържа 5 творби на този артист, като 1 от тях са разглеждани поне веднъж. Тази картина все още не е била разглеждана за този период — тя завършва списъка без определен ранг. Всичко е същото, месец по месец

    Показателите измерват вниманието, а не качеството. Изберете произведението най-отгоре и това: посочете нещо, което би могло да направи една картина известна, освен самото ѝ техническо изпълнение.

    Художник и музей

    Художник

    Копър Тъндърбърд

    Роден в Санди Лейк Кри Нейшън, Канада

    ранен живот и вдъхновение

    норвал морисо, известен още като копър тъндърбърд, е прочут канадски коренно американски художник от първата нация бингуи неяши анишинабек. Роден на 14 март 1932 г. в резервацията на оджибве Санд Поинт, близо до Бърдмор, Онтарио, морисо е широко признат за „дядото“ на съвременното коренно изкуство в Канада.

    артистичен стил и теми

    художечният стил на морисо се отличава с дебели черни контури и ярки цветове, чрез които той предава легендите на своя народ, културните и политическите напрежения между коренно канадските и европейските традиции, екзистенциалните борби, както и дълбоката духовност и мистицизъм. Неговата творчество играе ключова роля в разрушаването на бариерите между коренното население и останалите общности.

    забележителни творби и колекции

    * Колекцията за канадско изкуство на Макмикъл (Канада) включва няколко негови произведения, сред които картини, демонстриращи неговия уникален стил. * Галерията във Ванкувър (Ванкувър, САЩ) също е излагала изкуството на морисо, подчертавайки неговия принос към коренното изкуство в Канада.

    награди и признание

    морисо е бил виден член на „Индианската група от седми“ и е основател на Школата за канадско изкуство „Уудландс“. Той е единственият коренно американски художник, имал самостоячна изложба в Националната галерея на Канада.

    наследство

    наследството на морисо продължава да вдъхновява художници от коренното население в цяла Канада. Неговите творби могат да бъдат открити в различни колекции, включително:

    Колекцията за канадско изкуство на Макмикъл (Канада)

    Галерията във Ванкувър (Ванкувър, САЩ)

    Национална галерея на Канада (Оттава, Канада)

    връзки за разглеждане: * [https://AllPaintingsStore.com/@/copper-thunderbird](https://AllPaintingsStore.com/@/copper-thunderbird) - разгледайте произведенията на морисо в AllPaintingsStore * [https://en.wikipedia.org/wiki/norval_morrisseau](https://en.wikipedia.org/wiki/norval_morrisseau) - научете повече за живота и изкуството на морисо във Wikipedia

    Музей

    McMichael Canadian Art Collection

    В изложбата в Вън, Канада

    Пристан на духа и земята

    Разположен сред хълмистите пейзажи и гъстите гори на Клайнбърг, Онтарио, Канадската художествена колекция Макмикъл служи като дълбоко свидетелство за артистичния дух на нацията. Тя е много повече от просто съкровищница за платна; това е потапящо пътешествие в самото сърце на канадския идентичност, изкована чрез суровата красота на пейзажа и смелите видения на неговите най-емблематични творци. Основана през 1955 г. от страстните колекционери Робърт и Сийн Макмикъл, институцията е започнала като лично преклонение пред въздействащите творби на Том Томсън и легендарната „Група от седم“. Това, което някога е било частен сън, се е превърнало в национално признато убежище, където границите между изкуството на стените и природата отвън сякаш се разтварят напълно.

    Същността на Макмикъл се крие в неговата ненадмината способност да улови несломимия дух на Севера. В основата на колекцията са шедьоврите на „Групата от седм“ — артисти като Лоурън Харис, А. Й. Джаксън и Дж. Е. Х. Макдоналд — чиито революционни стилове преосмислиха националната естетика. Творбите им пулсират с ярки цветове и ритмични, смели мазки, които отразяват не само визуално наблюдение на земята, но и дълбока емоционална връзка с нея. За взискателния колекционер или интериорния дизайнер, търсещ произведения, които вдъхновяват сила и спокойствие, тези творби предлагат несравнима свързаност с суровите текстури на канадската дива природа. Отвъд тези титани, съдържанието на музея грациозно се разпростира към богатите традиции на коренното изкуство, включително изящни архиви с графични творби от инуитски артисти, осигурявайки разказване, което е толкова разнообразно, колкото и самата земя.

    Където архитектурата среща дивата природа

    Преживяването в Макмикъл се определя от хармоничното съчетание между изкуството и околната среда. Архитектурата на музея не се налага върху 40-хектарната собственост; вместо това тя се вписва в пейзажа, огледално отразявайки органичния поток на заобикалящите гори. Тази безпроблемна интеграция позволява на посетителите да се разхождат из красиво подредена скулптурна градина, където съвременни канадски творби стоят като безмълвни стражи сред местните дървета и диви цветя. Докато се скитате по живописните пътеки, които се вият през ливади и гори, музеят се превръща в жива галерия. Намира се пронизващ исторически резонанс дори в самата територия, особено в гробището, където почиват няколко членове на „Групата от седм“, завързващи колекцията към самата земя, която тя изобразява.

    Институцията продължава да разширява артистичните граници чрез иновативни изложби, които насърчават жизненоважни културни диалози. От ретроспективни празнества на майстори като Едвин Холгейт и Казуо Накамура до съвременни инсталации, които предизвикват възприятието ни за пространство и идентичност, Макмикъл остава динамична сила в света на изкуството. Последните акценти, като въздействащата изложба

    Morrice in Venice

    , демонстрират способността на музея да преодолява пропастта между канадската дива природа и международните художествени движения. За всеки почитател на изкуството Макмикъл не е просто дестинация за наблюдение, а място за тихо съзерцание и дълбоко откривателство, пазещо светлия артистичен завет на Канада за идващите поколения.

    Научете повече тук

    Намерете го онлайн

    QR код, който препраща към страницата за изтегляне на Self-Portrait

    artsdot.com/bg/art/download/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/

    Цитиране на това произведение

    MLA
    Тъндърбърд, Копър. Self-Portrait. 1975, McMichael Canadian Art Collection. https://artsdot.com/bg/art/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/
    APA
    Тъндърбърд, Копър (1975). Self-Portrait [Painting]. McMichael Canadian Art Collection. https://artsdot.com/bg/art/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/
    Chicago
    Копър Тъндърбърд. Self-Portrait. 1975. McMichael Canadian Art Collection. https://artsdot.com/bg/art/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/
    Harvard
    Тъндърбърд, Копър (1975) Self-Portrait. McMichael Canadian Art Collection. Available at: https://artsdot.com/bg/art/copper-thunderbird-self-portrait-D4GF3B-en/

    Разгледайте внимателно

    Self-Portrait — Копър Тъндърбърд

    Разгледайте по-отблизо

    Отговорете с ваши собствени думи. Тук няма грешни отговори — само такива, които можете да обясните.

    1. Какво привлича погледа ви първо и защо?
    2. Кои цветове или форми създават настроението — и какво представлява то?
    3. Колко лица можете да откриете? ____ (в нашия каталог са изброени 1 — вие съгласни ли сте?)
    4. В нашия каталог това произведение е класифицирано под: indigenous art, spiritual symbolism, native american”. Съгласни ли сте с това? Какво бихте добавили или премахнали?
    5. Върнете се към Shaman and Disciples (1979), разгледани по-рано в това ръководство. Намерете две прилики между него и тази творба, както и една разлика.

    Вашият отговор

    Напишете кратък абзац за това произведение на изкуството, като използвате информацията от предишните части на това ръководство и вашите отговори по-горе.

    Въпроси и отговори

    Каква е яркостта на „Self-Portrait“ на Копър Тъндърбърд?

    Записаната светлост за „Self-Portrait“ на Копър Тъндърбърд е Soft Shadow.

    Каква ориентация има „Self-Portrait“ на Копър Тъндърбърд?

    Self-Portrait“ на Копър Тъндърбърд е в Portrait формат. Форматът описва пропорциите на композицията.

    Позволява ли авторското право на „Self-Portrait“ на Копър Тъндърбърд възпроизвеждане?

    Оригиналът на „Self-Portrait“ се намира в McMichael Canadian Art Collection, а произведението е все още е защитено от авторско право.